顾城的诗的读后感模板。
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顾城的诗的读后感 篇1
顾城的诗很难明，究竟不是每个人都有诗人的心。
浅薄地谈下我的读后感：这是诗人的一个梦，顾城企图经过诗将梦重现：我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链)，由于此梦和水有光，所以呈现一系列意向：泉流、大海、鱼——而有水则有岸则有“台阶”，大海同"晴空"相同都是青色，鱼与‘鸟’相恋标志宿命的失望。
白马从森林深处踏着闪耀的阳光奔来，开遍鲜花。青色的大海翻滚的波浪就是我的火焰，是这晴空最强的兵，它们能够突破全部捆绑夺向自在。在海中，我望见飞鸟与鱼相恋，我想起了你……但是这阳光确如铁链般沉重，我的自在只在梦中。
这是一曲对心中夸姣的颂歌与哀歌，表达了诗人对真善美的寻求(或许是爱情)，我一切的花都从梦里出来，我一切的梦都从水里出来，面临大海，我低声说了声你的姓名。——我一切的花只为你开。表达的倾慕之意溢于言表，但是言外之意却充溢失望与孤单——咱们都在阳光的铁链下行走，你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
顾城的诗的读后感 篇2
我翻开了《顾城诗选》，知道只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时，还不是特别理解，但当再一次读时，便有了自己的体会。脑海中出现了一个小男孩，他不屈服于命运的安排，用自己的努力获得了成功，骄傲的在前面走着，面带微笑。而另一个与他长得一模一样，但却是虚幻的，他皱着眉头，像是要哭了，这个是他的命运。多么形象的一首诗，简洁但又富有真理。
是啊!人的命运是要靠自己掌握的，正如英国丁尼生所说的：人就是人，是他命运的主人。我们不能盲目的相信宿命，认为一切都是天注定的，更不能去相信那些算命先生，看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命，为何不去为自己算一卦呢?又为何依然坐在街头等待生意呢?这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过：当命运递给我一个酸的柠檬时，让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。是的，每个人的命运都不相同，在他们刚出生时，就像是拥有了一幅新的画卷，这画卷也就是他们的人生路程，至于最后是暗淡无光，还是绚丽多彩，就看他们自己是怎样涂写的了。所谓：是燕雀，是鸿鹄，就在一念之间。
贝多芬说：我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服我觉得现代社会对每个人都是平等的，无论你是男是女，是贫穷或富有，是白种人，黄钟人或黑种人，都有一个展示自己的平台。美国黑人总统候选人奥巴马，凭着自己的努力和自信，掌握了自己的命运，打破了美国黑人当总统候选人的纪录，创造了自己的奇迹。过去的社会由于严重的种族歧视，黑人受到了不公平的待遇，地位卑贱，但现在，事实证明，只要愿意付出努力，敢于掌握自己的命运，就能成功。
我突然想到了我自己，在我的数学成绩频频创造新的纪录时，我想到的不是努力去克服它，而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习态度是我总分被拉下的主要原因。我开始庆幸我现在明白了这一点，虽然时间不多了，还剩下一周，但我相信只要我肯去努力，肯去改变现实，就一定会有进步。
冬天的阳光是温暖的，柔和的，像是逆境中的一丝希望，启示人们不要放弃，前面就是光明手中的《顾城诗选》被撒满了阳光，我忍不住再读了一遍，感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
顾城的诗的读后感 篇3
人类表达情感的方式大体上有两种，一种是行为，另外一种是语言。行为是直接的，发生于主体和客体之间，相对于两者以外的人起不到最为直观的感染力，语言弥补了这个不足。
但是，语言是不是或者说能不能够成为表达情感最为适宜的方法呢?我想，不能。语言是禁锢的，它只代表了一种外型，是一种符号，旁者能不能够懂得它的精神(语言的精神)，是不可预测的。所以，有的人不喜用语言表达情感，甚至认为除了精神外的其他主体性存在都是剩余，包括语言、躯体、行为、交流。
顾城爱诗，但不是说他爱诗句和语言，他是爱精神，爱自然的精神、自然的境界，享受的是返璞归真的自由。一个人追求这种境界，我想，要分刻度。成为写诗撰文的大家，这只是最初层次，这一层次只是喜好语言，透过语言表达情感，靠语言欢喜，靠诗句梦想，终其一生停留在斟词酌句上，这是个圈子。不如放大了说，语言是符号，它依靠代表性涵义同思想共鸣，就像一个弯路，而用思想去描绘情感、去体验自然真谛，是很直接的。顾城做到了，他在南太平洋的小岛上，过着鲁滨逊般的日子，但又和那不一样，只要满足生存则够了，其余时光，他用来聆听自然、品味世界他精神的世界。他笑着，不会用语言描述什么，因此，他变的沉默，但不拘谨，深邃的眼光伴随着幸福的笑，顾城把自我的一切都用在了对自然的梦想上了，好似思乡般的深情，他没有时光照顾其他，对生命、甚至是灵魂的归宿都不注意了，我想，如果有再生的话，他甚至不必添饱肚皮，而让每个轮回都转化成对自然的渴求而永久的留存于他的头脑，他的精神世界，还有他那深邃的笑里。
心是你的眼
为世界着色
绿的黄的
吮吸着味道
自然用自然的
生命用生命的
我只用我的
抱歉，我说的这些语言是不是也禁锢了我的情感呢?
