唐诗读书笔记(精选7篇)。
在工作总结之家相关专题中，“唐诗读书笔记”是一个很重要的主题。因为我们都有精神需求，我们经常会阅读一些书籍，认真品味作者所写的作品，从中获得很多收获。读后感简单来说就是看完一本书后的感悟和感触。那么，怎样才能写好一篇读后感呢？栏目小编为大家精心收集并整理了“唐诗读书笔记”，相信这篇文章可以帮助大家写出一篇优秀的读后感！
唐诗读书笔记 篇1
具备初中或以上文凭的人都知道，这是王勃《送杜少府之任蜀州》里面的名句。这两句诗是些送别时的情景。别离之苦，文人墨客笔下的永恒主题。诗人王勃却一反别离的愁怨，以一个全新的视角抒写送好友上任的情怀。
王勃送他的一位姓杜的好友去上任蜀州的少府，不知不觉间已来到城外。回望那长安城在三秦的护卫下显得如此无奈；遥望那蜀州的五大渡口，在风烟迷雾中竟是如此凄迷。好友此去，何日才能相会？离别的伤感，袭上王勃的心头。但想到为官的友人与自己，上任、调离，实在是平常之极的事，又何必徒伤别离。悲伤的情绪也去了不少。高兴地面对别离，只要我们彼此心中着对方，即使远隔千里，我们的心却紧帖在一起。念及此时，所有的离愁别绪似乎都已荡然无存。
送君千里，终有别。在即将分手的岔路口，好友的眼眶已然湿润。“快别像女孩子一样，流泪送别。看，只要我们彼此心里有着对方，即使远隔千山万水，也如同近在咫尺啊。”
这是何等开阔的胸襟，何等超脱的情怀。空间上的距离永远隔不断心灵的联系。“海内存知己，天涯若比邻”将千古传颂。
其实，但从上面的分析来看，深度还远远不够。在这种乐观豁达的态度，必然有他存在的社会根源。唐朝是我国的封建社会走向顶峰的朝代，而在初唐，这种繁荣的迹象已经很明显了。“海内存知己，天涯若比邻”这句诗所表达出来的豪迈，它的情调和唐朝前期经济文化走向繁荣、封建社会上升发展的时代精神是一致的。
唐诗读书笔记 篇2
在中国上下五千年的历史中，有这么一些文字发出它那万丈光芒。它就是古诗，是中国礼貌的见证。它，虽然仅有短短的几行字，却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国以往的历史文化。
就这么屈指可数的几个字，却如海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮忙着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗，他并不是哑巴，不论是在学习，还是工作上遇到困难，他都像教师那样教导着我们，关心着我们，给予我们期望。每一首诗，都出自不一样诗人之手，这些诗人已礼貌于世，而这些古诗却不得而知。它们是那样的孤独，被众人所遗弃，不被众人所知。它们也有自我的光彩，也有自我的灿烂。它们一向在等待着，等待我们的发现。
每一首是都是那样的耐人寻味，每一首是都是那样的含义深刻。拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们会发现，每一首是都是一个伊索寓言，告诉别人一个深刻的道理。品读古诗，能让罪犯走向光明之路;能让事业的流浪者重新成为有名的人士。古诗似乎有着让人起死回生的力量，只要细细的去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。
《唐诗三百首》，寄托了中国人对礼貌的梦想。作为一个现代人，为了不辜负古人的期望，我们要为他而努力，为他而奋斗。不仅仅是为祖国，也是为我们自我，创下伟大的事业。
唐诗读书笔记 篇3
今年，我校开展了“好书伴我行”的读书活动，同学们都读了很多有用的书，正是这些书把我们山区的孩子的野性“收”了回来，把我们带进浩瀚的天地，领略了人世的真谛，让一贫如洗的我们得到一笔精神的财富。
我就是这时与书结下了不解之缘的，我在短短的一个月左右就熟读了《唐诗三百首》，为此老师还准备让我去参加全县小学生“读诗、背诗、吟诗”比赛呢？这本书中的内容可谓包罗万象，大千世界，人世百态，尽在其中。我想把它比作一个花园，今天我摘取其中一些描写情感方面的诗句来说说吧！
——母子情。“慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归”，每每读到孟郊的《游子吟》时，诗中诗人将一位慈母的形象展现在我们面前。就会自然而然地想起自己的母亲：早晨很早起床为我做饭，每天变着花样的菜让我带到学校，说我读书累，要让我跟上营养；上学的时候书包里总是带一壶热水，妈妈让我在课间喝；看着我大口吃饭，妈妈总是满脸的笑容……，正是书中的教导，使我铭记：我要好好学习，做一个懂事的儿子回报妈妈的爱。
——朋友情。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，让我明白了人生得一朋友不容易，即将毕业的我们也许以后不在一个学校读书。所以我们要在这小学阶段仅剩的一点点的时光中该团结一致，友好相处，快快乐乐地度过这仅剩的时光，让这段时光成为我们一生中美好的回忆吧！王勃的：“海内存知己，天涯若比邻”，让我明白朋友虽然分别了，但是再遥远的距离也阻不断朋友之间的.感情。
——思乡情。无论是李白《金陵酒肆留别》中的的“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”还是王维的《九月九日忆山东兄弟》中“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”都让我明白了故乡是我们炎黄子孙的生源地，游子无论生在何地，都不能遗忘这份亲情。台湾虽然没有归母亲的怀抱，但同胞们那份眷念之情，是永远也抹不掉的，这份情永远都会印烙在每个人的心灵上。无论怎么洗刷都不会消迹，就如莲藕一样，藕虽然断了，但是丝未断......
《唐诗三百首》中同类型出色的诗作还有很多，这本书不仅把我引进了一个色彩缤纷的诗的世界，还开拓了我的视野，丰富了我的知识。同学们，让我们一起走进唐诗吧！
唐诗读书笔记 篇4
对自然的仰慕，对英雄的壮举，对友人的思念。我无法用言语来形容，所以只好借《唐诗三百首》中的诗句来代替我那无法形容的诗句。让我们一起吟诵并感悟唐诗三百首吧。
山水之气
轻轻地翻开《唐诗三百首》，和王摩诘一起畅游在山水之间，一轮皎洁娇美的圆月在松枝间穿拂，如水的山间软泥上缥缈着点点精巧的光斑，如碎碎的宝石镶嵌在大山的锦缎上，自然而不虚浮，淳朴而不媚俗。一沵清泉静静地流淌，柔柔地穿梭在林间，不时地撞击在石壁上，蜿蜒成圈圈涟漪，美好诗意地荡漾开来。在溪畔的静夜中氤氲成心中淡淡的思绪。
思念之情
缓缓翻开《唐诗三百首》，和王勃一起沉浸在友人的思念之中。“与君离别意，同是宦游人”是他的祝愿，“海内存知己，天涯若比邻”是他的心声，“无论去与往，俱是梦中人”是他的思念，那对朋友的思念，那对朋友的不舍，在长河中聚集在一起，永远乐会消逝。
人生之挫
静静翻开《唐诗三百首》，和李白一起面对人生挫折。“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”是他的挫折，“行路难，行路难，多歧路，今安在?”是他的感叹，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”是他的信念。那缕坚贞的信念，是他的心中留下了永远的烙印。
《唐诗三百首》让我欣赏如此温柔的山水之气，美哉!
《唐诗三百首》让我感觉到朋友之间浓浓的友情，幸哉!
《唐诗三百首》让我体味如此伟大的人生之挫，妙哉!
沏一杯菊花茶，捧着唐诗三百首，窗外有阳光照过窗帘，蓦然回首，细细欣赏那温柔的山水之气，感受那浓浓的思念之情，体味那伟大的人生之挫，倏然，忘记了今夕今日。
感恩，在生活中是无限存在的，有时是你对朋友一句简单的问候，有时是你对待别人伸出手臂的过程，有时是你对陌生人的一个微笑。只有懂得感恩的含义，才能学会感恩。
唐诗读书笔记 篇5
小时候听到这么一句话，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，唐诗代表了中国诗歌的最高成就，既是中国几千年文化千锤百炼的不朽硕果，更是愉悦我们精神世界的不可或缺的文化源泉。唐诗对于现代人来说是再熟悉不过的，上至鬓鬓老者，下到黄发孩提，基本都能达到耳熟能详的境界。《唐诗三百首》有很多版本，但其内容都是包罗万象，尽涵人生百态，世间冷暖，品味一首首唐诗，我们彷佛进入了一个浩瀚无边的天地，不断领略着人生的真谛，我们本一贫如洗的精神世界不断接受着冲击，在洗礼中得到充实。
读《唐诗三百首》里的每一首诗，彷佛都是在阅读一个个生动活泼的故事，从充满诗情画意的字里行间里我能感觉到扑面而来的朋友情、母子情、思乡情、爱国情以及郁郁不得志的无奈亦或是豪情壮志的抒怀。下面摘录一些人们朗朗上口的语句回味一番。
——朋友情。每每读到李白的《赠汪伦》，我的内心都会被“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”那种天真自然，全无矫饰的'朋友情谊所触及，朋友间的离别虽苦，但有了你依依不舍的送别，有了你“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的劝慰，我一定会怀揣着这份深情厚意，昂首前行，虽有丝丝不舍，但内心不在茫然。正是书中的教导，使我明白：君子之交淡如水的朋友之情是多么难能可贵，而自己触手可及朋友是多么值得珍惜。
——母子情。“慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归”，每每读到孟郊的《游子吟》时，我会自然而然地想起自己的母亲，都会为伟大的母爱所触及心灵，在妈妈给你打点的行装里，在妈妈给你的电话中，充满着妈妈多少揪心的泪、多少美好的祝福。回想一下，我们从呱呱坠地到蹒跚学步，从茁壮成长到成家立业，哪一刻哪一时都离不开母亲的哺育、照料和叮嘱。当我们生病时，她日日夜夜，精心守候，求医问药，忧心如焚；当我们犯错时，她苦口婆心，谆谆教诲，不厌其烦，深怕我们受到一丁点委屈。随着我们不食不语，母亲也懒言少饭。而我们的每一点小小的进步都会令母亲眉舒目展、喜形于色。再想一想，就算不懂事的我们顶撞过她、伤害过她，而母亲对我们的爱始终不变。正是书中的教导，使我铭记：要做一个孝顺的儿子，一个懂事的儿子回报母亲和所有亲人的大爱。
——思乡情。中华民族是一个故土难离的民族，李白的《春夜洛城闻笛》中的“此夜曲中闻折柳，何人不起
唐诗读书笔记 篇6
我喜欢读古诗，读了《唐诗三百首》，我更加喜欢唐诗了。每首古诗虽然只有短短的几行字，却蕴涵着许多的道理，它那简洁又生动的语言，就像是在诉说我们中国曾经的历史文化。
古诗就好象是我们的老师，教导着我们，引领着我们走向光明。有的古诗教育我们要爱护花草树木;有的的古诗教育我们要珍惜时间;还有的的古诗要我们做一个坚强的人……虽然这一首首唐诗，年代已久远，但这些古诗已随着这些诗人闻名于世了，我们要好好地读它，读出唐诗的精彩;读出唐诗的诗韵;读出唐诗的理趣。
