鉴赏心得,2024鉴赏心得范文推荐

每朵花都没有一样的时候，人也是一样。每个人基于自己的理解，可以将自己的感悟记录下来。很多人都有写心得体会的经历，写一篇心得体会我们可以从中找出解决问题的办法。关于好的心得体会要怎么样去写呢？小编特意收集和整理了美术鉴赏心得(范文十一篇)，请马上收藏本页，以方便再次阅读！

这学期学习了美术鉴赏这门课程，我感觉提升了我们当代大学生的艺术修养和审美，提高大学生的素质，最根本的问题是提升了大学生的精神境界。美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。

我个人比较喜欢西方美术的作品，喜欢印象画派，印象派是19世纪中叶欧洲艺术从现实主义向现代主义过渡的重要阶段，印象派画家以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒针对陈陈相因的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制，除了这次来华展出的著名画作外，马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡·高的`《向日葵》等更是鼎鼎大名。印象派画家走出画室，深入原野、乡村、街头写生，力求真实地刻画自然。

我尤其喜欢梵高的那幅巨作《向日葵》，梵·高笔下的向日葵，像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,梵高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。他曾说过：“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”梵·高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的敬神情感。堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以

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这学期学习了美术鉴赏这门课程，我感觉提升了我们当代大学生的艺术修养和审美，提高大学生的素质，最根本的问题是提升了大学生的精神境界。美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。

我个人比较喜欢西方美术的作品，喜欢印象画派，印象派是19世纪中叶欧洲艺术从现实主义向现代主义过渡的重要阶段，印象派画家以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒针对陈陈相因的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制，除了这次来华展出的著名画作外，马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡·高的`《向日葵》等更是鼎鼎大名。印象派画家走出画室，深入原野、乡村、街头写生，力求真实地刻画自然。

我尤其喜欢梵高的那幅巨作《向日葵》，梵·高笔下的向日葵，像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之,梵高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的生命体。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。他曾说过：“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”梵·高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的敬神情感。堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。我喜欢他那绚烂的色彩，,

时间一直在变，我们的看法也一直在变，我们可以经过自己的总结把它记录下来。一篇简结的心得体会可以表达内心的长篇大论，心得体会由几部分组成？以下是由栏目小编为大家整理的“音乐鉴赏课的心得体会”，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一步。音乐鉴赏是一个人最基础的审美能力，无论是对学习还是对工作都需要我们去培养和提升。为了提高自己对音乐与美的欣赏水平，这学期的选修我选择了音乐鉴赏课程。上课的时间，不算短也不算长，但足以让我对音乐有了更深一步的了解。

对于鉴赏者来说，音乐鉴赏作为一种艺术现象，树立正确的世界观和审美观显得尤为重要，形成正确的审美判断能力，才能对音乐作品作出正确的判断。音乐的丰富多彩来源于复杂多变的人类社会生活，而多彩的生活又通过各种形式的音乐反映出来，形成了音乐与生活之间的辩证关系。因而音乐鉴赏的经历与生活阅历一样，积累得越多，信息储存量就越大，想像力也就越丰富，对音乐作品就比较容易理解;反之，对音乐鉴赏经历和生活阅历贫乏、信息量储存相对较少的人来说，鉴赏音乐时就可能缺乏想象，甚至无从着手。音乐作为听觉艺术，决定了音乐鉴赏必须依靠有关的音响资料才能得以完成，这是一个基本的客观条件。基于这一条件，人们才能对审美对象，即音乐作品进行审美活动。

在这一学期的音乐之旅中，我们欣赏到了各种不同形式的音乐，中西方兼备。管弦乐《动物狂欢曲》，音乐剧《猫》，歌剧《卡门》，中国戏曲和中外民歌等等都是让我非常喜欢的音乐作品与形式。在这里不仅让我们了解到了这么多的音乐形式，同时还欣赏到了每种音乐形式下的著名作品。真是大开眼界，仿佛一次梦幻的世界音乐之旅。

《动物狂欢节》是圣-桑于1886年在奥地利应巴黎好友的请求写出的一部别出心裁、谐趣横生的管弦乐组曲。作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。整部组曲由十四曲组成：(一)序奏及狮王行进曲;(二)公鸡与母鸡;

(三)野驴;(四)乌龟;(五)大象;(六)袋鼠，(七)水族馆;(八)长耳人;

(九)林中杜鹃;(十)大鸟笼;(十一)钢琴家;(十二)化石;(十三)天鹅;(十

四)终曲。其中只有《天鹅》一曲是在作者生前发表的，是本组曲中流传最广的一首，常被单独演奏，甚至成为作者圣-桑的代表作品，是整部组曲中唯一一首优雅

当我写心得体会时，我觉得夜晚是思维最活跃的时候。因此，将这些积累的经验写进心得体会非常重要。通过总结心得体会，我们可以提炼出感悟中的精髓。小编为您准备了关于“赏识教育心得体会”的相关信息，相信这些信息会给您带来很大收获。希望您会喜欢本文的结论！

一个普通的工人变成一个家庭教育专家，一个失聪的孩子成长成一名优秀的人才——听了周弘老师的`《赏识教育》从中我学到了很多理念，或许说理念还不如说是一个个鲜活、普通的例子中让我们感受到了赏识的力量和魔力。

平时的工作中我们会遇到这样、那样的调皮孩子，更多的时候我们会因为一时的冲动而去批评几句，但是效果往往是短暂的，短暂的效果过后，孩子的天性又犯了，恢复到原状！

平时我也经常改变引导方法，给予孩子适当的鼓励，往往收到了意外的惊喜，而且效果会持续很长时间，赏识幼儿的每一点进步，让他们充满自信，用最得意的最欣慰的目光，关注着幼儿从无到有的微弱的提高，也就是这种赏识，才使每个幼儿在毫不费力的情况下掌握了战胜因难的各种技能。

“说你行，你就行，不行也行；说你不行，你就不行，行也不行”， 他 浅显精辟的概括，道出了我们平日里在教育孩子的过程中，存在的最大心理误区，以及给孩子成长过程中带来的负面影响，从不轻易地赏识、肯定自己的孩子。我们平时听到最多的话是在自己孩子面前夸奖别的孩子优秀，而看不到自己孩子身上的亮点，这是作为家长最容易犯的错误。其实，在这个过程中，我们已经否定了自己的孩子，认为自己的孩子不行，也就扼杀了他原本的斗志和自信，更不用说内在潜质的开发和培养，久而久之，孩子也真的在这种影响下“不行”了。

我们何不对自己，也对我们的孩子充满信心，只要我们努力，一切将是无所不能的！用敏锐智慧的双眼，多发现他们的特质，适时适度的给予赞赏和鼓励，即便他们并不是那么完美，也会在被认可赏识的氛围里，信心十足，大步向前，走向辉煌！

为了给孩子营造更多展示自己的平台，让我们一起学会，并且善于使用我们的“法宝”！学习周弘老师那样真正的爱心、耐心、恒心。用赏识的眼光去看学生，我们不要以挑剔的眼光去找他们的问题。正视孩子的实际情况，学会赏识孩子，帮助他们知道自己在不断进步，永远保持积极向上的心态，我们的学生，一定会让我们惊喜地发现：他们真不赖！

周弘老师，可以说是我们千千万万教育工作者的老师，他告诉我们：赏识孩子，就是成功的教育