顾城的诗的读后感 篇4
顾城的诗很难懂，毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感：这是诗人的一个梦，顾城试图通过诗将梦重现：我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链)，因为此梦和水有光，所以出现一系列意向：泉水、大海、鱼而有水则有岸则有台阶，大海同;晴空;一样都是青色，鱼与鸟相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来，开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰，是这晴空最强的兵，它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中，我望见飞鸟与鱼相恋，我想起了你然而这阳光确如铁链般沉重，我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌，表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情)，我所有的花都从梦里出来，我所有的梦都从水里出来，面对大海，我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表，然而字里行间却充满绝望与孤独我们都在阳光的铁链下行走，你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
顾城的诗的读后感 篇5
顾城认为诗是理想之树上，闪耀的雨滴，他要用心中的纯银，铸一把钥匙，去开启天国的门，去表现纯净的美。这种诗观，建立在这样的信念之上：现实世界的不可弥合的分-裂，不和-谐的痛苦将在诗观中得到解决，以实现人的心灵的绝对自由。这追求在未经涉世的孩子的眼中和未经人类涉足的大自然中流露出来。
《我是一个任性的孩子》采用儿童视角，在儿童的理想里改造着成人世界。顾城此诗里的孩童形象如清新的风，敲击着成人世界的污尘。他在用稚气的理想拯救天地，他要在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。悲凉又崇高，十分圣洁。这很有力量，一语洞悉了大世界的斑驳。而用孩子般的梦想，诉说这一切更具震撼，比成人的呐喊更振耳发聩。北岛呐喊着卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭时，顾城却在执着的画着笨拙的自由，他让小河快乐，让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱，让每一阵静静的春天的激动/都成为一朵小花的生日，他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都十分平静，世间甚至没有一星尘埃飘动，受了洗礼般，世界变得干净，心也不染风尘。在一群污七八糟的人寰世界里，会出现一个十分无辜的小孩子。德国作家托马斯?曼的《浮士德博士》中，就出现了这样一个小天使，他帮忙陷入绝望的音乐家莱维屈恩创作出辉煌的音乐。这个小天使是期望，是一个亮点来平衡这个世界当中所有人的罪。
顾城的诗，每读一遍都有不一样的感受。黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。正如这首《一代人》，短短的两行诗句，却清晰地勾画了一群探索者的坚定形象。我暗叹诗人独特的想象，呈此刻我们面前的仅仅是十几个字，字里行间却还有着看似简单实为复杂的意象。在顾城的诗作中，人们总能找到一种与众不一样的感觉。
顾城的诗的读后感 篇6
在这次集会中，我有幸接触了顾城的诗。细细品味《顾城的诗》这本书，只觉一股甘甜的清泉在心头流淌，久久挥之不去。
顾城是一位朦胧诗人，他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些如丝如缕的意象与色彩编织成飘忽的诗句，朦胧而神秘，甜美而梦幻，如童话般明媚，又如秋叶般静美。
诗集中，我最喜欢、感触最深的要数《我是一个任性的孩子》这首诗了。顾城以儿童的视角，在儿童的梦想中改造着这个世界。这首诗中的儿童如清澈的风，拂去这个世界的污尘，他用他的想象让这个世界完整而美好。诗中描述“我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明”这一声用有力的呐喊给予我们一种极大的震憾，比成人更加振耳发聩。当北岛在说着“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者墓志铭”时，顾城却在诗中描绘着“笨拙的自由”：他画下“许许多多快乐的小河”，让“长满淡淡茸毛的丘陵相爱”，让“每一阵静静的春天的激动都成为一朵小花的生日”。他盼望未来，他“画下想象中，我的爱人”，他“画下所有最年轻的，没有痛苦的爱情”。他没有排斥黑暗，只是用他稚气的理想将自由与光明涂鸦在幻想的白纸中。顾城这首诗的一字一句都是那么单纯，就像是经历过暴风雨洗礼的蓝天那般一尘不染，使人们沉积在心灵中的灰尘过滤，留下那个最纯真的自己。
