上海观后感。
以下的“上海观后感”或者是您在寻找的内容。随着时代的不断发展，好的影视作品也越来越多，观看作品后，内心总有太多感慨想要表达。需要回过头来写写观后感了，你知道写作品的观后感应该着重哪些方面吗？在写作品的观后感时，应该按照什么样的格式来写呢？请注意只供您在工作和学习中参考，任何形式的复制都属于侵权行为！
上海观后感 篇1
当世事流转，希望我们还能大浪淘沙，在历史的洪流里发现那些美丽的灰飞烟灭的尘埃。
人生若只如初见知秋
电影的最初是在民国的小镇，成大器带着自己的小弟在知秋家门口爬上墙头偷偷向里面看自己的心上人，大抵风云人物少年时都有这么一份珍而重之的深情，年轻的时候不懂的世事艰难，不懂得想要收获成功需要获得多少代价，那时候，爱情干净且纯粹一如阳光，洒在江南小镇上，给一切镀上朦朦胧胧的美。
夕阳下，他和她坐在墙头，他为她洗脚，他许诺说：等我到上海，但凡有一点成就我就去北平接你。他低下头，眨巴眨巴眼睛看着金灿灿的她的唇，前倾身体，轻轻落下一个吻，一个还不够，真想就这么吻在一起一直到时间的尽头。
最美的场景，最美的人永远是被用来打破的，王晶尤其擅长这一点。于是，随着电影的剧情发展，这样的美好也蒙上了一层灰雾，哪怕是昔日欢声笑语的大庭院，此时此刻也只剩下一地秋风扫落叶。
当成大器身经千辛万苦，在上海成为一方人物之时，他前往北平去找她，他看她唱戏，默默微笑着，她以为他还是当年的他，当相逢的两人尚未来得及互诉衷肠时，一声声枪炮声击碎了此刻的宁静，当现实被撕扯开来，露出流着血的皮肉，知秋崩溃了，她不明白为什么他要杀那些人，她不明白他到底是谁，她也不明白他这些年过着什么样的生活。她只求安安静静唱戏，不求荣华富贵不求一呼百应，只求天气微寒之时，那一片知秋落叶。
于是她选择了离开，离开他的现在，离开她的过去。
此去经年，当她已成婚，他亦成家，命运让他们重逢，世事弄人，电梯里那惊鸿一瞥，过去的点点滴滴闪回在眼前，当年的海誓山盟，终究只化作唇边一句你还好么？，戛然而止的遗憾让一段感情黯然落幕。
她一心想求平安，却是造化弄人她的丈夫竟也是地下分子，当她再一次深陷水火，他救了她。战乱爆发，当山河破碎，上海成为一片废墟之时，他寻到了她。只是，你我不再年轻，不复当年。
绕指柔情，儿女情长只有在山河破碎风飘絮的背景中才会显得那么荡气回肠，当她在台上跳起她母亲一直想要她跳的京戏，当她将手中的枪射向台下的日本军人，她也不再是当年那个只求安稳的知秋。
她的心中怕也还念着他，她依然记得夕阳下为自己浣足的他，她依然记得在台下安安静静听自己唱戏的他，她依然记得在一片废墟中寻觅到自己的他，只是，他们不能在一起。当她听到他抱着怀中死去的阿宝说：你是我一生最爱的女人，当她看着他抱着阿宝痛哭流涕的样子，她或许才明白自己对他是深情几许。
只是，年少时的朦朦胧胧山盟海誓，抵不过这些年生死与共的执子之手忍辱负重，当她流着泪离开的时候，内心中大抵才明白，什么叫人生若只如初见。
当时只道是寻常阿宝
她和他初识之时，她只是一个普普通通的歌女，在街头卖唱，或许有这么一天，她认识了这么一个俊朗的年轻人，羞涩的情愫在内心蔓延滋生，不知道从什么时候起，她开始习惯为他留一张凳子，等着他来看自己唱歌。
她还记得那一天，当她在台上被人调戏之时，他拿起一张板凳就砸在那人的头上，那时刻她的眼里心里只有他伟岸的身影，当她抱起那张断了腿的凳子拿回去的时候，她明白，这一次她看明白了自己的心。
苦等多年，终于在他看到那张报道知秋结婚的报纸之后，一片痴心得成正果。她终于做了他的女人。
多年的相知相守，她的谨小慎微让他欣喜不已，她的柔情百转让他难以抽手。只是，他的心里还有她。直到那一夜，她的电话过去时，听筒的那一头传来知秋唱京戏的声音时，她失态了，她喝着一杯又一杯酒，坐着的赫然是那一张被补好的板凳。
后来，日军炮火轰城，他只给了一个电话给她让他速速离去，可是，他却只身在人群中前行，只为求一个知秋的平安。
只是，她不知道。当他被迫要离开的时候，她自知无法离开，她对他说，她愿意留下来服侍那个阴险的军阀，那一夜，他抱着她痛哭不已，窗台上夜风习习，大上海的繁华与萧索在这一个小小的窗口尽显，当她说完那句大器哥，终有一天，我要让那家伙把他欠我们的都还回来，那张修好的凳子在他们的身下沉静的仿佛融入了这片夜色里。
当多年后他回到上海，她见到他时，她已在另一个男人身边忍辱负重多年，两相照面，却是时事易转。当影片的最后，军阀用枪抵着知秋的头的时候，她从侧面闪出，一枪要了军阀的命，却也被另一枪要了命。
倒在血泊之中的她想必是心安的吧，她用生命的最后一刻依然向他诉着衷肠，他泪流满面，这一生的两次哭泣都给了她，他沉沉地对她说：你是我这辈子最爱的女人。
他回想起他们初见时的场景，他回想起每一个他不在她身边的夜晚，她对他的好，她的忍辱负重，她的不易，随着这香消玉殒只能叹一句当时只道是寻常。
取次花丛懒回顾凌沪生
或许影片中的三位女性，凌沪生是最凄凉的一个。
她是大姐大，洪金宝的妻子，她以成大器的师娘开始，到成大器的大嫂为终。或许他们初相见的时候，她对他只是长辈对晚辈的关照，但当有一天，洪金宝有了别的女人，公然的亲亲我我，她纵然再顾及夫妻情分，再爱他，也只能在夜色中一个人悄悄离去。
她对他说的话，一句句历历在目，她说：
在我们这里一定要守规矩，不守规矩的人只能丢到黄浦江里去。
听说他有一个信佛的老母，我昨儿已经亲自拜访，送了一副玉观音，人还是不放。
大器，我替你师傅做主了，这银行里10%的股份就给你了。
大器，我要和他离婚了，你听大嫂一句，一定要好好待阿宝。
大器，我一直在等你。
你可否看出，她是一个至情至性，有胆识有魄力有手段有头脑的女子？
你可否看出，她那一份关心不知何时起变成一份深情？
她选择和洪金宝离婚，除了洪金宝纳妾之外，怕也是因为不爱了，不爱了何苦还在一起呢？只可惜，他有了家室，她永远都是他的大嫂。
被日军抓去的时候，她生不如死，只留着一口气，终于等到了他来。
当她受尽折磨死在成大器怀中的时候，他是沉静的，犹如那晚的夜色。
他轻轻放下她的尸体，关上门，窗外炮火声声。
这就是乱世女子的命运。
凌沪生，生于沪上，亦死于斯，只可惜她生来无牵挂，去世满怀遗憾。
王若琳唱：等待着你等待你慢慢的靠近我，陪着我长长的夜到尽头，别让我独自守候。等待着你等待你默默凝望着我，告诉我你的未来属于我，除了我别无所求。你知道这一生我只为你执着，管别人心怎么想眼怎么看话怎么说，你知道这一生我只为你守候，我对你情那么深意那么浓爱那么多。等待着你等待你轻轻拉我的手，陪着我长长的路慢慢走，一直到天长地久。等待着你等待你紧紧拥抱着我，告诉我你的心里只有我，永远爱我等待着你，除了我别无选择。你知道这一生我只为你执着，不管他喜还是悲苦还是甜对还是错。
不知道成大器这一生究竟为谁执着，但她们的一生，怕是不管悲喜不论苦甜不顾对错，只为他执着，最世乱世红颜薄命时。
上海观后感 篇2
一个人想要坚持一件事情做下去是很难的，而滕华涛导演更是把上海堡垒这部电影从开始到结束都尽心尽力做好每一步，从未放弃，到现在电影还未上映前就有很多不好的声音其实也很正常，我还是希望各位能以客观的眼光去看一下这部电影，然后认真评判一下再来讨论，这是对为了这部电影奋斗的每一个人最好的肯定，下面正式谈一下对这部电影我自己的想法。
其实在科幻电影这一块我看过的并不算多，这部电影一直宣传的是科幻，所以对于特效方面我是优先来谈，或许并不专业，见谅
1.在描绘上海处于末日镜头下的处境的时候，整体视觉非常逼真且让人有沉重的压抑感，这一点可能对于上海本地人影响很深一些，在旁白的引导下更让人容易进入情绪。而特效对于天空的处理也很有技巧 我看的是巨幕厅，所以效果不是一般的好。
2.在制作外星人特效这块可以看出来下了很多功夫了，细节有很多，在外星人与人近身厮杀那里也丝毫看不出是“五毛特效的味道”，当然这也是演员的演技很让人肯定。
3.在演员舒淇与鹿晗同看紫色大丽花那里给我的感觉丝毫不逊色与《流浪地球》这部同科幻题材的电影的制作，因片段有些许相似我这里就简单提起。
4.原著中各个人物的感情是很饱满的，这一点我相信书粉都很清楚，但电影也是江南本人修改了，以科幻为主 所以我一开始也会担心会不会在有限的时间里给观众展示的都是各种炫酷特效，不过在我看完之后发现我之前多虑了，各个人物之间的情感描写在小细节里体现的非常好!在此我也不多做评价，太过细节未免有剧透，书粉可以亲自去影院看看便知。
5.最后两主角之间的交流在影片里是我觉得最为出彩的，舒淇饰演的林澜不想说太多，舒淇本人对于演戏理解就不容别人去质疑，在本片中不管是她哭了还是笑了都会牵动你的情绪一起，进入到她为观众展现的舞台，为她喝彩;而鹿晗饰演的江洋在编辑手机短信那里真是体现了一个暗恋比自己优秀的人想找却又很胆怯的心情，这一段我认为是鹿晗个人除了结尾那段最打动我的，犹豫不定的眼神很有戏，最后的那滴泪也把我的眼泪带出来了。
那我为何给的四星呢?因为再好的电影也有些许不足之处，能让我给五星的电影在我印象里也只有《当幸福来敲门》。
总体来说，这部电影真的值得一看，有笑点 有泪点，希望在未来的中国科幻电影崛起之时，再看上海堡垒会是其中非常漂亮的一抹色彩!
上海观后感 篇3
夜上海的读后感，来自京东商城的网友：金子的《夜上海》与《上海滩》有同样的背景，我认为更好看、更感人。朴质无华的文字如幽兰静静绽放，起伏曲折的情节如山路蜿蜒延伸。看过金子的《梦回大清》，发现金子笔下的女主没有倾国倾城的容颜，却拥有至真至诚的心灵和坦荡清澈的眼眸。金子要告诉我们什么呢？俗语说：女人不是因为美丽而可爱，而是因为可爱而美丽。这一浅显的道理往往被人弃如弃之如敝屣，也因此才有那么多薄命的红颜。云清朗——一个集清纯、善良、智慧于一身的女孩，将一个好女人演绎得淋漓尽致。她以自己虽然柔弱却美丽的心灵温暖着身边的每一个人，也融化了一个像冰山一般的男人——陆城。再美的容颜都会因岁月的磨砺而消逝，而内在气质渗透的美，才具备颠覆灵魂的力量，因此，清朗能拥有幸福是一种必然吧！自此，我们也应该明白金子要告诉大家什么了：给自己的心留一方净土，给身边的人多一些关爱！那样的女人最美，也一定会拥有属于自己的幸福……
上海观后感 篇4
《犹太女孩在上海》主要讲述了在上世纪四十年代第二次世界大战，犹太女孩瑞娜和弟弟米沙利跟随父母准备逃离欧洲，前往中国上海。不料，德国纳粹正在策划一场夺取犹太人民宝贵财产的阴谋。瑞纳的母亲，是这笔巨额财产的继承人索菲亚在码头被德国宾扣押。瑞娜和米沙利侥幸逃过一劫，瑞娜戴着藏有财产密码的绿宝石项链，漂洋过海来到了上海并认识了热心的上海男孩周阿根一家。之后瑞娜和阿根便于纳粹少校斗智斗勇保护财产，最终，财产得以保全，但阿根却在战斗中生死未卜。
里面的阿根是我们的好榜样，他乐于助人，舍己为人。乐于助人是因为在瑞娜和米沙利逃到上海时无家可归，吃不饱，穿不暖，阿根收留了他们。和他们一起玩，一起做家务，一起聊天……舍己为人是因为在项链落入敌人手中时，他英勇斗敌，最后却落入了海中，生死未卜，这种精神值得我们学习。看了这场电影我学到了很多好品质，也更加知道了以前人们过得多么艰苦，我们现在的幸福生活来之不易，我们要好好珍惜。
上海观后感 篇5
什么是感性——死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。什么是理性——死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老是一首最悲哀的诗，生与死与离别，都是大事，不由我们支配的。比起外界的力量，我们人是多么小。可是我们偏要说，我永远和你在一起，我们一生一世都不分离，好像我们做的了主似的。
老上海的这些女人，没有一个不是时代的赞歌，20世纪二三十年代的上海满足了她们的全部幻想，其间的繁华与孤寂、传统与现代交织成一张网，令她们身陷其中无法自拔，生与死都系在旧上海那张错综复杂、毫无章法，一世的孤寂，一世的爱恨情仇，伴随着时代的变化也深深刻在我们后辈的脑海中
阮玲玉——凄美昙花，生如夏花之绚烂，那时花开，遭遇“二世祖”无休止的纠缠 迈错了第二步寂寞伊人，香消玉殒，最终死在了人言可畏中！林徽因——你是人间四月天，你有梁上君子，林间女人的佳话，你有诗坛的金童玉女，轻轻的我走了正如你轻轻的来的赞语，你有政坛上一生为你未娶妻的金岳霖，你是人间四月天！
宋美龄——紫陌纤尘，飞越沧桑，她有第一夫人的称号，桃花映面淘气的”小胖妹”浪漫的美国初恋，初识蒋介石成就她“第一夫人”的政治生涯，在这世上，没有一种感情不是千疮百孔的，更别说政治婚姻的伤和痛更没人可以诉说，解不了的姐妹情怨飞越沧桑也已成过眼云烟，我们只知道她成功的一面，可未曾了解过成功的背后的心酸与眼泪。
因为爱过，所以慈悲，因为懂得，所以宽容。她们如水般的轻盈与睿智的同时，亦为她们的际遇感怀沉重。
上海观后感 篇6
1949年，中国人民解放军第三野战军包围了上海，盘踞在上海的国民党30万军队成了瓮中之鳖。但他们不甘心灭亡，蒋介石命令京沪杭警备司令汤恩伯固守顽抗，准备与共产党解放军对抗到底。我军某部挺进到上海外围之后，根据上级的指示命令，制订了既要解放上海，又要保全城市的周密作战计划。我军利用蒋介石军队分崩离析的派系矛盾，采取先将蒋介石嫡系部队引诱出城，将其一股歼灭在城市外围的作战方针。骄横自大的国民党邵壮所部军队果然中了计，我军迅速围而歼之，将其消灭在上海市郊外围。接着，我军在上海地下党的配合下，由上海工人领路，攻进市区，解放了上海市苏州河以南的广大地区。国民党军撤守苏州河北岸，凭借有利的地形，用火力封锁了我军的前进通道，控制了苏州河上的交通要道。我军勇猛作战，对敌人展开了连续的冲击，终于粉碎了敌人的顽抗，撕开了他们坚固的防线，胜利攻下苏州河北岸。残存的国民党杂牌军刘义部只得龟缩在市中心，无可奈何地等待最终的结局。我军一面对敌保持强大的军事压力，一面展开政治攻势，刘义在万般无奈的情况下终于同意率部投降。至此，上海得到解放，回到了人民的怀抱。该片是王冰在与人合导了《激战前夜》、《长空比翼》之后独立执导的第一部作品。影片重现了人民解放军在人民群众的配合下，势如破竹，攻占上海的辉煌战史，以及蒋家王朝最终溃败的历史场景。编导者严格遵循历史真实，构建了恢宏的战争场景，其规模之大、覆盖面之广，都是同类战争片中少有的。它不仅描写了我方从高级指挥员到普通战士的众多英勇善战、不怕牺牲的感人形象，而且将蒋军内部错综复杂的矛盾和分崩离折的困境予以深刻的展示。导演以自己对战争生活的真切感受，把影片处理得简洁明快且富有气势，使之具有史诗般的特点。
上海观后感 篇7
十月一日这一天，秋高气爽，阳光明媚。妈妈带着我来到上海科技馆游玩，我心里特别高兴。当我们来到上海科技馆门前，看见许多家长都带着孩子来参观上海科技馆正在举行的活动――“世界动物展”。小朋友们穿着节日的盛装，蹦蹦跳跳，一副兴高采烈的样子。
走近科技馆，首先映入眼帘的是一座用玻璃搭成的透明球体，看上去非常美丽、壮观。
跨入大门，一楼的“世界动物展”展馆内挤满了人，我也是其中一员。那里面非常宽敞，全都是动物标本，有蝴蝶、鸟、蛇等。让我最喜欢的还要数蛇了。各种各样的蛇让我看了心里直发麻。有像蜜蜂叫声一样的响尾蛇，有像戴着眼镜一样的眼镜蛇，还有像拔河绳一样粗粗的蟒蛇。看完这些我们就乘上了水果列车，来到了蜘蛛馆。
蜘蛛馆里有吃蛇的捕蛇蛛，有会飞的飞蛛，还有很少见的毒蜘蛛。这么多蜘蛛里面我最喜欢飞蛛，它的本领可大了，它身体旁有两片璞，可以在空中任意地飞行。走出蜘蛛馆就来到了我最喜欢的世界动物馆。
走进去，我看见里面有非洲、亚洲、美洲等国家的动物标本。有长角鹿、长毛象、北极熊等。让我最喜欢的要算鸭嘴兽了。它是最原始的哺乳动物，它的嘴仄平仄平的，像鸭子的嘴一样。它的身体是椭圆形的，像个大鸭蛋。它的四只脚上长着八片璞，喜欢在水里捉小鱼小虾吃。我站在这些标本前，发现各种动物标本都栩栩如生，简直和活的一模一样，我从心底里佩服那些制作标本的能工巧匠，让我们如同身处在真的动物世界中。
科技馆就像一本巨大的教科书，它让我们学到了许多书本上没有的知识，还让我知道了各种动物的生活习性。动物是人类最好的朋友，我们要保护动物，和它们成为好朋友。
上海观后感 篇8
故事发生在末日的上海，为了保卫仙藤，上海堡垒军队与入侵者进行斗争。时间背景并不复杂，世界观也比较简单明了，即使没看过原著也比较容易理解。
电影最令人称道的是特效和感情线。首先特效，上海大炮和母舰都做的像模像样，泛着金属光泽未来科技感十足。捕食者那小绿豆眼居然闪烁着人性的光辉，比起AI更像是有着人类的脑袋瓜子。而战斗场面也比较成功，枪战、空战令人头皮发麻精神紧绷，特别是后半段密集的爆炸场景都不显粗糙，甚至上海陆沉和母舰炸毁所形成的蘑菇云可以用壮观形容。
说到感情线，就不得不夸滕华涛导演功底细腻，寥寥几笔就勾勒出友情与爱情的轮廓。可爱的灰鹰小队，四名成员从生疏到并肩作战，尤其是为男主人公挑选约会着装时，令人不由得感叹年轻真好。这种情感是无畏的，是可以随时宣泄的。而爱情线，则刻画的朦胧且诗意，无论是江洋踌躇许久送出去的郁金香，还是初见时林澜转头的那一抹笑意，比起张扬的友情，显得内敛又压抑。当世界末日响起时，谁不会为两位主人公的爱情而落泪呢。尤其是彩蛋部分，记得一定要留下看！贯穿整部电影的郁金香太好哭了，双向暗恋真是最经久不衰的戏码了。
夸完之后说说不足，这部电影的缺点也是非常明显的。首先就是逻辑问题，电影里指挥部关于仙藤能量的问题强行降智实在令人匪夷所思，好像在说“看吧，这世界还得让主人翁拯救”。
还有就是人物塑造方面过于扁平，男女主人公都未能展现性格特质，其中最出彩的人物居然是陆依依。演员方面鹿晗演技还算细腻，台词着实不错，高潮戏份发挥的可圈可点；舒淇中规中矩饰演高冷女神，中间有段爆发戏配得上影后的头衔，灰鹰小队成员都发挥的不错，但是高以翔拖了后腿，高海拔和颜值都难以拯救他的面瘫和口音。
总得来说，这是部瑕不掩瑜的作品，特效水平超出我的预期，闪光点也不少，即使冲着炸上海咱也得去瞅两眼啊！中国科幻发展不易，未来也希望有更多的剧组导演演员能参与进来，且行且珍惜。
上海观后感 篇9
内容简介：20世纪30年代的英国，主人公班克斯·克利斯托夫已经是闻名全国的大侦探，是伦敦上流社会人人称道的探案高手。然而，他本人内心却始终有一件离奇悬案难以释怀，那便是童年时代父母在旧上海扑朔迷离的失踪案。他生于20世纪初的上海，当时父亲受聘于一家势力强大的英国跨国贸易公司。十岁之前，班克斯的童年在外国租界度过。当时的上海虽然充满动乱，租界却是相对安宁太平的世外桃源，日夜有父母、保姆和佣人悉心照顾，还有邻居日本小伙伴山下哲与其朝夕相处。父亲公司所从事的丧尽天良的贩卖鸦片活动尽管遭到母亲的强烈反对，却并未对他的生活造成太大影响。可是，班克斯无忧无虑的童年生活在九岁时随着一场突然变故宣告结束。父母神秘失踪，先是父亲，然后是母亲，杳无踪影，毫无线索。在回忆中，他一直认定母亲对英国公司贩卖鸦片活动毫不留情的批评态度和仗义执言的勇敢立场是造成父母相继失踪的原因。班克斯成了孤儿，只好被迫前往英国与姑妈同住，内心始终梦想着有朝一日回到上海，把父母失踪案弄个水落石出。虽然这一成为福尔摩斯式大侦探的稚气愿望在整个少年时代不断遭人耻笑，却丝毫没有动摇他的决心。对他而言，这个人生目标决不是白日梦式的痴心妄想，而是一个必须完成的使命。完成学业后，他很快成为伦敦上流社会炙手可热的大侦探，虽然是“外来者”，却迅速成名，声望如日中天，同时还是一笔家族遗产的受益者和一名孤女的养父。
上海孤儿读后感，来自卓越网上书店的网友：这是一本让人不知道说什么好的小说，尤其是作为一个中国上海的读者来看它。 就可读性来说，这本故事真的没什么意思。一个非常故弄玄虚的案件，一场浩大却又明显想象失实的时代风波，几个描写很虚浮不太给人魅力感的人物。就是这样。 串联起整个故事的是主人公父母的离奇失踪，多年之后他必须去面对、解开自己在童年时被蒙蔽的双眼......
上海孤儿读后感，来自当当网上书店的网友：石黑一雄擅长运用零星的回忆编织故事，他认为通过这样一个过滤器，我们可以审视自己的生活。在《上海孤儿》中你大概就可以领略到他这一“娴熟的技巧”。但我有时担心的是，频繁使用这样的技巧会不会助长作家在叙述上的惰性。对于场景、事件地转换、过渡对很多作家来说有时要煞费苦心，比如福楼拜（见纳博科夫对《包法利夫人》的解读）。但在......