细细读着《唐诗三百首》，我发现很多唐诗就是一个伊索寓言，能告诉我们一个深刻的道理。就如《感遇》：“兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。欣欣此生意，自尔为佳节。谁知林栖者，闻风坐相悦。草木本有心，何求美人折?”这首诗的意思是说兰花繁盛芬芳在春天，桂花皎洁飘香在秋季，在不同的季节吐露生机，点缀春意，充实春景。林中居者，闻到芳香攀花折枝，散发飘香是它们的天性，不是为了希望别人将其攀折。这首诗告诉我们要爱护花草树木，在崇尚自然、爱护环境的今天，对我们有很大的启发作用：要我们爱护我们的地球家园，保护树木保护环境。还有许许多多的诗，它们都各有不同的情趣。如《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处。”这首诗只有二十个字，但它却把作者和童子的三问三答写的很详细，很具体……还写出了作者的心理变化：从充满希望到失望再到有一丝希望，最后到彻底失望。简单的文字却描写的非常详实，所以我们在写作的时候文字要简洁，但表达要完整。
《唐诗三百首》，寄托了中国人对文明的梦想，作为一个小学生，就要从现在做起，好好读书，青出于蓝而胜于蓝。我们要努力，要奋斗，这不仅是为祖国也是为我们自己创下的伟大的事业。
唐诗读书笔记 篇7
中国是一个诗的国度，唐诗又是中国诗歌史上的一个高峰。在唐代优秀诗人大批涌现，超过了中国历史上的任何一个朝代，成为中国诗歌的全盛时期。
唐朝二百八十九年，唐诗约为四万八千九百余首。李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字，使浩如烟海的唐诗迸发出最美的光彩。
我们为什么要学习唐诗呢？
第一，能更好地发挥想象力。诗歌的画面感很强，让诗歌飞翔的是想象。比如读到：鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨青波的时候，我仿佛看到乡间的小溪边，长长的柳枝垂到溪面上，溪水清澈见底，一群美丽的白鹅悠闲地游着，仰起脖子，仿佛唱起最动听的歌。
第二，能更好地感受意境美。每读一首古诗，我的脑子感觉都在放电影，那美丽的景象仿佛就在眼前、铭刻在心中，让我如痴如醉。当我和爸爸妈妈登临黄鹤楼的时候，望着滚滚长江，我的脑子里只有一句：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
第三，能更好抒发自己感情。当你看到落日那壮观景象的时候，不是：哇，有好多鸟！而是：落霞与孤鹜齐飞，秋水长天共一色，当你看到一池荷花时，不是哇，好美的花，而是接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
那么，我是如何学习唐诗的：
第一，因为喜欢所以学习。读诗能使人心情愉悦，就像懂音乐的人聆听音乐一样，能从中获得快乐。诗歌是一块精美蛋糕，我们把它送口中，只是为了品尝它的香甜，不是为了某天向别人炫耀我吃过蛋糕，背诵是为了更好地把那些诗句内化为自己的东西，更好地体会诗歌的语言美、意境美、想象美。
第二，要寻找理解的钥匙。古诗中的关键词，往往点明了诗的主要内容，表达了诗人的情感，这就是我们理解古诗的金钥匙。比如杜甫的《春雨》，这首诗就是围绕关键词好雨来写作的。这场雨好像知道农民的需要，应时而来，大小合适，滋润万物，这不是好雨吗?而且，这场雨夜晚悄无声息地下，不妨碍人们的劳动和休息，多好呀。抓住了好雨，理解起来就非常容易了。
第三，要联系实际学习。古诗中的很多诗句，如果联系生活实际，理解起来就非常容易。春天，你会真切感受到吹面不寒杨柳风；夏日，走近荷花池边，眼前的美景，就是映日荷花别样红最好的注解；秋季，火红的枫叶，你会觉得霜叶红于二月花的描写是多么恰当!冬天，一场大雪过后，眼前不就是千山鸟飞绝，万径人踪灭吗?结合实际发挥想象，理解古诗自然轻松自如。
我相信，被古诗滋养的孩子，得到的不仅仅是诗情和文才，实际上也将成为被生活和命运多一份垂青的人。
Gz85.Com更多工作总结范文小编推荐
关于唐诗三百首读书笔记
下面是工作总结之家小编精心收集整理，为你带来的唐诗三百首读书笔记，在读了作品，其中的一些细节描写让人值得反思。这时候最关键的读后感不能忘了哦，如何写一篇言之有物的作品的读后感呢？欢迎您参阅读本网页！
唐诗三百首读书笔记 篇1
时常抚摸着《唐诗三百首》的扉页，恰似细语呢喃，仿佛一位知己——只需看见他、碰着他，便心满意足了。在我的心里，每一首诗，就像一幅充满诗情意趣的画，又像一首婉转动听的歌，更像一片飘逸的云，将我带人快乐的世界。
我的爸爸是一名中学教师，我七岁生日那天，爸爸送我一本《唐诗三百首》作为生日礼物。也就是从那天起，我和唐诗结下了不解之“缘”，妈妈经常教我背诗。那时的我懵懵懂懂，只是觉得每一首都朗朗上口。上学后，唐诗成了我学习生活的一部分，只要一有空，我就会翻开《唐诗三百首》读读背背，当别人忙着玩耍的时候，我徜徉在诗海之中，其乐无穷。
这个暑假，我和爸爸、妈妈共读《唐诗三百首》。爸爸告诉我每首诗的背后都有一个或美丽，或动人，或悲壮的故事，这更引发了我读诗的兴趣，诵读过程中我还翻阅了大量的资料。我品悟到诗中有“史”，从诗中我似乎看到唐朝从兴盛走向衰败的历程;诗中有“情”，透过一首首诗，我仿佛感受到了诗人浓浓的思乡之情和深深的思友之情;诗中有“忧”，杜甫的《春望》反映了诗人忧国忧民的情怀。诗中有喜，有忧，有笑，有泪……在诗歌的海洋里，我饱览了祖国壮丽的山河：我从“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的江南，畅游到了“大漠孤烟直，长河落日圆”的塞北;领略了“天门中断楚江开，碧水东流至此回”的长江;欣赏了“九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯”的黄河……诵读《唐诗三百首》，深感唐诗是文学领域中的瑰宝，它开阔了我的视野，陶冶了我的情操。英国的培根曾说：“读史使人明智，读诗使人聪慧。”我不敢奢望自己会变得多聪慧，但是，我还会去品读，因为唐诗的深意是读不尽、品不完的。长大后，我要研究这份宝贵的遗产，吸收其精华，和诗歌爱好者共同创造出中国诗歌的新高峰!这是我的梦想，我坚信，只要努力，定然能梦想成真!
唐诗宋词是中华文明中的瑰宝，随岁月淘洗而愈发光芒璀璨，但因其表现形式的时代特征，终究与现实有了一定的隔阂。小作者却痴迷地徜徉于诗海之中，流连忘返，因为她从诗中读到了故事、历史和爱恨情仇，以及喜忧笑泪，饱览了大江南北、壮丽河山。这份对唐诗的挚爱之情和传承之志，是新一代人难得的文化自觉。
唐诗三百首读书笔记 篇2
我从很小的时候开始接触唐诗，有初唐四杰之一骆宾王写的《咏鹅》生动的描写鹅的情态，给人一种高洁傲岸的感受。还有李白写的《静夜思》一个人孤独的躺在床上，看着窗外的月色，相思之情油然而生。并且携有秋的意味，尤其是那一地的疑霜更让人感受那种孤独意象在诗人心中与情景融合的碰撞。就是这些短小的唐诗给我的心灵一种独特的震撼。后来一次偶然的机会看到了一本书《唐诗三百首》
让我感觉唐诗犹如浩瀚无涯的汪洋大海，若想畅游其中，自非一般人所能及，若能选其精华，汇为一编，使一般人能据一斑而窥全豹，此书当之无愧。
对于怎样去学习唐诗，我的感触是只作欣赏，而不作具体评价，因为唐诗是我国古代的一种诗歌，它所扎根的历史时代，社会关系，人物心里都与现代有着本质性的区别，我们在现在的环境中很难体会到唐诗的韵味，而我们自身发展的条件也很难对唐诗做出很好的解释，只能从表层去揭露，但是这不意味着我们不用去学习唐诗，这就要求我们在学习唐诗的时候能够注意到意境的开拓，自己去寻找创作一种意境，倘若你没有见过鹅，别人让你去体会诗中鹅的神态，这是不切实际的，我们作为小学老师，就更应该用事实说话，比如通过多媒体与图片等等，让同学们有一个宏观的概念，这就是一种形象思维的立体感觉。
有的人总会说：我们学习唐诗，又很少用，还不如不去学习，这种观点是错误的，唐诗是祖先留给我们的宝贵资源，我们学习唐诗的目的首先在于学习，然后就是学以致用，变成融入现代生活的实践精神。我们要提倡从各个角度去研究唐诗，而不是单一的在学术方面，我们从唐诗中提炼有用的东西，例如你可以在笔记本封页上做一个有关于唐诗的图片，然后去销售，用唐诗文化可以渗透到社会生活各个领域，我们的思想要更广阔，这就是所谓的回忆一落地，变成生产力。
以有涯之身，学而无涯。
唐诗三百首读书笔记 篇3
熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。这本书让我感受到了诗的魅力，唐诗真是古代诗歌艺术的顶峰啊!
《唐诗三百首》这本书收集的唐诗内容广泛，走进它，就仿佛走进了唐代的历史，勾起我许多联想，激起我无数共鸣。有的诗是赞美山川田园的，李白的《望庐山瀑布》让我又一次身临其境，仿佛看到了疑是银河落九天的壮观景象。祖国的山山水水让我心潮澎湃，我想和诗仙对酒当歌，一同遨游。有的诗写边塞将士的英勇气概，如卢纶的《塞下曲》和王昌龄的《出塞》又让我重温历史，回味大将军李广那富有传奇剑法的一生，领悟他英勇的气概。有的诗记叙民间疾苦和人民愿望，抒发个人志向和奋斗精神。陆游的《示儿》带给我一种强烈的爱国主义热情，那时候的人们生活在战火硝烟之中，他们都希望中国早日统一，好过上幸福安宁的日子。我们现在生活在和平年代，流血少，流汗应该多，要更懂得珍惜美好的生活。想到今年发生的举世瞩目的汶川大地震，让全世界看到了中国人民、华夏儿女万众一心、众志成城的伟大精神。我一定要好好读书，肩负起历史的使命。有的诗表达人与人之间的美好情感，如李白的《赠汪伦》让我感受到了李白和汪伦之间浓浓的深情厚谊。我也禁不住，提笔写了一首送别我表弟昊楹的诗：胡猛乘车将欲行，忽闻路边踏歌声。杨柳梧桐高千尺，不及昊楹送我情。弟弟感动的说：我也要读《唐诗三百首》，学做诗人。
《唐诗三百首》里，一首首诗作，就像一面面镜子，能反映社会生活，启迪人们思考。不仅如此，更重要的是提高了我的读书能力、理解能力和写作能力。从李白那里，我懂得了浪漫主义风格的诗，他的诗气势豪放，想象奇特，夸张大胆，不愧为诗仙。夜来风雨声，花落知多少孟浩然的诗清新自然，活泼生动，大多以田园风光、自然景物为内容。以后我写文章，可以学习他们的写作手法。还有杜牧，通过读这本书，我知道了他不仅诗文写得好，而且还精通行兵法，有政治才能，这本书给我上了一堂生动的历史课。
小小的一本《唐诗三百首》伴我度过了整个寒假，我很喜欢它，它使我受益匪浅，我将反复诵读。我诚挚的欢迎和我同龄的同学常常走进平桥区图书馆，读自己喜爱的书，交自己能够一生受用的朋友!