但是，这幻想的美好蓝图在现实世界中能否实现？诗歌离开美好的幻想来到现实。“没有领到蜡笔”说明作者的理想蓝图并不被社会所认同，因此作者只得“撕碎那一张张心爱的白纸”来摆脱绝望，“白纸”指作者的生命或没有写出的诗。但顾城紧紧握着幻想妈妈温暖的手：“我是一个被幻想妈妈宠坏的孩子，我任性。”这表明诗人顾城将仍然执着地追求幻想，永不舍去。
顾城曾说，他渴望美，永恒与生命。其实，人人都是如此，我也是这样。假如我也可以像诗人笔下的人物那样画画，我想画下天空，画下细碎的风声与飞鸟，画下许许多多洁白的云朵，画下太阳——发出金灿灿的光芒……
顾城的诗，如同沙漠里的一汩甘泉，滋润人们的心田；顾城的诗，如同薄雾中的一颗晨星，照亮前行的道路；顾城的诗，如同天山上的一朵雪莲，慰藉疲惫的身心……正是因为现实社会太过浮躁，我们才更怀念顾城，怀念他笔下的童话世界。
顾城的诗的读后感 篇7
顾城，像一颗熠熠闪亮的星星，过早地陨落了，在诗人早已对生命看得通透的诗篇里早已有了预言：
在这宽大明亮的世界上
人们走来走去
他们围绕着自己
像一匹匹马
围绕着木桩
在这宽大明亮的世界上
偶尔，也有蒲公英飞舞
没有谁告诉他们
被太阳晒热的所有生命
都不能远去
我们读顾城的诗，感叹诗人的命运，也许顾城决绝地离去是他的童话世界里唯一的伤口。一直拒绝长大的他活得离现实很远，他用儿童的眼睛捕捉着五彩斑斓的自然万物，让生命变得无比丰盈有趣。
顾城的一生放在现实世界是一种不可否认的悲剧，然而放到他的童话世界里仅仅是一种追求爱情的纯真，他在我们无法进入到世界里只是个不想变成大人的孩子，他一直用孩子的眼睛窥视着当爱情走出了他的童话世界，他无法接受，也不会放手，结束就成了他唯一美好的选择。他用我们成人无法理解的方式执着地追求着。
也许我们追念诗人，也是期望自己拥有一颗纯粹的孩子心，期望自己拥有一双怜爱大自然的眼睛。正如诗人所写：黑夜给了我黑色的眼睛我却用它寻找光明。
顾城的诗的读后感 篇8
读一个人的诗，首先要知道诗人的生活背景年代，生活经历，才能更好的理解他的思想感情，才能知道诗人在写什么。
顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。作品译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。读顾城的诗，就如进入了一个孩子的世界，对这个世界充满幻想，充满好奇，充满期待，我印象最深的一首诗就是他写的《我是一个任性的孩子》，这首诗充满了童话色彩，但又在其间充斥着淡淡的忧伤，你又会觉得着忧伤如铅一样沉重，重重的砸在每一个读者的心上，因为这忧伤写出了一代人的忧伤，是面对现实的忧伤，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”他留给了我们一句我们永远都不会忘记的诗。
顾城大部分的诗都是清新自然的，从内心里流淌出来的，他的诗自然纯净，就像古代主张“性灵”一样，他的诗如同自然的宠儿，与自然合为一体，其实我觉得顾城就像是一个活在自己世界里的小孩子，认真的构筑着自己的童话城堡，别人进不去，他也出不来。
顾城至今也是不能被许多人所理解，在1993年和他妻子一同死亡后，很多人都说顾城杀害了他的妻子，这让一个如此纯真的诗人顿时变成了一个心理变态的魔鬼，我觉得这对顾城是不公平的，从一个人的诗便可反映一个人的性格，虽然顾城比较沉默，不爱说话，但只有一个心灵纯洁的人才能写出如此纯净的诗。
学习诗歌写作，就应该看顾城的诗，不仅要从中学习他的写作手法，丰富的想象力，还要学习他的内心，回归本真，“性灵”再现，这就是我在读了顾城的诗以后所感受到的，诗是从心灵流淌出来的，本真在，诗就在。
顾城的诗的读后感 篇9
在我的印象里诗人的情感是十分丰富的，并且也是多愁善感的。有一种罗纱轻遮伊人面，眼目含情似无情。樱唇欲语又还羞，婷婷袅袅似烟飞。的神秘气质。
顾城也不例外，可能有很多人都会问：他为什么走到哪儿都会带着一顶帽子?顾城的帽子是用他的一条牛仔裤的裤腿做的，在访谈录中张穗子也曾问过顾城:为什么你无论在什么地方无论在什么时候都永远戴着这顶帽子?顾城说:当我完全不在意这个世界对我的看法时，我就戴着这顶帽子，也就是说，我做我自我想做的事情。但是这顶帽子确实是我和外界世界的一个边界，戴着它给我一种安全感。它像我的家。戴着帽子我就能够在我的家里走遍天下。这是为了避免尘世污染的思想，也是想持续自我有一颗纯洁，干净的心。
一首《远和近》最触动我的心灵。虽然只有短短的两段，简简单单的两个表示距离的用词，却能确切地表达出，人心与人心之间的距离，和社会的现状。就如作者所说：这首诗很像摄影中的推拉镜头在实际生活中，人与人之间的距离要比人与云之间的距离要近很多，但却是我觉得/你看我时很远/你看云时很近。可见人心与人心之间的戒备，信任已经消失的无影无踪。此刻的人们都是为了利益拼搏，自私得甚至不惜伤害身边的人，原本一颗单纯，懂得信任的心，在镜头的推拉中，渐渐地，越来越模糊，越来越扭曲，甚至失去了当初的模样。信任已无存，何来单纯?就像一块纯洁无暇的碧玉，在战火纷飞的战场，被摔得支离破碎，又被烟熏得乌黑，变得一文不值。戒备心也是如此恐怖：它带走了人性的美，带来了人性的恶;它带走了纯洁的友谊，带来了笑里藏刀;它也代替了人与人之间的信任。对酒当歌，人生几何。譬如朝露，去日苦多。人生苦短，每一天如此勾心斗角，不如快快乐乐的过，多去为别人着想着想，收获心灵的快乐，这也不尝是给自我最大的回报。