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海上日出观后感模板
我们不用去强求别人的想法跟我们一样，一千个读者就有一千个哈姆雷特，心得也不例外，写心得体会是一项非常重要的写作训练，心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。写好一份优质的心得体会要怎么做呢？小编收集并整理了“海上日出观后感模板”，欢迎你参考，希望对你有所助益！
海上日出观后感【篇1】
我读了这篇课文，知道了这篇课文主要写日出前、日出时、日出后的迷人壮观景象。还知道了巴金是四川人，是屈指可数的好作家。从他这篇富有画意文章中。我感受到作者热爱大自然，奋发向上的感情，从“它的光芒给黑云镶了……把一片片云染成了紫色和红色”这段话中，“镶、透、染”三个字中，我觉得巴金爷爷把太阳写的有活力和生机，同时也感受到作者坚定的信念：光明定会驱除黑暗光明的力量是不可阻挡的。从太阳负着什么重担……颜色真红的可爱中我感受到太阳非常坚强，也感受到作者积极向上，见到光明的喜悦心情。由于作者热爱大自然，热爱祖国的大好河山。仔细观察才写出这么美的文章来。有空我也要让爸爸事我海边看日出，亲身感受一下日出的壮观迷人。
大海终于托起了初生的火红的太阳，再次使其冉冉升起，宣布了黎明的开始，也告知了黑暗的结束，灿烂的阳光再次照耀着生机勃勃的大地，使万物和谐相处，无比温馨。
平凡的日出，在巴金爷爷的笔下竟然被描绘得那么形象，那么充满活力！那样的一轮红日满载着神圣的希望，是如此的美好，如此充满憧憬。
我们少年儿童难道也不是一轮轮初升的太阳吗只要冲出阻力，冲破云层，就能使大地阳光普照，充满温馨。
我也要向巴金爷爷学习仔细观察各种景观写出好文章。
海上日出观后感【篇2】
我读了这篇课文，知道了这篇课文主要写日出前、日出时、日出后的迷人壮观景象。还知道了巴金是四川人，是屈指可数的好作家。从他这篇富有画意文章中。我感受到作者热爱大自然，奋发向上的感情，从“它的光芒给黑云镶了……把一片片云染成了紫色和红色”这段话中，“镶、透、染”三个字中，我觉得巴金爷爷把太阳写的有活力和生机，同时也感受到作者坚定的信念：光明定会驱除黑暗光明的力量是不可阻挡的。从太阳负着什么重担……颜色真红的可爱中我感受到太阳非常坚强，也感受到作者积极向上，见到光明的喜悦心情。由于作者热爱大自然，热爱祖国的大好河山。仔细观察才写出这么美的文章来。有空我也要让爸爸事我海边看日出，亲身感受一下日出的壮观迷人。
平凡的日出，在巴金爷爷的笔下变得那么生动，那么形象，那么充满活力。是啊，太阳是神圣的，太阳不屈不挠坚忍不拔的精神也是值得我们学习的，在太阳冉冉升起的那一刻就代表着黎明的到来，它那灿烂的阳光曾经无数次的照耀着这生机勃勃的大地。
文章曾经多次运用比喻和拟人的手法，把太阳当作人来写，突出了太阳充满活力蓬勃向上的精神。其中有一句：“到了最后，它终于冲破了云霞，完全跳出了海面，颜色真红得可爱。”这其中的“冲破”和“跳”使用得恰到好处，把这一段描绘得淋漓尽致，使读者有一种身临其境的感受。
我也要向巴金爷爷学习仔细观察各种景观写出好文章。
海上日出观后感【篇3】
近期读《海上日出》这本书，我知道了这本书主要写日出前、日出时、日出后的迷人壮观景象，通过对海上日出情景的描写，表达了作者热爱大自然和追求光明前程的思想感情。
文章分别描写了天气晴好、白云飘浮和乌云蔽日三种不同自然条件下的海上日出奇观，文字简洁，描写传神。这是作者发自内心的赞叹，也是对文中大量“奇观”事实的精辟概括，海上日出的景观“奇”在何处?“奇”在它显示了光明的力量如此之伟大！以上为第四段。写乌云蔽日和太阳终于冲破重围，普照天地的情状，最后归结到作者自身的感受，为“海上日出”作一礼赞，表达作者向往光明，奋发向上的精神。
由于作者热爱大自然，热爱祖国的大好河山，通过仔细观察才写出这么美的文章来。有时间我也要让爸爸妈妈带我到海边去看日出，亲身感受一下日出的壮观迷人景色。
上海堡垒观后感精选
在观看完一部影片后，好的片段会一直在脑海中回放，观后感让我们能够更好地表达自己的想法和感受，有时候观影的影响比读书的影响来的更加直接，写好作品名的观后感有哪些诀窍呢？想要了解“上海堡垒观后感”涉及到的方方面面本文一定不容错过，欢迎阅读，希望你能够喜欢并分享！
上海堡垒观后感(篇1)
6月16日，改编自中国幻想文学代表作家江南同名小说的电影《上海堡垒》于上海召开发布会，导演滕华涛，原著作者、编剧之一江南，领衔主演鹿晗、舒淇等电影主创团队同台亮相，分享台前幕后的精彩故事。
影片《上海堡垒》改编自江南的同名小说，讲述的是外星文明进攻地球，全球各地的主要城市都成为反击外星文明攻击的堡垒，各大城市纷纷陷落，上海成为了人类最后的希望。由鹿晗主演的男主角江洋作为一位大学生，追随舒淇饰演的女指挥官林澜，进入上海堡垒成为一名指挥员。随着外星势力不断发动猛烈袭击，一群心怀热血的年轻人，带着信念与责任，在上海坚守人类最后的战场。
电影《上海堡垒》是中影继《流浪地球》后，推出的第二部科幻巨制。作为《上海堡垒》原著的创作者，江南本人参与了电影剧本创作，他直言：“电影里放大了故事中的战争元素。有朋友的友情，也有战士的豪情。电影保留了原著的‘魂’，这就是最大的忠于原著。”江南回忆起自己开始创作小说《上海堡垒》时还居住在上海，而之所以把故事中的末日孤城设在上海，一方面是对上海很熟悉，另一方面上海作为国际大都会，是一个集聚了很多人的情感和故事、功能很丰富的场景。
江南曾两度登顶中国作家榜，是著名的作家及出版人，代表作有《上海堡垒》、《九州缥缈录》和《龙族》等。以《上海堡垒》为例，得益于书中热血的科幻设定、渺小人类对抗庞大命运的感人情怀，小说自出版问世后影响力不断扩散，纸质书销量达150万册。
主演鹿晗表示对《上海堡垒》原著小说的“热血”和“燃”印象深刻，“原著从题材上就很吸引自己，而且越看越惊喜!”鹿晗也直言非常喜欢江洋这个人物，并觉得自己和江洋在某些方面也十分相像。作为一位小说迷，鹿晗还推荐大家在电影上映前阅读《上海堡垒》原著，希望有更多的人能够感受到故事背后的热血与大爱。江南认为，《上海堡垒》的电影改编是中国科幻电影的又一次尝试，也是对小说原著生命力的重新唤醒。
上海堡垒观后感(篇2)
《上海堡垒》读后感1000字：读《上海堡垒》真的是因为电影，不是因为我看了电影（现在还没看过电影），而是因为电影口碑扑街了。所以我就很想知道《上海堡垒》到底是个什么故事。
当我读完以后，倒真的超级想看看电影了，因为我想知道，为什么影评要以故事里爱情太多来批评它。因为《上海堡垒》的原著给我的感觉，就是一个爱情小说。一个科幻版的爱情小说，或者说是科幻战争版的爱情小说。
这个爱情小说还是一个非常幼龄的爱情小说，幼到，我一度读不下去，要去搜作者的年龄，想看看他写这部书的时候，是不是还不到24岁。因为，我读的时候，闻到了浓浓的青春文学的味道。
但好在这本小说有一个科幻战争的背景。所以，说真的，描写甚少的几个战斗场面，虽然内容不充实，但完全不影响我脑补整个画面，真的很宏大也很精彩。
无论是第一次的飞行训练，试击对方。还是第一次孔洞漏下来怪物。还是大炮还击之后去地下洞窟，都特别有画面感。但可能作者受制于当时的叙事能力，每个战斗情节只能写一两页，多的也不过几页。宏大和惨烈，还有紧张度，都是浅尝辄止，让人意犹未尽。但脑补的画面，真的超棒，只能说，作者的脑洞很大也很牛。
高潮部分，一个是陆沉之前的基地被攻击，还有就是四架飞机的空中部分。脑补的画面都超级美，超级紧张、刺激、壮烈、宏大。但战争场面描写的真的不多。不过读的不过瘾，不代表电影不能表现，所以，我现在反而特别想看看电影，这些战斗场面会怎么呈现。
还有陆沉的场面，板块分割下沉，而且建筑物几乎没有损毁，这个场面如果能够呈现也非常震撼。
可以说，整个小说受累于感情线，作者想表现小人物在战争中的挣扎与抉择，想表现宏大题材之下的，人物的伟大一面的另一面的渺小与普通之处。但我觉得真的不是谁都有爱而说不出口的尴尬，也不是谁都有同时爱上两个人的这种无奈。似乎只有在特定的年龄才会把爱情当做整个天空或者人生意义。又或者，要把缅怀外露到人尽皆知。
整个小说还有一条友谊线或者说是战友情的感情线作者始终没有具体的描写。大猪的死真是壮怀激烈，死的伟大，首先他是一个天才，其次他舍己救战友，第三在临死之际还在做着修复防御泡的工作。大猪的人物性格我们可以感受到，但作者写的这个人物其实并没有完全立住，因为作者没有给配角做人物小传。如果作者把感情线收一收，点到为止。把战友感情线扩充一下，给配角都做做小传，让人物的特色更加鲜明，阅读体验可能会更好。包括阿紫的死，舍己救战友的女军人，明明可以多写一写，至少让人对她的外貌产生印象。包括大猪二猪，人物特征真的不明显。倒是将军让人有一丝画面感。连主角江洋都是浓浓的奶味。第一女主林澜的描写也并不细致，一直都是江洋的视角，林澜的角色其实也没有立住。可以说，作者在写这部小说的时候，对人物的把握还比较弱。但好在上海堡垒这个立意新颖，故事也完整
所以，如果细究，《上海堡垒》不算优作。但故事架构和科幻逻辑都还通顺，科幻的画面感也很强，总之，从科幻角度来说，这是一本不错的小说，值得一看。
上海堡垒观后感(篇3)
《上海堡垒》基于江南的同名小说改编，滕华涛自称筹备这部作品超过五年时间，在郭帆执导的中国第一部科幻大片《流浪地球》大获成功、掀起国产科幻热潮之后，此时似乎正是《上海堡垒》趁势收割影迷热情、赚取票房红利的完美时机。但是，这部电影公映后，却遭到了媒体和公众的一致差评，票房迅速，票房收入不到年初《流浪地球》的3%。
影片背景设定在若干年后，世界上的大城市都由中国飞船带回地球的超级外星能源仙藤所驱动。但是，这也使地球成为了另一强大外星种族的侵略目标，人类将这些外星入侵者称为捕食者。捕食者母舰释放出大批无人机侵袭世界主要城市，纽约、莫斯科、东京等城市相继夷为灰烬；现在，上海成了最后的堡垒，97个国家的领导人齐聚于此集结所有资源准备背水一战。由指挥官林澜（舒琪饰）训练领导的精锐灰鹰小队则受命练习操纵新型喷气式战斗机AV—28，其中天赋最高的小队成员江洋（鹿晗饰）暗恋着林澜。
得益于杰弗瑞辛普森充满金属质感的精湛摄影，再加上李东俊没有太多技巧但足够宏大的轰鸣配乐，以及《终结者2：审判日》美术指导约瑟夫内梅克三世相当不错的艺术设计令人惊叹的外星母舰和外型近似蜘蛛的捕食者无人机虽然没有新意，但已基本与大多数主流好莱坞科幻电影的水准相当，可以肯定《上海堡垒》在制作上还是用心了。尤其是从黄浦江里涌出一座巨型大炮这一幕确实让人耳目一新、印象深刻。
但同时这部电影又方方面面都存在问题。从概念上来说，影片很多时候过于含糊不清因而难以吸引人的兴趣：我们甚至从头到尾没有看到外星人的真面目，只有没完没了的无人机群，至于地球防御系统的内部运作则完全用画外音和一些指挥部发号施令的象征性场面敷衍了事，而且诸如疏散上海三千万居民这种关键场景竟然草草一笔带过。
从结构上说，这部电影完全就是一系列乏味动作场景的麻木交替不管是让人看不明白的CGI空战，还是稍微有点吸引人的、由张鹏（去年的票房灾难《阿修罗》的导演）精心编排的地面战斗，尽管摄影很流畅，但情节实在老套无趣。
至于演员和人物，虽然高以翔和石凉总是不失时机的现身强调事态的严峻性，但焦点仍然集中在灰鹰小队缺乏魅力、非常无趣的四个小年轻身上。其中两个，王森和王宫良的角色过于类同，且缺乏特色，根本很难让人注意到他们，更别说区分他俩谁是谁了，孙嘉灵饰演小队中唯一的女性成员，表演完全不在状态。但鹿晗绝对是这部电影真正的薄弱环节，更确切地说，是其薄弱环节中最薄弱的一环。
坦白说，让这样一个瘦骨嶙峋、外表柔弱的流行歌星扮演一位出色的军事指挥官其实很滑稽，但是在《上海堡垒》的特定背景下，并不能说他是一个糟糕的演员，毕竟在《我是证人》或《盗墓笔记》中，他曾出色扮演那种孩童般的男生角色。这里的问题在于影片选角严重失误，在鹿晗的每一个场景中，他都像是未成年的追星族。他和眼神茫然的舒琪（让她扮演一位严厉的指挥官同样选角失误，但至少她有魅力够漂亮）之间的姐弟恋也完全无法令人信服：不是因为十四岁的年龄差距，而是因为两者之间毫无化学关系，最后片尾彩蛋竟然荒谬地明确表示，鹿晗对舒琪的爱并非单相思。哎，只能说这样的爱情太科幻了。
长话短说：尽管视觉效果还不错，但是创意不足、动作戏重复乏味、情节老套陈旧，让鹿晗扮演一位杰出的军事指挥官更是严重的选角失误，所以《上海堡垒》被全民痛骂也就见怪不怪了。
上海堡垒观后感(篇4)
昨日，科幻战争电影《上海堡垒》的首站路演开启，导演滕华涛携领衔主演鹿晗来到南京和广大观众见面。电影《上海堡垒》是第一部把未来战场设置在中国上海的国产科幻电影。看完电影后，有观众激动地表示“灰鹰小队为了家园，为了全世界的牺牲精神，太令人感动了，我被他们的精神所振奋”。
当片尾响起《世界末日》的音乐，时光倒回到江洋与林澜第一次相见的画面，无疑成为全片最大的泪点。这首歌在见面会上更是引发了全场大合唱。滕导也在现场透露：“在剪片子的时候，本来是用这首歌放在片尾替代，后来越看越觉得，只有这首歌是最合适的。”路演当天，鹿晗全新演绎的这版《世界末日》MV刚刚发布，还被原唱周杰伦在社交媒体上翻牌点赞。当被现场观众问到“追星成功”的感受时，鹿晗也在现场表示“十分激动”。
见面会的最后，南京的观众们还高呼“南京堡垒，呼叫上海堡垒”，为电影打call，场面十分热烈。电影《上海堡垒》将于8月9日正式登陆全国院线，预售活动正在火热进行中。
未来战场第一次被设置在中国，与外星文明作战的是中国人，这样的画面在大银幕上出现，让现场的观众表示十分自豪。电影中，灰鹰小队就是成千上万守卫家园、抵御外星文明的战士的缩影。他们在青春热血的年纪，义无反顾地加入了上海堡垒战区。他们的牺牲，成为了现场第一个泪点。现场有一位女军人，带着孩子前来观影，她说：“我和孩子她爸，都是军人，所以看了电影特别有感触。电影中的灰鹰小队，有自我牺牲，‘向我开炮’的精神，这点是很震撼我的。
电影中，江洋对林澜开不了口的暗恋，战争面前先国后家的选择，成为了一枚重磅催泪弹，有观众表示“后半段一直在哭，看了两遍了没想到还是在流泪。”片尾的这首《世界末日》，更是契合了江洋和林澜错过的遗憾。见面会一时间变成了演唱会，观众打着闪光灯一起合唱，场面十分感动。
现场更有有才的观众，改编了这首歌，表示“希望送给平行世界中，能勇敢说出爱的江洋”。“天灰灰，绝不会，让我忘了你是谁。夜越黑，梦违背，有你的能安慰。我的世界将被摧毁，有你我就不怕事与愿违……”为这次的路演活动再增添一个泪点。
鹿晗的新电影《上海堡垒》马上就要上映了，让鹿晗的铁杆粉丝相当的期待，毕竟这是鹿晗第1次担当主演的电影，可以说鹿晗内心深处也应该是非常的忐忑，感觉每一次有新的电影上映，主演还有导演的心情就应该像是在开奖一样，也不知道究竟会爆还是会扑街。
要知道这次对于鹿晗而言是一个非常难得的机会，因为电影票房的好坏直接决定了鹿晗以后在电影圈的地位，如果赢了一个开门红，那么以后鹿晗势必会有大量的片语，经常出现在大荧幕上，应该是常见的事情，但是如果是票房扑街的话，相信也没有几个导演再敢启用流量艺人了，其实这应该也算得上是一种冒险。
现在上海堡垒还没有开播，就已经出现了一边倒的情况，纷纷质疑鹿晗十分的不敬业，毕竟是以一个军人为题材有谁家的军人会是这么个发型?据说是因为鹿晗这偶像包袱太重，所以说拒绝剪掉头发，而且导演也直接怒批鹿晗，不敬业，不配当个演员，另外看过电影的观众评论也是呈现一边倒，觉得鹿晗的演技实在是太过于尴尬了。
要知道这次跟鹿晗搭戏的，可是舒淇作为一个叱咤影视圈多年的老戏骨，鹿晗在舒淇的面前简直就像是一个刚刚出生的孩子，所以说观众有意见应该是非常正常的，只可惜鹿晗完全跟不上书记的节奏，让很多人表示特别的失望，这样一边倒的评论让鹿晗的粉丝相当有压力，所以说有6000万的粉丝，即便是全部到场去观影，也没有办法争取多少的票房，再说了，平时你说话如果真骗人气的话，导演肯定会有更好的人选。
当时鹿晗还有导演参加向往的生活宣传电影的时候，何炅也是询问过导演为什么会选择鹿晗，当男一号就是因为他好看，事实上这句话说出了绝大多数人的心声，对于大多数人而言，觉得鹿晗就是凭借自己的颜值才可以担任这次男一号，毕竟演技好的一大把颜值高的也是不少可事实证明演技和颜值完全不在一条线上。
上海堡垒观后感(篇5)
1.特效很棒，有几处印象很深的画面：一是母舰的样子，怎么说，感觉好精致;二是上海大炮从水里升起的时候;最震撼的是上海陆沉的画面，有种悲壮美。
2.演员自然，符合原著形象。鹿晗把江洋对林澜的感情拿捏得恰到好处，电梯里看向林澜又四处躲闪的目光，面馆里目送林澜离开的一个回头...江洋暗恋的小表情把握得很好。后面的战斗戏眼神特别到位，有一个眼里含泪的镜头很虐。舒淇又美又飒，让人觉得指挥官就是这个样子，林澜本澜的感觉。路依依挺有灵气的，虽然人设改了，但是灰鹰小队的形象更鲜活了。个人感觉，主演和配角并没有很清晰的分界线，大家是一个团体，为同一个目标作战，没有谁特别突出。
3.旁白很不错。另外，一定要看彩蛋，点睛之笔。
4.缺点的话，有几处台词和口型不太对得上，另外影片时长有些短，感觉有的地方展开得不太到位，再加点时长可能会使情节更完满连贯。总体上，瑕不掩瑜，作为中国第一部科幻战争题材的影片，上海堡垒够格，值得一看。
上海堡垒观后感(篇6)
科幻元年这一话题从《流浪地球》上映时诞生，现在依然有着顽强的生命力。不过自从《流浪》一炮走红之后，本土科幻片就没了像样的后来者。就在观众们等的花都要谢了的时候，《上海堡垒》来了。它的上映，不知又会引起科幻影坛怎样的波动。
《上海堡垒》是鹿晗跟舒淇主演的一部电影，根据同名小说改编。故事发生在未来世界里，地球正面临着外星势力的威胁，全球的希望都聚集到上海这座城市。大学生江洋和年长的指挥官林澜挺身而出，在这座城市中打响了保护人类种族的战斗。影片中遍布由未来科学打造出的尖端武器，震撼的特效成为一大看点。
在《流浪地球》热播的时候，《上海堡垒》曾经也跟着热了起来，成为观众们品评的焦点。迫于前者的强大，当时不少观众直言这部电影很鸡肋，槽点多多。如今《流浪地球》已经走远，这种情况稍好。不吹不黑的讲，每一部作品都有它的使命，《流浪》的主创们花了无数的时间、精力以及经济成本，最后成就了本土科幻鼻祖是应有的回报。而《上海堡垒》虽然成本没有前者高，但它也有它的受众和定位，一切外在的品评都不妨碍它成为一部合格甚至优秀的电影。
主角鹿晗今年很低调，影视作品方面没什么更新，唯有这部就拍完的《上海堡垒》来慰藉观众。对于鹿晗的演技，观众的看法向来两极分化。他的粉丝对他爱到至深至浓，将其奉若天人，认为他的举止言谈皆是人间所不能有。而对小鲜肉不感冒的观众则感觉小鹿同学太过秀气，在镜头滤镜之下甚至有些姑娘气。所以对于他的电影，自然也不怎么喜欢。但他在这部电影中表现究竟如何，还要等正片上映在加评论才够客观。
至于女一舒淇，可谓是电影圈里一块砖，哪里用来哪里搬。跟葛优合作，她就是现代佳丽笑笑。跟黄渤和文章合作，她就是大条又深情地驱魔人。她从艺以来，挑战的角色类型多不胜数，在演技方面观众们是不必担心什么的。根据小说《上海堡垒》的情节，林澜跟江洋还有一段超越年龄的美好“情感”。如果舒淇和鹿晗发挥的好，相信大荧幕上的这段朦胧之爱会十分好看。
这部电影在暑期上映，可谓占尽天时。年轻的学生党们放假，鹿晗的票房号召力便自然提升。而且现在距离《流浪地球》下映已经差不多有半年之久，大家的科幻热情已经有所平息。所以目前更能理智、平静地看这部电影，也能安心品味电影内涵，做出客观评价。相信该片上映时的盲目一星比率不会太大，最后评分起码可以高过《甜蜜暴击》。如果一切理想的话，凭借它用心的特效，挑战一下高评分也不是不可能的。
由滕华涛导演，鹿晗和舒淇主演的《上海堡垒》即将于8月9日上映，鹿晗也开始为了该片的宣传踏上了路演的征程。而为了亲眼看到鹿晗，粉丝们可谓是不惜代价，由此，“映后见面”也成为了影院的经济增长点。从购票APP上可以看到，有的影院的场次按照与鹿晗远近的不同， 票价也分为阶梯式的增长，从404元、604元、704元、804元和904元不等。
电影《上海堡垒》改编自江南的同名小说，讲述的是由江洋(鹿晗饰)、曾煜(王宫良饰)、潘翰田(王森饰)、路依依(孙嘉灵饰)组成的灰鹰小队与舒淇饰演的指挥官一同奋力拯救地球的科幻故事，其中既有全人类并肩坚守最后战场的热血与勇气，又有充满错过与遗憾的暗恋。
鹿晗称自己毫不犹豫地就答应出演了这部电影：“我很喜欢看《黑客帝国》《钢铁侠》《星际穿越》。每次看到制作特辑的时候就会想，我们什么时候才能有自己的科幻片。所以当这个机会到来的时候，我没有什么可考虑的。”
电影上映，主创都会路演宣传，由此，“能够见鹿晗”就成了一些人的“商机”。 在深圳一家影院，8月9日，《上海堡垒》的不同场次中，票价最低的为42.9元，但是标注了“映后见面会”的的电影票则为680元，且座位只剩最后两排，尽管鹿晗的粉丝们这两天被外界称为新型“韭菜”，但是，这显然没有阻挡粉丝们的追星热情。
其实，天价电影票在今年4月的时候被观众们所熟知，当时有影院将《复联4》首映场的票价提高到了300元，这已经被观众们吐槽为“吃相难看”，遭到了主管部门的整治。
提升票价的背后都有着市场的稀缺性，比如，《复联4》的高票价可以让影迷成为全宇宙最早观看到这部电影的一批观众，而且不受任何剧透的困扰;《上海堡垒》见面会的票价水涨船高则可以让粉丝与昔日难得一见的鹿晗近距离见面，交流电影。
这种市场行为其实也是可以理解的，影院毕竟有一定的自主经营权来决定价格，但是，这一切都应该在合理的范围之内，平日里只需要40多元就可以看到的电影居然被挑高了10倍、20倍的价格，这完全是“捞一笔”的心态，把偶像和粉丝当成了赚钱机器。
粉丝经济如今已经影响到了电影的诸多环节，从制作到宣发环节，制作方都已经把演员的“粉丝量”当做重要的考量，然而，事实证明，《小时代》之后，粉丝经济对于电影票房的推动力并不大，决定电影的最终还是口碑与品质。
可是，粉丝经济毕竟是一个富矿，有数据显示,中国追星族超5亿,36%追星族表示愿意为爱豆每个月花100-500元，年市场规模高达900亿。追星群体呈年轻化趋势，数据显示，95后中有50.82%追星族，近7成00后认为自己是追星族。学生党是追星族中当之无愧的主力军，占比超五成。
嗅觉灵敏的商家由此又开始了对于粉丝经济的另一层“挖掘”，粉丝获取资讯→追踪信息动态→参与互动→追星，这在某些商家看来就是一个完整的赚钱闭环过程，利用粉丝见偶像的心理来卖钱，由此推动影片的影响力，这可是一笔好生意。
不过，《上海堡垒》的片方却表示抬价的锅，自己不背，《上海堡垒》官位特意发表声明称片方定制了10个城市的路演安排，但是，个别影院和黄牛利用观众热情哄抬路演活动票价，“尽管我们尊重影院遵循市场规律自主定价的权力，但是我们也坚决反对个别影院借机抬高路演活动票价，更坚决抵制黄牛高价倒售的行为!