唐诗三百首读书笔记 篇4
我喜欢读古诗、背古诗。起初是喜欢它的韵律之美，而后被它的内容之美深深打动。翻阅《唐诗三百首》，可以随处感受诗中蕴含的德操之美，情感之美，哲理之美，心态之美。其中，令我印象最为深刻的便是白居易的《赋得古原草送别》。
《赋得古原草送别》这首诗是唐代大诗人白居易 16 岁时的应试之作。“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”说的是古原上长满茂盛的青草，年年岁岁枯萎了又昌荣。原野上的大火无法烧尽，春风一吹它又遍地滋生。这首诗通过对古原上野草的描绘，抒发了诗人送别友人时的依依惜别之情。
它是一曲野草颂，也是生命的颂歌。白居易看到了小草的生生不息，不屈不挠，这是生命的伟大。我们常常用这几句诗表达对生命顽强不屈的赞美。因为小草看上去很渺小，却有着非常顽强的生命力。没有什么困难能轻易把我们打倒。正如今年突如其来的疫情一般，“没有一个冬天不可逾越，没有一个春天不会到来。”
野火烧不尽爱和希望，每当春风再次到来，我们这一株一株的小草，终将成为茂盛的草原。
关于艾青诗选读书笔记
在空闲时间，我们有时会选择读一些自己感兴趣书，在阅读了作者写的作品后，心中感慨万千，不禁为作品所深深折服。 读后感是对阅读过程中历程和收获的记录和总结。今天工作总结之家的编辑为大家带来了一篇与“艾青诗选读书笔记”相关的文章，本文供您参考，并请收藏！
艾青诗选读书笔记(篇1)
将《艾青诗选》捧在手中，感受近代历史的痕迹。
一本橘色的书皮的背后，满载着中国男儿的坚强，勇敢，他们不屈的精神深深地烙印在我们心中。凶狠残忍的帝国列强对我们国家所犯下的一切罪恶，将无法抹去。艾青以他苍劲有力的诗句述说着历史的悲凉。
艾青的《春》：春天了，龙华的桃花开了，在那些夜间开了，在那些血斑点点的夜间，那些夜是没有星光的，那些夜是刮着风的，那些夜听着寡妇的咽泣，而这古老的土地呀，随时都像一只饥渴的野兽，甜吮着年轻人的血液，顽强之子的血液，于是经过了悠长的冬日，经过了冰雪的季节，经过了无限困乏的期待，这些血迹，斑斑的血迹，在神话般的夜里，在东方深黑的夜里，爆开了无数的蓓蕾，点缀得江南处处是春了。
人问：春从何处来?我说：来自郊外的墓窟。作者将战争的胜利比作春天，用了多个那些以及将将土地比作野兽，吸着血，可以从侧面写出敌人的残忍，激烈，死伤惨重，表现出战争胜利的来之不易，是用无数战士的血液换来的，表达了艾青对勇敢无畏，坚持不懈，爱国的战士的赞美和敬佩。
艾青笔下的每一段诗歌都诉说了一段故事，表达对战士品质的赞美，对战争的痛恨。最后呼吁人们和平，反对战争。读着艾青的诗，朗诵着艾青的句子，有种浓浓的爱国情谊涌上心头，眼前拂过战争的一幕幕，不禁握起拳头。
艾青是善良的，他笔下的每一个人的初心都是善良的，是战争的无情，冷漠的改变了他们。人们长时间生活在利益的争斗中，死伤不计其数，战争，也是另一种形式的利益争斗。我们应该保持初心，反对战争，人之初，性本善。
我和艾青一样，让勇敢无畏的人成为我们的榜样，让我们站起来，反正战争，不要在利益的世界里被污秽沾染，我们要保持一颗单纯善良的心。
早就听说爱情是著名的诗，阅读这本《艾青诗选》时还猜想，他的诗像毛泽东一样豪迈?还是像徐志摩的一样委婉?都无从得知。这次就以一种未知的心态看完了这本书，心中不惊奇琪艺朵朵涟漪。
爱情是中国现当代文学史上的著名诗人，艾青的是既有古风又有现韵。把中华上下几千年的语言文化完美的结合在一起，化成一种蓝色的忧郁，虽说我可能喜欢乐观话得豁达的诗，可艾青的一生经过很多波折，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心。从中提炼出诗人忧国忧民大情怀。
我很喜欢艾青的现代诗总觉得那些充满沧桑的文字。让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存。
读完《艾青诗选》这一本书让我记忆最深的就是《我爱这土地》。艾青写这首诗时正难国内当头，这首诗写出了艾青的忧郁。他的忧郁源自于农民的苦难，这里有浓烈的爱国之情。
作者用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂与大地生命的博大。永恒之间，是为表达自己对土地最真挚深沉的爱。把自己想象成是一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇的为祖国大地而歌唱。
天降大任于斯人也，作为祖国的未来，我们应该积极适应时代发展的要求。我们也要像爱情那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏。真正把爱国之志变成报国之行。而我们目前能够做到的，唯有努力学习，树立信心，坚信自己的力量，要保函为中华之崛起而读书的雄心壮志。
一生关心劳动者生活的爱情是重要的事，我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活照，更多的是关于那个时代的思考，以及我现在生活的思考，会深思，就算少了盼望，我也会努力盼望我以后的理想生活。
少年兴则国兴，少年强则国强。今天为振兴中华而勤奋努力，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量。
午后，一缕风吹来，带来了远方田野的味道，带来了梦中阳光的明媚，坐下来，静品一首艾青先生的《光的赞歌》，感人至深……
“暴风雨中的雷声特别响，乌云深处的闪电特别亮，只有通过漫长的黑夜，才能喷涌出火红的太阳”。是啊，那个时代，中国农村亘古的阴郁与农民无休止的劳顿，让他怎能不对未来美好生活有着执着的信念，又怎能不对那照耀四方的光明有着深深的眷恋。因为有了光明，艾青看到了“杨花飞絮的春天”，看到了“百花争妍”的夏天，看到了“金果满园”秋天，看到了“大雪纷飞的冬天……看到了中国未来的希望。光明的存在是伟大的，是威严的，它坦荡的照射人间的一切，任何贪婪无厌的人在光明的照射下便会原形毕露。光明也是无私的，世间万物在它的滋润下，蓬勃生长，它带领着我们从愚昧走向智慧，从落后走向崛起，从迷茫走向希望。不只是这样，中国人民在它的照耀下，将从小康社会走向中华民族伟大复兴。
我曾经数次不经意间用手遮挡住了太阳，因为它刺痛了我的双眼，让我无法看清远方的道路;我也曾试着直视它，但都以失败告终。后来，我明白了，地球上光明并不单单指太阳，它指的是“山野的篝火”“港湾的灯塔”“夏夜的繁星”……以及人心灵的善良。我们的心灵因为具有光明而闪亮，因为具有光明而睿智，因为具有光明而高尚。光明，照亮了一丝黑暗，让天空映红了笑脸，让我们照亮了世界。
因为《艾青诗选》，我的人生至此追光。
艾青诗选读书笔记(篇2)
晚风徐徐，在如火般娇艳的霞光和落日灼灼地照拂下，一直尘封的《艾青诗选》也显得熠熠生辉。还曾记得许久以前，偶然翻阅这本书，映入眼帘的是一首首枯涩难懂的现代诗，看得我眼花缭乱。伴着几首优雅深沉的小曲，我竟沉沉地睡了过去。
再次翻开这尘封已久的书卷。迎面扑来一股书页的清香，虽无香花馥郁的芳香，但有一种高洁的凛然之气。人们常道腹有诗书气自华，确然如此。
艾青诗选带给我的感觉，整体就是一种蓝色的基调。作者深爱着农民，深爱着土地，因此也深爱着祖国。这是一个充满爱与悲欢的土地。他在诗中寄予的意象并不仅仅只局限于土地和太阳。还在诗中吟咏了农民的苦难与土地的忧伤。但也不乏诗人对理想的热烈情怀。
记得翻开巴黎这一章时，我就被深深地吸引了进去，因为这篇文章是很大胆的，不像其他古板的现代诗。整首诗都是在写巴黎的淫靡不堪与腐败，更是隐晦地写出了法国大革命是一个必然的趋势。在全篇中写法国巴黎的热闹与繁华，更有一种穷奢极欲的感觉，向我们展示了巴黎是怎样一步步导致法国大革命的产生的。但是，文中作者的感情十分矛盾，既对巴黎有热忱，同时也带有一种批判。也消沉地诉说了巴黎人们的痛苦和悲伤。路易十六缓步登上断头台，是法国大革命胜利的一幕，同时也是巴黎重新蜕变的一幕。也正是侧面反映了祖国土地和人民正遭受的不幸。也表达了自己对祖国能重新振兴的强烈渴望。
黎明带给我的印象也同样深刻。黎明的到来也象征着一切晦暗的结束，更是隐喻了作者渴望中华民族能恢复盛况。
又是一曲终了，不知不觉月亮已经高高挂起，普照着大地。如今的人们活得幸福，活得安康。也算是圆了艾青先生的一个梦。伴着点点的锈，怀揣着中华民族永不熄灭昂扬屹立世界的雄伟气魄，沉沉地进入了梦乡。
艾青诗选读书笔记(篇3)
最近我阅读了艾青的《向太阳》，作者写下这首诗距现在也有半个世纪了。作为《向太阳》当年的一个虔诚而年少的读者，我仍能感觉到面对太阳来临时诗人内心的澎湃，仍能深切地体会到诗人当年创作这首长诗时的崇高而激越的情感。这或许就是艾略特所说的“历史意识又含有一种领悟，不但要理解过去的过去性，而且还要理解过去的现存性。”
几十年来，在我国的诗坛上，有许多轰动一时的诗，往往不到几年就失去了它的“现存性”，这种短命的诗，多半是属于缺乏艺术真诚和功利性强的制作。最近十多年也出现了不少这类短期效应的诗作。《向太阳》所以能成为一首经得住历史严格删汰的诗，正是由于它能使当今的读者领悟到历史的现存性和深刻的人生启示。
在这一章节中，作者由昨天写到崭新的一天，太阳就象征着一种新的开始，一种解脱，一种释放，一种希望。回想那段艰难的抗战时期，国家，城市，村庄，小至以个人，都生活在水深火热和黑暗之中。那个时期的人们向往太阳，向往太阳所象征的自由与解脱。终于有一天，初升的那轮太阳，发出了耀眼，却又温暖的光，人们终于获得了自由，他们也虔诚的祈祷，这抹阳光能永不泯灭，给他们的后代，给炎黄子孙留下用他们殷红的鲜血与蜡黄的皮肤混合成的，橘黄色的，太阳光。所以，作者说，太阳，是美丽的，也是永恒的。
在太阳下，诗人已完全超越了自身的一切痛苦的回忆，为我们展示出一片太阳光照之下的曾经蠕动着痛苦灵魂的大自然的美好景象，歌颂了受伤战士的高大的形象，诗人说，他“比拿破仑的铜像更漂亮”，因为这是阳光下最真实的姿态。广场上，人们高喊，“看我们/我们/笑的向太阳/”。少女们背着募捐袋，唱着清新的歌，太阳照着她们的，骄傲的突起的胸脯，和袒露着的两臂，他们，她们，在阳光下，沐浴着午后的阳光，享受着阳光，珍惜着阳光。
这些发自胸腔的语言与歌声，没有任何渲染和夸张，痛苦已成为过去，平平实实的自白，更能使读者能从诗的冷凝的情境中感触到历史的沉重和浓浓的抒情气韵。
生命内部残留的酸痛，只说明必须挣扎好久才能站立起来。这些谁都能真切理解的生理和心理的感觉都切切实实能引起读者许多联想和思考，因而使平实的诗句有了很大的张力和重力。事实上，这种交织着昨夜的伤痛和迎接黎明的生命苏醒时带泪的欢欣，绝不能认为只属于曾经是囚徒的诗人自己对人生的回顾。应当看作是一个为了拯救民族的危难和命运与千千万万祖国的儿女们奔走抗争的赤子的心声。
那个时期的人们，格外珍惜阳光，不是因为那时候的天气不好，而是这阳光，是他们所奋斗而来的，而现在的我们，在阳光的呵护下，是否也做到了珍惜阳光呢?