人心与人心之间的距离遥远，但你看云时很近。这云代表的是大自然，可见人们对大自然的喜爱，对大自然的热恋，对大自然的崇敬。大自然的鸟语花香，能够使人抛开一切凡尘俗世的杂念，来净化心灵的圣地，它能够让你敞开心扉，大声倾诉自我的心声与难以说出口的苦衷。站在原地，让鸟儿的歌声来安抚你的心灵，把疲惫的双脚伸进凉爽的清泉，抚平浮躁的心，微风带来一阵阵花朵的清香，时刻围绕着周围，就像一片片柔软的花瓣，轻轻地落在身上，尽情的把自我融入大自然，放松情绪，这世界就与你无关了。
《一代人》是一首脍炙人口的诗：黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。这是一种对黑暗的抗衡，对光明的渴望。黑暗想要吞噬光明黑夜给了我黑色的眼睛。但这黑暗反而激起眼睛要寻找光明的渴望这是一种叛逆，这是一种反抗，对光明的向往。黑暗与光明的对立，可见顾城的清澈，纯净的心，是一种与生俱来，也是对心灵上的光明的憧憬，就像泥土对水分的憧憬;就像花朵对阳光的憧憬;就像大人们对童真的憧憬。
尘世纷杂，便多给自我留一席清净之地吧。
顾城的诗的读后感 篇10
五年级读后感题目：《顾城的诗》读后感
黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明。顾城
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明的朦胧诗人。
他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。
我始终记着形容他的那句话题目：当代仅有的唯灵浪漫主义诗人，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢？按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。
因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。
拿顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
顾城的诗的读后感 篇11
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢？按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
顾城，也算是个伟大诗人了，可是他却和很多伟人一样，自己拿着生命的花瓶，摔在了地上。
再想想我们自己，我们也许也没有把自己写东西的情感，真用在生活中，伟大永远是口头禅，文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到，何不从现在开始，打开心扉，吸取自己所产生的精华，不再是纸上谈兵，而是实兵演练，所有人都做个“伟大的人”。
顾城的诗很难懂，毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感：这是诗人的一个梦，顾城试图通过诗将梦重现：我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链)，因为此梦和水有光，所以出现一系列意向：泉水、大海、鱼而有水则有岸则有“台阶”，大海同"晴空"一样都是青色，鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来，开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰，是这晴空最强的兵，它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中，我望见飞鸟与鱼相恋，我想起了你……然而这阳光确如铁链般沉重，我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌，表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情)，我所有的花都从梦里出来，我所有的梦都从水里出来，面对大海，我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表，然而字里行间却充满绝望与孤独，我们都在阳光的铁链下行走，你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
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顾城的诗读后感 篇1
题目：《顾城的诗》
黑暗的夜给了我黑的，我却用它寻找光明。——顾城
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。