鹿晗工作室也呼吁大家理性追星，称：“鹿晗先生与鹿晗工作室一贯反对不合理定价，也一直积极通过各种公益活动，倡导粉丝理性追星。在此，我们也面向全行业发出呼吁，合理规范市场商业行为，共建和谐市场环境。”
粉丝当然有喜欢偶像的权利，但是，如今的粉丝经济却掺杂了太多的杂质。粉丝应该以更为理性的方式参与到偶像形象的塑造与建构中;偶像应以职业素养、人格魅力和优秀的艺术作品来回馈粉丝;而作为第三方的影院、片方或者各种资本不能短视逐利，推波助澜于消费情绪，不要忘记自己应该承担的社会责任，这样才能够让粉丝经济成为一种良性的增值，而不是成为一个“贬义词”。
《上海堡垒》将于8月9日上映，导演滕华涛表示选择鹿晗，是因为看中了他的“少年感”与“仗义”：“小鹿刚出道时，就一眼看中了他的少年感，觉得他就是电影里的江洋。因为筹备期比较长，3年后快开拍了再次去找他。他还没忘记我们的约定，而且少年感一分没减。”
这部耗时六年拍摄，偶像感十足的科幻片能否复制《流浪地球》的辉煌?答案很快揭晓。
由鹿晗、舒淇领衔主演的科幻电影《上海堡垒》将于9日起在全国上映。导演滕华涛说：“我们是站在《流浪地球》的巨人肩膀上，尝试了科幻的另一条路。”
据滕华涛介绍，影片《上海堡垒》改编自江南同名小说，讲述了未来世界外星文明突袭地球，守护人类希望的最后一战在中国上海打响的故事。
“我们要做的中国科幻电影，不是西方式的孤胆英雄的故事，而是千千万万人的家国情怀，传递‘人类命运共同体’的大爱情怀。”他说。
滕华涛是中国第六代导演代表人物，代表作有电影《失恋33天》、《等风来》、电视剧《王贵与安娜》、《瞧这一家子》等。
“能在国产电影中，让观众看到中国城市的奇观，我觉得很值得。”滕华涛说，“我们没有想做得多伟大，只想为中国科幻电影发展出一份力，让中国科幻电影，真的能薪火相传。”
制片人王琛表示，6年前《上海堡垒》开始筹备时，最难的是如何能让人相信中国可以拍出好的科幻电影。“《上海堡垒》很幸运，有一个团结的团队。在没有多少演员相信中国科幻未来的时候，鹿晗、舒淇、石凉等就坚定地加入了我们。”
电影《上海堡垒》将于8月9号正式上映，日前片方组织了媒体看片活动。鹿晗、舒淇等主场人员悉数亮相，与大家分享电影台前幕后的故事。作为中国首部“人类大战外星人”背景的科幻巨制，《上海堡垒》带给了所有人惊喜。
未来世界，在人类获得了新的能量资源“仙藤”后，一度引发了外星人的关注。于是“母舰”出动，在数不清的“入侵者”突破一道又一道防线后，上海成为了人类最后的堡垒。故事从这里开始，但却已经创造了无数的历史。
《上海堡垒》之前，国产影片中从没有哪部电影讲述了人类与外星入侵者的较量，也从没有哪部电影将中国变为全世界抵御外来者的核心力量。但在《上海堡垒》中，一切的设定都非常合理。即便是中国面孔，成为“全人类大战”的主角与领导者也毫无违和感。
初的一部《流浪地球》让国人看到了国产科幻片的希望，而对比两部影片不难发现，《流浪地球》讲述的是在几位中国人的努力下联合世界的力量“拯救地球”的故事。相比之下，《上海堡垒》的目的性和主动性则要更强一些。
当人类与外星人的大战已经陷入白热化，其他国家和地区的堡垒逐渐被攻陷，上海已然成为了最终的决战场。这样的设定就让一切看起来都很合理。而对于科幻片来说，尤其是讲述人类与外星人大战故事的影片，观众通常在战斗场面的质感上有着更高的要求。
而《上海堡垒》则完美满足了观众的一切需求，无论是科幻内容的设定或是战斗场面的特效，《上海堡垒》都尽到了最大的能量。尤其是观众们最乐于看到的充满毁灭性的灾难场面。体现在电影中就是上海陆沉时的震撼效果，但这几分钟的陆沉镜头背后所倾注的心血却是观众无法想象的。
目前国内几乎没有一部电影能够做到如此全面的特效铺陈，陆沉的画面看似笼统但因为陆沉时会伴随海啸、崩塌等一系列的连锁效应，所以对特效的要求也非常高。通常我们在画面中看到的一个场景都需要不同的技术的来支持，这是此前获得超高好评的《流浪地球》也无法做到的。
另外，片中鹿晗饰演的指挥官江洋和舒淇饰演的司令官林澜之间的感情线也时刻牵动着观众的心。一次意外邂逅，改变了年轻战士江洋的人生轨迹。但由于战争的特殊背景导致两个人始终都无法正视这段感情，这也给人一种强烈的冲击。
与以往科幻片中外国“英雄”们谈个恋爱顺便拯救了地球的设定不同，《上海堡垒》里的每一次战争都异常残酷，它意味着离别和撕裂。而男女主角也绝不是将爱情奉为第一位的“普通人”，他们肩负着人类最高使命，先人类后个人的信念也一直支撑着他们义无反顾地战斗。
而最终捍卫了自己家园的江洋也永远失去了自己的挚爱，但他曾把人生当作只有最后5分钟，勇敢地表了白，也算是没有遗憾了。只是我们通过这样的设定可以看到更多属于中国科幻片独有的内核，看到中国精神得以延续。
鹿晗和舒淇等人在映后见面会的时候也谈及了自己加盟影片的初衷，鹿晗表示《上海堡垒》圆了自己的科幻梦。而舒淇则表示自己在《上海堡垒》筹备之初就希望老友滕华涛可以邀请自己参演，没想到最后真的如愿以偿了。主创们在开拍之初就热情满满，这部6年磨一剑的科幻大片也终于将要上映，喜欢主演们和相关题材的朋友们可以到影院支持!
本月9号，今年的第二部国产硬科幻电影《上海堡垒》上映。《上海堡垒》由滕华涛执导，改编自江南的同名小说。另外，本片由鹿晗和舒淇合作担任男女主角，这也是鹿晗自《重返二十岁》以来，又一部声量比较大的电影作品。截止到发稿，《上海堡垒》在猫眼的想看人数已经达到了十八万，在同期上映的电影中遥遥领先。而距离上映还有四天，《上海堡垒》的预售票房就已经达到了近两千万。这部电影的上映结果，以目前的表现来看，最终可能会成为《哪吒》创造票房纪录的最大竞争对手。
挑选鹿晗作为这部电影的男主角，在为电影带来有效宣传的同时，也引起了不少网友的争议。作为“流量明星”，鹿晗的粉丝群体庞大，但是毫无疑问，反感鹿晗这类演技不达标，人气却极高的偶像的人，更多。
导演滕华涛就曾经在《向往的生活》中提到选择鹿晗的原因，滕华涛表示，早在，《上海堡垒》筹拍的时候，当时的鹿晗还不如现在这么有人气，但滕华涛还是在五年前，就敲定了鹿晗出演《上海堡垒》。言下之意，就是邀请鹿晗作为男主角，并不是从流量的角度出发了。或许，这样的《上海堡垒》，还值得一些期待。
上海堡垒观后感(篇7)
前几天看到官博连发几条“这是烂片???”来回应网上涌现的无数差评和置疑。
说实话有些心疼。
哪怕电影评价再差，也是经过无数工作人员的辛苦努力才制作完成的，直接说影片是烂片仿佛都在直接否定工作人员们的所有努力。
就算娃再丑也是妈的宝。
再说官博发的那几段片花是与外星人大战的特效部分，整部电影唯一经得起讨论的就是特效部分，谁说《上海堡垒》的特效做得不好那就是真的是X了。
所以《上海堡垒》最大的问题并不在于特效不行，但一部电影应该呈现给观众的又不仅仅应该是特效。
特效只是锦上添花的存在，电影更重要的还是故事和细节。
其实神马最初一直以为全片都是在军事演习，因为战力与实际严重不符，作战人员全程玩乐心态，让我是在无法相信上海上空真的有外星母舰。
科技进步不假，但是钱到底都花哪儿了?
先说本片的故事，姐弟恋爱情莫名其妙，上海突然开始陆沉，战斗人员极其有限，集体强制牺牲，武器异常落后，瞄不准外星母舰却能跟踪到江洋的战机。
人们嗑cp是有条件的，只要条件符合，动画人物都能嗑到在一起。
但鹿晗和舒淇这对儿是完全无法想象的，既想不到两人之间的互动，也想象不到两人在一起之后的生活。这点应该是选角上的问题。
这对儿已经不是甜不甜了，是根本嗑不动。
再说能不能对普通观众温柔一点，解释一下“陆沉”到底是什么?沉与不沉到底会对生活和世界有什么影响。
全片几次大战，作战的只有灰鹰小队，尤其是江洋战斗力惊人，甚至还能徒手抓外星人，在无数外星人之中自有地穿梭。
这般操作如果没有强大的主角光环是办不到的。
全片的光环也都只给了江洋，仿佛除了江洋所有人都要牺牲一样，面对危难不逃不躲，但却没有一丝悲壮。
和外星人交战了这么久，上海堡垒难道没有任何应对这种突袭的避难预案?就靠一顶大炮硬刚，神马甚至想说被炸了都不可惜。
本片的武器更是可笑，用与现在无异的枪去突突外星“钢铁侠”结果可想而知，打得透见鬼了。
一直在说科技进步，但钱到底都花哪儿了!
陆家嘴上空都是外星母舰，却瞄不到。的确可能因为母舰外壳太厚，大炮打不穿，但为什么大炮可以锁定江洋的战机，而不能检测到母舰的核心呢?
神马还想问，科技进步到这种程度，钱到底都花在哪里了?
设定上bug说的差不多，影片细节上的问题也不少。
既然是科幻，既然是未来世界，好吧，小说中外星人入侵发生在，这其实也算不上未来，毕竟还有三个月多就到了。
但就算不是未来，但也得有能配上上海大炮和泡防御的科技吧，越来越落后的手机是怎么回事?毫无科技感的显示屏又是怎么回事?弄堂里十分原始的重建脚手架又是怎么回事?
这是不是在构建中国“科技向上生活向下”的赛博朋克?但如果科技向上仅仅体现在防御设施和上海地标建筑外的全息投影上，而没有进入到普通人日常生活中的话，那这科技进步得好像也没什么必要。
人们的生活没什么实质性的变化，那这发展科技到底把钱都花哪儿了?
也不是没看过国配译制片，但国产电影再全片配音就说不过去了吧，国配国产片还是第一次看。
这不就是在证明上映的内容和原本要拍摄的内容根本就不是一个吗?其中江洋送朋友的那段戏，能明显低看到他的嘴型说的是“慢点啊”，结果配音成了“快走吧”。
另一个问题就来了，这些人要到哪里去啊?跟春运一样的逃亡人潮，看来有钱人还是很多啊。
麻烦多用些普通画面交代清楚啊。
掌纹解锁遗物箱?
可能箱子还有其他的开锁方式吧，但既然放的是遗物，为什么还要用本人的掌纹?
是生怕放遗物的人自己开不开吗?
打掉战友战机上的外星人的唯一方法就是自己撞上去?
神经病啊!自杀式救队友，弄坏自己的战机，然后让队友让出战机并且自杀救自己。这剧本是认真的吗?
综上，如果只吹特效，麻烦把掉帧的问题解决一下。
如果吹演员，麻烦让演员先理个发。
如果吹科幻，麻烦把细节做足。
如果吹爱情，麻烦找CP感强的演员。
如果吹原著，麻烦不要自己蹭热点，原著好看跟电影有什么关系?
备受关注的《上海堡垒》终于上映了。
上映第三天，票房总算踉踉跄跄达到了1亿，导演滕华涛今日在微博表态：“不想关上中国科幻这扇闪着光的大门”。
中国科幻、江南原著、上海堡垒陆沉、鹿晗、舒淇这些因素都让电影成为话题的焦点，也饱受着争议。
8月9日上午，电影以4.2分惨淡开分，当晚就下滑到3.5分，到目前已有超过60%的人给了一星差评。
《上海堡垒》真的如此惨不忍睹吗?
电影显然未能让多数观众满意，但细看评论，很多网友明确表示，“我没看，但我只给一星”。
对《上海堡垒》的不看好中，有观众对于萌芽阶段中国科幻的不信任，但也不可否认，有观众对主演的不信任。
作为流量、偶像出身的鹿晗，担纲科幻电影男主角拯救地球，对鹿晗而言是个挑战，对观众的接受度也同样是个挑战。
从电影官宣以来，“鹿晗演的我就不看了”这样的声音不绝于耳，作为旁观者听上去都有些刺耳，很难想象当事人是怎样的心情。
电影上映前夕，鹿晗在微博诚恳发文，有激动也有忐忑，表示对鼓励与批评会全盘接受，并且期待大家看片后的评价。
看上去再普通不过的一句话，但可能是鹿晗目前最大的心愿。
电影上映前，我们见到了鹿晗。很想跟他来一次坦诚的对话，但有些“扎心”的问题也并不知道如何开口才比较好接受。
很多人觉得面庞精致的鹿晗胜任不了角色，面对观众的不信任，他并没有抓住机会为自己辩解，反倒主动坦言自己的压力。
鹿晗：“江洋角色是一个少年，大学刚刚毕业，我自己年龄可能比江洋要大，所以这方面压力比较大，也担心万一少年感呈现不出来怎么办”。
对偶像明星而言，年龄和感情经常被列为两大雷区，但鹿晗似乎很少避讳，最近一年更是经常听到他主动说“我快30了，而立之年”。
流量明星到了而立之年，能否真的“立”得住?
鹿晗也面临着他的转型。
鹿晗：“我正在一步一步了解演员这两个字，特别想深刻地钻研一下关于演技这方面，因为我也逐渐地在转型，希望能用自己的行动努力来一步一步地得到更多人的认可吧。”
“没有人说一开始上来就是影帝了，通过我年龄逐渐地增长和对现实的理解，我一步一步积累经验吧。”
从小鲜肉到流量，鹿晗身上的这些标签大家都再熟悉不过，可很少有人愿意用“演员”来定义他的身份。
从到现在，鹿晗陆续出演了8部电影作品和2部电视剧，主演的《重返20岁》和《我是证人》无论在票房还是口碑上，都是相对乐观的，至少在所谓的流量演员中算是不错的成绩。
但从偶像到成为被认可接受的演员，对每位青年演员而言都需要时间，也是不小的挑战。
人气和质疑从来都是相伴而行。微博拥有超过6000万粉丝的背后，鹿晗经历的质疑从来都不少，这些年来，不仅鹿晗适应了，对多数人来说，也都习惯了，甚至没有人主动想为他撕去标签。
鹿晗：“我觉得很正常， 每个人都和每个人不一样，我觉得不可能做到所有人都喜欢，只要是百分百地努力了，或者百分之二百努力了，或者自己觉得自己有突破就好了。因为不可能得到所有人的认可，可能某一些人的质疑还会成为你进步的动力，希望大家能够看到我的进步。”
《哪吒之魔童降世》里有一句台词——“成见是座山”。适应解决不了质疑，要得到认可，终究要凭作品说话。
尽管还有很大的进步空间，但鹿晗在《上海堡垒》中的表现也有很明显的进步。至少对于两年前的他来说，是用心在诠释江洋的角色。
所以鹿晗的要求并不高，批评全部接受，只希望大家能看过再评价。他的担心不是多余的，这个看似很简单的目标，实现起来真的有点难。
面对上映首日扑面而来的一星差评，鹿晗没有回应，没有辩解，只在微博发了一句“谢谢大家”。
问鹿晗有没有看过“有鹿晗演的我就不看了”这样的评论，其实不确定他是否愿意在镜头前面对这个问题。他停顿了一秒，然后笑着看向镜头，仿佛镜头那边的都是“老朋友”。
鹿晗：“大家看完电影再做评价也好，通过电影没准会让他改观一下。作为一个新人大家还是多体谅体谅我，别一听说我演就不看了，大家给我一个进步的过程。”
面对过往的质疑，他向来是坚定的，但这一次不同。他时刻强调，这是全剧组两千多人花费六年的心血，他可以接受批评与质疑，唯独不希望因为他自己，影响大家对影片的信任。
电影中，江洋喊出“向我开炮”，这是鹿晗最喜欢的一句台词，他说这是对老一辈精神的传承，也是自己对大无畏精神的致敬。
鹿晗：“责任说的有点太大了，尽量做到最好，传递正能量，多多参与科幻电影，让中国的科幻电影越来越强大就足够了。”
采访最后，他再次对镜头说，“大家千万别因为我就不看了”。经历过太多质疑的鹿晗，不想辜负所有工作人员的努力，而对于自己，他已学会接受和坦然。
鹿晗：“不着急，慢慢来，大家总有一天会看到我的好的。”
流量从来都不是票房的保证，但也并不是电影的病根。没有流量的电影不等于佳作，流量也不是一定不能演好电影，我们也期待着有一天他们能用作品证明自己。
借用鹿晗的一段歌词：“充满鲜花的世界到底在哪里，如果它真的存在那么我一定会去。我想在那里最高的山峰矗立，不在乎它是不是悬崖峭壁。”
观众心中的这座高山，还需要鹿晗自己努力去翻越。
8月9日上映的《上海堡垒》正在热映中，但口碑不佳，上映不到两天评分刷刷往下掉，目前豆瓣上有接近13万人看过，给出的评分才3.3，只好于2%的科幻片，有超过61%的观众给出了1星，不知最终评分是否还会下降。
如此差劲的口碑让片方一时间手足无措，《上海堡垒》官微接连发微博质疑观众审美，随后又删除表示不应该情绪化。导演滕华涛也发长微向观众致歉，马伊琍、舒淇等明星纷纷转发留言安慰。随后不久，原著作者、编剧江南也发文致歉，表示“致歉于那些不喜欢电影的朋友，辜负了你的等待”。
《上海堡垒》作为著名作家江南的代表作，拥有众多粉丝和口碑;电影在筹备拍摄阶段也很容易拿到了高额投资;加之还有鹿晗这种流量小生和舒淇女神的加盟;再者，《上海堡垒》还是一部中国自己的科幻片，爆火的《流浪地球》让观众对国产科幻片充满了期待，支持度很高。有了这些因素的加持，只要好好做特效，好好讲故事，票房成绩不会差，也不会被口碑成“烂片”。那么，《上海堡垒》为什么会遭遇此番结局呢?
我们知道，一个电影作品质量如何，导演起到的作用非常重要。《上海堡垒》筹备了五年时间，导演滕华涛也是一个有足够经验的电影工作者，但是观看《上海堡垒》的剧情和特效，实在是不敢恭维。
5年时间，足够把一件事情做好了。那么在筹备期这5年，导演滕华涛都在做什么呢?我们打开豆瓣滕华涛的个人词条，里面详细记录了他参与过的所有作品，从开始，滕华涛先后参与过《怒放之青春再见》《爸爸去哪儿》《长大》《小野兽花店》《剩者为王》《爱之初体验》《我最好朋友的婚礼》等等超过10部影片的工作，可谓是“非常勤奋，非常辛苦”了。
因此可见，滕华涛并没有认真对待《上海堡垒》，虽然说是筹备期5年，但真正参与进来的工作时间，可能需要打个折扣。因为，最终的决定权在观众，票房和口碑就是最好的答案。
提到《上海堡垒》就不得不提《流浪地球》。流浪地球筹备时间和《上海堡垒》差不多，但在演员和资金上严重比不上《上海堡垒》，可以说都不是一个量级，期间还遭遇投资人撤资，在没有钱的情况下吴京加入才扭转局势。但是导演郭帆对这部片子却很上心，即使在缺钱的情况下也没有接什么片子，只担任了《同桌的你》的导演和《你好，疯子!》的制片人。把精力都踏踏实实地用来制作《流浪地球》。最后观众给了他应有的回报。
最近两个娱乐新闻反差很大，一是投资1亿的动画电影，《哪吒》火了，票房奔30亿而去。另一个则是投资3.6亿的科幻大片《上海堡垒》哑火了，到目前票房只有1亿。人们普遍感叹，这不合常理，为什么会这样呢?科幻电影刚被国内的票房冠军《流浪地球》带火，《上海堡垒》主演中还有鹿晗和舒淇这样的人气明星，按理该是一部票房大片才对，问题到底出在哪里?
现在网络一边倒的把问题集中在了鹿晗身上，怪小鲜肉演技和气场，HOL不住科幻大电影的当量。这一点实际上是冤枉鹿晗了，因为电影中，他的演绎可圈可点，基本满足角色的需求。人们把问题集中在鹿晗身上。另一关键原因是，不管制作方还是媒体，他们一开始就过多地把电影票房的希望，寄托在流量明星身上，而忽略了电影本身。所以，票房不行只能怪流量明星不行了。
事实上不能怪鹿晗，甚至也不能怪电影制作方。要怪只能怪这个时代变化太快。制作方是签下鹿晗的，以鹿晗当时的流量指数，如果电影20上映，无论它拍成什么样，必定大火。但时间推移到，不只鹿晗的流量指数变化，整个市场的逻辑都发生了变化，流量为王的时代告一段落了。光靠流量和流量明星，已经不足以支撑一个商业成功了。
作为《上海堡垒》的电影制作方可以扪心自问，当初高价签下鹿晗的时候，是因为他的演技吗?显然不是。当时签下鹿晗，本质上是一种高价购买流量的行为。在当时流量为王商业逻辑下，签下流量明星就意味着商业上的成功。只是到20，这个逻辑已经发生了变化，这是人们对《上海堡垒》失望的本质。
这一点对我们从事电商行业的人尤其有警示意义。电商过去的逻辑就是只要购买到充足流量，就基本能保证商业的成功。所以那些大商家和网红，在电商平台拼命地投资源抢流量，造就了很多商业成功案例。但最近一二年，电商平台淘汰了很多大卖家，很多品类排名前五的商家都逃离了平台。原因很简单，因为他们巨资买流量的那一套打法已经失灵了。
《哪吒》的成功给了我们新的启发，一是要关注电影和故事本身，二是要形式创新。满足用户需求和给用户带来价值，是支撑商业成功的关键，而不是有流量就能成功了。社区生鲜、淘宝小而美、拼多多的崛起等，都是受益于顺应了这种创新和关注商品本身的逻辑变化。
从《哪吒》的火爆到《上海堡垒》的哑火，告诉我们一个道理，不同时期有不同商业逻辑，拿着旧船票登不上新游轮。流量为王的时代结束了。
8月的第二个周末，上海经历着台风，一部关于上海的灾难片也经历了“狂风暴雨”。《上海堡垒》票房惨败，首周末的票房刚刚勉强破亿，豆瓣评分跌至3.3，排片已经下降到7.8%。这部号称投资3亿多的“科幻巨制”，意味着原本的市场定位起码是冲10亿级别去的，上映四天虽然票房已经过亿，但截至8月12日9时，猫眼专业版的票房预测，它将止步1.48亿元。
截至8月12日9时，猫眼专业版的票房预测，《上海堡垒》将止步1.48亿元
相比过去电影市场上并不少见的“高票房低口碑”电影，似乎占据大IP、流量明星、热门档期等因素，一部电影即便顶着“烂片”的骂名，也总还是能有不错的收成。而《上海堡垒》首日上映口碑告急后，从排片到票房全面崩溃可谓少见的。这其中既有观众对“接棒《流浪地球》的中国科幻片”的心理落差，也有对流量演员和不专业的资本多年来扰乱影视创作情绪的“反弹”。
截至8月12日上午9时，《上海堡垒》的豆瓣评分已经跌落至3.3分
如今回顾《上海堡垒》一路走到观众面前的历程，始终争议满满，从公布主角花落鹿晗开始，“原著粉”的吐槽多年来就从未间断。
今年6月的上海国际电影节期间，
，发布会上，滕华涛导演解释了影片中对外星人的设定没有采用原著中的生物文明，而是以机甲文明的方式呈现，是因为 “中国科幻电影正在起步，从制作和特效难度上说，机甲比生物更可控一些”。而江南也回应了关于“披着科幻外衣的爱情片”的质疑，称“科幻不止一种，电影里放大了故事中的战争元素，也保留了原著的‘魂’，有朋友的友情，有战士的豪情”。当时滕华涛在发布会上希望观众不要“急着踩我们”，呼吁大家“中国的科幻电影工业才刚刚开始，作为第一部科幻战争电影，请给我们更多信心。”
8月4日影片在北京举行的首映礼上，滕华涛说，自己用六年时间做这部电影，正好是读完一个小学的时间，交出了“小学毕业水平的答卷”。
8月8日电影上映前，滕华涛在微博中写道，“从到现在，《上海堡垒》陪伴了我六年的时间。终于在这个暑假，我交上了小学毕业作品，他还不完美，仅仅是个小升初的作业，但我相信你们可以开始期待我三年以后的中考了。”
而不论导演如何消化自己的成长和进步，仅仅将一部“小学毕业”水准的作品放到市场上让观众为之买单显然是不对的。也正是因为此前过度宣传“接棒《流浪地球》硬科幻”的概念，让影片在“科幻”这个指标上狠狠地跌了跟头。因此最受认可、传播度最广的关于影片的吐槽就莫过于“《流浪地球》打开了中国科幻的一扇门，《上海堡垒》又把它给关上了”。
8月11日上午，导演滕华涛在微博上向观众发出一段道歉的文字，表示自己“很难受，但这就是一个没有做好事情的人，应该有的感受，我会记住。希望还有以后，也希望中国科幻电影可以越来越好”。
随后，主演鹿晗@M鹿M 和@舒淇 也转发了滕华涛的道歉文，并表示“感谢所有的鼓励和批评”，“路遥且长，加油”。
这些微博的评论区前排大多都得到了粉丝的安慰和谅解，许多观众也表示，影片有不足，但也不至于到“烂片”，部分大场面的场景也有让人感受到兴奋的瞬间。而在知乎、豆瓣等平台，网友们的态度则显得更加苛刻，认为导演避重就轻。
虽然周末的台风影响了长三角地区多个票仓城市票房产出，但全国的大盘在周五到周日三天里都达到了3亿以上，充分说明这个暑期档被《哪吒之魔童降世》《烈火英雄》等影片拉高的观影热情。
而《上海堡垒》这样一部从类型到阵容都足够具有商业性，甚至前期的话题、热度数据都足够好看的影片，在上映首日就呈现滑铁卢的态势的确是出人意料的。
《上海堡垒》海报，底部密密麻麻的各大公司LOGO，是中国电影海报一大特色，数量越多，越能代表资本对于某部电影的“重视”
事实上，从眼下低迷的票房和根据专业票房数据网站统计的不足300万的观影人次来说，看过电影人的人也许并没有那么多，而这部电影在社交网络和自媒体上引发的大规模吐槽，更多是将这部影片作为这些年市场上“招黑典型”而作的批判。
《上海堡垒》启动于资本最热衷于影视的“小时代”，那些年里，IP改编+流量明星是电影市场上最热销的组合，而各行各业起家的老板们都摩拳擦掌来电影行业试图分得一杯羹。
尽管滕华涛多次强调选中鹿晗时根本不清楚这是谁，只是因为觉得他长得像原著里的人物，但无论从演技的基础，还是片酬的花销来说，鹿晗都不是一个仅仅看形象符合导演就可以“说用就用”的演员。
影片上映前，为了讨好粉丝，宣传都围绕鹿晗，舒淇先是在上影节上表示接演原因是“因为有鹿晗”，之后在上海的首映礼上，即便鹿晗并未到场路演，舒淇也不吝夸奖鹿晗敬业不用替身，并且表示合作的感受如“小鹿乱撞”。加上影片中对鹿晗从造型到行为甚至镜头语言上不顾逻辑“偏袒照顾”，处处都透露出对粉丝的迎合。
本身流量明星近年来的“路人缘”就愈发尴尬，又加上上映前路演场的千元电影票**给影片再添负面话题，让影片上映之初就自戴镣铐，而本身质量的不过关则加速了口碑的沉降。
影片最大的投资方是华视娱乐，据“镜像娱乐”报道，华视娱乐招股书数据显示，公司对《上海堡垒》的投资比例为30%，拟投资1.08亿元，按此推算整部影片的投资金额约为3.6亿元，再加上宣发成本，预计总成本至少在4亿以上。而眼下影片票房破亿都走得艰难，猫眼的预测票房从首日的3.66亿，到次日2.04亿，到第三天的1.48亿，影片的后继乏力几乎是板上钉钉。
《上海堡垒》面临血本无归的局面，而无论是资本对于流量演员的热情，还是创作者罔顾剧情逻辑的故事情节，这部电影都做出了一个极为典型的错误示范，而这样的示范对于市场的健康发展同样也有意义。
如今看来，《上海堡垒》虽然未能续写中国科幻的辉煌，也它给所有影视行业的从业人员敲响了警钟。观众借这部电影表达了自己的态度，也能够给电影的投资方、出品方们以最实际的警醒。
上海堡垒观后感(篇8)
国产动画电影《哪吒之魔童降世》让暑期档终于热了起来，在观众为中国动画电影喝彩并感慨暑期档终于有点“样子”时，一部国产科幻战争题材电影《上海堡垒》8月9日登陆院线，以震撼的视觉特效向暑期档发起冲击。
科幻题材一直是国产电影的“软肋”，耗时6年制作的《上海堡垒》对国产电影来说是一个惊喜。在国产科幻电影刚起步的环境下，投入其中的所有主创都付出了极大的勇气，包括仿佛“消失”了一段时间的鹿晗。
《上海堡垒》根据江南同名小说改编，由滕华涛执导，讲述了未来世界外星文明突袭地球，守护人类希望的最后一战在上海打响的故事，其中鹿晗是领衔主演。
此前，鹿晗就已频频涉足表演领域，不论是电影《我是证人》《盗墓笔记》还是电视剧《择天记》《甜蜜暴击》，都让观众看到了这位“新人”演员的表现。提起鹿晗的表演，一直有许多不同的声音，这一次在《上海堡垒》中，鹿晗说“有突破”也是一个“挑战”。
滕华涛导演邀约、科幻战争类型、舒淇加盟，这是鹿晗参演《上海堡垒》的三点原因。
早在电影项目初期，滕华涛无意间看到鹿晗的照片后就定下了鹿晗参演，鹿晗接到邀约后“没有理由去拒绝”便有了“江洋”。
“他是一个很传统的中国小男孩，比较含蓄，不善于表达自己的感情，(他)也很少年很热血，一旦自己认定要做的事就会一直做下去。”为了演好这个人物，鹿晗与导演讨论了很久，“他有一部分性格跟我挺像的，导演说这些部分只要做自己就好了，但其他的比如少年感、热血，包括暗恋林澜的感情戏是比较难的。”
在电影中，鹿晗有不少感情戏，包括战友情、家国情和暗恋情，其中导演指导最多的是最后一场需要情感爆发的戏，“‘向我开炮’这场戏是一个爆发点，看着队友一个一个的走了之后有一个情感爆发，这种爆发有悲伤有愤怒还有决一死战的决心，是一种很复杂的情绪，(导演)就会指导，拍一条看一下，不太好就再试一下，做了各种尝试。”
为了能让鹿晗入戏，导演专门安排这场戏在杀青当天拍摄，“所有的戏都拍完了，跟大家也有感情了，在那一刻去想象他们为了地球牺牲了，那种(情感爆发)的感觉是可以出来的。”
对演员来说，与导演的讨论会打开表演的一扇窗，与滕华涛导演的合作也让鹿晗感受到了成长，“演戏跟导演有很大的关系，他会在现场调整状态，包括他对人物的理解，(我)学到了很多东西，就像那场爆发戏，算是(完成了)一次挑战。”
电影中鹿晗与舒淇有非常重要的感情线，“挺复杂”的，“有时候像朋友，有时候是领导，有时候又有点小感情”，虽然与舒淇的对手戏不是很多，但“全都是比较重要的”，感情线也为整部影片的硬核战斗增加了柔软的感动。
除了情感的部分，视听特效呈现的战斗场面是电影主体，电影中出现了许多高科技战斗机和外星人，在拍摄时这些都只存在于演员的想象中。对鹿晗来说，在绿布前表演最难的是找准“时间点”和“方向”，“你得看对方向，因为在那个方向后期会做出外星人或飞船，这个是比较难的。”
此外，电影中也有很多打枪和操控战斗机的戏码，鹿晗专门去学习了打戏的动作和如何操作界面，“操作的界面是虚拟的，要去学那些操作的技巧，还有怎么拿枪、打枪。因为枪都是假枪，所以要自己去演后坐力，打假枪的时候，我的嘴会不由自主地会发出‘哒哒哒’(的声音)，镜头里全都能看出来，这点比较难控制。”对于无实物表演的部分，鹿晗觉得“还好”，“我觉得任何一个爱看漫画的‘中二’男生，都会(觉得)比较好演。”
在表演方面，鹿晗坦言还在学习，正在逐渐打开自己，会“越来越好”。谈及曝光量减少，鹿晗觉得“是一件好事”，“可以沉淀下来，当下一部作品出来的时候，没准就是一个很好的作品。艺人需要时间让自己沉淀，要不然天天曝着曝着就爆了，对吧。”
8月11日，科幻片《上海堡垒》上映第3天，票房终于破亿。面对网络上大量的负面评价，导演滕华涛发布微博透露让投资人赔了钱，“作为导演，我有着不可推卸的责任。”
有网友在观影后表示“《流浪地球》打开了中国科幻的一扇门，《上海堡垒》又给关上了。”
滕华涛面对评论极为内疚“这不仅仅是对电影不满意，也是对中国科幻电影的期待落空了......真的很抱歉，因为我相信，没有人想要去关上这扇闪着光的门。我作为导演，没有带着大家在这条路上走更远，但我知道，每一个人都在努力向前。”
《上海堡垒》口碑的持续走低也让几位主演背负的较大的压力，滕华涛也特意致以谢意“谢谢所有演员，谢谢你们在这样的舆论环境下，今天还陪着我，在各个城市为这部片子宣传。”
继《上海堡垒》导演滕华涛发文致歉后，稍晚，该电影原作作者、编剧江南也转发了这条微博，并写道：“感谢每个参与电影的人，很多都曾是我的读者，努力过，看到了;致歉于那些不喜欢电影的朋友，辜负了你的等待。今天之后需要安静一段时间，先坚持把目前的连载告一段落。”
在《上海堡垒》上映前，很多观众期待它可以迈出中国科幻片的另一大步步。遗憾的是，它迈出的却是倒退的一步。
首先，它没有自洽的、合乎科学的世界观设定，而这关系到一部科幻片的成败。《上海堡垒》讲述的是，人类获得了一种永生能源“仙藤”，外星人想夺取“仙藤”，直径是月球四分之一的外星母舰横亘上空，无数外星“捕食者”入侵地球。
这个设定是科幻片里常见的外星怪物+末日战场，跟好莱坞上映的《独立日》很相近。设定是人家前就玩过的也就算了，关键是，你的设定还无法自圆其说。
比如人类从外太空拿到“仙藤”，而根据剧情设定，外星人本来就在外太空，且它们比人类战斗力更强、也更智慧，怎么会拿不到“仙藤”，还得从人类这里抢夺?外星人拿了“仙藤”做什么用?人类是否可以与外星人进行交流，除了战争外，就没有其他解决方法了吗?这些本可以通过一些背景说明或者简单桥段补充完整，但《上海堡垒》毫无作为。
其次，它将科幻片的视觉效果，简单理解为打斗的堆砌。众所周知，科幻片属于重工业、高投资产品，好莱坞的科幻片基本都是1亿美元投资打底，因为特效太花钱了。目前中国电影的市场体量还没有办法支撑如此大投资的科幻片的产量化，风险太大了，像《流浪地球》《上海堡垒》这样的3亿元投资，基本是到顶了。
投资有限，大部分钱又得在特效上，因此，特效不在于多且粗，而在于少且精。《上海堡垒》在特效上的确是尽心尽力了，充斥了大大小小的打斗。只是，因为缺乏逻辑，很多打斗毫无意义，最后反倒稀释了观众的兴奋感，等到决战及上海陆沉时，观众都审美疲乏了。像电影中有多场枪战，根本毫无必要，因为普通枪击打不死钢铁外星人，片方连篇累牍的呈现意义何在?仅为凸显主角光环吗?