我想这也就是爱国的意义，珍惜前人所留下的，发扬现在所拥有的，就是为了，让这抹阳光，照耀的更加绚丽，灿烂，耀眼。
《吹号者》，是我在这本书中看到最有感触的一篇文章。
吹号者，比起那些打仗的士兵更辛苦。从艾青的诗中：
“吹号者从铺散着稻草的地面上起来了，他不埋怨自己是睡在如此潮湿的泥地上。他轻捷地绑好了裹腿，他用冰冷的水洗过了脸，他看着那些发出困乏的鼾声的同伴，于是他伸手携去了他的号角;门外依然是一片黝黑，黎明没有到来。”
看出他们是被黎明最早惊醒的人。天还在黑暗之中，他们就用浸濡着血迹的铜号吹响带着新希望的黎明。
他没有任何怨言，他甚至认为这是一个神圣的事。他看着山，呼吸新鲜空气，便吹响了铜号，可是谁又能知道在这响亮的号声背后却是吹号者的痛苦。
“当他用自己的呼吸摩擦了号角的铜皮使号角发出声响的时候，常常有细到看不见的血丝，随着号声飞出来……”
艾青也是一位不惜生命的吹号者，他不惧痛苦和劳累，为当时社会的新希望奋斗着，吹号者的脸常常是苍黄的，刚开始我觉得有些夸张，可在后面的阅读中慢慢认为这是对于他们而言在正常不过了。他们在那些蜷卧在铺散着稻草的地面上的困倦的人群里，在那些穿着灰布衣服的污秽的人群里，最先惊醒。
在决不回头的一致的步伐里，在狂流般奔涌着的人群里，在紧密的连续的声里，他吹着最热烈的号声，激励着热血奋战的战士。在最后的一颗子弹穿过他的胸膛时，他缓缓的躺下了，却没有人发现。
在这首诗里，他为我们在中国历史的广场上塑立了一个吹号者和浸濡着血迹的铜号的形象，让我们在今天仍然能清晰地听到那曾经唤醒了一个民族并激励这个民族奋勇前进的号声，也展现了艾青的爱国情怀。
将《艾青诗选》捧在手中，感受近代历史的痕迹。
一本橘色的书皮的背后，满载着中国男儿的坚强，勇敢，他们不屈的精神深深地烙印在我们心中。凶狠残忍的帝国列强对我们国家所犯下的一切罪恶，将无法抹去。艾青以他苍劲有力的诗句述说着历史的悲凉。
艾青的《春》：春天了，龙华的桃花开了，在那些夜间开了，在那些血斑点点的夜间，那些夜是没有星光的，那些夜是刮着风的，那些夜听着寡妇的咽泣，而这古老的土地呀，随时都像一只饥渴的野兽，甜吮着年轻人的血液，顽强之子的血液，于是经过了悠长的冬日，经过了冰雪的季节，经过了无限困乏的期待，这些血迹，斑斑的血迹，在神话般的夜里，在东方深黑的夜里，爆开了无数的蓓蕾，点缀得江南处处是春了。
人问：春从何处来?我说：来自郊外的墓窟。作者将战争的胜利比作春天，用了多个那些以及将将土地比作野兽，吸着血，可以从侧面写出敌人的残忍，激烈，死伤惨重，表现出战争胜利的来之不易，是用无数战士的血液换来的，表达了艾青对勇敢无畏，坚持不懈，爱国的战士的赞美和敬佩。
艾青笔下的每一段诗歌都诉说了一段故事，表达对战士品质的赞美，对战争的痛恨。最后呼吁人们和平，反对战争。读着艾青的诗，朗诵着艾青的句子，有种浓浓的爱国情谊涌上心头，眼前拂过战争的一幕幕，不禁握起拳头。
艾青是善良的，他笔下的每一个人的初心都是善良的，是战争的无情，冷漠的改变了他们。人们长时间生活在利益的争斗中，死伤不计其数，战争，也是另一种形式的利益争斗。我们应该保持初心，反对战争，人之初，性本善。
我和艾青一样，让勇敢无畏的人成为我们的榜样，让我们站起来，反正战争，不要在利益的世界里被污秽沾染，我们要保持一颗单纯善良的心。
艾青诗选读书笔记(篇4)
我很喜欢艾青的现代诗，总觉得那些充满沧桑的文字让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……”这句诗在记忆的隧道里永存。
读着《北方》，仿佛已经置身于苍茫的北地，厚重黄土地给我带来的一种浓烈的沉重感，我站在那无垠的荒漠上，望着远处从塞外吹来的无情的沙漠风肆虐地蹂躏着北方的生命，十月的寒风并不刺骨，却给人带来寒彻心扉的冰凉，远处的村庄，上坡，河岸，颓垣等都在呻吟，感叹着这个时代的悲哀。我看到了，我看到了，北方人民脸上的无奈，那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的热切的渴望。作者的笔尖带我见到了北方人民的不幸与灾难，见到了在敌军铁骑的践踏下奄奄一息的民众，也让我看见了他的浓郁的爱国情，尽管这片北地上到处都是抱怨与痛苦，可是这是我们祖先经过五千年的时间的历练给我们留下的，这片土地上不仅有他们的不屈不挠的精神，而且有他们那无私的博大的爱，“我爱这悲哀的国土，古老的国土啊，这国土养育了，那为我所爱的，世界上最艰苦，与最古老的种族”，虽然只是简短的文字，可却也深深震撼着我，这片土地为我所爱，因为它承载的是中国千万民众的信念，承载的远方的未知的却一定会出现的曙光。
读完《艾青诗选》，我真正认识到了一个“用生命为祖国颂唱”的艾青，“一生关心劳动者生活”的艾青，最重要的是我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活的写照，更多的守于那个时代的思考以及我现在生活的思考，我会深思，就算少了艾青所说的那清晰的“盼望”，我也会找寻近期的“盼望”，盼望着我以后理想生活的到达。
左思右想还是选了一本相对没有那么好读的书。本来也想看一本好看的小说最后还是决定了《艾青诗选》这一本。读完一篇就可以停下来，而每一篇都有不同的东西，不同的感觉，不同的风格，不同的情感 。
艾青对于来我讲就是“大堰河”和“土地”的代言人。不过单单只是这样，未免对艾青的定义太过于局限。看了这本才开始有一点了解艾青了。
“你已经死在深的怨愤里了吗?
死?不，不，我还活着——请给我火，给我以火!”
一九三七年的春天创作的一首新诗。这首诗采用通篇对话的方式来书写的不仅展示中华民族不甘屈辱、自强不息的内在精神，还表达诗人对祖国深沉而热烈的爱和对祖国再生的强烈愿望，显得新颖而又亲近。这首诗虽短，却耐人寻味，博大，意境深远。煤的生命是短暂的，然而，它们具有一种优秀的品格——遇着火就会燃烧，就会发光发热。诗人以“煤”来写苦难的中华民族，这真是再贴切不过了。诗的美，诗的意境，诗的力量，也由此产生。这样的积极的力量，是足以让人感动的，热血的!
说到艾青，必然不可缺少的词——“爱国” 。
“中国，
能给你些许温暖吗?”
他是对危难中的祖国所流露的心声。他看到了战争的现实的严峻，看到了那些过去迫害过诗人自己和无数民主斗士，欺压过广大人民的权贵们，仍在过着纸醉金迷的日子，诗人能不感到无比的忧虑?结尾的这几行诗不是无告的呻吟，它是声音颤栗的呼喊，是泣血的为祖国急切献身的心声!他为祖国真挚的心，在煎熬着。 在落雪的寒冷的中国的土地上，诗人的创作道路尽管也是泥泞而曲折的，但他用温暖而真诚的声音，坚定的步伐，从此一步一步地攀登上了诗人自己的也是当时中国的诗歌领域的高峰。有人赞赏，有人鄙夷，相信艾青从不看也不听，只是用自己的光自己的力量去温暖中国的冬天。
艾青却又是悲哀的。
艾青爱写北方的诗，土地的诗。
诗人不笔下的北方一是卷去了生命的绿色，与时日的光辉，暗淡的黄昏，揭不开的纱雾，恐怖的，疯狂的，扫荡过大地，还有颓垣与荒冢，土色的忧郁。
人们的贫穷与饥饿。
《北方》是艾青于1938年2月创作的一首新诗。这首诗里，诗人悲叹着北方的贫瘠落后悲哀又荒凉还有战争给北方民众带来的苦难，在悲哀里却也着讴歌北国民众自古具有的不屈的生存意志和以及保家卫国的决心。
全诗多运用意象来抒情写意，勾勒出一幅幅丰富的厚重的北国乡土画面，形象生动，准确传神。此诗是比较典型的自由体诗，也仍遵循语言和情感的自然节奏，不受外在的格律的限制，具有散文美感，风格凝重深沉。厚重里仍带悲凉 。
艾青的诗，常常也能让你感到黑暗里透出光的希望。
而向太阳就是这样一首诗，他的旧作《太阳》，也被引做了《向太阳》。我起来，街上，昨天，日出，太阳照在，在太阳下，今天我向太阳，艾青的诗，这首诗里清晰的热情这最后一行诗，也曾受到了指摘，认为作者情绪消沉，损伤了这首诗。但我向来认为，艾青是个有悲哀感情的诗人，这契合他的悲哀感情，当然这一行诚挚的吐诉，可以看作是消沉的也可以说不是。但从当时诗句里艾青的欢欣和昂奋来看，他为了这企盼已久的光明的到来，是可以甘心地去献出自己的生命的宝贵心情。 读艾青这首宏伟的长诗《向太阳》，我感悟挺深，但不能说全部理解。过去有些论者，虽然也肯定了它在艺术上具有传统意义上的完美性典雅性，肯定了章法的严整，但又认为，诗人的灵魂虽然被骚动的现实生活惊醒，但仍然没有能抛弃掉个人的哀伤和痛苦，因而不能达到纯新的境界。我以为论者指摘的弱点和问题正是这首诗的命脉之所在。诗人不是抽象的存在，他是一个与苦难的中国命运相连的现实的人，而艾青正是这样一位诗人，可以说，艾青若非这般与祖国命运相连，他也不会做到像现在这样的伟大吧。忧伤和痛苦在诗人的心灵里没有消失的事实，证实诗人是真诚的人，是一个热忱的爱国主义者的人，是一个切切实实为理想战斗着的人。诗人必须在现实斗争中不断地突破自己，他的情感世界和创作境界得到新的拓展和衍生。《向太阳》是树立了一个多年为民族命运奔波受难的中国诗人为了崇高的理想，虽心神曾经受到了严重的摧残。为迎接日出，他终于从伤痛中站起来，他走向街头，他投入生活的行列，他放声歌唱生活与美好。身上的创伤和精神上的忧郁，并没有使他完全的灰心绝望，他投入了战斗，他流着热泪赞美日出。这才是真挚的浸透了历史的真实感的声音。因此，《向太阳》这首诗能给人以史诗的感觉，它不是理念的历史，是有血有泪的颤动着的历史。是诗人含着血与写下的伟大诗篇。
月明的夜是无比温柔与宽阔的啊”……
“像月光的雾一样流进他们的耳朵收我此刻zl最了解而且喜欢他们每一个人”
《月光》里诗人只写“我”在小巷里走，写“我”此时的心态，没有什么大的波澜。但这首诗还是那样感人，耐人寻味。因为诗中充满了浓郁的生活气息，正是这浓郁的生活气息，流溢出了诗情画意。从这首诗中可以看到诗人注重生活，并从生活中提炼出诗意来。在诗中，诗人又表现出生活，使人如亲临其境。也许，别人也会有这样的经验，但往往被忽略过了，会认为这样的经验没有什么好写。当然，这首诗还不仅是以浓郁的生活气息取胜，诗在平静之中还寓含了很深的意义。就是诗人通过“我”的心态，写出了诗人“我”与这些安睡的普通百姓之间的关系。其中淡淡的哲理与幸福，诗人爱他们，喜欢他们，唯恐惊醒了他们。这说明诗人与百姓之间的关系是相连的，是同呼吸共命运的。这首诗实际上反映了一个很大的主题。诗人的这种情感也是非常感人的。这些细节描写是很精采的，诗人的心绪都含在这描写之中了。诗人“我”和这些沉睡者并不相识，也未直接交谈或交往，诗人只通过“我”的心态描绘这一小侧面，把很深层的表达出来了。这首诗是按“我”在小巷里走地写叙。注意生活，敬重生活，诗还是诗，仍有诗意，仍然动人。浮面的描写，失去作者的主观;事象的推移，不伴随着作者心理的推移，这样的诗也就算在新写实主义的作品里，该是令人费解的吧。” 诗人在这里说得很清楚了，浮面的描写。它们与真实地反映生活的关系吧。在诗歌创作中的自然主义，诗人是不取的。诗人艾青仍然坚持这样的看法： “诗，永远是生活的牧歌”
艾青的诗感情太多，却越觉得，正是这份真挚的情感才有这些珍贵的诗句。艾青的诗歌具有鲜明深刻的形象，随着诗歌结束，形象也就完成了。爱国是艾青诗歌的一大特点“艾青的诗歌以它紧密结合现实的、富于战斗精神的特点继承了“五四”新文学的优良传统，又以精美创新的艺术风格成为新诗发展的重要收获。这里既反映了作者的艺术才能，又铭记下他严肃的、艰苦的艺术实践。在他的诗歌中，饱满的进取精神和丰富的生活经验带来鲜明”
艾青的诗读完总有不懂得的东西不明白的感情。可它是精神是新诗发展的关键，艾青以《大堰河——我的保姆》引起诗坛注目，被称为“吹芦笛的诗人”。他的诗歌创作从一开始就汇入了世界近现代诗歌潮流民族解放战争的号角一吹响，艾青即从时代的“流浪汉”变成了“吹号者”，迅速地在争取独立、自由、解放的斗争中找到了自己的位置。他深入到人民中间，思索着民族的命运，探索新诗通向“民族心灵深处”的道路。他是艾青，一名伟大的诗人。
对于光，艾青有着自己独特的见解:
“每个人的一生/不论聪明还是愚蠢/不论幸福还是不幸/只要他一离开母体/就睁着眼睛追求光明”。
人对于光的追求，是自打出生就开始的。所以光对人类来说是不可或缺的指望。“光”象征着光明，光明与黑暗对峙，光明照亮大地，滋润着万物。在黑暗的年代，战乱不止，狼烟四起,而人民对抗黑暗的动力就是为了赢得着光明!光，是民魂的支柱。
“光在召唤我们前进/光在鼓舞我们、激励我们/光给我们送来了新时代的黎明/我们的人民从四面八方高歌猛进/让信心和勇敢伴随着我们/武装我们的是最美好的理想/我们是和最先进的阶级在一起/我们的心胸燃烧着希望/我们前进的道路铺满阳光”。
《光的赞歌》一诗创作于我国“”结束不久。使人仿佛从漫漫长夜中醒来，重新看到曙光和希望一样，无法抑制内心的激情和创作的冲动，拿起笔来，歌颂驱走阴霾、战胜黑暗的光明，歌颂新的时代、新的生活。
回顾人类的历史，曾有多少年代，沉浸在苦难的深渊，黑暗凝固得像花岗石。苦难是最生动的课堂，苦难会更加坚定我们的信心，会让我们更加向往光明。同时，经历苦难会让我们学会珍惜。
让我们从地球出发，飞向太阳……
读完《艾青诗选》，心灵就被略有点偏冷的灰色填满了。那一首首诗里所蕴含着的沧桑而厚重的忧郁，仍然久久萦绕在记忆中。
艾青的诗，总是让我想起“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的情怀。他以悲悯的心，爱着天下每一个遭受不平等的人民。他的悲伤和痛苦，从来不是出于自己的利益。“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”谁也不愿意看到，古老的民族几千年来栖居着的土地，在敌军的铁骑下正奄奄一息。山河破碎，生灵涂炭。面对时事的艰辛，逃避现实显然是懦弱的，所以艾青没有选择逃避。在那个特定的时代里，在人民的苦难目前，“小我”是微不足道的，而是需要有“大我”的情怀。所以，艾青勇敢地担负起了责任。朴实无华的文字里，流淌着悲天悯人的情怀：“我爱这悲哀的国土，古老的国土——这国土养育了为我所爱的世界上最艰苦与最古老的种族。”诗中传达的，还有对光明热烈的渴求和讴歌：“一切的美都和光在一起”“在黑夜把希望寄托给黎明/在胜利的欢欣中歌唱太阳”。几千年来，从屈原写下的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”开始，对人民无私的热爱，“以天下为己任”的情怀，可以被认为是负责任的知识分子创作的永恒主题，是现实主义艺术的重要组成部分。在艾青的诗里，没有“黄河在咆哮”那种尖锐的战斗意志，因为这种情感有时是略带盲目和幼稚的。艾青的诗传达出来的，是“北方是悲哀的”那样深刻的无力感，离劳苦大众的真实生活更近。读来仿佛棉花堵在胸口，有时候让人感到有些鼻酸。
在艾青的诗中，常常可以见到“黎明”“太阳”“火把”，不难看出，它们具有非常明显的象征意义。艾青对黑暗旧社会的痛恨，对光明的热烈向往和渴求，蕴含在这些意象中;而这些简单的意象，也使得他更容易将热爱和诗情献给所有人民，从而和人民紧密联系在一起。抛弃掉一切无用的矫饰，艾青从古体诗繁琐的韵脚、字数、行数等等的束缚中解放出来了，因此，他所表达的情感显得更为深挚，直达读者的内心。
读一读《艾青诗选》吧，你将会领悟到一个人所能拥有的最宽广的心灵，以及最伟大的情怀。
我爱艾青的诗，不仅是因为诗美，字里行间藏不住爱国的愤慨!涌进我的心，我的脑海，我身体的每一个细胞!