他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。
我始终记着形容他的那句目：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢？按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。
因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。
拿顶帽子，让他远离了，也亲近了世界。
顾城的诗读后感 篇2
搜寻顾城诗转是偶然看到此书，翻开一页两页，被作者的文笔所吸引，便一直读了下去。其实对顾城最大的印象是“黑夜给了我黑色的眼睛，让我在黑夜中寻找光明。”这首诗，这两句话基本充斥着我的童年生活，每每讲出这句话，总觉得有点时不待我，我自处之的淡然，微微使人心悦之。
开读之际，在百度词条上搜寻过顾城，最多的便是顾城和妻子以及英儿的感情纠纷外加杀妻自缢案。现在的时代，现在的眼光也许对他的评级更多的是比较偏执，精神扭曲，因为从古至今的时代便是会更加关注一个人的缺点吧。我看了百度词条之后，对顾城更加好奇，便读了这本书。
个人感觉此书给人的感觉逻辑清晰，按照时间的顺序，讲顾城从开始到结束以诗为镜，开认识了顾城。无法避免的也许会有偏差，但是也从顾城的作品审视了顾城，当然外加作者的评价和介绍。
通读全书，就像看了一首长长的诗作，作者写了一篇长诗，诗中的主人公便是顾城。遣词造句犹如诗作一般甜美，犹如聆听一个诗人在静静品读……
诗人——这个角色，似乎给了我们留下了总是比较偏执，压抑的感觉。因为诗人总是喜欢静静的在一个角落当中去思考，去创作，也许他创造出来的诗作有安静的，有沉闷的，有压抑的，有欢快的。但是在创造的过程肯定是不希望别人打扰的。而且我们知道很多的诗人。有的好多都是自杀，比如顾城，比如北岛。因为他们更喜欢把自己沉浸在自己的世界当中去感悟那一个画面，感悟那个过程，感悟那一瞬间的灵感，他们比平常人更不容易走出来。我想也许顾城就是这样。的确，用现代人的眼光来看，他杀妻自缢的做法是他挥之不去的污点。但是也像作者说的，我们了解的只是一个方面的顾城，我们没有360°无死角的去了解他，我们没办法去做一个全方位的评价。
就如作者所说“一首诗，两个人，一场悲剧，一曲赞歌，都在提醒我们，现实跟理想的距离。故事充满了浪漫主义和理想主义。”悲剧已经产生，我们渴望着这个世界不再有悲剧，好吧，就这样静静的读诗吧……
顾城的诗读后感 篇3
朦胧诗在诗人顾城的手上，已到达了炉火纯青的境界。有时如水清澈，有时似云无垠，但当一切寂静无声，反复阅读它，便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。
读到《自信》时，是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着，透进围巾的缝隙，使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试，将会像潮涌般袭来并无声覆盖。而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实，让我的情绪一落千丈。我翻开了《顾城诗选》，明白只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时，还不是个性理解，但当再一次读时，便有了自我的体会。脑海中出现了一个小男孩，他不屈服于命运的安排，用自我的努力获得了成功，骄傲的在前面走着，面带微笑。而另一个与他长得一模一样，但却是虚幻的，他皱着眉头，像是要哭了，这个是他的命运。多么形象的一首诗，简洁但又富有真理。
是啊!人的命运是要靠自我掌握的，正如英国丁尼生所说的：人就是人，是他命运的主人。我们不能盲目的相信宿命，认为一切都是天注定的，更不能去相信那些算命先生，看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命，为何不去为自我算一卦呢?又为何依然坐在街头等待生意呢?这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过：当命运递给我一个酸的柠檬时，让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。是的，每个人的命运都不相同，在他们刚出生时，就像是拥有了一幅新的画卷，这画卷也就是他们的人生路程，至于最后是暗淡无光，还是绚丽多彩，就看他们自我是怎样涂写的了。所谓：是燕雀，是鸿鹄，就在一念之间。
贝多芬说：我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服我觉得现代社会对每个人都是平等的，无论你是男是女，是贫穷或富有，是白种人，黄钟人或黑种人，都有一个展示自我的平台。美国黑人总统候选人奥巴马，凭着自我的努力和自信，掌握了自我的命运，打破了美国黑人当总统候选人的纪录，创造了自我的奇迹。过去的社会由于严重的种族歧视，黑人受到了不公平的待遇，地位卑贱，但此刻，事实证明，只要愿意付出努力，敢于掌握自我的命运，就能成功。