毋庸讳言，正在起步的中国科幻片不可避免地会走些弯路。只是《上海堡垒》交的学费实在太高了。希望后续的华语科幻片能够吸取教训，别再重蹈覆辙。
《上海堡垒》已经上线了各大影院，在前日鹿晗还发微博称。希望各大粉丝，各位网友的支持，一起去看中国科幻大片。但是，在正式上映后，评分却已经低到了四点几。这还是有粉丝的助力。
先说特效吧，一毛钱都有点多。浓厚的塑料感，虚假无比，如果拿去跟特效电影一比，辣眼睛啊辣眼睛，啊我的眼睛。
当时预告出来的时候，还有点期待。比如上海大炮的发射，比如深渊之井的神秘，比如无人机战斗会不会如同蜘蛛侠那样的特效展现，最后人与外星人的大战场面能不能堪比复联的地球大战。
打扰了，打扰了。是我高看你了。
深渊之井还不如去看描写矿物结晶的纪录片，无人机战斗就是一坨*，无头苍蝇乱飞，本来觉得蜘蛛侠归来的无人机不咋的，看了这个还是那个无人机厉害。更不用说所谓的堡垒是多么的垃圾。
再说演技，演技没有一个出彩的，“是一个都没有啊”。要说烂也不至于但是大写的尴尬啊，至少最后鹿晗流了一滴眼泪不是。
至于剧情，烂的一塌糊涂，中二幼稚啊，更原著差了十万八千里。只能说是外星人太弱智， 不然真找这么一堆人来守着。别说上海了，地球都要被毁灭十次八次的。还有飞行员不是喊编号么?这个喊名字是什么神仙操作啊!如此差的操作第一次见啊。
想想《流浪地球》虽然是有不合理，但是至少在剧情上有值得哭的地方，值得看的演技，再不济也有宏达的场面。难怪网友都说：“《流浪地球》是中国科幻片的开端，《上海堡垒》是终结”
网络评价(豆瓣评分)3.3分，电影票房4天艰难破亿。这便是曾经在观众期望成为爆款的《上海堡垒》成绩单，我们也清楚地看到，时隔半年，同样是科幻题材电影，此前备受期待的《上海堡垒》的遭遇却与前者“冰火两重天”，票房口碑双双“滑铁卢”。“断崖式下跌”票房背后，让首映当天《上海堡垒》口碑的火速崩塌。目前豆瓣有近11万人打分，评分仅为3.3分，为同档期最低。不仅豆瓣上，猫眼和淘票票上也情况相似，影片评分仅为5.9分和6分，相比其他线上影片相距甚远。
然而，《上海堡垒》一开始并没有静下心来，查找自身的问题，反而动用人力物力上手段查找“谁在，背后恶意控评?”结果不仅没查到个“所以然”，反而又激起了网友的再一波的“不满”，反映到大数据中就是延缓了《上海堡垒》票房破亿，评分直接来到年度“最低”的3.3分。再这样情形下人们希望有人“出来走两步”为其做出解释，哪怕是“辩解”也行，就是不希望《上海堡垒》演职人员特别是主创人员继续扮演“鸵鸟”的角色。
昨天，终于有了回应，先是导演滕华涛在微博上发文，亲自回应各种非议。他在文中说：“以往拍的电影，也有观众不喜欢，但大都就是电影批评电影，可今天看到有网友说‘《流浪地球》打开了中国科幻的一扇门，《上海堡垒》又给关上了，真的是非常难过’，为此导演称有不可推御的责任。并在文中感谢了所有演员的努力和投资人的安慰，最后称谢谢所有喜欢这部电影的观众，还能让你们在故事里看到一丝丝感动，非常欣慰。滕导演还说：“我清楚，不是所有努力，都有回报，但我不会因为这一次没有回报，就不再努力。”最后他强调：“希望还有以后，也希望中国科幻电影可以越来越好。”
网友也在其下方留言，希望滕导演能扛住舆论的压力，有网友说：“《堡垒》说不上完美，但是绝对不是烂片。有人故意搞坏搞臭你们的努力，操控舆论就试图把你们摁倒地下让你们翻不了身。但是不要放弃”还有网友说：“小熊导演，我虽然体会不了您的难受与痛苦，但我会一直支持您，支持你们!”更有网友说：“感谢你的付出，一切经历都是经验，加油! ”
昨天稍晚时候，作者+编剧的江南也在微博上转发了腾导的微博并说：“感谢每个参与电影的人，很多都曾是我的读者，努力过，看到了;致歉于那些不喜欢电影的朋友，辜负了你的等待。今天之后需要安静一段时间，先坚持把目前的连载告一段落，人生海海，初心不忘。
立马就有网友安慰道：“现在不想叫你老贼了，江南，安心写书好好休息吧，这么多年你为了某些莫须有的事情背锅，现在也该歇歇了，那些本不是应该你承担的事情，什么票房口碑随他们去吧!”还有网友说：“现在的社会太浮躁，希望你不会，好好休息好好调整，慢慢沉淀，愿你归来时内心平静，相信你会写出好作品!”更有网友说：“别总是别人甩锅，你就背，你不欠谁的!”。
但是江南那一句“致歉于那些不喜欢电影的朋友，辜负了你的等待。”还是惹得网友有些不爽，有网友说：“本来也没想让你出来‘走两步’是你自己非要出来蹭热度。”;还有网友说：“没讲好故事，就是你的事，咋地还不让别人说了。”更有网友说：“《九州缥缈录》已经被你讲的‘乌七八黑’的，现在又把《上海堡垒》讲的‘不伦不类’你怎么还好意思不带脏字骂观众?!”甚至有网友说：“没想好怎么说就别说，知道说出来伤众就闭嘴，不会有人当你是哑巴!”还有网友评论说：“本来腾导的致歉诚意满满，结果被你一搅和《上海堡垒》算是彻底黄了，别说能不能像《流浪地球》逆风翻盘，票房能否保本兜底都变得渺茫了。”
既然，导演和作者+编剧的江南都有了态度，作为主演的鹿晗和舒淇自然也得有个表示，所以鹿晗和舒淇也直接转发腾导演的博文，鹿晗说：“感谢所有的鼓励和批评”。而舒淇则说：“路遥且长，加油!”然而表现形式却大不相同，因为舒淇关闭了“评论”而鹿晗却显得格局更大，毕竟他说“感谢所有的鼓励和批评”就不能紧闭门窗。鹿晗也因此意外收获了无数个点赞，有网友就说：“鹿晗。江洋对林澜的暗恋你诠释的很好，电影的好与坏不是因为你一个人而改变，至少你把你要做的做的很好。”还有网友说：“总有一天他们会看到你的好!未来一起加油!我们互相陪伴，一起成长!”更有网友直呼：“鹿晗，你真的很棒!”
筹备5年时间、斥资3.6亿的大手笔科幻电影《上海堡垒》，改编自知名作家江南的同名小说，是由鹿晗、舒淇主演，于上周五(8月9日)上映。科幻电影《上海堡垒》在上映前也被粉丝冠以超大的期待，并且在网络上热度居高不下。
该片在上映首日，影院排片一度超越近期大热的《哪吒之魔童降世》，电影上映当日票房也有7000多万，杨幂、吴亦凡、陈伟霆等一众演员也纷纷转发支持。
科幻电影《上海堡垒》上映第二天，电影票房并没有在首日票房7000万元的基础上如预期的破亿，真正上映三天后，该片除票房勉强过亿外，口碑也是一再崩塌，目前豆瓣评分已跌至3.4分让人唏嘘，差评如潮。
让人觉得非常尴尬的是，《上海堡垒》拥有大量原著粉，而且顶着《流浪地球》后的下一部国产科幻电影名头，一度被寄予厚望，没想到如今惨淡收场。
不少科幻迷在社交媒体上直接留言该片除了剧情外，科幻效果简直是差到一定程度，并质疑为了省钱，聘用廉价的韩国科幻制作班底，而放弃好莱坞的班底，而且出品方过于依赖明星的号召力和流量。
科幻电影《上海堡垒》影片中，上海陆沉了;影片外，一边倒的差评也快要让《上海堡垒》整体陆沉。网友吐槽：“逻辑漏洞跟筛子一样多。”书粉更是愤怒地表示：“宁愿电影从立项时就胎死腹中。”
背靠大IP，还有顶级流量小生鹿晗担纲主演，《上海堡垒》怎么就扑街了呢?而我们，距离成熟的国产科幻片还有多远?
有网友认为，这部电影是披着中国科幻外衣的爱情片、剧情也太差。更有观众贡献了一个经典吐槽梗：“《流浪地球》打开了中国科幻片的大门，而《上海堡垒》又把这扇大门关上了……”
没有想到的是幻电影《上海堡垒》上映才短短三天时间，票房、口碑双双扑街。《上海堡垒》上映的第二天，片中的两位演员，在知乎认认真真地用小作文回答“如何评价科幻电影《上海堡垒》”时，评论区也惨遭“翻车”，网友留言：难为你们了，还得花心思来夸。
面对观众的质疑，官微@电影上海堡垒 称：陆续收到观众反馈，称出现了有偿打低分的现象，我们必将严肃处理。又称自己失眠，还4连问“这是烂片”?
没过多久，@电影上海堡垒 又把“睡不着”连同“四连问”的微博全删掉，补发了一条道歉声明，称影片的制作花了很大心血，真心希望能得到大家“公平对待”。然后，这条道歉也删了。
面对网友的汹涌如潮的一片骂声，《上海堡垒》剧组的道歉来了。
08月11日上午，导演滕华涛道歉：看到有网友说“《流浪地球》打开了中国科幻的一扇门，《上海堡垒》又给关上了”，非常难过，也有着不可推卸的责任，“因为我相信，没有人想要去关上这扇闪着光的门。”
导演滕华涛道歉称“不想关上中国科幻的门”之后，电影《上海堡垒》原著作者、编剧江南也通过微博表示，致歉于那些不喜欢电影的朋友，“辜负了你的等待”。
作家江南同时称，感谢每个参与电影的人，“很多都曾是我的读者，努力过，看到了。”他表示今天之后需要安静一段时间，先坚持把目前的连载告一段落。
科幻电影《上海堡垒》主演，当红流量小生鹿晗，转发了滕华涛的道歉后，也称感谢所有的鼓励和批评。
对此，鹿晗并没有获得网友的谅解，对于该片的陨落，更多的影迷把目光投在了主演鹿晗身上，影迷质疑鹿晗在该片的造型过于失败。
上海堡垒观后感(篇9)
8月9日，由滕华涛执导，改编自江南同名小说，鹿晗、舒淇领衔主演，石凉、高以翔、王宫良、王森、孙嘉灵主演的电影《上海堡垒》正式上映。这部耗时六年打造的科幻战争电影，第一次把未来战争的主场设置在了中国上海。近日的路演中，不少观众都在观影后表示：“电影中充满了前所未见的视觉奇观，外星母舰、上海大炮，上海整座城市的“陆沉”，都令人十分震撼。”
在恢弘悲壮的末世战争下，片中的细腻情感与家国热血也同样触动人心。江洋(鹿晗饰)一路小心翼翼地暗恋林澜(舒淇饰)，满怀爱意却不敢表白，这份未说出口的喜欢，引人感伤。与之相对的，全人类并肩筑起堡垒的信念与勇气，则给人带来满满的力量，特别是灰鹰小队的团队与牺牲精神，令人热血沸腾。
今日，电影曝光一支制作特辑，导演滕华涛为全剧组送上了一封感人肺腑的信，回顾了这六年探索的点点滴滴，也尽显这部国产科幻电影的满满诚意。接下来的六大看点，也带观众提前走进电影《上海堡垒》的世界，感受这场首次发生在中国本土的科幻战争。
外星文明入侵地球，中国上海成为最后的战场，《上海堡垒》所尝试的，是国产第一部科幻战争电影。在中国科幻电影还充满未知的时候，选择迈出这一步，导演滕华涛坦言“我们是在黑暗中开始的”。带着压力与诚意，这场首次在家门口打响的未来战争，也足足用了六年时间才得以与观众见面。
第一次挑战科幻战争题材的国产电影，《上海堡垒》也尝试了许许多多的第一次。第一次将未来战争的主战场设置在中国，第一次在国产电影中迎战外星文明，也将第一次看到中国城市在电影中的沉没……种.种前所未见的视觉奇观，令人眼前一亮。
电影《上海堡垒》改编自江南的同名小说，原著中恢弘壮观的想象，在影片中也都有所呈现。书中隐藏在黄浦江中的终极武器上海大炮，在电影中的亮相十分惊艳，开炮的场景更是震撼。而上海整座城市的陆沉，则是前所未见的奇观，曾经只能以文字描绘的城市沉没，终于在大银幕上真实的展现了出来。
电影超前首映过后，这些震撼的视觉场面也看燃了观众，得到了诸多好评与认可。亲自参与编剧工作的江南感慨，将书中的文字变为影像，充满了摸索的艰辛。为了将想象变为现实，电影用了1600个特效镜头，不仅特效量大，众多动态特效还很难。对此，导演滕华涛则坦言：“小说一行半，后期一年半。”
电影的燃，不仅体现在震撼的科幻场景上，全人类并肩坚守家园的热血也让人热泪盈眶。由江洋(鹿晗饰)、曾煜(王宫良饰)、潘翰田(王森饰)、路依依(孙嘉灵饰)组成的灰鹰小队，被观众称为了电影中的“热血担当”。一群年轻气盛的少年，在战斗中学会服从使命，其舍生取义的牺牲精神，成为一大泪点。
“英雄，从来都不是一个人”，在末世战争下，小我与大我、个人与集体的矛盾也是电影的一大看点，激起了观众的热血。导演滕华涛认为，相较于好莱坞式的超级英雄，一群人的并肩作战更能引起中国观众的共鸣，也更符合中国人的文化基因。
看点4:
“我遇上世界末日，却错过你”
“比战争更惊心动魄的，是暗恋一个人的心情”，电影中，人类文明迎来生死危机，末世战争下还埋藏了一段刻骨铭心的暗恋故事。江洋(鹿晗 饰)对林澜(舒淇 饰)满怀爱慕，有勇气赴死却不敢开口表白，未曾亲口说出的“喜欢”，成为了一生的遗憾，也是电影最为戳心的地方。
江洋的小心翼翼、如履薄冰，林澜的表面高冷、内心细腻，两人隐忍克制的情感不仅还原了原著小说，还戳中了每一位曾因不敢开口而遗憾错过的人。对情感戏拿捏细腻的滕华涛导演，这一次也将这段感情拍的尤为动人，暗恋时的辗转反侧夜不成眠，发短信的字斟句酌……种.种细节引来了观众的深深共鸣。
值得一提的是，随着由鹿晗全新演绎的主题曲《世界末日》的响起，电影彩蛋瞬间变成了催泪弹，为这场末日暗恋画上了动人的句号，十分戳泪。在电影的超前首映与路演现场，就有不少观众被此深深触动，泪奔不已，表示：“《上海堡垒》的最后300秒，让我哭成了泪人。替江洋着急的前一百分钟，都在彩蛋里释然了。”还有观众提醒：“千万不要错过彩蛋，更不要错过自己最爱的人，别等到世界末日，才想去弥补遗憾。”
在电影《上海堡垒》的超前首映现场，也来了多位知名导演和演员为《上海堡垒》助力。《流浪地球》导演郭帆在观影后说：“我非常能体会这么多年背后的不容易，也知道每个特效镜头后面是多少人的汗水。就像电影的片尾曲一样，大家问心无愧!”而《流浪地球》的制片人龚格尔则被发生在中国上海的未来战场触动，“特别激动，一看到上海被攻击我特别紧张，这种代入感在其它好莱坞片子里根本感受不到，只有中国才行。所以这个片子给我一种前所未有，从来没有看过的感觉。”
此外，姚晨直言滕华涛导演这次“跳出舒适圈”的尝试很成功，拍了一部“硬核科幻”。知名作家唐家三少也表示：“这是一部诚意满满的电影，看到手心出汗，要赞叹我们中国人也能拍出这么棒的电影。”王中磊则被鹿晗与舒淇的情感线所惊喜，“非常佩服导演，你竟然把一对这么不成立的CP，拍的让我们觉得他们俩真的应该好，我觉得特别的棒，而且处理得特别巧妙。”《前任》系列导演田羽生，也被电影中的“东方情”所打动，“爱情里有很多我们东方的理念。我们的爱情是隐忍的，先国再家。而且最后灰鹰小队一个一个去牺牲的时候，真的把我燃到了，还掉了泪。”
由鹿晗、舒淇主演的科幻电影《上海堡垒》9日正式上映。当日，导演滕华涛接受中新网记者专访，回顾拍摄《上海堡垒》6年来的初心与始终。
6年前，科幻电影在国内刚刚起步。曾拍摄过《蜗居》《裸婚时代》《失恋33天》《等风来》等作品的导演滕华涛，没有再接手自己擅长的爱情戏，而是选择了一条“不太好走”的科幻电影之路——开始筹备《上海堡垒》。
彼时，尚未有《流浪地球》的“爆款”。第一次尝试科幻加战争的大制作的滕华涛，也不太确定，这一冒险会迎来怎样的未来。“只是觉得(拍片)就是要不断的有挑战，不想自己总去拍一个特别驾轻就熟，但是没有创造冲动的东西。”滕华涛向中新网记者坦言。
“科幻电影有很多的类型，它底下会细分出很多不同的电影种类。比如说偏文艺爱情的、偏灾难性的，或者是偏这种外星人入侵的、战争型的。我们现在有了《流浪地球》、有了《上海堡垒》，其实都是在大科幻底下的不同种类。”滕华涛希望，《上海堡垒》能够提升观众对科幻电影的接受程度。“让观众和投资方树立信心，也给更多的中国电影制作人树立信心，(科幻电影的类型)越拍越丰富，希望未来我们能够提供一些更新的科幻电影类型给观众。”
科幻片总是离不开后期特效。《上海堡垒》的特效也在此前的点映中，获得了业界和观众的好评。但滕华涛告诉中新网记者，《上海堡垒》除了大量后期特效，还实景搭建了6000平米的指挥中心。甚至片中演员使用的手枪等小道具也都是实物制作。演员王宫良甚至对记者吐槽导演是“处女座”：“从来没有一部剧，拍摄前第一件事是看说明书。不仅我们的飞行器有操作说明，连道具手枪都有说明书。”
“最开始我也觉得拍科幻电影，大部分只要在绿幕面前拍就完了。后来，我们团队去了美国好莱坞几次之后，发现好莱坞的CG部分，永远都是辅助性的、加强性的。在美国，科幻电影前期整体从概念设计到实体搭建其实是非常重要的。”滕华涛说，在美国CG后期技术非常发达的当下，他们还是有很多实景和CG结合的部分。
“而且他们的实景做得非常好，我们也是借助这种方法。可能我们还赶不上别人，但至少我们现在开始做了。在电影中，我们也已经找到了一些实景搭建结合CG镜头的方式，所以这次的效果还是不错的。”提起被一致好评的电影特效，滕华涛也欣慰地表示，之前的付出没有白费。
制作《上海堡垒》的6年里，滕华涛也遇到过很多“诱惑”。也有其他剧本找到他，开出的条件十分优渥。“我这6年一边做《上海堡垒》，一边看到了整个电影行业中一个突然的、剧烈的、蓬勃发展的变化，没去拍那些开出优渥条件的剧，也没什么后悔的。”
从筹备到上映六年磨一剑、原小说作者江南亲自担任编剧、实力派演员加盟……《上海堡垒》注定成为暑期档最受关注的电影之一。言及对电影的期待，滕华涛却表示比票房更看重的，是大家对中国科幻电影的信心。
“《上海堡垒》是我们自己做的一个中国的科幻战争电影。之前在这方面是完全空白的。我觉得电影最后的成绩并不一定靠票房数字来反映，而是大家能相信我们在现有的条件之下，在中国就可以做这样的科幻电影，我觉得这个是比较重要的期待。”滕华涛说。
由滕华涛执导，改编自江南同名小说，鹿晗、舒淇及孙嘉灵主演的科幻战争电影《上海堡垒》自今日起全国公映。在电影发布的预告片中，观众就对这部继《流浪地球》之后的中国科幻片充满了期待。
在电影上映之前，导演滕华涛携孙嘉灵在内的众主创奔赴重庆、苏州等地路演宣传，与影迷们近距离分享电影创作过程和拍摄时的趣事。作为一个地道的重庆女孩，孙嘉灵直言回到家乡宣传自己的作品“很骄傲”。同时她也笑称“虽然有多年芭蕾舞功底傍身，但剧中的很多动作场面还是比想象中的还要难表现，自己在导演的指导下尽全力的演好这个角色”。作为灰鹰小队的战斗同僚，与她有过不少对手戏的演员王宫良更是现场爆料孙嘉灵熬补身鸡汤给剧组同事喝却“惨遭diss”的糗事，引得现场笑声不断。
在此前的采访中，导演滕华涛曾经表示过电影的创作意图：“我们不想要‘孤胆英雄式’的故事，这是个表现一群热血年轻人的成长与担当的故事”。作为灰鹰小分队唯一的女性成员，电影中的路依依一角糅杂了原著中人气很高的阿紫和路依依两个人物特性。扮演这个角色的孙嘉灵，成功塑造了一个敢爱敢恨、勇敢无畏的青春战士形象。几场路演下来，孙嘉灵也获得了不少观众的肯定：“孙嘉灵真的好适合演这类角色，眉眼非常灵动，演技也可圈可点”，“路依依的哭戏是一场很强的情感爆发让人心疼，演技到位了”。
由滕华涛执导，根据江南同名小说改编，鹿晗、舒淇领衔主演，石凉、高以翔、王森、王宫良、孙嘉灵主演的硬科幻战争电影《上海堡垒》于今日正式在全国上映。
该片讲述了未来世界外星黑暗势力突袭地球，上海成为人类的最后希望后，外星势力不断向上海发动猛烈袭击，灰鹰小队迎战外星侵略者，打响保卫人类的最后一战的故事。王森此次在电影中饰演灰鹰小队队长潘翰田，性格沉稳，热血赤诚，与江洋(鹿晗饰)、曾煜(王宫良饰)、路依依(孙嘉灵饰)组成的灰鹰小队，被观众称为片中的“热血担当”，勇敢无畏的牺牲精神令人热血沸腾。
据悉，《上海堡垒》是王森参演的第一部战争科幻题材电影，能在中国科幻电影发展起始阶段中参演这样一部电影，对于作为这个时代的青年演员的王森来说是一件非常值得骄傲的事情。在接到剧本之后，因为影片中灰鹰小队都有枪战戏份，为了演的更加逼真，王森还特地去国外学习了射击技术，并在学习过程中自考了IDPA证书。
王森曾在采访中表示：“当我第一次走进拍摄现场，看到那些高科技设备，现场演员都穿着科技感的服装，坐在战斗舱里面开始拍摄，这一切都是我在之前拍摄的作品中没有接触过的，让我感到十分新奇。导演和主创以及剧组所有的工作人员都在为了同一个目标而努力，在拍摄过程中，虽然体力上会有劳累，但是大家内心都是非常开心的，此次有幸可以和这么专业的团队合作，让我在拍摄过程中也收获了许多。”
电影《上海堡垒》将于8月9号正式上映，8月8日晚，鹿晗通过微博晒和众演职人员合影，很荣幸成为《上海堡垒》的两千分之一，并期待大家看片之后的评价。
8月8日晚，鹿晗通过微博晒《上海堡垒》众演职人员的大合影，并写道：“明天，《上海堡垒》就正式和大家见面了。有点儿激动，也挺忐忑的。很荣幸成为《上海堡垒》的两千分之一，也跟伙伴们一起期待着大家都能去看看，这部两千多人用六年时间共同完成的作品。对于我的鼓励与批评，我都全盘接受，也非常感谢，同时希望大家把掌声留给整个剧组和所有参与这部电影的工作人员。期待大家看片之后的评价。好好睡，晚安。”
此微博曝光后，网友纷纷围观并留言称：“感谢每位两千分之一为中国科幻电影的付出，明天去电影院支持!”“哥哥辛苦啦!预祝上海堡垒票房大卖!”“明天给你最公平乐观的评价，不过，最重要的是，我爱你!”