我爱艾青的诗，最爱的是这一首《向太阳》。这首诗是在艾青从战火纷飞的北方回到武汉，满怀对战争胜利的希望与期盼而作的，“向太阳”的标题让人联想：昏暗的过去，新晋的希望，光明的未来!主题一目了然。
他起来，不仅是一个人在刚起时，看到远方的太阳，而是一个切切实实的，刚经历了战争的人民，看到希望的曙光，毫不夸张做作的语言，却是那么深刻，刻进我的内心。
他来到了街上，街上是多么和谐，有了色彩，“早安呵”，艾青不忍心打扰这份黎明。他又回想起“昨夜”的痛苦，经这一反衬，沉重感仍未消失，反而加重，也令读者更加好奇，耐人寻味。
他回忆起了昨天。是多么痛苦，无止息的战争，残酷的杀戮，毫无自由可言，这困住了他，折磨着他，他无能为力，他替那些无辜的生命哀嚎!也只能哀嚎。文章是他最真切的情感，真挚的悲伤喷涌出来，灵魂永远歌颂，他从来没有放弃过希望，他期待黎明的到来!我与他一同盼望着，诚切地盼望着……
黎明终于到来!他含着热泪描绘了城市的工业，他心情激动!
这落后的人民崛起了，这钢筋煤油的气息比什么都香。
我所读的《艾青诗选》，就是艾青精神与意志的集中，是再简洁不过的语言，也是品味不尽的意味。
艾青是一位伟大的诗人，他的诗被我们这些后辈永远的歌颂，因为艾青的诗中富有人生的哲理。
《失去的岁月》其中有一句写的很有道理：“失去的岁月甚至不知道丢失在什么地方——有的零零星星地消失的，有的丢失了十年二十年，有的丢失在喧闹的城市，有的丢失在遥远的荒原。”
是啊，过去的岁月都不知道丢失在了哪里，我的时间都丢失在了发愣中，本可以好好的学习，我却在那里发愣，别人的时间安排很充实，还觉得时间不够，而我却在那里浪费时间。
鲁迅有一句名言是：浪费时间是在慢性自杀。我却浪费了多少时间，本来今天的事情可以做，而我要推到明天甚至后天才去做这件事。
“有的是人潮汹涌的车站，有的是冷冷清清的小油灯下面;丢失了的不像是纸片，可以捡起来，倒更像是一碗水泼到地面被晒干了，看不到一点影子;时间是流动的液体——用筛子，用网，都打捞不起;时间不可能是固体，即使过了几万年也能在岩层中找见。时间也像是气体，像急驰的列车头上冒出的烟!”
时间是一种看不见、摸不着的一种东西，一瞬间就擦肩而过，流逝的时间不能像一块固体一样，即便过了几万年或几千万年，你都可以在地下找到它，时间有如陌生人，擦肩而过，你可能见过它，却想不起来到底在哪里见过，有可能是某一个城市，也有可能在梦中。
时间过去了，就不能再回来了，所以我要好好的珍惜时间，让每一天都过的充实，今天的事情就是要今天来做。
提到中国的现代爱国诗人，我会第一个想到艾青以及那他那首脍炙人口的《我爱这片土地》，这首诗的后两句每次都能使我为之深受震撼，这首诗也成了他不朽的名篇。
但在读这本书之前，我对艾青的了解不是很多，仅限于这些。当我阅读他的第一首诗《透明的夜》时，我并不是很喜欢他的诗，甚至有一些反感他的诗风——我喜欢昂扬向上的诗风。我甚至想过弃书，但是迫于某种压力，我还是读了。在往下读的过程中，我的态度渐渐发生了改变。
第一个改观出现在《我的父亲》那一篇。作者情感地表达非常自然，刻画的父亲的这一形象非常鲜明。我仿佛看见了他的父亲，那个温和忠厚却又平凡庸碌，进步却又固步自封的地主。紧接着是和《他死在第二次》，我不禁对他竖起了大拇指，也慢慢能欣赏起作者忧郁的诗绪。这种忧郁浸透了诗人的灵魂，是构成他是个艺术特性的要素之一。在这种忧郁里，诗人对祖国人民深沉的爱才更深刻的表现出来。
他的诗大部分创作在建国之前，那时战乱频发，民不聊生。这就让我不禁想到了现在的我们，作者在当时战乱的年代，拿起了笔，激励千千万万的中华儿女为神圣的国土而英勇斗争。而如今战乱年代已离我们远去，身为新时代的中华儿女，可能思考一些远大的问题太过于遥远，我们所能做的就是在这最美好的年华里，努力奋斗，不辜负自己，拼尽全力，尽可能的为实现自己的梦想，然后在不久的将来成为国家的栋梁，报效祖国!
有些事情是不可动摇和改变的，譬如对国家和民族的忠诚，譬如在心中始终保留着某些敬仰的人或身边亲友的位置，譬如对一部优秀作品的基本评判……无论历经世事沧桑，无论岁月无情漂洗，坚若磐石。
读艾青的诗集让我有一种灵魂找到归宿的感觉，就像在黑暗中徘徊时，降临的那一缕曙光，照亮了整个前方。
艾青的诗既有古风又有现韵，把中华上下几千年语言文化完美的结合在了一起，化成一种蓝色的忧郁。虽说我可能更喜欢乐观豁达一些的诗韵，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心和诗人特有的精神修养，从中提炼出的诗人忧国忧民的.大自我情怀。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地?为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉。“诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?答案只有一个——祖国的明天。诗人走出自我的内心体验，为祖国的未来忧思。我难以想象诗人心中超负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任“。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
我喜欢艾青的诗，因为艾青博大的胸怀;我喜欢艾青的诗，因为它们自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物;我喜欢艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片养育我们的土地和阳光!
你是冰与雪的化身，没有对你强烈的爱，闻不到你的芳香!
《艾青诗选》是艾青的诗选集，是诗人艾青经过“五四运动”写的。诗歌中，有对人民疾苦的倾诉，也有对战士们奋战的歌颂。
如《我爱这土地》，作者用一只鸟的形象来开头，比喻自己的渺小，生命的短暂与大地的永恒，表达出作者对大地真挚的爱。把自己想象成一只鸟，不停地为祖国大地而歌唱。
读《向太阳》这首诗，我能感受到艾青创作这首诗时崇高而激越的情感。诗中的太阳意味着一种自由，一种解脱。抗战时期，人们都生活在水深火热之中，那时候人们都渴望解脱，自由。终于有一天，温暖而明亮的太阳升起，人们得到了自由。他们希望这太阳永不泯灭，社会不再黑暗。
我希望更多的诗人能有像艾青一样以天下为己任的精神，成为他们创作的源泉和根基。
《礁石》中“一个浪，一个浪，无休止的扑过来”象征着诗人不断面对着“海浪”的袭击却不屈服的坚强意志，也象征着人民不屈不挠的精神，每一个浪都在它脚下被打成碎沫、散开……它的脸上和身上像刀砍过的一样”。可它仍微笑面对海洋，这是一种自信一种坚定!
我喜欢艾青的诗，因为他表现了对国家的忠贞。我喜欢艾青的诗，因为他表现了对人民的担忧，我喜欢艾青的诗，因为他同我们一样热爱着土地与人民!
艾青的精神带领我们前进，带领我们冲向未来!