我突然想到了我自我，在我的数学成绩频频创造新的纪录时，我想到的不是努力去克服它，而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习态度是我总分被拉下的主要原因。我开始庆幸我此刻明白了这一点，虽然时光不多了，还剩下一周，但我相信只要我肯去努力，肯去改变现实，就必须会有进步。
冬天的阳光是温暖的，柔和的，像是逆境中的一丝期望，启示人们不要放下，前面就是光明手中的《顾城诗选》被撒满了阳光，我忍不住再读了一遍，感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
顾城的诗读后感 篇4
1、“月亮和星星是树枝撕裂天空时戳下的窟窿，透出的光”（见《星月由来》）
2、真挚，和那些我们生活的钢筋混凝土堆砌的城市比起来，《门前》一种透着泥土香的生活气息，没有理由的吸引我们，在那一时刻，我们觉得自己就是诗中的那个人。
3、“我的梦不会太久/她预备了萤火虫……”（见《说》）
4、顾城死于梦的破灭，死于对现实的绝望，死于江郎才尽，死于他的多重角色，死于他那忧郁的性格，死于天才的孤独，成为诗坛一道灰色的风景线。
5、“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”（见《一代人》）
6、四，我所推崇的顾城诗歌经典
7、一，顾城为诗坛所称道的四首朦胧诗
8、“我本不该在世界上生活/我第一次打开小方盒/鸟就飞了”（见《失误》）
9、顾城已经走了，然而他的诗歌将永垂史册！
10、小巷/又弯又长/没有门/没有窗//你用钥匙/敲着厚厚的墙。（见《小巷》）
11、“我要唱/一支人类的歌曲，/千百年后/在宇宙中共鸣”将顾城心中理想勾画得淋漓尽致，有一种冲天的豪气与霸气，展现优柔寡断的诗人刚强豪放的另一精神层面，这正是男子汉必备的气质。
12、抽象性，内容的多义性、变化莫测、想像、隐喻、曲笔、变形等手法，创造朦胧的艺术形象或意境。”（见上海辞书出版社《辞海》）
13、“松枝像绿漆的宝塔，露滴挂满银铃铛”(见《松塔》)
14、韵味无穷。
15、“在春天/你把手帕轻扬/是让我远去/还是马上返回？//不，什么也不是/什么也不因为/就像水中的落花，/就像花上的露水……//只有影子懂得，/只有风儿能体会，/只有叹息惊起的彩蝶/还在心花中纷飞……”（见《别》）
16、亲近自然的语句，表达他奇异的想象，给我们一个神奇而纯粹的世界，因此，读来让人感到纯净、透明，充满孩子的童趣与好奇。
17、多么形象的语言，奇妙诡谲的想像力！让人不得不叹为观止。
18、“白云是天的雪山/碧空是天的海洋/阳光是天的熔炉/阴霾是天的煤矿/星团是天的城市/流星是天的车轮/……天是幻想的家乡”（见《天》）
19、…………
20、你，/一会儿看我/一会儿看云//我觉得/你看我时很远/你看云时很近。（见《远和近》）
21、就是这样一个任性的孩子，却能让我看到那个在现实和梦想里挣扎的纯真的孩子，让我每每沉沦在这个孩子美丽的梦中，却也为这个孩子纯真的梦而伤感，而哭泣。我希望所有的人都有一个像这个孩子一样美好而纯真的梦。但是不要像这个孩子一样还没有实现自己的梦却要将梦的蓝图焚烧。
22、“纯白的云朵/腼腆地从村间走出/化入摇荡的河水/淡褐色的沙丘/披着浴衣/在岸边等待。”（见《夏》）
23、“诗从我心中走出/去接受自己的命运/我独自呻吟了很久……”（见《诗从我心中走出》）
24、鲜亮洒脱，几乎俯拾皆是：
25、三，顾城的后期诗作
26、《天坛》、《中关村》、《虎坊桥》；顾城后期的作品，已经折射出诗人孤独而厌世的情怀，诠释了他痛苦而无奈的思绪，预兆了他突变的命运——
27、“太阳是我的纤夫/我抛下了新月/黄金的锚/太阳烘着地球，像烤一块面包……把我的足迹/像图章印遍大地/……我要唱/一支人类的歌曲，/千百年后/在宇宙中共鸣。”
28、读着顾城的诗总是会有一种很奇妙的感觉，他的诗总会给我一种真。他的《我是一个任性的孩子》让我特别的钟爱。他的这首诗让我感到了一种孩子纯真的美，悲凉又神圣。他会让你看到在一个复杂的世界有一个纯真的孩子在那繁闹的世界里呐喊，挣扎。他向往着光明，但是也不诅咒黑暗。他只是向往着那笨拙的自由。
29、“烟囱如平地耸立的巨人，不断地吸着烟卷，思索一种谁也不知道的事情”（见《烟囱》）
30、“汽车射出两道灯光/把黑暗的公路/变成光明的走廊……两排杨树撑着黑夜，枝叶伸展开来/又像是隧洞一样”（见《夜行》）
31、在这部诗歌全集中，我最喜爱顾城于1971年创作的一首气势磅礴的诗歌，深得诗仙李白的遗风，这首诗名为《生命幻想曲》：
32、“星星混着烛火/银河连着水渠/我们小小的茅屋/变成了月宫的邻居”（见《村野之夜》）
33、朦胧诗人或多或少具有忧郁的气质，有的甚至会思想走火入魔，产生莫名其妙或悲观厌世的创举；诗人顾城的忧郁史无前例，因为忧郁而杀妻及至治自杀，成为当代诗坛的一大憾事。另外一点必须申明：朦胧诗人大多将自己看作时代的代言人，将国家民族的前途和命运寄予自身，这个使命委实过于沉重，一旦现实与理想失去平衡，便会产生绝望的情绪，自然做出异乎寻常的举措。闲话少提，书归正传。
34、“太阳落山了，世界像一幅巨大的剪影”（见《黄昏》）