上海堡垒观后感(篇10)
说实话有些心疼。
哪怕电影评价再差，也是经过无数工作人员的辛苦努力才制作完成的，直接说影片是烂片仿佛都在直接否定工作人员们的所有努力。
就算娃再丑也是妈的宝。
再说官博发的那几段片花是与外星人大战的特效部分，整部电影唯一经得起讨论的就是特效部分，谁说《上海堡垒》的特效做得不好那就是真的是故意的了。
所以《上海堡垒》最大的问题并不在于特效不行，但一部电影应该呈现给观众的又不仅仅应该是特效。
特效只是锦上添花的存在，电影更重要的还是故事和细节。
其实神马最初一直以为全片都是在军事演习，因为战力与实际严重不符，作战人员全程玩乐心态，让我是在无法相信上海上空真的有外星母舰。
科技进步不假，但是钱到底都花哪儿了？
先说本片的故事，姐弟恋爱情莫名其妙，上海突然开始陆沉，战斗人员极其有限，集体强制牺牲，武器异常落后，瞄不准外星母舰却能跟踪到江洋的战机。
人们嗑cp是有条件的，只要条件符合，动画人物都能嗑到在一起。
但鹿晗和舒淇这对儿是完全无法想象的，既想不到两人之间的互动，也想象不到两人在一起之后的生活。这点应该是选角上的问题。
这对儿已经不是甜不甜了，是根本嗑不动。
再说能不能对普通观众温柔一点，解释一下“陆沉”到底是什么？沉与不沉到底会对生活和世界有什么影响。
全片几次大战，作战的只有灰鹰小队，尤其是江洋战斗力惊人，甚至还能徒手抓外星人，在无数外星人之中自有地穿梭。
这般操作如果没有强大的主角光环是办不到的。
全片的光环也都只给了江洋，仿佛除了江洋所有人都要牺牲一样，面对危难不逃不躲，但却没有一丝悲壮。
和外星人交战了这么久，上海堡垒难道没有任何应对这种突袭的避难预案？就靠一顶大炮硬刚，神马甚至想说被炸了都不可惜。
本片的武器更是可笑，用与现在无异的枪去突突外星“钢铁侠”结果可想而知，打得透见鬼了。
一直在说科技进步，但钱到底都花哪儿了！
陆家嘴上空都是外星母舰，却瞄不到。的确可能因为母舰外壳太厚，大炮打不穿，但为什么大炮可以锁定江洋的战机，而不能检测到母舰的核心呢？
神马还想问，科技进步到这种程度，钱到底都花在哪里了？
设定上bug说的差不多，影片细节上的问题也不少。
既然是科幻，既然是未来世界，好吧，小说中外星人入侵发生在，这其实也算不上未来，毕竟还有三个月多就到了。
但就算不是未来，但也得有能配上上海大炮和泡防御的科技吧，越来越落后的手机是怎么回事？毫无科技感的显示屏又是怎么回事？弄堂里十分原始的重建脚手架又是怎么回事？
这是不是在构建中国“科技向上生活向下”的赛博朋克？但如果科技向上仅仅体现在防御设施和上海地标建筑外的全息投影上，而没有进入到普通人日常生活中的话，那这科技进步得好像也没什么必要。
人们的生活没什么实质性的变化，那这发展科技到底把钱都花哪儿了？
也不是没看过国配译制片，但国产电影再全片配音就说不过去了吧，国配国产片还是第一次看。
这不就是在证明上映的内容和原本要拍摄的内容根本就不是一个吗？其中江洋送朋友的那段戏，能明显低看到他的嘴型说的是“慢点啊”，结果配音成了“快走吧”。
另一个问题就来了，这些人要到哪里去啊？跟春运一样的逃亡人潮，看来有钱人还是很多啊。
麻烦多用些普通画面交代清楚啊。
掌纹解锁遗物箱？
可能箱子还有其他的开锁方式吧，但既然放的是遗物，为什么还要用本人的掌纹？
是生怕放遗物的人自己开不开吗？
打掉战友战机上的外星人的唯一方法就是自己撞上去？
神经病啊！自杀式救队友，弄坏自己的战机，然后让队友让出战机并且自杀救自己。这剧本是认真的吗？
综上，如果只吹特效，麻烦把掉帧的问题解决一下。
如果吹演员，麻烦让演员先理个发。
如果吹科幻，麻烦把细节做足。
如果吹爱情，麻烦找CP感强的演员。
如果吹原著，麻烦不要自己蹭热点，原著好看跟电影有什么关系？
海王观后感
如何正确的将感情带入作品名的观后感里呢？各种优秀的作品让我们欣赏到美的一面，优秀的影视作品，向我们展现了全新的世界。通过书写和阅读我们可以丰富自己的情感世界和人生经验，观后感可以提升我们的表达表现力，经过认真的整理工作总结之家的编辑为您梳理了“海王观后感”，希望对你有所帮助，动动手指请收藏一下！
海王观后感【篇1】
海王的导演是华裔导演温子仁，温子仁电影很好的一点，就是它们有很鲜明的温子仁风格。你也许会说，这是DC的另一个英雄，那是速激的另一部续集，这是一套高智商血浆恐惧片，那是一个新的鬼宅驱魔系列。但归根到底你会觉得，啊，看了一部温子仁电影。就《海王》而言，你不难看出，它的视听风格和斗殴特效，无论之于DC扩展宇宙，还是之于这个时代的所有漫改英雄，都有独树一帜的地方。而温子仁跟许多商业导演不同的另一点在于，他是真的，真的关心反派，绝不忍心把他们塑造成面目可憎的单线条怪物。在《海王》，无论奥姆王还是黑蝠鲼，都值得我们倾注足够多的感情，甚至可以不亚于对海王的。
一个因为母亲有私生子并且属下未婚妻全都向着这野种而心烧火燎，一个因为目睹父亲惨死而被复仇吞噬灵魂，透过他们狰狞的表情，我们可以清晰地感受到他们内心的翻滚。至于海王，他一度比这些反派一根筋多了。比起他们的肝肠寸断，只是见不到妈妈的他活得比海尔兄弟还滋润。风里来浪里去，了无拘谨环游七海畅饮烈酒，潇洒程度堪比武侠小说里从不上班却总有盘缠的大侠。他甚至没有妈妈女朋友掉水里先救谁的凡人烦恼，首先她俩水性都很好，其次妈妈一定会救女朋友。亚瑟·库瑞这个家伙，是孝敬的儿子，可靠的朋友，正义满满的法外义警，但跟那个本该君临七海的真·海王相比，差距是显著的。
在这试一试的途中，我们也开始了解，他不过因为自觉是个粗人，单挑掐架可以，英雄救美可以，玩权游宫斗实在吃不消。这个膀大腰圆的猛男，内心竟然在发虚啊。但目睹生灵即将涂炭的他，还是不得不同意湄拉所说的，人就应该去做正确的事情，不管多么困难。这个故事里亚瑟有很屡次循序渐进的转变，我认为很重要但又比较被人无视的一次，应该是他叹息自己不该对黑蝠鲼他爹见死不救，一念之差经过连锁反应，差点让将来女友没了命。超级英雄有超凡的力量，但力量不会使他们成为英雄，有了力量愈发仁慈宽厚义薄云天，愈发懂得生命的价值，才会。
所以他马马虎虎而不是捶胸怒吼着就把三叉戟举起来，不会让人觉得不够燃。什么样的男人，配拥有什么样的兵器，只是水到渠成而已。成为海王的亚瑟，也终于有了理直气壮吊打弟弟的理由：在守卫家园面前，在世界和平面前，你那点委屈都不算委屈，大不了打完了，哥哥亲自给你做心理建设。这部不断呼吁海洋陆地一家的'DC电影，塞满了来自银护、蜘蛛侠、蚁人的演员，仿佛在说，超级英雄都是一家，与其争论谁家好看，不如搁置争议，共同开展。海王能胜，不是他多能打，事实上比起卡通版，电影为了肉搏足够精彩，适度削弱了他的硬实力。但正是如此，他用仁慈瓦解暴政，用勇气消弭刀兵，用道义拯救苍生，用出生入死圆满爱情的举动，才更像个真正的英雄。超级英雄片就该这样，有足够的打打杀杀可看，可看的又不止打打杀杀。
海王观后感【篇2】
“要是向力量屈服，那我身为男人就没有任何意义。我绝不会在人生中留下悔恨。明白了吗?白痴”，这是电视动画《航海王》中的经典角色艾斯曾经说过的话。正如他所言，作为一个想要成为海贼王的男人，他的一生都是为这个自由梦想而奋斗着。在顶上之战为了保护弟弟路飞，挡住了赤犬的致命一拳，在濒死之际，他领悟到了自己生存的意义。
相信艾斯的死，一直都是漫迷们挥之不去的心结。而在剧场版《航海王：狂热行动》末尾中我们竟看到了一直期待的艾斯。近日，在电视动画《航海王》连载20周年后，剧场版电影动画《航海王：狂热行动》在中国大陆上映了。该剧场版以各路军争夺霸权的祭典为舞台展开故事，各路海贼一起联合对抗最强的反派巴雷特。
作者集结了数十位经典角色，漫迷们领略到了前所未有的豪华阵容。该电影与以往剧场版一样，构建了一个岛，不过这次各路豪强前去争夺的是传说中的宝藏ONEPIECE，海军也来从中“作梗”，堪称史上大乱斗。但路飞最后还是技压群雄，展示了超强实力，打败了前罗杰海贼团船员巴雷特。整部剧看下来，观众们感受到了激战，见到了豪华阵容，得到了关于主线剧情的最新消息。
最直观最让人热血沸腾的有两个点，一是看见了贯穿剧情始终的宝藏ONEPIECE，有种想要身临其境与海贼们一起争取它的欲望，二是从萨博的火拳中我们看见了一直思念的艾斯，这个一提起就令人泪目的角色。事实也证明，最让漫迷们怀念的依然是这个男人，很多漫为此迷泪洒电影院。也有很多漫迷就是因为怀念艾斯才买票观看电影的。
海王观后感【篇3】
《航海王：狂热行动》(以下简称《狂热行动》)和李安的《双子杀手》选择在同一个周末于中国大陆上映，排片率不相上下，票房走势也大体相仿，但考虑到《狂热行动》仅有2D版本，因此其两日破亿的票房成绩，含金量其实还比《双子杀手》高出一筹。大IP电影的号召力可见一斑。不过《狂热行动》是粉丝特供的“狂热”电影，对《航海王》系列漫画和动画剧集都没有情意结的观众，如果硬要凑热闹，大概不会感受到狂热，而只会如中“沉睡魔咒”——还沉睡得不安生，毕竟电影从头打到尾，也有够吵闹的。
作为一部从开始连载了二十二载还没有收尾迹象的长篇漫画，《航海王》的剧场版推出频率并不高。继和的两部之后，这部的最新一集，也才仅是剧场版系列的第14部。这固然可以说是因为需要精工出细活，实质原因则是产能跟不上：和大量使用CG(Computer Graphics，计算机制图)的好莱坞动画工业相比，日漫的动画剧集和剧场版电影，都仍大量依靠原画师纯人工给“画”出来(当然也少不了电脑技术辅助)。加上《航海王》的剧场版一直走大场面大制作路线，影片的生产周期自然快不了。“三年不开张，开张吃三年”，这倒也给了《航海王》剧场版做饥饿营销的一个好理由。
观众要等待三年，才有机会在大银幕上看到自己喜爱的角色，自然是恨不得一次性看个够看个饱。电影对观众的需求心知肚明，也有求必应。《狂热行动》是一部嘉年华电影，嘉年华的要义是人要多，衫要靓，活动要紧凑，事件要密集。粉丝观众在影片里数出场人物就可以数到头晕眼花，近二百号人物拥挤地塞在一部101分钟的电影里，可想而知其中的大部分角色都捞不到什么新的原创台词，只能是因循漫画剧集里的既成设定。——但这或许也正是观众们想要的：因为熟悉，所以亲切。因为亲切，所以宽容。电影在通常被认为评分苛刻的豆瓣网喜提8.0分(截至10月21日)，不是电影质量的胜利，是粉丝爱的供养。
马丁·斯科塞斯引起争议的“漫威电影不能算是电影，只是主题公园”的评论，挪用来评价《狂热行动》，不管观众是否认同，背后的逻辑同样成立。《狂热行动》有完整的剧情，有鲜明的角色形象，该有的视听效果也并不含糊，但所有的这些优点都不来自于电影本身。借用《双子杀手》的科幻概念设定来讨论的话，《狂热行动》是一部“克隆”电影，将《航海王》漫画和剧集里的人，“克隆”到一个全新的场景，让所有人尽情地打上一场群战，然后又毫发无损地重回到原来的漫画和剧集里去。《航海王》的漫画和剧集都不是单元剧，这注定了本质是单元剧的剧场版电影，只能是剧情主干线的旁逸斜出，不可以干扰到漫画和剧集原定的剧情走向。对《狂热行动》做剧透或者不做剧透，对观众来讲差别不大，因为观众得到的不是情节享受而是情绪代入。《狂热行动》考验的是粉丝的忠诚度，是粉丝快速地识别出人物及其标志性台词与性格的记忆力，剧情越复杂越推陈出新，反而越不利于粉丝“答题”。
连载多年的日本漫画，如果又不是《哆啦A梦》、《名侦探柯南》、《蜡笔小新》这样的单元剧，随着登场人物和故事篇章的增多，都有渐渐形成“水泼不进”的封闭世界的趋势。上一个例子便是剧场版层出不穷到眼花缭乱的《七龙珠》系列，从《龙珠》到《龙珠超》再到《龙珠Z》，适合粉丝“过节”，不欢迎对原著一知半解的观众凑热闹。《航海王》走过二十二载，和漫画一同长大的观众，差不多都在二十到四十岁年龄段，正是电影票房的主力贡献军。粉丝护主，更护自己的青春记忆。创作者只需要讨好粉丝，即使不开拓新的市场受众，也能赚个稳定的市场回报，反正“甲之砒霜，乙之蜜糖”。只是随着越来越多观众可能只是从各种印刷宣传品和文创产品上才认识路飞与驯鹿乔巴，《航海王》的“老本”未必能一直如愿吃下去。永远有人年轻，但不会有人永远年轻，当主打“热血”的《航海王》的粉丝观众们都过上保温杯里泡枸杞的养生生活后，这个系列故事，恐怕也就再难狂热了。
海王观后感【篇4】
导演温子仁在《海王》中塑造了一个个性清晰鲜明的海王，为海王提供了自己的节奏和风格，把所有发光点都集中在海王身上，摒弃与《正义联盟》成员进行互联，让海王成为DCEU电影宇宙中独一无二的超级英雄。
《海王》是一场华丽且炫目的视觉盛宴，海底世界有着各式各样的非人类和水生物，这些元素始终贯穿整部影片，以一种身临其境的方式投射出来，感觉既奇妙又真实，让人流连忘返，毫无疑问《海王》是目前DC电影中视觉效果最好的一部。
亚特兰蒂斯帝国曾经是世界上最先进的文明之一，后来没落沉入海底，分裂成七个王国，它们分别是亚特兰蒂斯国、泽贝尔国、渔父国、咸水国、失踪国、海沟国和神秘古国，随着时间的推移，七国文明的繁败各不同，有的欣欣向荣，有的没落失踪，有的子民退化成怪物。
在20世纪80年代，亚特兰娜女王从包办婚姻中逃脱，在一场狂风暴雨中被灯塔看守人汤姆救起，两人很快坠入爱河，并生下半人半亚特兰蒂斯血统的儿子亚瑟，随后，亚特兰娜女王为救爱人汤姆和儿子亚瑟被迫回到亚特兰蒂斯缔结政治婚姻。
亚瑟拥有半人类、半亚特兰蒂斯人的血统，从小就有着超乎常人的能力，不仅可以在水里自由呼吸，还能与海洋生物进行沟通，从小被亚特兰娜女王的随从维科秘密训练着，成年后，亚瑟喝着啤酒享受生活，帮助那些需要被救援的人，大家都称他为海王。
梅拉是泽贝尔王国的公主，奥姆王的未婚妻，为维护海底世界的繁荣昌盛，阻止奥姆王向地表世界发动战争，梅拉决定联合亚瑟抵抗奥姆王的霸权统治，并帮助亚瑟寻得传说中的三叉戟，使亚瑟成为亚特兰蒂斯国真正的国王，是名副其实的海后。
奥姆王是海王同母异父的弟弟，是纯血统的亚特兰蒂斯人，他一直嫉恨亚瑟，为了报复不惜向地表世界发起战争，在最后一场战役中欧姆王败给了亚瑟，在母亲亚特兰娜女王的感化下，接受了亚瑟成为亚特兰蒂斯国国王的.事实，并被关押在海底地牢。
导演温子仁在主体人物刻画上进行了丰富的创作，让每个角色都灵魂附体，还时不时地加入一些幽默桥段，在银幕动作和视觉场景方面也处理得非常用心，而且每个海洋领域的交通工具（坐骑）都独具特色，有巨型海马、巨型鲨鱼、巨型海龟等，《海王》营造出史诗般的潘多拉水下世界，有着宏大的愿景，在整个创作设定上令人敬畏。
海王观后感【篇5】
首先这个五星是信仰分，老实话不值满分。
很多我的很多想法和大家一样，然后说一点还没见别人说过的。
关于为什么尾田的剧场版内容少的感觉，首先，出场人物多，这是导致领盒饭的人时间太多，而海贼王格局本身就比较大，做长篇才是发挥优势的好方法，例如 做成三个小时。
其次，我不是说尾田功力不行，不能做短篇，他的短篇漫画我也看过，很不错，但是主要人物就两三个，可以充分刻画人物。
如果这次剧场版少几个酱油角色，估计打斗可以更多。
这让我想起了司法岛，几乎每个角色都打到力竭的感觉，篇幅很长，但是超级精彩，反观后面，人物越多，留给每个人的篇幅越少，没榨干所有人实力就赢了。
当然，解决这一问题有个简单的方法，海贼王画一百年，可能还会不够。三十年画完说不定还有草草了事的感觉。尾田不怕长篇，放长线钓大鱼可是他的绝活。
希望下次剧场版做成四个小时，别人怎么样我不知道，我只要能上个厕所就绝对没问题，毕竟看一天tv很多人都有经历过，当然这是不可能的，毕竟剧场版。
那么少出场几个人，比如不让路飞上场，只上几个船员，tv里能这么干，剧场版不可能。所以，我只是个看电影的。
海王观后感【篇6】
索隆所代表的，是所有的一切我想要成为的和我未曾实现的。
因为有着足够的实力，于是他可以傲视一切、睥睨一切，在我眼中，他永远是那个顶天立地的男人。
是的，他也输过，他也失败过。可是“你有意见吗?海贼王!”那句却是印刻在我脑海，知道现在。
所以，即使会使普通人昏倒的伤，他也绝对不能倒下!即使会使普通人死掉的伤，他也不可以死。
因为他是罗罗诺亚索隆，因为他是要打败鹰眼的男人，因为，总有一天，他会成为世界第一大剑豪。
生于乱世，自当斩破尘埃。
他生来属于那个海贼的世界，他生来就拥有我们所难以拥有的肆意和骄傲。
正如他所言，“我从来就没有向神祈祷过。我根本不相信有神，更不会尊敬他。”因为他对自己有着莫大的自信，我所从来难以企及的自信。
所以，他始终在那个次元，隔着屏幕，隔着漫画书，在他的世界，为了他的梦想。
他是永远的寄托，他的骄傲是我的骄傲，他的成长伴随着我的成长，我和他共同面对这个世界，这样，多好。
当终于可以在大屏幕上看到他。
看到在面对强大得或许只能仰望的敌人时，始终挺直脊梁的他。
看到无论受到多大的重创，长剑在手依然挺立的他。
看到在山穷水尽之时，依然能发出绝地一击的他。
战斗之后，满目苍茫，独留下那道背影，亦或沾血点点，亦或需用剑点地才能勉力站起。
但是，他赢了。
于是我们看到他收剑，收起伤痕累累，沾满敌人鲜血的剑，站在由他一人主宰的战场，收起绿色沾血的头巾，长长的身影，逐渐融入远方那艘温暖的船的影子，融入那些伙伴们中。
十年了，终于能够圆梦。
终于能够在电影院里面看到他。
终于能以一种特殊的方式为他庆生。
让我们记住——
海王观后感【篇7】
上海，一直是个让人思绪万千的地方。近现代那些令人肝肠寸断又百转千回的爱情大多发生在这个不太平的城市。让它承载太多的悲欢离合是历史的赐予也是时代的无奈。所以既然被冠名《上海王》，那这部戏便是出身在了一个高贵的血统下了。
这部戏我之所以觉得好看，并不是因为内容特别的引人入胜，当然更不是因为帅哥而蒙蔽双眼。其实，只是因为我的恶趣味，我喜欢悲剧，而这部戏是一个彻头彻尾的大悲剧。
能数的出的入场人物，都是悲到骨子里。就连最后卖西瓜的水果摊老板娘，都是一个痴情且悲情的女子：话说，xx年前，有位女子曾立下誓言，终身不嫁，为浦江商会的三爷痴痴守候了一生这故事可以这么开始。
只是，纠结在谁比谁惨，谁又欠了谁今生那份情债，实在是一种荒唐的认知。因为在悲剧中，每个人都错过，而且犯得都是那些无法弥补且后悔终身的错。常爷的仁慈，成就了黄爷，黄爷的错爱，让阿其明白了小月桂的真心，也付出了自己的生命。
这故事中，如果要说小月桂，我只能说，明明是个女人，却活得像个男人，我是一丁点儿都不喜欢。嫁常爷和逃那个什么老板的婚也就是几天间的事儿，虽然说男人有品性之分，一个是鹰，一个是鹌鹑，但无论是什么，你小月桂喜欢的明明是阿其这朵喇叭花呀。所以小月桂这第一个决定，就是男人才干的出来的事儿。
第二个决定：做黄佩玉的女人，我更不想说，无论原因是什么，反正她当了上海王之后，大可以改个名字叫冒险王，当然这是后话。
第三个决定：杀阿其，你小月桂这一生杀过几个人?虽然说你看过人死在你面前不是新鲜事儿，但是你自己杀?那是阿其呀，是你从16岁就爱着的男孩儿，是你当着众人说爱他的男人，是眼睁睁看着他和沁云结婚却只能把爱深埋在心底的人。可笑的是，埋着埋着，就深到自己都不知道有没有了，非要等他死了，哭着喊着说爱所以我说，这根本不是女人做出来的事儿。
男人，只有是英雄、枭雄而且郎心如铁，才下的去这狠手，可是一个女人就这么勇敢且坚决的做了。小月桂，骨子里是个倔强的灵魂，我尊重她这份自我肯定，但是那副肉皮囊却毁了本应是辉煌灿烂的人生。
阿其，就是错错错，因为从一开始他就是错的，明明没有金刚钻却偏要揽瓷器活儿，如软玉一般的性格，柔情似水的爱，即使再春风化雨也无法与强势的权利抗衡。看到了吧，爱情无论在哪个时代都是奢侈品。
一念之差他为别人作了嫁，又是一念之差让他和沁云过了9年无爱的婚姻，爱情他总愿意给，但那人却终究不愿意收。
爱情之于阿其和小月桂最华贵的恩赐就是雨中相对无言，你在台上吟唱，我便在台下注视，我与你即便隔着那烟雨蒙蒙，也胜于众人前寒暄客套。曾经，素墨、影相、木梳、前庭眉眼传情，后院嬉笑追逐，终不过是一场青梅竹马少年梦。
再聚首，红颜宛转沉静，少年意气风发，对饮楼畔，亭外无语。时间也不过就是斩断一切的刽子手罢了。命绝时，白牙淌血，口中咿唔，是男人死在女人手里的最丑的样子。假如，反过来，躺在你怀里的女人是你的最爱，却命丧你手，那你便成就了另一个响当当的上海王。只是，你终究是那个傻呵呵迷恋姐的阿其。
不过浦江商会的结束不能算是阿其的错，因为不管浦江商会最终是毁在了时代手里，还是他阿其照管不利，当了政府的走狗，这都不能怪他。因为当年的上海允许王的存在，常爷时代辉煌过，黄爷时代嚣张过，而余爷时代是没有王的，数来数去浦江商会也该夕阳红了。他惟一犯得，也是最大的错误，就是养了一个饭桶，这个傻子把荔荔打成了脑瘫，二的无以复加，蠢得翻江倒海，所以最终的命运也无非就是枪下一缕不冤的魂。
那个时代，男人有着自己的使命，女人却只有宿命。不过我欣赏这样任命的女人，不是因为我是宿命主义，只是因为任命的人是宽容的也是慈悲的，看得开也看的透。所以我最喜欢的也最心疼的是沁云。喜欢她，因为她是唯一看得开的人，放了手，解脱了自己也成全了别人。所以虽没演到她善终，却不难想象到这结局。心疼她，是为她小女子的一片心，她的经历像足了唐朝时期的霍小玉，只是比起那个女人，她却是沉鱼落雁无人阅，闭月羞花空蹉跎。美梦惊醒却只有凉薄人不闻不问。沁云呀，爱情之于她是第一刀刺肉，第二刀刺骨，第三刀却连灵魂也斩没了影儿。爱莫逝于心死，最终做个只有大爱的人，的确是最好的归宿。
悲剧有悲剧的妙，能让人记忆犹新，场景历历在目。常爷是英雄，黄爷是枭雄，余爷是大雄，没了各种版本的多啦A梦，他力不从心呀。而小月桂那副美娇娘的人皮下，却的确住着一个射天狼的男儿汉。但不管怎样，最终《上海王》无非就是阐述了一群人的倒霉经历，即便从中穿插了各式各样的爱情、友情、亲情，都无法磨灭它是部悲剧的定位。
海王观后感【篇8】
海贼王的结局是一场大宴会，乌索普的梦想是成为海上英雄，而衡量英雄的标准是如何成就自我，乌索普最终怎样成就自我，是我对海贼王结局最大的期待。
罗杰和路飞最终都成为海贼王，路飞比罗杰要承担更大的责任，因为路飞要承担八百年的历史，并且完成历史交给他的任务，而罗杰需要的只是传承，用生命的代价开启大海贼时代。罗杰完成了征服，过完了完美的一生。
对于路飞来说，乌索普和巴雷特一样，仰望叹息着船长的强大，乌索普产生了自卑，于是恐惧被抛弃，选择自己下船，而巴雷特一心想要超越，打败罗杰成为世界最强，他们两个都很不甘心，最终乌索普找到了自己的定位，用自己的方式成就自我，成为英雄。
乌索普曾说过，以为只要静静看着，路飞就会一步步成为海贼王，后来意识到了路飞需要自己，所以他不再迷茫，修炼自己，为了帮助路飞成为海贼王，也为了成为海上英雄，变得强大起来。
巴雷特认为只要超过罗杰就会成为世界第一，所以一心追求力量的他才会不停的否定乌索普，而红发传承草帽，雷利传承霸气，罗杰传承时代，巴雷特却在力量中迷失，最终也被力量打败，也被乌索普打败。其实他是被迷茫打败，在喧嚣中迷失了自我。
认清自我，用自己的方式成就自我，才能成为英雄，这是海贼的浪漫，也是我们的人生。
海王观后感【篇9】
首先是人物，超新星、海军、革命家、海贼都出场了，但是戏份还是落在路飞身上，传统的大BOSS带着两个手下分别和路飞、索隆、山治对打的剧情改掉了，变成了一个BOSS斗群雄，但是实际上最后打BOSS的也就只有路飞+汉库克、沙鳄鱼、巴基、斯摩格、罗，实力明显更强的鹰眼、大将黄猿、大将藤虎坐在外面看戏，前元帅战国和卡普聊天，元帅坐在办公室指挥，六个实力更牛皮的全在划水，还说敌人危险，难道是指望军舰能打的死合体人吗?这么多军舰再给对方吸收了又要变得更强了。
超新星划水更明显，除了开头打了一下，后期人都不知道去哪里了，最开始给他们那么多戏份有什么意义?