《艾青诗选》是艾青写的好诗的汇集。每篇诗字数寥寥无几，但不知为何，正是这普普通通的几字，仿佛让我感受到了艾青在写这诗时倾诉者对国家的热爱。“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……”这句诗在我记忆里永存。
读着《北方》诗中“北方是悲哀的，从塞外吹来的沙漠风，已卷去北方生命的绿色。”我仿佛已经置身于苍茫的北地，厚重黄土地给我带来的一种浓烈的沉重感，我站在那无垠的荒漠上，望着远处从塞外吹来的无情的沙漠风肆虐地蹂躏着北方的生命，十月的寒风并不刺骨，却给人带来寒彻心扉的冰凉，远处的村庄，上坡，河岸，颓垣等都在呻吟，感叹着这个时代的悲哀。
我看到了北方人民脸上的无奈，那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的热切的渴望。作者的笔尖带我见到了北方人民的不幸与灾难，见到了在敌军铁骑的践踏下奄奄一息的民众，也让我看见了他的浓郁的爱国情。
“我爱这悲哀的国土，古老的国土啊，这国土养育了，那为我所爱的，世界上最艰苦，与最古老的种族“两个“爱”伴随着的，却是“悲哀”，“艰苦”。在艾青眼中，他所热爱的祖国，被敌人的铁蹄踏地面目全非。但紧接着，“我相信：这言语与姿态，坚强地生活在大地上永远不会灭亡”又体现出了他不屈的信念。
他坚信，他的祖国，祖国的人们们将会顽强抵抗着，直到光明的到来。他也将永远地，深沉地，爱着他伟大的祖国。
艾青诗选读书笔记(篇5)
人间没有永恒的夜晚，世界没有永恒的冬天。
“艾青是一个有自由感的诗人。他不像一些现代诗人标榜的那样唯在纸上自由地栖居，作为一个歌手，他要和大堰河的儿女们一道摆脱枷锁，争取地面的自由和幸福，即使在大众中间，他仍然一如既往地坚持他的个体性，坚持属于个人的尊严与自由。”这是林贤治对于作者艾青的诗的评价。有幸读了《艾青诗选》，让我在艾青诗风沉重，情调忧郁的笔下，体现出他在抗战期间的爱国主义的思想和感情。
我爱这土地。“假如我是一只鸟，我也应当用嘶哑的喉咙歌唱……”艾青将自我比喻为一只鸟。鸟儿，我们对它的理解是：自由的飞翔。可它们的寿命限制了这种自由的飞翔，作者的笔下：“打击”“悲愤”“激怒”，这是一只倍受折磨的鸟啊！但它还要用“嘶哑”的喉咙歌唱，是为祖国而歌唱，它无时不刻的牵挂着祖国，祖国已命悬一线，在空中飞翔的它看在眼里，急在心里，应对这样的情景，自我无能为力，只能为祖国而歌唱着。
“——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。”鸟儿就这样结束了自我的生命，自我的身体被埋在了土地里，就连羽毛也在土地里腐烂了，可见，它一生为祖国服务，为祖国牺牲，对祖国的爱。“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……”省略号的带动，使着我们的情感不断“深沉”，不断地从我们心底涌出一股一股对祖国的深沉的爱！
礁石两节，八句，构成了一个篇章。“一个浪，一个浪，无休止的扑过来，”处在大海中的礁石，怎会不应对海浪的袭击，海浪“扑”在了它的身上，并且是“无休止”的“扑”。它象征了不向命运低头的诗人自我，也象征了我们民族不可或缺的不畏艰苦、不屈不挠的顽强的斗争精神。“每一个浪都在它脚下被打成碎沫、散开……它的脸上和身上像刀砍过的一样”。这样的挫折，是谁都会想过退缩，想过向挫折低头，可它呢，却是“依然站在那里含着微笑，看着海洋……”。“微笑”？在艰难困苦面前是一种自信，在敌人面前是一种坚定，在欢乐与胜利面前是一种坦荡。就这样一块普通无比的礁石，让我懂得了无论身处怎样的处境，都应当用进取的态度，坚定乐观的精神，勇于应对一切艰难困苦，并且战胜一切艰难困苦的永不服输的精神！
“黎明的通知”“太阳”“他起来了”“春”“雪里钻”“盼望”“生命”……每个篇章都在我们眼前描绘了一幅中国从苦难与灾难的抗日斗争，从身陷绝境到路途荆棘，直到最终我们繁荣昌盛，幸福美满的生活这样不太完美的画像。至于不太完美，正是那些在誓死捍卫祖国而壮烈牺牲的烈士英雄，他们吹响了激励这个民族奋勇前进的号声，但无法实际的带领人民继续前进，只能用自身所保留的精神，带着我们前进，带着我们冲向未来！
《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我明白当时的人们过的很辛苦，糟糕。
打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。
这本书让我印象最深的就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。
这篇诗的开头作者将自我比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。可是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。“嘶哑的喉咙”，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。
诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自我也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。
“这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明”，这看似是排比，其实“暴风雨所击打”，“无休止吹刮着”，“悲愤的河流”这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。
“河流”“风”，象征着中国人民不屈不挠的精神;“悲愤”“激怒”，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神;“黎明”，象征着充满生机和期望的解放区，“无比温柔”表达了人民对那里的向往。
最终一节很直接的表达了对祖国的热爱。“深沉”一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。
艾青融合个人悲欢于时代悲欢之中，反映自我民族和人民的苦难与命运之中。艾青对祖国的热爱，我们看在眼里，敬佩于心中!艾青的精神，我们值得学习!
艾青诗选读书笔记(篇6)
《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我知道当时的人们过的很辛苦，糟糕。
打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。
这本书让我印象最深的就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。
这篇诗的开头作者将自己比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。但是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。“嘶哑的喉咙”，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。
诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自己也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。
“这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明”，这看似是排比，其实“暴风雨所击打”，“无休止吹刮着”，“悲愤的河流”这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。
“河流”“风”，象征着中国人民不屈不挠的精神;“悲愤”“激怒”，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神;“黎明”，象征着充满生机和希望的解放区，“无比温柔”表达了人民对那里的向往。
最后一节很直接的表达了对祖国的热爱。“深沉”一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。
艾青融合个人悲欢于时代悲欢之中，反映自己民族和人民的苦难与命运之中。艾青对祖国的热爱，我们看在眼里，敬佩于心中!艾青的精神，我们值得学习!
最近我阅读了艾青的《向太阳》，作者写下这首诗距现在也有半个世纪了。作为《向太阳》当年的一个虔诚而年少的读者，我仍能感觉到面对太阳来临时诗人内心的澎湃，仍能深切地体会到诗人当年创作这首长诗时的崇高而激越的情感。这或许就是艾略特所说的“历史意识又含有一种领悟，不但要理解过去的过去性，而且还要理解过去的现存性。”
几十年来，在我国的诗坛上，有许多轰动一时的诗，往往不到几年就失去了它的“现存性”，这种短命的诗，多半是属于缺乏艺术真诚和功利性强的制作。最近十多年也出现了不少这类短期效应的诗作。《向太阳》所以能成为一首经得住历史严格删汰的诗，正是由于它能使当今的读者领悟到历史的现存性和深刻的人生启示。
在这一章节中，作者由昨天写到崭新的一天，太阳就象征着一种新的开始，一种解脱，一种释放，一种希望。回想那段艰难的抗战时期，国家，城市，村庄，小至以个人，都生活在水深火热和黑暗之中。那个时期的人们向往太阳，向往太阳所象征的自由与解脱。终于有一天，初升的那轮太阳，发出了耀眼，却又温暖的光，人们终于获得了自由，他们也虔诚的祈祷，这抹阳光能永不泯灭，给他们的后代，给炎黄子孙留下用他们殷红的鲜血与蜡黄的皮肤混合成的，橘黄色的，太阳光。所以，作者说，太阳，是美丽的，也是永恒的。
在太阳下，诗人已完全超越了自身的一切痛苦的回忆，为我们展示出一片太阳光照之下的曾经蠕动着痛苦灵魂的大自然的美好景象，歌颂了受伤战士的高大的形象，诗人说，他“比拿破仑的铜像更漂亮”，因为这是阳光下最真实的姿态。广场上，人们高喊，“看我们/我们/笑的向太阳/”。少女们背着募捐袋，唱着清新的歌，太阳照着她们的，骄傲的突起的胸脯，和袒露着的两臂，他们，她们，在阳光下，沐浴着午后的阳光，享受着阳光，珍惜着阳光。
这些发自胸腔的语言与歌声，没有任何渲染和夸张，痛苦已成为过去，平平实实的自白，更能使读者能从诗的冷凝的情境中感触到历史的沉重和浓浓的抒情气韵。
生命内部残留的酸痛，只说明必须挣扎好久才能站立起来。这些谁都能真切理解的生理和心理的感觉都切切实实能引起读者许多联想和思考，因而使平实的诗句有了很大的张力和重力。事实上，这种交织着昨夜的伤痛和迎接黎明的生命苏醒时带泪的欢欣，绝不能认为只属于曾经是囚徒的诗人自己对人生的回顾。应当看作是一个为了拯救民族的危难和命运与千千万万祖国的儿女们奔走抗争的赤子的心声。
那个时期的人们，格外珍惜阳光，不是因为那时候的天气不好，而是这阳光，是他们所奋斗而来的，而现在的我们，在阳光的呵护下，是否也做到了珍惜阳光呢?
我想这也就是爱国的意义，珍惜前人所留下的，发扬现在所拥有的，就是为了，让这抹阳光，照耀的更加绚丽，灿烂，耀眼。
香菱学诗读书笔记(优选8篇)
读完作者的作品后，我感到精神上得到了极大的满足。对于写读后感，需要特别注意描述那些让你深深思考的部分。在接下来的文章中，我们将从多个角度介绍与“香菱学诗读书笔记”相关的信息，请务必继续阅读相关内容！
香菱学诗读书笔记(篇1)
香菱是《红楼梦》"所写开卷第一个女子"，居于金陵十二钗副册之首。香菱原名甄英莲，乃乡宦甄士隐之女，原本也是一个千斤小姐的身份，由于元宵节晚上被人拐卖，后来又被薛蟠强买去做了妾，遂先后被改名为香菱、秋菱。在薛蟠和其妻夏金桂的摧残蹂躏之下，苦命的`香菱终于年纪轻轻便死于非命，走完了她那十分悲惨的命运结局。