35、肤浅下的深刻.《远和近》是一首表现特定心理和审美情趣而有些朦胧的诗,表达含蓄、我同处地上,你既然能看到我,说明我在你的视线里,双方距离并不遥远.而“云”处天际,它与人的距离遥不可及.诗人透过表层形象着意揭示了一种心理距离的远和近.人与人,虽然近在咫尺,但心理却存在各种隔膜与不可逾越的鸿沟,因而觉着“很远”.而人与云、融洽.诗人运用象征手法,表现了心理距离与物理距离的不和谐,表达了对人与人之间良好关系的追求与向往.总之,小诗《远和近》给人一种童话般的美感,深刻地提示了表面悖谬而实际合理的现象.读罢,“余音绕梁”,令人回味不已.有关距离——读顾城的《远与近》《远与近》是顾城的名篇,它像是块水晶,小巧精致,又包含了无限的光与影的内容.品读过后,满怀的感动,在可说与不可说之间.《远与近》只有一个画面；两个层次：看、我、长存于我们生活中但经常被我们忽略的哲理.教科书上是这么说的：对生命存在的评价,对人的评价,揭示了人和人之间的隔膜、我、艺术摄影作品都是捕捉瞬间影像的,一瞥,一回眸,一惊愕,一锁眉,都有无限广袤的含义.正面是作者的主观阐释,侧面是人物本身的坦然发言.《远与近》还能给我们很多联想,唤得我们很多共鸣.它短小精悍的外质包裹着丰富的内涵.可以这么说：一千个读者就有一千个“我”和“你”.
顾城的诗读后感 篇5
读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意，因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不同的童话世界，是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影，让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里，所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象，并非诗人刻意为之的技巧，事实上，真正的诗人是拒绝技巧的，诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉，他只是在记录，而不是在创造。换句话说，诗不是他灵感的产品，诗是对面飞来的精灵，她可能来自丛林，可能来自溪水，可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀，可能来自神秘的时间深处。
《许多时间，像烟》这一首诗，也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间，以及与时间相关的往事，当我们站在某一个地方蓦然回首的时候，常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有多少蓬莱往事，回首处，烟霭纷纷。斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村之句，不知令多少时间里的浪子为之唏嘘不已。西沉的落日，万点的归鸦，无语东流的水，藏在大山里的小村，一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着，仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨，让人想来就有无涯的落寞。
而与这种落寞紧紧地绾结在一起的，就是时间。时间是永恒的，但是与往事相关的时间又是飘忽不定的。而我们生活的每一分钟又都在变成往事，这就是我们的命运，每一刻都生活在烟云笼罩之中。
许多烟从花草中出发，小红眼睛们胜利地亮着这一句就让我们见到一幅诗人独对火堆的剪影。夜色降临，一堆火轻轻地燃起，那些温和的火苗里，袅袅的白烟静静地升腾。在诗人的眼中，那闪闪烁烁的火苗，就是烟的眼睛。诗人反复地叹惋有些晚了，因为那些美丽的火苗，都要变成美丽的图案，烛光中精致的水瓶，火将要熄灭了，我们也应该都有过这样的体会，在火将熄未熄的时候，那柴草上闪烁的火星有着另外的一种摄人心魄的美感。这种美不是静止的镜像，但诗人却用精致的水瓶这一个比喻将其传神地描绘了出来。那将而那袅袅地升腾的白色的烟雾，如花一样覆盖下来，随之而来的是第二天的黎明。而昨天所发生的一切，已经成了为与烟有关的记忆。昨天是什么？有着子弹击中铜盘的响亮的声音，有明亮的火光，也有着与甜蜜有关的狂欢。这些，在今天都只是留下了一些必将沉入港口的碎片。有点晚了，我们又一次听到了诗人的叹息，因为在时间里，很多的东西都已经成为无法拯救的旧事，那曾经如此真实的一切，包括爱情与理想，包括成功与失败，都已经变成时间里的尘埃。今天，悬浮在梦想之上的今天，必将是另外的情形。
与昨夜相关的时间，已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了，带走的还有诗人无法挽留旧梦的叹息。可是，对于生命来说，光是一条永远流淌的溪流，已经走了千年之久，而且还将永远的行走下去。既然如此，拥有光的人们，还有必要为昨夜的逝去而叹息吗？青葱的岁月，金色的年华。如烟的往事，清晰的今日。生命中有太多的色彩令我们不忍割舍。正如我们在童年的夏天里，赤脚行走在水里的清凉，或者在狂暴的风雨里骑着自行车疯狂地奔驰和放歌。正如年轻时候和心爱的姑娘所牵手走过的绿荫，共同拥有的月色，以及无数次的误会与眼泪，还有无言相对的身影。这都是我们在昨夜燃起的火光，然而其实即使在火苗最美丽最温暖的时候，让人忘记时间的时候，我们也没有奢望过，它能一直伴我们走过如此富有诗意的长夜，我们只是看着空中绽放的烟的花朵，祈祷着，能在黎明后的某一个时候，拥有一个有你的梦。