至于屠魔令，十艘军舰+五名中将，新世界居然还会怕这种阵容，超新星哪个不是中将的实力，草帽团估计打三到五个中将都没问题，为什么表现的那么可怕?就像是超级赛亚人被一枪打死，力量体系崩盘。
从头打到尾OK，但是不要侮辱观众的智商，路飞被凯多一棒子秒了，那么号称和海贼王、雷利并驾齐驱的巴雷特，秒不掉路飞，连超新星都秒不掉吗?
要是超新星+两名大将+鹰眼全力以赴打赢巴雷特也就没那么多槽点了，同样的道理金狮子、孤高之红他们输的也是冤枉的一批，败在了一个实力明显不如他们的晚辈手中。
鹰眼就挥了一刀，藤虎放了个陨石天降，黄猿又是日常划水，放个八尺琼勾玉结果还全是MISS。
当然很多彩蛋比较有意思，熊猫人、big news又想搞大新闻，黑胡子推进城的宣言。
这部剧场版要剧情没剧情，要打斗没打斗，锁血挂太过分了，还不如让路飞再突破一次到五档，也比最后那个打赢巴雷特的方式合理的多。
海尔观后感
这篇文章名为“海尔观后感”，寓意深远。电影对我们的情绪和思维产生着巨大的影响，观影后，常常会被情节所触动。观后感需要从系统的角度评价电影，而非凭零散的情感堆积。只有正确理解电影内容，才能写出真实的观后感。希望这篇文章能为您提供帮助！
海尔观后感 篇1
今年9月22日，集团下发了最新修订的集团公司管理规章制度，为了进一步提高路面工程公司管理水平，严格执行集团公司规章制度，全面贯彻落实高速集团“精细化管理与创新年”活动内容，路面工程公司根据实际情况，下发了开展“集团公司管理制度学习月”活动的同志，重庆项目积极响应通知精神，制定了全员学习活动计划，有重点的引导大家学习，已起得了良好的效果。
自开展制度学习以来，项目部全体职工都从思想上高度重视，会上认真听取各部门负责人介绍最新规章制度并做好笔记，通过学习，大家都认识到加强规章制度的执行，是自己与公司快速成长的保证，都了解到严格执行公司各项制度是我们每一位员工的重大责任。通过学习让全体职工都意识到自己在以后的工作中应严格要求自己，把学习规章制度深入到自己的工作中，从而不断提高自己在实际工作中的自主性和能动性。在工作中严格按照各项规章制度履行自己的岗位职责。通过学习，项目全体职工有以下-体会。
1、管理制度是保障我公司正常健康运转的根本。一个单位要保持一个良好的工作规范，就必须有一个完善科学的管理制度体系，集团公司花大气力，精心整理汇编管理制度，她将进一步规范全公司人员的行为规范，提高全公司人员的整体素质
2、我公司管理制度制订是全面科学的。我公司管理制度内容全面，涵盖了全公司日常工作的各个方面。特别是总公司行政管理制度、人事制度、财务制度、成本制度、员工奖惩实施办法尤为细致全面，渗透到职工工作的各个层面，加强了公司内部各单位间的沟通交流，增加了工作的透明度，提高了工作效率，体现了总公司尊崇团结拼搏、
务实创新的企业精神，倡导守法廉洁、诚信敬业的职业道德。
3、不足。通过这次学习，对照所学的制度，员工们大多意识到自己在平时的学习和工作中主要存在以下主要不足：一是对公司各项规章制度和岗位职责方面的内容理解的不够深刻细致，平时不是很重视。二是每次做完工作，不善于总结工作中存在的问题和经验。三是对工作中不善于自我创新，不进行深入的研究。 四是对自己的工作态度方面不能够做到很好的自我调节，导致有时工作态端不端正从而影响到工作。
4.下一步做法和打算。一是要利用网络技术进一步深入学习管理制度，应加强对公司相关的业务与规章制度的学习，熟悉和掌握规定要求，充分理解掌握管理制度的内涵；二是员工要在找出自己存在不足的基础上，针对管理制度逐条对照，找出自己在平时工作中的不足；三是要认真贯彻执行，要把管理制度落实在行动上，认真对照管理制度，做好日常的每一项工作，认真履行工作职责，并对工作方法方式做到勤总结，争取在以后的工作中做到用最短的时间内保质保量的完成工作，从而通过管理制度规范自己的言行，提高项目部整体的素质。
海尔观后感 篇2
学习海尔
文章内容：（编者按）在张瑞敏走国际化道路创世界名牌的思想指导下，海尔集团通过实施名牌战略、多元化战略和国际化战略，企业取得持续稳定高速增长，其品牌价值不但稳居中国家电业榜首，在国际市场的美誉度也越来越高，海尔也赢得了人们越来越多的尊重，海尔的企业文化和内部管理方法一度成为人们争相研究和仿效的信条。
但是，金无足赤，人无完人，在海尔的成长过程中，计划经济时代的管理烙印仍然没能在海尔的蜕变过程中完全褪去，而且随着海尔的扩张，大企业病也不可避免地在海尔的管理和文化中体现出来。当收到这篇来自海尔一线员工对海尔企业管理文化的反省文章时，我们对美丽光环笼罩下的这些现象和问题感到震惊。我们无意贬低和诋毁海尔，我们也并不赞同文章中作者的某些观点，但是，我们不能忽视或袒护我们国家一流企业中仍然客观存在的管理上的漏洞和不足。作为一本坚持“思维创造价值”核心理念的新锐媒体，我们觉得有责任提醒那些高速发展中的企业注意思考自身肌体是否存在健康隐患。如果该文能得到海尔及其他企业管理者的思考和警示，那无疑是海尔之福，也是其它企业之福。文中有些观点过于偏激和有失客观，请读者保持独立的思考，并欢迎大家来稿踊跃参与讨论。说到在海尔工作的3年，是很有收获的3年，也是让人困惑和迷茫的3年，我认清了毕业后接纳我的第一家公司、将来的500强企业海尔，需要的不光是赞颂和崇拜，还需要理性的思辩和清理。
新员工入职：我于1998年毕业，怀着对中国家电前10名企业以及对张瑞?的崇拜，走进了海尔的大门。这一次与我一起进入海尔的有一百多位同样怀揣美好远大理想的同学，因为当时住的是集体宿舍，所以大家晚上经常聚在一起指点江山，那时候的愿望相当美好，可是现在的我不得不丈量着想象与现实之间的距离。
新员工一入职，首先接受的是海尔企业文化培训（就是我们现在所说的洗脑）。而洗脑的形式和方法却是如此的落后和?板。什么木桶理论，斜体小球理论，80/20原则，赛马不相马„„我们一个一个的背诵，然后一个一个的写感想，写得好的感想会在一种叫《海尔人》的内部刊物上发表——以表大学生的决心。然后就有专门搞宣传的和培训的进行案例讲解，当然了，他们所选取的案例都是激励型的——以后才知道这些案例要么是编的，要么是夸大其词。我们于是一遍一遍的再写感想，我那时候一直很老实自觉的完成各种感想，于是就被培训老师列入了一级培养目录中——这是后来我辞职的时候人事主管找我谈话时泄漏的„„
军训完了以后就是进工厂劳动，学习冰箱、洗衣机、空调的生产流程。进工厂劳动之前，培训老师就告诉我们要多向工人师傅学习，多写合理化建议，多写宣传稿，要勇于表现自己；特别是要对自己严格要求，8小时工作时间，除了吃饭，其他时间哪怕是累得不行了，也不要坐下；要听车间主任和各个班长的分配，对工作不?不拣，不怕脏不怕累„„我们也是满怀着下基层锻炼的理想到车间里去了。我去的是一个冰箱厂，一到车间，车间主任就笑了，说：“以后我们车间的宣传稿和合理化建议就靠你们了！”于是我们被下放到各个班组，一进班组，班长便拍着我们的肩膀说：“这个月4篇宣传稿就靠你了，记得有一篇要中稿哟，合理化建议你要分担两条„„至于劳动么，你们就在旁边看着吧，长得白白嫩嫩的，哪是干活的料？”以后这半个月，他们真的是一点活都不让我沾，班长也不怎么管我，满以为这是对我的关照，怕我累着。后来与早一年来的大学生聊天才知道，人家每个岗位都是有质量要求的，一点点划伤，一点点不干净都是要扣工资的，而你们干错了不会扣你的，肯定是扣这个岗位上的人的，所以这么一来，谁敢让你干啊？后来我就听说我们这批大学生里有个在冰箱厂，帮师傅装冷藏室的瓶架，一不小心将门弄了个裂缝造成这个门体报废，结果扣了她师傅30多块钱。所以我们在车间劳动的日子，就天天在车间里转悠，时间很难打发，苦不堪言。回到宿舍里还要琢磨着宣传稿怎么写，合理化建议怎么提„„为了提高宣传稿的中稿率，那段时间竟然学会了吹、捧、夸大事实。如果宣传稿、合理化建议完不成任务，那么你的实习成绩表上的评定将会是合格以下。
就这样在车间里“锻炼”就是大半年，这时候陆续有人被调到各个科室去了，于是我们就眼睁睁的盼望着。人事主管说是到各个科室轮岗，找到合适的、自己想干的岗位后可以竞争上岗。实际上，这时候去的科室基本上就是以后的工作岗位，这是后来“竞争上岗”后得出的结论。
到了科室，照样要写宣传稿和合理化建议，写得多了，吹捧得多了，我竟然也赚得了不少稿费（发表一篇稿，有50块钱的稿费）。我同宿舍一个姐妹，文笔略差，可是她书法好、画画好，于是她就变
着法子写书法、画漫画，当然书法、漫画中的内容也主要是歌颂一类的，?扣企业文化，所以她的作品也频频在报纸上跟大家见面。
絮絮叨叨说了一大串新员工入职的事情，其实想表明的就是在近一年的实习期里，无论是到车间还是科室，我们这帮大学生其实都在被企业文化改造着，而改造后最明显的结果就是学会了吹捧夸大的本事。当然这些都是我所不欲的，只不过在当时，头脑里只有新鲜和崇拜的我，丝毫都没有感觉到这是对自己灵魂的抹杀，而海尔人，无非就是一些被海尔企业文化不断同化着和改变着的人们。
海尔的创新：有时候有意上商场去了解一下海尔的产品，导购小姐就会不停地介绍海尔的创新，不过她说的那些我早就已经朗朗上口了。其实，海尔这些年不光是在推销其产品质量、售后服务，也在推销其重要的理论——创新。记得张瑞?在瑞士洛桑商学院演讲的主题也是创新。海尔的创新是作为中层干部的考核指标的，所以中层干部为了提高自己的考核业绩，就变着法子申报创新，明明是换汤不换药的做法，也要申报成创新。有一次，劳人保科（即劳动人事保卫科）的创新更加可笑，也更加让我认识到了海尔所谓创新的本质——
每年夏天都会有大量的技校毕业生到海尔的各个车间实习，与其说是实习，不如说是无偿劳动Ｒ蛭奶焓潜洹⒖盏飨鄣耐荆陨挝窈芙，他们就利用这些技校毕业生充斥到各个劳动岗位，一来缓解生产任务带来的生产压力，二来也可以在毕业生中?选一些人。这些毕业生干的是线上工人的活，而且没有劳动报酬的，因为他们是实习的，要靠劳动表现为几个月后谋求一份工作，所以他们干得特别?力，曾经中暑昏倒的不下10个人。科室劳人保科科长却申报了一条创新——利用技校毕业生充斥到劳动岗位中去，本月的劳动成本为×××，比上月降低了××%。
可笑之余，我不禁在想，创新——如果仅仅是为了完成指标，又何尝谈得上是发挥人的主观能动性？又何尝能真正的创新？因为大家好像都是工作在漫无边际的指标中，谁有信心、能力去真正的创新呢？海尔的工作时间：海尔每一年的绩效考核，都有劳动量测算这个项目，而管理人员的劳动量测算，也就是基本上以多晚下班为准的。所以在海尔的管理人员中，有个不成文的规定，就是到了下班的时间也不能走，熬着，一般还要熬几个小时，才能理直气壮的换衣服下班。就算你手头上的工作全做完了，你也得老实待着（当然也不能喝茶看报纸，总得找点事情做），否则到劳动量测评的时候会把你的基本工资砍低一档，也会给你的领导看成不敬业的典范，到搞末尾淘汰的时候，下岗的肯定不会是别人。仿佛是在领导心目中，谁走得最晚，谁就最敬业，谁就是英雄，应该在《海尔人》上颂扬的。
说海尔的工作很忙，那实际都是人给拖出来的，反正下班也不能走，工作就慢慢做呗，到能走的时候做完就行。据说曾经有个科室领导，想搞创新，就想方设法提高大家的工作效率，好让大家准时下班。这样一说，大家都很积极，于是纷纷保质保量的完成了工作，真的按时下了班。可是好景不长，当更上一层的领导得知此事，便找到这位科长谈话，暗指他们熬也要熬到7点才能回家。而事?没有多久，这位科长就被撤职了。
这种加班是完全自愿的，没有加班报酬，更别说有晚餐供应。而早上则明文规定工人要提前半个小时到工作岗位，管理人员要提前15分钟到岗，否则就算迟到。难道这不是变相的延长工作时间？然而他们却解释说，提前到岗，反映的是一种积极的工作作风云云„„这种观点我不敢苟同，员工如果真正把企业当成了自己的家，那么这种提前到岗是根本不用规定到纸面上的。
海尔的假日，少之又少，在旺季的时候，一周能够休息一天仿佛都是上天的一种恩赐！他们当然理直气壮地说，加班是偿付了双倍工资的，而全体员工也都是同意加班的，有大家的签名为证。而这个签名是怎么弄出来的呢？原来是一到旺季，需要加班的时候，所谓的“工会”就会广泛的调查员工对加班的意见，弄出一份《自愿加嘈椤犯蠹仪┟５比涣耍飧銮┟峭耆栽傅模绻阍敢饧影嗑颓辉敢饧影啵腔峥悸悄愕囊饧兄匦掳才拧Ｑ韵轮猓褪侨绻悴煌庾栽讣影啵敲春茫肽阆赂冢勺栽讣影嗟娜嗽谀愕奈恢蒙细伞Ｄ憔陀涝兜脑诩依镄虐伞Ｋ也磺?/SPAN>
海尔的以人为本以人为本，海尔一直这么说着——
用人原则——赛马不相马，也就是说海尔没有伯乐，谁想脱颖而出，就要到赛场上去赛赛才知道，与之相辅的制度就是竞争上岗和末尾淘汰制度。竞争上岗么，说得形象一些，就是先把坑挖好了，因为不能将相中的萝卜直接插到坑里，于是就找到一堆萝卜，用竞争的办法让相中的萝卜自己插到坑里。大家外表看起来是公平公正公开，但是暗箱里究竟做了什么操作就不得而知了。
责任原则——事事有人管，人人都管事。大到一个设备，小到一个电灯开关，都有责任人。发生任
何的纰漏，总能找到人来对号入座。所以事不关己的事情，总是被高高挂起。
目标原则——日事日毕，日清日高。每个海尔管理人员每天都要写日清表，就是每个人每天都有工作目标，每天都要检查自己的工作目标是否完成。在海尔，每个管理人员都是拿目标工资（也叫市场链工资），也就是说，你一个月的工作就得围绕着你的既定目标来做，达不到目标就拿不到工资。咋听上去，这的的确确是一个好的管理思路，但是真正实践起来，却使得每个人只眼盯着自己的那个目标干，与自己目标没有关系的事情统统推?，自己管自己，别人的事情管不着。所以在海尔的管理阶层，协调是一件难于上青天的事情，大家完全缺少一种团队精神，更别提团结就是力量这种话了。宏观上看，他们的目标是在一天一天地实现，而微观上来看，员工完全丧失了主观能动性，完全缺乏了创造性，即使有创造性，也是被指标逼出来的，用不了多久，这种创造性就枯萎了。
成本原则——对于成本控制，海尔当然有它独特的一套控制办法。但是，对于某些办法，我实在是不肯恭维。就拿货比三家来说，其原意是采购的时候要多比较一下，比价钱、比性能，争取用最少的钱买最好的东西。这当然无可厚非。但是制度一执行到某些人，就全变味了，全变成了比较价钱了，谁便宜买谁的，而且不管什么东西，都要比较一番，要一根圆珠笔芯都要比较！！真的是不能想象。我在海尔的信息部门工作，有一次电脑中了病毒，急需要购买杀毒盘，如果按照正常手续：先写申请，批了以后货比三家，到财务科稽核，这样走一圈下来，至少要3焓奔洹Ｓ谑腔醣热彝瓯虾螅玫讲莆窨疲思胰此翟履┮愠杀荆欢酝獍旃。∷砸煌暇屯狭艘桓鲂瞧冢虐焉倍九搪蚶矗耸毕低骋丫Ｖ乖诵幸桓鲂瞧诹耍《飧銎诩洌挥幸桓鋈嗽敢庾约合忍颓孀牛≌庖丫芄怀浞炙得魑侍饬耍杉蠹叶哉飧銎笠凳嵌嗝吹拿挥腥贤校。?/SPAN>
由于是在信息部门工作，掌握了一些重要的信息，为了混到7点下班，我们就琢磨着从这些数据里面挖点什么出来。有一段时间，咱们办公室都在研究这个成本核算（当然是背地里的），按照书上的公式，我们计算了海尔冰箱的材料成本以及人工成本（具体是多少数字，我在此就不说了，反正是惊人的低！）后来，总经办秘书送财务报表，无意中看到了这个数字，竟然与我们计算的相当接近！
由于我在实习阶段，在采购部门待过，也知道一些内幕。当然了，对于所采购的东西，除了保证质量，再有就是材料要一点一点的降价。因为供应商很多，即使有时候供应商最后可能因为各种原因被罚得倒贴钱，他们也不得不做，因为如果他们不做，海尔会扣?他们更多的货款，并且会有其他的供应商瓜分这块缺口。
在海尔工作感觉很?闷。我曾经看到确实有一些地方是需要改进的，也一直想弄点什么创新来，但是，当我真正意志满怀地投入的时候，才发现事情远比我想象的难得多，首当其冲是人员根本就无法协调，人人只顾自己，完成任务就是最大的英雄，根本就不去管什么创新不创新。
我想，一个企业，如果真的不能为员工创造出一个相对轻松的环境，让员工有施展才能的空间，那么这个企业究竟能?住多少人才。每年，海尔的人员流动率都很高，特别是本科以上学历的人员。而他们一般都是以扣住档案、户口或者昂贵的违约金为关卡，但是究竟有多少人真正?下来？一个企业，只是畸形的人才练兵场，而不是人才的归宿，那么这个企业是可悲的。
要说在海尔的收获，其中很重要的一点应该是承受压力的能力得到明显增强，无论是生活上的，还是工作上的，心智也不再脆弱，能够平静的对待所面临的所有的暂时的不平等。曾经有一位前辈总结过，在海尔工作了3年，你就能笑看一切风云。
海尔依旧是一个伟大的企业，尽管当我真正触及到海尔的深处，一些与海尔美丽的光环不相对称的现象进入我的视野，但我相信，海尔不会在鲜花与掌声中堕落下去。当海尔企业文化中的精髓战胜其糟粕，当海尔的企业文化不被管理者误解和扭曲，海尔的肌体一定会更加美丽和强健，“真诚到永远”的海尔明天也一定会更美好!