纵观香菱短暂的一生，虽然是一个丫鬟，但她不但漂亮，而且十分聪明、有才干。但凡见过她、与她在过一起的人，无不交口称赞她的人品。在丈夫薛蟠外出学做生意以后，她被安排来服侍薛宝钗，终于有机会住进了大观园。在大观园里，她被林黛玉、史湘云、贾探春等人的影响，心中萌发了学诗的念头。后来，她拜林黛玉为师，经过刻苦努力，终于很快便学会了写诗，成为大观园诗社中的一员。那么，香菱是怎样学诗的呢？
第一是求知心切。作为一个丫鬟，香菱主要是听主子的使唤，服侍好主子。但她却求知心切，也要和主子、小姐们一样去读书，学诗，这在一般的奴仆中是十分少见的。她般进大观园来服侍薛宝钗后，即恳求
李建忠
香菱学诗读书笔记(篇2)
香菱，是《红楼梦》中的人物，而《香菱学诗》是我们语文课文，我看了香菱的学习用功不禁让我想向他学习。
香菱是个苦命女子，原籍姑苏，出身乡宦家庭。她三岁被拐，长大后被呆霸王薛蟠买去做妾，后随薛家进京，一向住在荣府的梨香院。平日她要伺候薛蟠，难得有空。这一次因薛蟠外出经商，宝钗便把她带进了大观园给自我做伴。环境的变化激发了香菱学写诗的愿望，宝钗笑她“得陇望蜀”，劝她“且缓一缓”，可她急切得很，于是去找黛玉。
故事开头写香菱一见黛玉就说明求教之意，黛玉慨然允诺。以下写香菱在黛玉指导下学习写诗的全过程，大致可分为黛玉指导读诗和香菱练习写诗两个阶段。
指导读诗体此刻两次谈话中：第一次，黛玉先略说律诗的章法、对仗和平仄，并强调“有了奇句，连平仄虚实不对都使得的”，使香菱深受启发。循此继进，黛玉又指出“立意”是诗的头等大事，“若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的”;同时告诫香菱切不可爱那些浅近的诗，并给她开了一个书目，安排了读的顺序。在这次谈话的末尾，黛玉又将王维的五言律诗集借给香菱，要求她见画有红圈的就读，“有一首念一首”。第二次是在香菱读完王维的五言律诗后进行的，黛玉称之为“讲究讨论”，实际上是要检查香菱对王诗理解的程度。香菱果真不负所望，把王诗中的炼字功夫说得头头是道，说到“墟里上孤烟”这一句，还联系自我进京那年所见黄昏时分村落的景象，把诗境都说活了。而黛玉也不愧为“老师”，又把陶诗“暧暧远人村，依依墟里烟”翻出来给香菱看，启发她认识了脱化前人诗句的道理。
香菱学诗读书笔记(篇3)
香菱，一个苦命的女子。来到大观园后，潜心学诗，可谓如痴如醉。林黛玉悉心指导，看似轻巧的几句话，却句句点出写诗的要旨：重在立意，轻在形式。
写作文又何尝不是一样呢？不论写哪种题材的文章，都不能在形式上过分深究，最重要的是文章的立意。立得意正确了，文章就对了一大半。写作要有主题，整篇文章要围绕这个中心写，将自己融入其中，乐学，苦学，善学，好学。要持之以恒，像香菱一样“精血诚聚”“两眼鳏鳏”，一心一意，做梦都在作诗，可见她是如何专心啊！“你且把他的五言律诗读一百遍……
肚子里先有了这三个人作了底子，然后再把陶渊明，应玚，谢，阮，庾，鲍等人的一看……不愁不是诗翁了！”林黛玉提出要先多读打好底子。我们写作文也得多品读名家名篇，优秀作文，学习他们的写作手法，好词好句，扩大我们的阅读面，让脑海中留有印象，当自己写时，便能信手拈来，得心应手。有一句话说得好“读书破万卷，下笔如有神”。香菱作的第一首诗措辞不雅，第二首诗过于穿凿，第三首诗才“此乃妙绝”。写作文也要学会善于修改，锤炼词句，经过一次次修改，才能炼出最好的文章。形式要灵活，不能被缚住，要有自己的独到见解，不能千篇一律。比如写亲情，想到的就是冒雨接孩子，夜间织毛衣等，写景物，就写干巴巴的景：连绵的青山，碧绿的湖水等，写人，就是大大的眼睛，白皙的皮肤等，没有新意。
纵使天下的父母都冒雨接孩子，青山都是连绵的，人的眼睛都是大大的，看是它们总有自己的特点，它们的存在都是独一无二的。同学们，所以在我们平时的学习中，我们就要学会在文章里找到你能学习的地方，相信对写作会有帮助的。
香菱学诗读书笔记(篇4)
兴趣是最好的老师。香菱之所以想学诗，兴趣是她最先的出发点。黛玉吩咐香菱要多读，于是香菱便在灯下一首一首的读，宝钗连催香菱数次睡觉，她也不睡，继续钻研黛玉给她勾画的诗词。读书，不仅用眼更要用脑，边看边思，才能有所得。倘若所有的学生可以像香菱那样勤奋好学，学到废寝忘食，学到对诗如痴如迷境界，学到忘我的境界。
那么即便是一只再笨的马，也总有会先跑的一天。
其实香菱学诗，可以学的如此之快，如此之好，可以学的像黛玉所说的不用一年的工夫，不愁不是诗翁了!还有一个主要原因那就是香菱是个好学生，即使黛玉是个在好的老师，香菱不学那也是无用功。香菱对学诗到了一个痴迷的境界，即使她每次写的很不好，她也不气馁，不放弃，她用功到连晚上做梦也在写诗，她呕心沥血，费尽心思。终于功夫不负有心人，香菱苦志学诗终于终有所成，在梦中得到了八句诗。不经历风雨，怎能见彩虹。不经历昏天黑地，怎能见风和日丽。她这刻苦学习的精神值得我们学习。
所以想要学好知识不仅需要一个好老师，但更需要一个好学生。一个像香菱一样的好学生，这样即使是笨鸟也总有一天可以学会先飞。俗话说世上无难事，只怕有心人。
香菱学诗读书笔记(篇5)
叔本华曾说过：“世上的每一朵玫瑰花都是有刺，如果因为怕扎手，就此舍之，那么你永远也得不到玫瑰的芬芳。”红楼梦中香菱学诗就很好地说明了一个道理：采花莫怕刺。这对于我们中学生的学习是个很好榜样。
兴趣是的老师。香菱之所以想学诗，兴趣是她最先的出发点，平时，她也爱看些诗集，加上贾府在这个特殊环境里，文学氛围浓厚，更是增加了对诗的兴趣。表面上看，人人都懂得这个道理，但真正做到的却寥寥无几，你不见那草草学子被师大胁迫着学这种特长，那种特长，而他们真正的兴趣所在却在早早的扼杀。最后，少数人站在了人生的领奖台上，而更多的人却成为人们惨痛的教训，正所谓“吃草的骆驼莫喂肉。”
香菱为了采花，在满是刺的玫瑰花丛中勇敢前行，黛玉吩咐她要多读，于是向灯下一道道的读，宝钗连催她数次睡觉，她也不睡，中学生若能如此勤奋，即便是笨鸟，也有先飞的一天，读书，不仅用眼更要用脑，边看边思，才能有所得，香菱读诗便是例证，她读诗后对诗的感悟，宝玉也称赞，并说：“可知‘三昧’你已得了”，对于一个初学者，能有这么快的进步，不能不让人赞叹。
香菱开始写诗人，可那“玫瑰的芬芳”还远远的躲着她，留给她的的仍是那成片的刺心。但她不气馁，因为她知道跌倒了，只有爬起来，被扎了，只有重整向前才有成功的可能。于是，在前两首诗都不通过之后，便继续努力：“她便要思索起来了，各自散后，香菱满心中还是愁诗，香菱梦中笑道有了，难道这一首还不好？”最终，她的诗博得了众人的好评，都争着要诗看。
人生的路很多，平坦的却没有几条，更多的是荆棘丛生，悬崖峭壁，如果因为害怕被刺扎，害怕摔倒，就不想去采取前路芬芳的玫瑰，那就是懦夫，不是每个人都能达到人生的辉煌的点，但我仍要说，只要经历过，你总会比别人多一条通向成功的路。
愿菱荇花香飘满在你我的征途，促人奋进，最终到达那美丽的玫瑰园，尽情的采摘。记住：采花莫怕刺。
香菱学诗读书笔记(篇6)
精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更戏。
绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚兰。
懂得嫦娥应借问，缘何不使永团圆。
这是香菱所作的第三首诗。在《红楼梦》中，香菱学诗算的上是一个插曲，但是联系香菱在《红楼梦》中的悲惨遭遇，作者写香菱学诗也是颇具匠心的安排。
在《红楼梦》中，香菱是一个相当重要的人物，在曹雪芹的笔下，香菱的一生颇具悲剧性，作者之所以写她学诗，也是为了抬高她的身份，增加读者对她的好感，并且这样写也使得当香菱被无情的命运折磨致死时，悲剧性更为强烈。
回归到香菱学诗上，其过程大致可分三个步骤。首先是拜林黛玉为师，在黛玉的指导下细品王维的诗;其次是一边读杜甫的诗，一边尝试作诗;其三是经历了两次失败，终于成功。香菱所作的三首诗中，第一首较为幼稚，全诗只是前人咏月时所用的词藻放在一起，其中没有任何真情实感，但她的第二首诗便有所进步，渐渐有了作诗的感觉，第三首诗中，香菱用词典雅含蓄，设意新奇别致，看似句句都非写月，实际上却是句句与月相关，借月抒发了自己的真情实感，从其所作的第三首诗中可以看出香菱自己本人的聪明与优雅素质，另一方面也使得香菱住在大观园里更为名正言顺，这全都是曹雪芹的精心安排。
另外，在《香菱学诗》中，香菱所拜的师傅是林黛玉，这也在一定程度上突出了林黛玉的性格特点：虽是生性孤僻，喜散不喜聚，但也热情大度，并且林黛玉指导香菱时不厌其烦，循循善诱，而且言简意赅，这也是香菱能在短时间内作出如此成功的诗的一个重要原因。林黛玉的这种表现，同时也是作者对她性格刻画的另一侧面的反映。
香菱学诗读书笔记(篇7)
《香菱学诗》这篇课文选自中国四大名著中曹雪芹的《红楼梦》中的第四十八回，本篇课文叙述了香菱在林黛玉的指导下专心读诗，认真理解，讲评诗歌并苦心吟诗，写诗的全过程。也赞扬了黛玉教得得法，香菱学得极致。
文中黛玉是一位学识渊博，热情大方，具有诗人气质的好老师。香菱是一个精敏灵秀，悟性极高，心性拔俗的女子。香菱”苦志学诗，精血诚聚”，黛玉有诗性、有灵性、有耐性、有经验的好老师。一个苦学的学生加上一个好老师，体现出教与学紧紧相扣，缺一不可的重要关系。
教与学之间的关系在我们的学习中也体现得淋漓尽致，教学我个人的理解就是有教也有学，教得细，学得精。
自从上了中学后，我的英语成绩一直不尽人意，而我们的英语老师是一个知识丰富的好老师，她讲的课针对性强，循序渐进。成绩不理想时她会很严厉的批评但又叫你下次努力。这种指导发式可谓严而不苟，引而不发。但是我却没有好好珍惜这种优良的教学资源。有了好的教，却没有认真学，才会导致今天英语差的局面。在《香菱学诗》一文中香菱为学诗“诸事不顾”甚至到了“呆、疯、魔”的程度，如果用香菱苦志学诗的精神去学英语，我想也不至于那么差。
在我学习英语的道路上我有一位与黛玉相似的好老师，但我“不学无术”没有香菱苦志学诗的精神，所以成绩当然提高不了。在学习中不但要有教也要有个人的苦学。在学习中教育学缺一不可。
教与学密不可分，教与学相结合才有可能成功。对于教与学的认识使我在今后的学习中受益无穷。
《红楼梦》中有许多诗词，这是今天读者的阅读难点之一。许多人草草看过，以为作者无所用心，这是可惜的。书中诗词，往往是与故事情节融为一体的，每个人的诗作都有自己的特点，表现了不同人物不同的思想性格。有些诗作，还点明了人物的处境与命运归宿。如上引香菱诗第三首中的“精华欲掩料应难”，实际就是在说香菱目前的情况。因此，仔细品味书中诗词，也是欣赏《红楼梦》的乐趣之一。
曹雪芹借写香菱学诗，还表达了自己对诗艺的一些看法。他特别强调诗要有新意，要寄情寓兴，不能以词害意，这是一种通脱明达的认识。从课文中，读者还可以了解到作者比较欣赏唐人诗作，如王维、杜甫、李白等都是曹雪芹心仪的优秀诗人。
香菱要学诗，不拜身边的宝钗为师，却去找黛玉，这也是合乎小说情理的一笔。宝钗博学多才，诗也写得不错，但她并不看重这个，认为“女子无才便是德”。而且，宝钗生性沉稳，不喜欢太麻烦的琐事，所以香菱是不便向她学诗的。黛玉虽然生性孤僻，喜散不喜聚，却也有热情大度的一面。她指导香菱不厌其烦，循循善诱，而且言简意赅，所以香菱才能很快悟入门径，获得成功。黛玉的这种表现，是她性格中另一侧面的反映。从某种角度说，黛玉比宝钗其实更容易相处，也更同情弱者。
课文中写到的其他人物，如探春、湘云、宝玉等，着墨不多，都是陪衬人物。但作者轻点淡染，也颇见精神。如写湘云健谈、探春机敏，就符合她们一贯的表现。
香菱是一个从官宦小姐沦为奴婢的悲剧人物。她命运不幸：自小被人拐买，十二三岁便被呆霸王薛蟠生拖死拽弄到家里，终于沦为侍妾，受尽凌-辱、作践和折磨。但她聪颖灵秀，痴迷诗艺：当薛蟠外出经商，应宝钗之邀，有机会接触大观园内众多才情横溢的少女们时，她的内心便萌发了强烈的精神追求。因此，她进园的当晚就来到潇湘馆找黛玉，希望向她学诗。黛玉也热情指导，不仅列举名家名作让香菱仔细揣摩，而且以平等爱护的态度仔细听取香菱读诗的感想和见解，还饶有兴趣地以“老师”的责任出发，命制了一道按“十四寒韵”写作的咏月诗题让香菱回去试写。当香菱交上“作业”时，黛玉虽认为“措词不雅”，却未刻意指责，而是热情鼓励“只管放开胆子去作”。如此徒师，一个孜孜以求好学，一个诲人不倦乐教，终于使香菱诗艺渐长初有成，梦里吟出佳句来。
香菱学诗读书笔记(篇8)
《红楼梦》里有一段香菱学诗的故事，香菱是个苦命的女子，出一《红楼梦》里有一段香菱学诗的故事，香菱是个苦命的女子，出身乡宦家庭。她三岁被拐，长大后被呆霸王薛蟠买去，后随薛家进京，一直住在荣府的梨香院。平日她要伺候薛蟠，她难得有空。这一次薛蟠外出经商，宝钗便把他带进了大观园给自己作伴。香菱本来不懂诗，她随薛宝钗住进大观园后，见贾宝玉与众姐妹结社咏诗。才“认真学诗”。香菱拜黛玉为师，香菱勤奋好学。黛玉乐为人诗，当仁不让，溢于人表。黛玉点拨得到聪颖好学的香菱，领会得快，一下子就悟出诗的内容。香菱“天一亮，就忙忙碌碌梳了头去找黛玉改诗。”学习有了一点心得就立即谈出来，向别人请教，听取指点。黛玉给香菱指出，学诗的错误。写出了香菱读书非常刻苦，非常入迷，达到了废寝忘食的地步。经多次请教，“精血诚聚”，终于写成了一首新巧儿又有意趣的吟月好诗。我们要学习香菱废寝忘食的精神。香菱学诗这个故事告诉我们，要虚心好学。
那就谈谈我的事例吧！自从进入9年级到我，学习态度一直不认真。不知道该怎么去学，在第一次月考中，我们考的非常不理想，老师非常的生气，说：你们一点都没有进入9年级的那种态度。你们一点都不紧张，我都替你们紧张。
又说，你们一个个都给我写一千字的检讨。老师说我的语文阅读非常不好，在检讨里也说了这件事。我跟老师打赌，我一定会认真的做，把语文阅读提高。在一次周记中我写到了，我做到了。而且还有很认真的去写。不会的就去问，我真为我自己骄傲。在第二次月考中。我的阅读题，提高了很多。在第一次月考中我的语文阅读题都不及格。
正说笑香菱学诗里说到的只要努力什么都会成功。只有这样才能真正掌握一些知识学到一些本领。
他乡的童年读书笔记(精选7篇)
怎么写能把这奇妙的感觉写出来呢？当读完作者写的作品后，心中会有许多共鸣和感触。读后感的表达方式灵活多样，写法不同于一般的议论文，基于您的需求，工作总结之家的编辑为您整理一篇《他乡的童年读书笔记》，请收藏好，以便下次再读！
他乡的童年读书笔记 篇1
《童年》这本书的作者是高尔基，他是苏联无产阶级作家，社会现实主义文学的奠基人。他的家里面很贫苦，小的时候父亲去世了，11岁就在社会上奔波，经历过很多资本主义残酷的剥削与压迫。这些事对他的思想和创作发展都有重要影响。
《童年》这本书和高尔基的《在人世间》、《我的大学》被人们称为“自传体”三部曲。《童年》这部小说就描写了他的童年时代的经历。阿廖沙是这部小说的主人公，写了他在很小的时候，他的父亲就永远离开了他。
所以他就与他的外祖父、外祖母生活在一起。他的外祖父的脾气性格很不好，他的外祖母却给了他很多的关爱和教育，同时，他也看见了他的两个舅舅为了争夺家产而变得很自私，贪婪。在这种生活中，幼小的阿廖沙就很早的体会到了人间的痛苦和丑恶。
阿廖沙他居住在外祖母家时，也同时接触到了小市民的生活，这个时候生活就会令人不堪，甚至会让人感到很厌恶。但是阿廖沙还是很单纯，他用美好的心灵来面对这些厌恶贪婪的生活。他始终保持着这种态度，而且用这种十分单纯美好的态度来面对自己的一生。
高尔基通过《童年》这本书告诉了我们一个道理：人们应该坚韧不拔的生活中生活着，要对美好的生活充满向往，并且要把正在沉睡麻木的民众唤醒。生活中的黑暗的一面，同时也有光明的一面。只要我们对光明充满希望，那么黑暗终将会过去的，美好的未来终将会到来。
他乡的童年读书笔记 篇2
读了《童年》这本书，使我受益匪浅。和高尔基比童年，我们今天是多么幸福啊。高尔基出生在一个木工家庭，5岁时，父亲病故了，他的生活更加艰苦了，他和妈妈就住在外祖父家里。由于家境贫困，他上学只好穿母亲的皮鞋，外祖母的外套，黄色的衣衫和补丁裤子。高尔基这样一身不协调的装束，都引起同学们的嘲笑。和高尔基相比，我们现在穿的全是自己的新衣服，想到这儿，我不禁有些惭愧。尽管我们有这么好的条件，却生在福中不知福，常常挑三拣四，有的衣服穿的时间长了就不愿意再穿。高尔基为了上学，只得去捡垃圾换钱。每到不上学的日子，他就早早起来，背着一个大布袋，走街串巷，捡一些破布头、烂纸片卖给废品加工厂。运气好才能有半个卢布的收入，如果运气不好呢，高尔基上学的事就没了着落。再想想我们，我们现在什么也不用操心，过着衣来伸手，饭来张口的好日子，相比之下，我们有什么理由不珍惜自己幸福的生活，有什么理由不好好学习呢？捡垃圾换来的钱成了高尔基的学费来源，但学校里那些有钱人的孩子并不理解高尔基的行为，反而去嘲笑他，说他身上有臭味，我觉得并不是高尔基的身上有臭味，而是那些有钱人的孩子故意嘲笑高尔基，他们才显得很臭。高尔基把别人的嘲笑变成催促自己努力学习的动力。他发奋学习，刻苦读书，终于取得优异的成绩，受到了同学们的喜爱和敬重。我和书沉思，不仅思绪万千。与高尔基的童年比起来，我们是多么幸福，又是多么奢侈呀。我们应该向高尔基学习，不管在多么恶劣的环境下，都要好好学习，努力奋斗，朝着美好的未来不断前进。
他乡的童年读书笔记 篇3
读完书的最后一页，阿廖沙的童年也结束了，等待他的是另一种截然不同的生活。
在欢乐中，在悲伤中，在爱与恨的交织中，他的童年就这样匆匆而过。在阅读中，我发现他的爱，寻思他的恨，品味着冥冥之中黑暗的光明。
七，马克西姆。高尔基的《童年》举世闻名。在一个很平凡的星期天下午，我翻开了它。情绪也随着书上一行行黑色的宋体字忽起忽落……
主人公阿廖沙痛苦的童年生活打动着我：四岁丧父，跟随悲痛欲绝的母亲和慈祥的外祖母到专横的、濒临破产的小染坊主外祖父家，却经常挨暴戾的外祖父的毒打。但善良的外祖母处处护着他。在外祖父家，他认识了很多“安安静静”的亲戚，其中包括两个自私、贪得无厌的、为了分家不顾一切的米哈伊洛舅舅和雅科夫舅舅，还有两个都叫萨拉的表哥。朴实、深爱着阿廖沙的“小茨冈”（伊凡）每次都用胳膊挡外祖父打在阿廖沙身上的鞭子，尽管会被抽得红肿。但强壮的他，后来却在帮二舅雅科夫抬十字架时给活活的压死了……
阿廖沙的童年是在一个典型的俄罗斯小市民的家庭里度过的：贪婪、残忍、愚昧；父子、兄弟、夫妻之间勾心斗角；为争夺财产常常为一些小事争吵、斗殴……但在这个黑暗的家庭里，有一个勤劳、坚强、善良的外祖母。她常常给阿廖沙讲好听的神话故事，也潜移默化地教他做一个不想丑恶现象屈膝的人。
阿廖沙的童年是黑暗的，就像他的家庭一样。周围残酷的事情太多了，有时甚至连他自己都不敢相信竟会发生那样的事情。但好在有外祖母??全家人的精神支柱。阿廖沙也还认识很多其他的人：搬进新房子后的几个房客、隔壁的三少爷，等等。阿廖沙从家人的一些“奇怪”的举动中懵懂的明白了一些道理。
他乡的童年读书笔记 篇4
近期，我看了一本前苏联作家高尔基写的《童年》。
童年是作家高尔基写自己童年时候的故事：高尔基生于尼日尼？诺夫戈罗德一个木匠之家，早年丧父。他只上到小学三年级，就因为外祖父破产而辍学。他十二岁时便出外谋生，到处流浪。他当过鞋店学徒，在轮船上洗过碗碟，在码头上搬过货物，还做过铁路工人、面包店工人、看门人在饥寒交迫的生活中，高尔基通过顽强自学，掌握了欧洲古典文学、哲学和自然科学等方面的知识。
《童年》、《在人间》和《我的大学》共同构成了高尔基自传体小说三部曲。《童年》是首篇，描写的是作者童年时代的生活，描绘了一个让人窒息、充满可怕景象的狭小天地。主人公阿廖沙四岁时，父亲就死了，于是跟着外祖父、外祖母过着贫寒、艰苦的生活。我觉得高尔基是个不怕艰苦的人，他靠自己的顽强自学，学会了许多知识。我们应该珍惜我们现在的美好生活，长大以后做一个对社会有用的人。
我倡议大家看高尔基写的《童年》、《在人间》、《我的大学》，学习高尔基永不向环境屈服的精神！
他乡的童年读书笔记 篇5
我读过不少描写大海的豪迈诗篇；也读过不少描写山峦的文章；
还读过不少使人潸然泪下的事情散文。但当我捧起高尔基的自传体
小说——《童年》时，我立刻就被它深深的吸引住了。
它虽然没有化丽的词语修饰，却有着朴素感人的故事情节；它虽然没有天马行空一般的想象，却记述了一件件平凡的生活事件；它虽然没有太注重语、句、段、篇之间的连贯性，却很好的体现出了他童年生活经历的沧桑与感人的故事情节。
在“母亲”高大的身躯下，埋藏着无尽的伤心与悲痛；在“外祖父”冷酷的表情下，更多的是对子女的关心与愤怒；在“外祖母”大大的眼睛里，埋藏着对“外祖父”的不解于对神的信赖；在
“小冈茨”高瘦的身躯下，埋藏着对两个“叔叔”得愤怒；在“我”童年时幼小的心灵里，充斥着对生活的憧憬，对学习的热情……与高尔基的童年相比，我们那已失去的童年是否显得更美好，更幸福？——没有父母的责备，只有他们对我们的“百依百顺”；没有生活贫困的窘况，只有“衣来伸手，饭来张口”的幸福；没有读不起书的贫困，只有一座座高耸的学校摆立在我们面前；没有……
想到这里，我们是否要好好的歌颂那段美好的时光？让我们用双手谱写一曲歌，来歌颂童年的时光吧！
他乡的童年读书笔记 篇6
在阴冷的冬天的绵绵细雨中，读了高尔基的小说《童年》。那充满阳光气息的阿列克谢一下子跳进了我的心里，驱散了心中的阴霾，告诉我春天的迎春花正在发芽。
阿列克谢的调皮，阿列克谢的可爱，阿列克谢的懂事；外婆的故事，外婆的上帝，外婆的茶饮，外婆的祷告，无一例外地令我神往。
小说《童年》是一本好书，但吸引我的，似乎不是书评上说的“揭露了沙皇统治下俄国人民的黑暗生活”。一本小说，讲了一个
孩子的故事，带着孩子的眼光和孩子的懵懂与郁闷，翻开每一页，都能让我喜悦地潜进去，和书中人物一起流泪，一起欢笑。
读小说《童年》就像走进了高尔基的世界。一片铅灰色，像空气中大团大团的恐怖和寂寞，那是外公。有一片橙色，像阳光下肆意盛开的向日葵，那是外婆。恍惚回忆起自己的童年的灰色和橙色。那是每一个人都拥有的心灵的旧痕。
我的橙色是父母温暖的手掌和外婆的花生米，我的灰色是自己心中那个久久打不开的木匣。我想起每个人都应该拥有一本自己的小说《童年》，不是为了别人，只是为了寻找自己生命中的橙色和灰色。
“池塘边的榕树上，知了在声声叫着夏天。草丛边的秋千上，只有蝴蝶停在上面？”熟悉的小说《童年》又在耳边响起，童年已经逝去，步入初中的我回忆起童年是多么美好的时光啊，读了高尔基的小说《童年》后，才知道什么是童年，什么是幸福童年，什么叫做珍惜童年。
他乡的童年读书笔记 篇7
这本书的主人公阿廖沙的生活让人同情，他三岁时，父亲就因病逝世，他跟着妈妈和外婆来到外公家。外公是一个残暴、自私的小染坊主。两个舅舅也和外祖父一样是一个残暴、自私的人，甚至两个舅舅的儿女也是残暴、自私的人。主人公阿廖沙就在这样残暴、自私的家庭生活着。外祖父经常痛打外婆以及孩子们，有一次竟把阿廖沙打得失去知觉，结果大病一场，在如此黑暗的环境下，谁又能不害怕和恐惧呢？
然而，就在这样的环境下，也不乏温暖与光明。这就是以外祖母为代表的另一些人、另一种生活。外祖母慈祥善良、聪明能干、热爱生活，他如一盏明灯，照亮阿廖沙敏感而又孤独的心，他还经常讲一些怜悯穷人和弱者、歌颂正义和光明的民间故事给阿廖沙听。另外，正直的老工人、现身于科学的知识分子，都给过阿廖沙以力量和支持，使他在黑暗污浊的环境中人保持着生活的勇气和信心，并逐渐成长为一个坚强、勇敢、正直和充满爱心的人，当然那个善良、乐观、富有同情心的“小茨冈”也同时教会阿廖沙如何面对生活的艰难。但他却被两个舅舅给害死。
阿廖沙的性格正是在铅一样的生活的重压下，在无尽的苦难及与恶势力的顽强斗争中，在接受和认识现实中所有美好事物的过程中，逐渐地形成并发展起来的。
所以，我们要向《童年》中的主人公学习。只要我们能保持不灭的信心，不管你眼前是光明的还是黑暗的，是幸福的还是悲伤的，只要你坚持让自己做一个善良、乐观、富有同情心的人。那么，你一定能迎来生命的辉煌！