海尔观后感 篇3
7月25日-7月27日，我们一行12人在公司领导的带领下，来到青岛海尔集团参观学习，这是公司年初提出的“管理创新年”活动中通过“走出去，取进来”的一次重要活动，这一次海尔之行，使我从中受益非浅，海尔先进的现代管理模式；深厚的企业文化底蕴；积极向上的人文精神面貌，使我深刻感受到差距与不足。
走进海尔，迎面看到的是“海尔是海”，海尔是海它有海一样的胸怀，从砸冰箱开始，它提出“客户永远是对的”、“绝不对市场说不”，永远不放弃，永远不为自己找借口，寻找解决问题的办法，是最有效的工作原则。在海尔，人人是人才，赛马不相马，你有多大能耐，就给你搭多大的舞台，因此每个员工都成为一个SBU，每个员工都是优秀的员工，优秀的员工就能生产出优秀的产品，它有一所永远毕不了业的大学，它包含了太多我们学习和想学的知识、内涵、学问、思想和精神，它有着无穷无尽的发源力，永不干枯，海尔文化的核心是创新，以变制度，变中求胜，每个人都有其潜在的能力，只是很容易被习惯所掩盖，被其懒惰所延误，被时间所消磨，最后连自己都发现不了，只有不断地更新观念，吸取新鲜营养，充实自己，提高自己，提高能力，才能使自己立于不败之地，要使自己卓然出众，就要不断地创新、发展，只有敢于表达自己，醒目地亮出自己，让别人认识你，才有可能得到机会，海尔正是如此，它创新发展的脚步永不停止，就象大海永无止境。
海尔是博大的、创新的，不仅拥有十多个现代化的海内外工厂，更因为海尔从开始的全面质量管理发展到自创的日清模式，再到现在的市场链模式，用创新的灵魂接受新市场经济的挑战。海尔是洁净的、整齐的，从员工的言谈举止到办公环境；从公司的目标方针到每个员工的宣言；从详细的绩效管理，绩效评价到朴实的“6S”大脚印，无处不在反映着海尔的物质文化，制度行为文化和海尔的价值观。
借鉴参观所得，结合自身的实际工作岗位，以下是我的工作计划：
1、宣传、灌输海尔精神，海尔文化，发动全体人员，使大家形成一个共识，让每一个人来认同自己在企业的价值观。
2、坚持持续创新，使之成为公司的企业文化。
①文化理念的沉淀，用文化来统一思想。
②启动基层创新，使每个人都活跃起来。
③建立长效的激励机制。
3、建立目标体系，根据车间、班组、工段直到个人进行目标分解，根据目标实行三个不放过原则：
①不查明原因不放过。
②不查明责任人不放过。
③找不出解决办法不放过。
4、实行OEC管理：O全方位的；E每人每天每件事。一天比一天有提高，即日清、日高体系；C总结、清理、建立
海尔观后感 篇4
海尔，是一个已经渗透到我们生活中多个角落的家电名牌。张瑞敏的名字，也曾经被身边很多人提及。只是从来没有真正细想过，在这个著名的品牌后面，在这个很多人都耳熟能详的名人背后，有着怎样的经历，他到底是怎样的一个人，海尔是怎样被他做得家喻户晓，而他和我的生活又有什么样的联系。
曾经认为，类似张瑞敏一群人，离我们的生活都很遥远，他们那样的成功是我们遥不可及的。我们根本就是两个世界的人。但是随着自己的成长，也有自己的梦想，也许最后自己不会会像他一样辉煌，但是可以肯定的是，自己一定会收获一份属于自己的成就。
整个电影没有耀眼的明星、华丽的衣服、震撼的音效及超高的特技，但它是一部真实的影片，他讲述了一个几近破产的一个企业起死回生的辛酸路程。是海尔的创业史、奋斗史、发展史。
以前在看类似的电影时，我都会很不屑，因为觉得这些都是在电视、电影里面的人和事，肯定有这样的人存在，但是离我的生活都太远了，所以一般都不会去看。可是这次，我却是一直都带者一种激动、崇拜、热血沸腾的感觉看完这部片子。因为张瑞敏虽我不认识，可是海尔距离我的生活的确是太近了。别人能够，为什么我们不能？那本书名《为什么幸运的人总是幸运，为什么幸运的人总是不幸》，最近一直在我的心里，随时影响我的点点滴滴。在看《首席执行官》时，带给我的冲击更大。看到张瑞敏的创业过程，好象每一次决策都是那么完美，他对市场的敏锐洞察力，让我在心里不由得发出一次又一次的感叹和敬意。看完这部片子后我也明白，为什么凌敏会总是那么幸运。
回想整部影片，到底是什么促使海尔的成功呢？仁者见仁，智者见智，这个答案在每个人的心里应该都有一个不同的标准吧。我想从一些词上面写下我的收获。
当海尔人通过自己的真诚千辛万苦，打动了德国通用公司，引进了设备之后，生产出了第一批自己的冰箱，在检测的时候却发现有76台冰箱存在这样或那样的小毛病。全厂职工大会上，把76台冰箱摆在会场，在会上，以张瑞敏为原型的海尔厂长凌敏痛心疾首道出“这些冰箱谁是负责人谁负责砸！”大家三年的工资都买不来一台冰箱，而且76台冰箱将近20万元，这还是在厂里负债累累的情况下，在场的员工都流下了心疼的泪水，用凌敏的话说就
是“砸得心里流血才能长记性，今天不砸冰箱，明天人家砸工厂！”如果凌敏不这样做就唤不醒员工们的质量意识。大锤砸向劣质产品的勇气与决心又有几人所有？愿意花大力气、花大价钱、小事当作大事，给与血的教训和记忆，以正是这种做事态度和方法奠定了他的成功地位。铁锤一个个垂下去，大火烧掉了所有的产品，就这样第一批产品被永远的封存。放纵眼前，无异于放弃未来！做事的真诚、严谨、一丝不苟，打动的不紧是员工们的心，更是那些合作伙伴和用户的心。试想在童童童，园长经常会把一些小事情反复强调，不断地强化，扩大其危害和影响力，不也就应证了凌敏的那句“今天不砸冰箱，明天人家砸工厂”一样的道理吗？正所谓我们经常会说到的那句成语：“千里之堤，溃于蚁穴”。在我们看来上课时候一些很小的问题，被园长拿出来反复念叨，曾经还会觉得疲劳，真是不应该。而且电影中的那句——我们百分之一的失误会导致客户百分之百的灾难。往往大错的铸就皆源自于我们的一个“没注意”、“不小心”、“我以为”......听说过这样的一段话：“如果让一个日本员工每天擦6遍桌子，他们一定会一丝不苟地每天擦6遍，而我们中国的员工第一天会擦6遍，第二天也会擦6遍，可是第三天就会擦5遍，第四天可能之擦4遍……”细想我们在工作中是否做到精益求精？是不是总给自己的不足找诸多的借口？自己在敬业精神、责任心等方面与别人存在多大的差距？这段话非常形象的.指出我们在工作中常常会遇到的问题，一件事情重复做就会失去激情和耐性，导致工作不出色，渐渐麻木。回想一下，刚刚加入公司的激情和冲劲，现在还保存多少？对课程的重视度，课程的质量，相比刚来到童童童时又有了怎样的变化，甚是惭愧。
影片中为找一颗螺丝，整个车间员工推迟三个多小时下班，拆箱800多件，精细管理可见一斑。另外，“日事日毕，日清日高”指明了每个人每天要做什么事，要担负什么样的责任，要完成什么样的目标，做到今事今日毕，而且还要比昨天做得更好。这个案例也是在我的记忆中尤为深刻。想想童童童的员工，我们今天会因为课程中出现了丢失一个小小的教具，而自发的留下加班三小时以至到找到教具为止吗？答案是否定的。为什么？大家的管理意识不够、主人翁的意识也不够。说到这一点，作为院长助理的我更觉得自己有负于这个职位，身为管理阶层，却在意识上都做得不好，更不要谈管理。所以在这一点上，给以了我非常大的刺激。
危机并不可怕，可怕的是没有正视危机的勇气和挣脱危机的智慧！看到海尔在逐步走向国际的时候，我的心里为他们感到了一阵欣喜，同时也有了一阵放松的心情，但是凌敏和他的伙伴走在异乡的时候，看到别人悠闲喝着咖啡的时候说的话，我们还没有资格坐下来，我们还要以更快的步伐往前迈。看到那么多的海尔人，我甚至都不敢给自己停下来去欣赏曾经留下的那些脚印的时间。顿时，觉得自己又在思想上犯错误了。人，总是会这样，一旦有了一点点的收获就会停滞不前。创业是一个艰难的过程，是一种人生的历练，有多少人都想有所作为，想创造出自已的一片天地，而正是因为不能坚持，没有危机感，成功的，几人而已。凌敏，从带着翻译出国谈生意，一直到自己用英文在国际化的大舞台上演讲，更懂得如何在充满激烈竞争的商场上与AE进行谈判，斗智斗勇，当张瑞敏的朋友参观他的书柜时，当看到零点钟声敲响时，他才回到家吃饭，让我更清晰的知道，没有不能，只有不去做，不去学！我们发展自己才能更好的保护自己，只有成为狼，才真的可以与狼共舞。否则将变成羊，将会被狼所吃掉。也许在今天，我们还可算是优秀，还可算是有一点点资历，但是，看着不断新进入的学妹们，她们的表现让我真的有了一些危机意识，不学习，现在都还不算是狼的我，总有一天会被成长起来的狼吃掉。逆水行舟，不进则退。童童童不学习，也早晚会被同行中的其他的狼吃掉。年轻的我们，还在成长中的我们，没有休息的资格。
在兴建工业园的初期，只有凌敏一人大胆决策，副总提出许多质疑，提出开会讨论，他的一席话让我对其果断的，敏锐的判断决定肃然起敬，他生活投资固然有风险，但机会与风险同存。可以开会看大家的意见，一个公司的确需要集体智慧，但是更重要的是要果断决策，我不能等大家都想通了再决定。这样自信的回答让我如今回想气他的话还记忆犹新。加入到童童童，我觉得自己很幸运，一个公司的发展，更多的取决于领导者的主导，而童童童的管理者在这一方面具备了很好的素质，以前我们总认为院长的是自负，但是现在看来很多却是我们认识的浅薄。但是在果断的决策，敏锐的洞察力方面，是童童童整体都很缺乏的能力。关注社会，关注更多先进知识，是我们需要持续的学习的内容。提升自身的能力是增强每一位员工自信能力的根本解决方法。
影片中法国一著名连锁店的总裁需要海尔提供六种款式的样机，开发一种新产品，欧洲要两年左右，韩国、日本要一年左右，海尔只需三个月的时间，三个月的时间,海尔给了他一个意外的惊喜,为他提供了25款风格各异的样机。还有他提出要定一个酒柜，海尔人按照要求，连夜为他制作出来。当他看到这个酒柜时的那种感动，也带动了我的情绪，不仅是那位客户，我也已经深深地被他们的高效率所感动。真觉得看这部片子的同时就是自己在不断的做自我检讨的过程。今天我们在工作的时候，一点小小的任务也拖拖拉拉，不到最后一刻不出结果，就是那句话，不改掉这样的坏习惯，永远不要谈成功。而且在教育过程中，如果能够给与家长以外的惊喜，那我们所达到的效果将远远超过现实。迅速反应，马上行动。
6、梦想：
进入童童童，改变了我的很多思想和对人生的态度。海尔中，凌敏的翻译为自己没有选择海尔感到后悔时，张瑞敏也把公司的大门再一次向他敞开，翻译这样说：“我现是为钱而工作，但我找不到那种家的感觉以及自己内心一种创业激情和成就感。凌敏说：“只要找到路，就不怕路远。”梦想是人的翅膀，带着你飞向想去的地方。现在童童童给了我一条路，给了我一个可以有机会实现自己梦想的舞台，我可以自由演义我人生的剧本。每天看似忙碌的工作，虽然也发现自己有很多的问题存在，却使我感到充实与自我价值的体现，我相信有梦才有未来。
海尔之所以成为海尔，重要的还是归功于张瑞敏带给海尔人先进的文化理念、企业精神，这使得海尔人在共同的文化理念下才尽其用，充分发挥个人与团队的作用，能做大做强自然也就是必然的了。那位年轻的海尔小女孩说的那首鱼和水的诗，让我想起了童童童的企业文化“海纳百川，有容乃大”。千百年来，无论如何地干旱，大海都不曾因之而枯竭过。因为，大海有着博大的胸怀，不断地纳含百川！我们不会因为团队成员一时的过失而放弃，我们有足够的耐心和信心来检视过去、展望未来。因为，我们还年轻。然而，无论如何，年轻却不能是一再降低对自己要求的资本。时不待我，我必争时，这才是面对竞争应有的态度！海在为成为汪洋而成长，每一滴水为成为美丽的浪花而成长。
海尔观后感 篇5
在2个小时的播放中，我一直被影片里的故事感动着，被一个又一个奇迹震撼着，如果今天,中国没有一个真实的海尔存在，没有一个真实的张瑞敏存在,我一定会以为，这个故事片是虚构的,仅仅是经过艺术加工，夸张渲染，塑造了一个神化了的模范形象，让人们去崇拜和追随，达到激励后来者的目的,然而，并非如此,这是纪实片，是在讲述一个真实的企业--海尔，真实的人物--张瑞敏.
故事围绕海尔企业从小企业到布局扩张全球的跨国公司，从濒临倒闭,不为人所知到全球知名品牌这条主线,展现了执行官凌敏在企业不同的发展阶段，充分利用对内的科学管理，对外界信息的敏锐洞悉，并合理的利用，果敢的做出了正确的决策，使企业能一步一个脚印，稳定并快速的向前发展,并最终成为商界奇迹，充分展示了凌敏的睿智与干练,而这些优秀的领导素质，正是我们当今乃至将来的企业管理者要努力学习和效仿的。
首先,执行官凌敏注重“内修”,在他看来,企业本身要强，才能生产出高品质的产品并获得利润，就好比人必需要有一个健康强壮的身体才能做出一翻持久的事业一样，而企业的本身是由两个方面组成,一个是人，也就是厂里的所有员工，另一个是硬件设备，这两个部分都得到了执行官的高度重视,并经过一系列的动作，得到了大大的加强:
执行官做的第一件大事:是用全厂员工的真诚,感动了德国的投资者，引进了梦寐以求的德国先进生产设备,这为海尔今后的发展奠定了坚实的基础，有了这些设备,就有了向别人竞争的重要资本。
执行官做的第二件大事:是建立了一支训练有素的强大的队伍,通过砸碎76台劣质冰箱,在员工心中深深的烙上了品质意识:“有缺陷的产品就是废品”;通过要求员工一定要解决客人的每一个难题，使员工建立了创新服务新观念:“客户的难题就是我们的课题”;通过严格要求员工必需按时完成当天的工作,使工厂建立了优良的企业制度:“日事日毕，日清日高”;通过要求每道工序不能流出不良品到下道工序，使工厂员工建立了市场链观念:“你的下道工序就是你的客户”;通过科学的人才机制“赛马不相马”，使人才队伍去劣存优,永远保持活力和竞争力……等等，通过这一系列的动作，执行官建立起了一支战斗力强大的队伍，也正是这支队伍，成为海尔叱咤商坛，傲视群雄最关健的因素,最重要的资本!!
而结合目前之康联,“内修”是很需要的,我们需要先进的设备:比如快速成型机，可以快速完成样品，获得客人的定单,还需要先进的模具加工设备/精密的自动化机器等等, 而人员的加强更是迫在眉睫，我们面对的是国际一流的客户:MS/DELL/HP/3M……我们需要一流的团队去应对,可是我们目前的状况:机构雍肿,人员的技能不足,用人机制不健全,品质意识不够等等,均有很大的改善空间……
同时,执行官注重“捕获战机”，执行官认识到,拥有了强大作战队伍，还不一定能打胜仗，还必需捕获恰当的战机，再用这支队伍果断的出击，才能大获全胜!而执行官凌敏做到了:
执行官抓住了邓小平南巡讲话中透露出的中国政策的大势走向,超前的建成了海尔科技工业园,第一次扩大企业规模;通过对历史上经济规律的研究，在以冰箱为单一产品的模式下,超前的建成了冰箱/彩电/冷柜/笔记电脑等家电产品多元化发展的格局;为了应对WTO和网络时代的到来,海尔开始了进军海外,第一个在美国建立了生产工厂,这为海尔的全球化发展战略打下了坚实的基础……通过这一次又一次正确决策，海尔的事业得以稳定快速的发展，用的时间赶上并超过了科龙集团,成为第一个中国的世界品牌,不能不说这是商界的一个奇迹,足以令很多企业模仿的楷模.
对于此,康联也需要大力加强“捕获战机”的能力,比如送样周期可以缩短一些,当MS等客人有开发案时,我们要思考如何快速反应,抢在竞争对手如FOXCONN或AMP的前面,把专案拿下来.这需要产品工程/模具加工/治工具/冲压等部门的快速反应.
……
执行官凌敏还有其它优秀的领导特质,都值得我们学习和研究,用这些先进的经验，指导我们的工作,使我们的企业更快发展,康联的现状,就如海尔的发展初期，内忧外患, 困难重重,加之目前的世界经融危机,更是雪上加霜……此时此刻，我们更要团结起来,充分学习并运用海尔执行官凌敏的优秀经验，尽力将我们的工作做到更好,如企业渡过难关，稳步经营，发展壮大，为早日成为第二个海尔而努力!!
我相信，有了你我他的共同努力,康联的明天会更美好!
海洋观后感
有些事情解决不了不如换个想法，像数学定理一样，它还有逆定理。心得是自己的理解，也可以是自身受到的感悟和启发。在日常生活中，大家总免不了要接触或使用心得体会吧，心得体会可以帮助我们总结以往思想、工作和学习。写好一份优质的心得体会要怎么做呢？或许你需要"海洋观后感"这样的内容,感谢您的参阅。
海洋观后感(篇1)
蓝色的海洋不仅美丽，而且辽阔壮观。它与大陆和岛屿一起，在地球上形成了一幅绚丽的图画。海洋复杂多变，趣味多多。我迫不及待地想进入充满魔力和神秘的海洋世界。
海洋是生命的摇篮。它喂养各种海洋动物。其中有闪闪发光的夜光虫和身体晶莹透明、随波逐流的水母，有美丽无比的珊瑚，五彩缤纷的海葵，“喷云吐雾”的乌贼，名贵的海参和鹦鹉，还有千奇百怪的鱼类，古老的海龟和憨态可掬的海豹，更有聪明灵巧的海豚和硕大无比的巨鲸……它们共同组成光怪陆离的海洋动物大千世界。
海底世界有山脉、平原和深谷。这个世界并不像人们所想象的或是像表面看起来那样平静宁和，相反变幻莫测的海洋也有着自己的性格，海底扩张会引发火山喷发和**，各类海洋灾害在破坏着人类和其他生物的生存环境。因此，科学认识海洋，合理开发海洋，是人类面临的艰巨任务。
海洋是地球上最大的沉积场所，也是水生生物最广阔的生活场所，有些资源的储量比陆地上大得多，是一个名副其实的“聚宝盆”。海洋是各种能源的聚集地，适合人类生存和发展的能源在海洋中随处可见。未来，人类的发展与海洋息息相关。因此，当人类要求它时，必须记住要保护它。
近年来，海洋安全受到严重威胁。先是船上溢油，导致海面大面积油污，随后一些游客乱扔垃圾，并在海豚腹部发现毛皮球残骸。它严重威胁着海洋生物的安全和生态系统的破坏。
人类应该反思：我们是应该继续这种生态破坏，还是应该保护海洋？
海洋是多彩的，丰富的和未知的。我们应该多学习海洋知识，多了解海洋，以便我们更好地保护我们的海洋，使我们的蓝色海洋变得更蓝，我们的家园变得更美好。
海洋观后感(篇2)
我喜欢大海，喜欢无边无际的大海，喜欢与蓝天相连的碧海，喜欢有海鸥呼唤的神秘大海；我喜欢大海。我喜欢和我最好的朋友一起看海。我喜欢坐在沙滩上欣赏大海。但是我们对海洋到底了解多少？
这段时间，我读了一本关于海洋的科学书——《青少年应该知道的蓝色海洋》，这本书讲述的是海洋界各种神秘而又奇特的事物。在我们的星球上，海洋占了大部分。因此，人们在遥远的太空中，地球是一颗蓝色的星球。
在我们的星球上，海洋不仅美丽，而且浩瀚壮观。它与大陆和岛屿一起，在地球上形成了一幅绚丽的图画。海洋中有许多种类的生物，如珊瑚、海藻、鱼、海豚、海豹，它们的存在使海洋更加丰富多彩。
变幻莫测的海洋也有着自己的性格，海底扩张会引发火山喷发和**，各类海洋灾害在破坏着人类和其他生物的生存环境。
海洋原本是很美丽的，但由于各种人类活动，海洋所散发出的神秘光芒变得暗淡、各种可爱的海洋生物的种类及数量在慢慢地减少、甚至是消失。当然，人类也在为此感到可惜，但他们感到可惜的并不是海洋资源的浪费和人类行为的可耻，而是海洋价值在一点点缩水。因此，我们必须保护海洋生物、海洋资源和整个海洋。
自古以来就有靠山吃山、靠海吃海之说，大海有丰富的宝藏，这些宝藏取之不尽，用之不竭，人们能从海洋里获得无数物质财富。干旱时，人们可以通过“淡化”的方法，让咸咸的海水变成甘甜的淡水；当资源匮乏时，人们可以从海底获得许多矿物，并利用潮汐和波浪的力量发电；空间稀疏时，人们可以在海底建造“海底城市”；食物缺乏时，人们能从海中获得食盐和高蛋白品……但是，海洋也不一定是永远温柔的，如果人们疯狂地向海洋索取，海洋也会露出**的一面。到那时，人们后悔都来不急，受难的永远都是我们自己。
因此，我们应该热爱和保护海洋！
海洋和我们一样，充满了生命的色彩。让我们从现在开始，像珍惜生命一样珍惜海洋！
海洋观后感(篇3)
别样的天地
莫耶曾经说过：“有时间读书，有时间又有书读，这是幸福；没时间看书，没时间看书，这是苦恼。”这个假期，我是幸福的，因为我不但有时间读书，还读了一本好书，那就是《小豆芽的海洋假期》。
上千年来，书籍一直是人类的好朋友，它给我们知识，给我们勇气，给我们启迪，同样地，《小豆芽的海洋假期》这本书也让我收获颇多。
读完这本书，主人公小豆芽的形象总是出现在我眼前。小豆芽其实是个活泼开朗、善良真诚的小姑娘，她为了治好大墨鱼爷爷的病，和小墨一起去海洋里找药材，结果迷了路，由此有了种种惊人的发现和奇妙的探险。小豆芽的经历，深深地吸引了我，让我这个小学六年级的学生也想象着她有着不同的经历。
在这个故事里，不仅人物形象生动，而且情节激动人心，常常让我深思。我久久难忘的情节就是小豆芽和小墨刚开始在刺猬岛的种种发现：著名的食品研究学家卫斯理被迫流落荒岛后，为了改变现状，更好的生存下去，他自封为王，开始改造岛上的动物们。
他用自己的高科技对活的小动物做实验。好兔子变成了大头兔；鱼被药水刺激成了一个大肚子，痛苦不堪；更多的动物被麻醉剂之类的动西迷住了。看到这些情节，我感到很难过。平时我们在父母、亲人的精心呵护下长大，偶尔的磕着碰着都会让他们心疼不已，更别提什么人为伤害了，他们会找人家拼命的。
可是，海洋中的小动物们呢，他们除了任人摆布，任人宰割，毫无他法，即便是他们的爸爸妈妈很心疼，也无计可施。看到这些，我下定决心要善待身边的动物。小时候，我经常用兔子的耳朵跑来跑去。 当我不开心的时候，我把狗踢了起来。 真的很脸红。
从今天开始，我一定要像那些做公益事业的大人们一样，不仅自己加入到保护动物的行列中，也带动周围的同学、朋友、亲人们一起保护动物。
小墨的故事也给我留下了深刻的印象，可以说他就是我的榜样。因为他很小，他已经知道如何保护动物。当小豆芽他们俩很饿的时候，小豆芽建议捉鱼吃，而小墨的回答让我出乎意料，又敬佩不已，他说：
“如果鱼自己跳出来了，那我们就吃。如果鱼不跳出来，我们就饿了。”小墨说这些话的时候是那么的自然，说明他一直就是这样想的，也是这样做的。
当时换作是我，我肯定回答到：“好啊好啊，我都快饿死了”。啊，看着小墨的回答，真让我脸红。
看来我平时的生活太舒适了，所以很多事情都不考虑。
大海是那么的浩瀚广阔，有着丰富多样的物产，还蕴藏着无限的奥秘。而《小豆芽的海洋假期》这本书真的就像是我的良师益友，不仅给我介绍了丰富的海洋知识，开阔了我的眼界，还让我感悟到很多道理，都是我以前从来没有接触到的，把我带入到一个全新的世界。
有句谚语叫“海洋深处鱼儿大，书海深处学问深”，书的海洋很大很大，知识学也学不完，正应证了“泉水挑不干，知识学不完”这句名言。我愿意，化身一条鱼，时时“漫游”在这片“大海”中，去领略那别样的天地。
暑假读一本好书
别样的天地
——读《小豆芽的海洋假期》有感
学校：新郑市黄水路小学
班级：**班
姓名：高祥云
辅导老师：张丽娟
海洋观后感(篇4)
作为一位多年从事海洋环境保护的专业人员，我深知海洋对地球生态系统的重要性，也十分关注人类对海洋的影响。读完《海洋的秘密》，我不禁感叹于人类对海洋知之甚少，也深感迫切需要更多人了解海洋、爱护海洋。
本书从各个角度介绍了海洋世界的神秘之处，涵盖了海洋生态系统、底栖动物、海洋环境、气候变化等多个方面。尤其让我印象深刻的是作者在探讨海洋气候变化方面的专业性和深刻性。
现代化的工业、交通、能源等产业的发展过程中，“碳排放”已成为国际社会关注的焦点。本书中提到了许多数据——尤其是温室气体排放量的数据——这些数据足以让人震惊。作为世界最大的碳汇之一，海洋循环至关重要。然而，随着人类的工业化进程不断加速，海洋也面临着极大的压力。海洋酸化问题，对海洋生态系统的破坏，海平面上升等等，都可能对人类造成极其严重的后果。
例如，近年来机会反常、突变的海洋生物引发的影响，极有可能与环境因素有关。是否出现大规模的海洋生物灾害，是与环境污染和气候变化以及地球大气环境有极大关系的。
海洋的种种奇妙，以及人类对海洋的疏忽和伤害，也正是让我更加坚定致力于海洋环保的决心，我坚信所有的人都应该通过了解、爱护海洋的方式，将保护海洋的概念融入生活、传播给更多人。这本书对于人类了解和保护海洋都具有非常重要的指导意义，同时也是对每个人及社会责任的一个提醒。
并且，我们也从本书中看到了它们的生命方式和适应能力的科学之处——从如何有效的抵御压力或者适应这些变化，传递着他们的必需学识并告诉我们来自海洋的自然力量和智慧。
总之，“海洋的秘密”对于我们去了解海洋的奇妙之处，对于人类长远的未来和健康显得十分重要，值得用心去读。
海洋观后感(篇5)
《走向海洋》读后感
有一本科普书叫《走向海洋》，读过之后，我才知道，我们中国不仅有960万平方千米的陆地面积，还有300多万平方千米的海洋领土。
在陆地上，我们可以种植树木和庄稼，建造工厂和建筑。海水太咸了，你不能喝。这么大的面积有什么用？不看这本书，我还真不清楚。
原来海洋比我想象的还要大，占整个地球的70，80％，深度为3729米，总体积为13，75亿立方千米，水量大约占地球水圈中总水量的97，2％。难怪宇航员杨利伟会说，地球是一个湛蓝色、晶莹剔透的“水球”。
虽然海水又咸又苦，人们喝不下去，但世界上有80%的生物存在，海洋是它们赖以生存的家园。海底蕴藏着丰富的石油和天然气，以及沉船上的珠宝，价值约6000亿美元。
自古以来，人类就对神秘的海洋充满了好奇。一代又一代的探险家冒着生命危险，驶向茫茫大海。意大利人哥伦布四次横渡大西洋，发现了美洲的新大陆。明朝的郑和率领庞大的舰队向西行驶，在中国航行史上创造了奇迹。
随着现代科学技术的发达，人们对海洋已不在陌生，科学家从海水中提取铀，制造原子弹，提取镁，制造飞机、快艇和闪光灯等。可燃冰被科学家誉为“未来能满足人类使用1000年的新能源。”
世界海洋是相互联系的，我相信在未来，海洋将为人类作出巨大贡献。
海洋观后感(篇6)
暑假里，我们有很多时间，但是有多少人在这段时间里读了一些好书？今天，我为大家推荐一本书，名叫《小豆芽心灵成长系列之小豆芽的海洋假期》。
这本书是月亮姐姐(贾月珍)写的。儿童文学作家，家庭教育高级导师，中国儿童文学研究会会员，内蒙古作家协会会员。擅长创作温暖又不失风趣幽默的童话，已出版儿童心理**“受气包”系列、“开心国学”系列丛书、绘本《咕嘟咕嘟冒的童话》等五十余种，在多家少儿杂志有专栏。
第十一届索隆嘎奖（儿童文学类）获奖者。
这本书，我们都知道它的名字，是关于发生在豆芽旁边的事情。“小豆芽”不是我们吃的那种小豆芽，眼泪横七竖八的“飞”了出去。经过玲玲老师的耐心开导。
正如作家郑渊洁所说。可是她的性格可不像头重脚轻的小豆芽。 这本《小豆芽心灵成长系列之小豆芽的海洋假期》当然也不例外，也是讲小豆芽的。
它是讲的是：
小豆芽在刚上学的时候，是大家眼中的“受气包”，不被重视，但是善良可爱。这次，小豆芽和小墨误入刺猬岛。有科学怪人——卫斯理，大头兔，糖葫芦蛇，有翼鱼，还有传说中的海洋，你想知道吗？如果你想知道，就读读这本书吧。
暑假，是一个让你读一些好书的时候。你可千万不要错过这次机会。
海洋观后感(篇7)
暑假我和姐姐乘火车去北京旅游。一路上，青山绿水还有五颜六色的花朵，景色美丽极了！
抵达北京的第二天，我们去了海洋馆。海洋馆的造型新颖别致，远远望去像一只蓝色的大海螺。走进馆内呈现在眼前的是触摸池，全长36米，象征着曲折的海岸线。在这里可以亲手触摸形态各异的海洋动物。有可爱又漂亮的红螺，还有顽皮淘气的七角螺。池里的海洋动物色彩斑斓，灿烂无比。我还摸了可爱又漂亮的红螺呢！
我们跟着人群来到了海底隧道，好象进入了一个五彩的万花筒，仿佛站在大海的中间。各种各样的鱼在我们身边游来游去。我兴奋的指着这点着那，绚丽多彩的是小丑鱼，银白色的是竹叶鱼，五彩斑斓的是箭鱼数不胜数，看的我眼花缭乱。最引人注目的还得算是那两只千岁大海龟。他们俩好像是水中霸王一样，带领小乌龟宝宝在水中自由自在的玩耍。
随后我们又来到了海洋剧院，到了这里，我兴奋的看者海洋动物的表演。海狮一会模仿笨拙的海豹，一会儿向大家宣传环保知识，鲸鱼顶球惹人喜爱。海洋动物们个个身怀绝技，不一会儿就把小朋友逗的哈哈大笑，成了欢乐的海洋。
我经历了一次奇妙的海底旅行。
海上钢琴师观后感汇集
一篇优秀的作品名观后感，离不开以下哪些内容呢？在其中与读者分享自己的真实感受是一种感人方式，针对“海上钢琴师观后感”相关的知识点，我为您推荐了这篇文章，欢迎在我们网站上收藏，持续留意我们的最新消息！
海上钢琴师观后感 篇1
为这样的片子写字儿总让我纠结。写还是不写，这是个问题。像这样几乎被举世拥戴的电影，你说一万句好话也只是它的荣耀的一毛，你再怎么唱赞歌也会淹没在齐声大合唱中。作为以追求特立独行为毕生事业的装b犯，对几乎每一个人都喜欢的东西歌功颂德，这也太有损我的范儿了。
可谁又能管住自己的进出口呢？李白看到崔颢的先下手为强，虽然心中一凉，还是忍不住要唧唧歪歪几句。我看过那么多关于1900的影评，心中一凉二凉三凉，还是忍不住抛砖追玉。
三年前我看完这片子后腹中隆隆作响，忍了又忍终于一屁未放，三年后我不小心把它又看了一遍，感觉可以扑哧一下，因为有了新的感触。关于尽头，关于陆地海洋，这些我都不想说。我只想说说1900这个人。
众人叫他天才。众人为他疯狂。1900从拥有这个不平凡的名字起，就注定是个不平凡的人。目光、掌声和荣耀，平凡人可能终其一生都得不到的东西，对于天才的1900就像空气一样稀松平常。
但是目光、掌声和荣耀并不能令人幸福，也不长久。电影里有一个镜头让我特别难受：人们围绕在1900身边为音乐起舞的时候，有人看见了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鸟兽散，只剩下1900孤寂的身影。再多的荣耀也挽救不了孤独，此刻他非天才，是个可怜的被遗弃者。
天才其实是世界上最不幸的人。所有的天才都是异类。而再体面的异类都不会被人真正地爱。那些为1900的琴声瞠目结舌的人，在琴声终结的时候，他们也就咂巴着嘴散去。1900这样的天才更像是个宠物。人们会喜欢它、呵护它、痴迷它，但它跑到马路中间迎面驰来飞车，谁也不会扑过去用自己的身体挡住。
大概只有小号手是愿意聆听1900的内心而非琴声的人，他不理解他，但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的独立。我看到有人说如果他是那胖子他就会把1900敲昏然后拖下船。我想这样的想法也就注定他成不了那个胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。
如果我们较真一点，假设小号手真的把1900弄下船了，故事将怎样延伸？我们都知道，落魄的小号手没有能力去为朋友找一艘新的船，找88个琴键和尽头。1900将无可避免被磨去棱角和平庸，落入红尘变成一个凡人。
活着，还是活得安心。这也是个问题。凡人的选择是无论如何先活下去再说，"活着"这件事情本身比什么都重要。而天才则把心灵的舒适看得更重，生死则次之。所以凡人可以忍辱，天才却情愿玉碎。每一种人都获得了他最看重的东西，说起来谁也不比谁亏。
其实我不太乐意用天才这个词儿来定义1900。天才已经被用滥了。我更愿意说1900是个et。我们生活在这个星球上的人，想表达就开口说话。这是人类的方式。但是1900不属于人类范畴。他的手指是他的发声器官，连着他的心和眼睛。他的`身体机能是人类的，他的感知和内心是et的。
et很神奇，但不算稀奇。因为我们每个人都是et。
小时候看哲学入门读物《苏菲的世界》，哲学老师说，你是否想过自己或许是个火星人？你是否有一天会停下脚步，审视自己然后想："我是一个不同凡响的存在。我是一个神秘的生物。"——我并不理解。我看着每一个人都有两个眼睛一张嘴，我无法理解这一模一样的人怎么会是不同星球的物种。
直到后来我发现人的内心比海还深，发现一个人和一个人的差异比天和地的相错都大。我才渐渐相信，我们每个人都是et，至少都曾经是et。我们生下来的时候如此千差万别，就像从宇宙的各个角落聚集到这个星球。我们透过眼睛看世界的角度，我们吃奶头的力度，我们尿裤子的姿势，都如此独立如此百花齐放。
我们曾经都很与众不同，鲜活跳跃。但是后来，我们被教育，被纠偏，被放入轨道。于是我们从一个个et变成一群地球人。我们鲜活的面容淹没在人群之中变得模糊不清，一眼望去毫无分别。只有那些因缘巧合的，比如1900，侥幸（或者说是不幸？）保存了自身的独立和et本色，成为地球人眼中的天才和异类。
差异导致孤独。葆存了差异性的et在承受异样目光的同时也承受着巨大的孤独，远超出凡人的孤独。凡人们如我们虽然也还都残留一些差异，但大致面貌八九不离十。我们失恋了后觉得痛苦比谁的都大，我们拥抱心爱的人自认比谁都幸福。但一个残酷的事实是：每个人的痛苦和幸福都没什么区别。我们在不断重复，千篇一律。
我们丢了个性却换来了共鸣。我们借助艺术寻找通感，在人性中相交叉的部分，抹着眼泪互相慰藉，或者说，互相平衡（原来有人比我还惨啊，这下心里舒坦多了）。而被称为天才的人站在人群之外，忧郁地注视这群有些像他又不是他的物种。用他们et的本能将那些交叉部分，提炼、放大、直抵内心。那些永远无法交叉的部分，则作为孤独的源头，令他们永远无法融入人群。他们只有躲在自己的轮船里，躲在自己的内心世界里，孤独地活着，然后死去。
海上钢琴师观后感 篇2
一直以来，都很羡慕会弹奏钢琴的人，觉得那在琴键上灵活跃动的手指像活泼的的精灵一样，那悦耳的音乐更让人痴迷不已。于是在高中毕业之后，怀着对钢琴的热衷，我也开始学习钢琴，但学习的过程让我很失望。呈现在我面前的是，年幼的孩子被家长送到老师面前，然后开始无止尽的练习，这些孩子不是极其厌倦弹琴就是在期待一次在世人面前炫耀的机会。很多家长送孩子去学琴只是为了拿那个所谓的等级证书，而老师也只要求学生把考级的乐曲弹好就行了。没有真实的感情，没有耐心的聆听，一切只是机械。于是我悄然退出这个潮流，不是因为我的毅力不够坚强，而是我没有看到我所期望的场景。
这样的失望缠绕了我很久，直到我遇到他——1900，那个天才海上钢琴师。第一次看这部电影的时候，我仅仅为了他如行云流水般的琴声而折服，为他的惊人的技巧而赞叹不已。可是当我一遍遍再次观看后，我有了更多的感悟，尤其是关于钢琴，我好像找到了我所期望的场景，虽然是在电影里。这部电影讲述了一个名为1900的天才钢琴师从出生到死亡始终没有踏上过陆地的故事。整部影片与《天堂电影院》一样，都采用回忆的方式讲述了1900传奇的一生。
很多人称其为天才钢琴师，在我看来却不是这样。因为钢琴不是他获取荣誉的工具，而是他灵魂的寄托，是他抒发自我的方式。1900有一种难以名状的忧郁和单纯，长期漂流于海上使他不善与人交流，
他不知道如何像心爱女孩表达的爱意，他所有的只有那钢琴，那随他心意转换的曲调，就是他的语言，也是他最大的快乐。
随着岁月的流逝，1900变得更敏锐和优雅，也变得越来越多愁善感，他给船上所有的人演奏，从富商贵胄，到贩夫走卒，穿越岁月，穿越过所有的甲板和船舱，他走到哪里，便是人们忘却痛苦忧伤的一刻，人们忘情的沉醉在他的琴声中，跟随他的节拍欢乐起舞。他不需要任何琴谱，他随意弹奏的音符就是他的述说，手在琴上，心灵却神游大地，无所不至。没有任何羁绊，即使在波涛汹涌的时候，他依然自如地随着跌宕的轮船自如地演奏钢琴，这些都不是他的技巧，而是他的灵魂已经与钢琴融为一体，他只是任自己的灵魂自由飞舞而已。在那不大的轮船上，他拥有了最大的快乐。
当1900成功的击败来自陆上的钢琴大师时，他本有机会去到更广阔的空间，一展自己的才华。可以在即将踏上陆地的时候，他放弃了。他放弃了并不是因为他畏惧了，而是因为他意识到陆地上也许有无止境的新奇，但却不是他所追求。他不在乎这个世界是否认可他的存在，他在乎是自己发自内心最真实的感受，于是他在船上安静地度过自己的一生，直到船被炸毁，他也没有离开。他始终都忠诚于自己灵魂，他像个不沾人间烟火的天使一样，悄然飞入天堂。他原本可以成为垂名青史的钢琴家，但他却愿意一辈子做一个在海上油轮上弹奏的钢琴师。这也是我最欣赏他的地方，他让我看到了一种对钢琴、对音乐，最单纯、最忠诚的感情，他用自己的一生诠释了灵魂与钢琴的融合。我想这是时下钢琴学习者最缺乏的东西了。
海上钢琴师观后感 篇3
以前一直听说海上钢琴师是一部非常不错的片子，我只认为再怎么好，也不会撬动人的心灵。最近比较有空，就翻出来一口气看完了，类似于此的片子，都必须要安静的看，并且一气呵成。看完后，非常感叹！
导演能将两种世界的人刻画的.如此的细腻，太传神了。刚刚听说海上钢琴师，猜想剧情也就是某个人在艰苦的环境下面成名了，也就是一种励志片。但是，该片不是，该片似乎是要净化人的心灵。太多的追求，太多的奢望，只会让最初的纯真消失的无影无踪。
Max作为一个普通的人，他被应聘到豪轮上面，他也跟着豪轮生活了很长很长的一段时间。但是，他的思想永远还是在陆地上，因为他已经被感染。但是，对于1900，他是那样的干净，一层不染，无人能劝说他。他应该也在为自己登上那块陆地，曾经千百次的寻找理由，他终于选找到了一个理由，也就是那个女孩的父亲告诉他的。站在陆地上听海，海的声音是另外的感觉。就在他准备登岸以后，他却被他内心的恐惧给战胜了。他的生活方式是在海上面，海是他的摇篮，他重来没有听过海水述说生命的博大，他也没有听过海水的低吼。对他来讲，海水永远都唱摇篮曲。在让他接受另外的一个世界的时候，他选择了退却。
也正是因为他的这种方式，他孤独，他寂静，他可以读懂每个人的心思。也让他的音乐达到了巅峰。这就是他所有的追求。假如他真的上了岸，那又会是什么样的结果呢？他还能PK过钢琴大师么？
鱼与熊掌，不可兼得！
海上钢琴师观后感 篇4
对于以回忆叙述性方式来展开的影片，很多人会觉得沉闷，而我却一直喜欢，说不清为什么，就喜欢那样娓娓道来，缓缓展开的故事、画面，喜欢回忆者在经年之后，经过内心沉淀而做出的那些更加睿智、深刻而多少更具哲理性的评判总结及其自心底流淌出的叙述。
我并不是个资深影迷，对电影艺术应该算是个不折不扣的门外汉，对某部电影的评判也仅仅只是遵从自己内心的感受。今天是我第一次观看《海上钢琴师》，却被影片深深地打动，可能是因为自己接触到的真正优秀的电影还是太少的缘故，毫不夸张地说，这是最能够沉重地与我内心深处发生撞击的一部影片，以至于近三个小时的时间浑然不觉，似乎有很多很多感触，却又似乎思绪混乱飘乎，什么都抓不住，所有那霎那的感觉拥塞在喉头，哪一个也无法轻轻松松轻快明朗地先走出来。
在回家的路上，我忍不住问自己，如果是我，我会下船吗?也许真在那样的时刻，我会恐惧，但至少此刻，我若是他(一定是我是他)，我的回答也是"No"。1900，他本就不属于这片真正的陆地、真正的人世间。从出生、从他成长过程、从他的才华与梦想施展、实现方式，当然还有点滴折射出的他的个性与行为方式，注定了他是个无法生存于凡世间的、上帝误落人间的精灵。1900的出现本就是不同寻常的，从生命最初的成长，就是畏惧……他总是藏匿于船仓中，怕岸上有人来将他带走。这种躲避与内心的恐惧早己埋于心底。他的所有对人世对社会的认知，均来自船员，正如片中所说，“他们以自己认为正确的方式来教养他”。养父关于孤儿院的解释，让成年后的1900依然深信，所以他说小号手“应该被送进孤儿院”，按说这不合理，他不可能始终那样认识。我想，这是否也在暗示，1900与正常的社会人是完全不同的，对世界的认识是截然相反的。这一点似乎在与爵士乐钢琴家莫顿的决斗前、决斗中也略有体现。1900，似乎也尝试过与正常人接轨，他在船长室拨通那两个电话后曾说过一句话，原话记不清了，大意是他以为两个陌生人的通话应该是友好而美妙的，但事实正相反，这算不算1900第一次试图回归受挫呢?与初恋的相逢，对爱的向往应该是让他处于回归正常社会的纠结时刻，整整七年的时光，他饱受纠结之苦，终于下定决心要下船去寻找所爱的人。在影片演到1900与船上所有人拥抱告别，坚决地准备走下virginian号时，我的眼中突然涌满泪水，其实因为观影前看到介绍，很清楚地知道1900不会走下船，对这突如其来的甚至可以说毫无来由的情感波动自己也感到一丝困惑，连我，一个观影人尚且如比，1900又如何与virginian号割裂?况且，对于要突然面对那“没有尽头”的陆地，他完全不知所措。那是与他生存的内心世界，与他所沉浸的音乐与梦幻世界完全没有过交集的另一个世界。88个琴键在他脑中手下掌控，每次航行旅客不过2000人，船头到船尾的空间终究有限。而他下船要面对的却是从未碰触的没有尽头的世界，是他内心一直恐惧与逃避的陌生世界!
他的返回是必然的。1900所拥有的音乐天才自不必说，这样的才华，应该说在下船后，也一定可以让他衣食无忧。然而，他的精神世界必然是惶恐的，而他的音乐源泉也必然枯竭。名利，也许根本就没在他头脑中出现过，无所谓放弃;爱情，在他的精神世界中，还占不到最多份额，不足以支撑他的世界，生命，只是他精神世界的存放处。随游轮消失，我想，这应该是1900最正确最好最幸福的选择与结局!
海上钢琴师观后感 篇5
1.看完海上钢琴师，深深留在我脑海中的一个词是“immense”无限的，深深困惑我的问题是，我会怎么度过这一生。地球是圆的，城市的边缘是城市，城市的边缘是明天的城市，绕一下，又是下一天的城市，看起来无穷无尽，但我们知道它也会有终止的一天，人的生命和地球的生命一样，就像船头到船尾，是有限的，生命这样设计，设计出限度，大概是希望我们做出选择，选择好我们要在这有限的时光里走哪一条路，成为什么样的人。其实慢慢的每个人心里都有答案的，只是大多数人都患了严重的拖延症，不敢或者已经不愿去实践，不敢迈出第一步。如果说人生就从船头走到船尾，最终，有的人虽得善终却心怀遗憾，因为他从未迈出一步，有的人戛然而止于开始或路上甚至船尾之前，还有的人迷失了方向，兜兜转转，还是在原地。其实我觉得这部影片中的1900是勇敢的，他很清楚他想要的是什么，并且在全世界都劝他下船的时候坚定自我，因为他清楚的知道属于他的船尾，不在那城市中，而在他所生所长的这艘船，这片海以及那些音符，纷杂的城市可能会让他迷失自我。那么我们也一样，你是否有了想走的路，却迫于自己给自己找的各种借口，反而同那条路渐行渐远了呢？抑或是，你还在寻找属于你的路？总有一天我们必须选择，留在船上，还是上岸。
2.关于钢琴，关于尽头，关于彼岸，这些我都不想说。我只想说说1900这个人。众人叫他天才，众人为之疯狂。1900，从拥有这个不平凡的名字起，就注定是个不平凡的人。目光、掌声和荣耀，平凡人可能终其一生都得不到的东西，对于天才的1900就像空气一样稀松平常。
但目光、掌声和荣耀并不能令人幸福，也不长久。电影里有一个镜头让我特别难受：人们围绕在1900身边为音乐起舞的时候，有人看见了自由女神，一下子所有的人呼啦啦作鸟兽散，只剩下1900孤寂的身影。再多的荣耀也挽救不了孤独，此刻他非天才，是个可怜的被遗弃者。
天才其实是世界上最不幸的人。所有的天才都是异类。而再体面的异类都不会被人真正地爱。那些为1900的琴声瞠目结舌的人，在琴声终结的时候，他们也就咂巴着嘴散去。1900这样的天才更像是个宠物。人们会喜欢它、呵护它、痴迷它，但它跑到马路中间迎面驰来飞车，谁也不会扑过去用自己的身体挡住。大概只有小号手是愿意聆听1900的内心而非琴声的人，他不理解他，但是他尊重他。他用尊重成全了1900完整的独立。我看到有人说如果他是那胖子他就会把1900敲昏然后拖下船。我想这样的想法也就注定他成不了那个胖子，成不了1900唯一的真正的朋友。
如果我们较真一点，假设小号手真的把1900弄下船了，故事将怎样延伸？我们都知道，落魄的小号手没有能力去为朋友找一艘新的船，找88个琴键和尽头。1900将无可避免被磨去棱角和平庸，落入红尘变成一个凡人。
活着，还是活得安心。这也是个问题。凡人的选择是无论如何先活下去再说，"活着"这件事情本身比什么都重要。而天才则把心灵的舒适看得更重，生死则次之。所以凡人可以忍辱，天才却情愿玉碎。每一种人都获得了他最看重的东西，说起来谁也不比谁亏。
海上钢琴师观后感 篇6
音乐是全世界相通的语言，它是一种艺术形式和文化活动。
音乐的魅力来自于大自然，我国大多数地区四季分明春花，夏蝉，秋雁，冬雪，也伴随动物的低语，一声声布谷，布谷预计着农耕，蛙声在稻田里细语，知了不停地飙着高音，夜晚蟋蟀弹奏着它的大提琴
这一场场动物的演奏会，似乎此刻能与人类产生共鸣，想到有一部《海上钢琴师》关于对音乐纯粹地追求，一个孤儿被遗弃在游轮的钢琴上后被水手抚养长大取名为1900，在无人指导的情况下，展现出惊人的音乐天赋，并且他这一生都待在游轮上。在大海的波涛中演奏着他的钢琴曲，从未想过用音乐来成名盈利，通过音乐他读懂了许多人，看透了人性。因为一个长久居住陆地的人，来到船上在谈话中他有了想看另一面世界的渴望想过下船，但那一望无际的城市建筑让他选择放弃，他说：阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西，在船与陆地中间，他最终选择转身回到船上保持着以前的生活，也许看到这一幕，可能就算是为了弹钢琴，哪里都可以，选择到陆地接触新的事物，这是件多么美妙的事，但他是一个经常后悔的人，他的后悔是为了更好地保持他对音乐的纯粹，最后油船被人们所抛弃炸毁，而他也选择与船一起炸毁在海上。
这世界总是说要接受新事物，改变自我去适应社会，这是一种生活的态度，更少的人保持初心，用一生来践行一件事，始终如一地做一件事的勇气我们无法匹及。在当下的社会，对于我们所追求的是能有一定的专注那也是弥足珍贵了。
海上钢琴师观后感 篇7
近几年来，常常半夜醒来，仍记得梦中的情形，那是粗大的垂柳树，清澈的湖水，湖边是雕龙画凤的条石，村后河汊边黑油的老森林，树根深深埋在柔软的细沙中，河水里是菱角和莲藕，还有小鱼和透明的小虾，和小伙伴游泳戏水不小心喝一口水，都是甜的。那是我幼时的故乡。
再回故乡，一切都变了。河汊早已变成了臭水沟，村子周围的小湖，大部分被村名用垃圾垫平盖上了房子，剩下几个，臭烘烘的覆盖着一层绿苔，漂浮着垃圾塑料袋，连洗手都不成了，开满黄菜花的地参差盖满了贫民窟似得板材厂房，空气中弥漫的是甲醛的胶水味道，充耳的是撕心裂肺的锯木头和粉碎木皮的声音。一切都在变，都在时代的洪流中直奔金钱而去，不可阻挡。
道家说：玄之又玄，众妙之门。佛家说：诸行无常。新时代说：发展才是硬道理。这世界变化快，甚至难以用发展来形容。
在时代的洪流面前，是融入而随波逐流？还是努力坚守曾经的美丽？是我们每个个体不可避免的拷问。融入人群的狐狸，几代以后，还是狐狸么？坚守的不会变的狸猫，坚守的意义又何在？
曾经与朋友讨论过一个问题：坚守美丽、正义、和原则的是君子，抢抓机遇、适者生存能与时代共舞的是智者。我们每一个个体的定位取向是什么呢？生活中，其实我们都是有着狐狸或者狸子的身影，不满意甚至讨厌现在的生活，愿望生活在自由、快乐、善良、单纯的世界里，但不得不伪装自己，为了生存，混迹在时代的洪流中。
幼时故乡湖边雕龙的条石，也曾是我祖辈牌坊的一部分，我现在的生活形态，也终会是我孩子梦中故乡的情景。时代的变迁不可抗拒，我们也被迫相应的与之变化。
该片以一种轻松的童话般的笔触，承载了一个沉重的大话题，把握起来游刃有余，举重若轻，十分难得。
中华文化的神狐鬼怪题材丰富，我们咋就出不了这般文化厚重的作品呢？在此力荐，是为超越。