我们已经成熟了。有时候想来，成熟真是一个让人感到苍凉的词语，当你说自己成熟的时候，就意味着你把自己完全交给了现实。我们可以用各种各样的美丽而又庄重的词语包装它，比如善良、责任、忠诚等，我们一任自己被现实的水磨平自己的棱角，一任自己逐渐地适应各式的面具，自如地扮演各样的角色。生活里不再有看星星的心情，我们只是在有的时候，看着镜子里不再年轻的面容，看着渐已萧疏的头发，心里悄悄地掠过一丝的凄凉。因为，那我们不曾在意的风，已经把我们送进了秋季。面对这个我们不喜欢的世界，逃离的冲动似乎也不复存在。我们曾经是那只小蝌蚪，想着终生都能够生活在水中，想着会像一条鱼那样活泼泼地活着，可是时间却让我们变成了青蛙，这个世界不是给蝌蚪准备的，它存在的唯一的命运就是，长大，就是，失去自己，变成另外的一副丑陋的身躯，以完全不同的方式活下去。直到最后。在稻香里歌唱的时候，还会想起那个梦吗？
也许真的，有点晚了。但是，当整个世界的阳光都照在我的身上，我依然能够清晰地回忆起，那天晚上，烟的形状。
顾城的诗读后感 篇6
初次接触顾城的诗是因为那首“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。”后来，“你/一会看我/一会看云/你看我时很远/你看云时很近”也让我印象中的顾城多了一份浪漫气息。但直到我真正看完了他的诗集后，我才对他有了更全面的认识。
从他诗中我能够感受到他丰富而温柔的内心。他的诗就像是一个孤单而又笨拙的小孩。不论是《野草》中略带寂寞的无名小花，又或是《远和近》中因为感情而苍凉的心思，还是《结束》中悲壮的被上帝藏进浓雾的砍残的月亮，都看得到他如同晶石般在不断低吟，呐喊的心。
这本新的诗集带给我的是另一个顾城，一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人惊讶，才高凌天庭，狂歌万世行。自嫌天地小，却到山海空。词若清泉酒，命如黄花消。尘世葬千回，诗魂总轻飘。字里行间透着一股子同李白一般的飘逸与洒脱。写朦胧诗后，古体诗变得少了，也依然断断续续地写着，味道却和他晚期的现代诗一样，有一种澄清的悟性。诗集中后半部的寓言诗写得十分生动，想象丰富又鞭辟入里。
顾城认为诗是理想之树上闪耀的雨滴，他要用心中的纯银，铸一把钥匙，去开启天国的门，去表现纯净的美。他在用稚气的理想拯救天地，他要在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。悲凉又崇高，崇高又圣洁。一语洞悉了大世界的斑驳，用孩子般的梦想诉说这一切大概比成人的呐喊更具震撼。
北岛呼喊着卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭时，顾城却在执著的画着笨拙的自由，他让小河快乐，让长满淡淡的茸毛的丘陵相爱。他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都十分平静，世间甚至没有一星半点的尘埃飘动，受了洗礼般变得干净，心也不染风尘。在物欲横流的人寰世界里，会出现一个十分无辜的小孩，便是顾城。我很长一段时光无法理解顾城最终杀妻后又自尽的行为，我父亲说正是顾城到末了也没有看透人情与世故，才没有舒婷一样的超然与恬淡。此刻想来顾城大概是看透了的，但最终也无法理解和妥协。正是看透了，所以黑暗更加黑暗，正是因为与生俱来的高洁才更加憎恶丑恶吧，终究是无法容忍了，于是有了精神分裂的结局。
可是无论最后结果怎样，从顾城的诗中却始终都能感受到他清澈、纯净的心，裹这一种与生俱来，对心灵上的光明的憧憬。尘世纷杂，便多给自我留一席清净之地吧。
顾城的诗读后感 篇7
读一个人的诗，首先要知道诗人的生活背景年代，生活经历，才能更好的理解他的思想感情，才能知道诗人在写什么。
顾城，朦胧诗主要代表人物，顾城被称为当代的唯灵浪漫主义诗人，早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪，用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。其《一代人》中的一句“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”成为中国新诗的经典名句。后期隐居激流岛，1993年10月8日在其新西兰寓所因婚变杀死妻子谢烨后自杀。留下大量诗、文、书法、绘画等作品。作品译成英、法、德、西班牙、瑞典等十多种文字。
顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，被称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。读顾城的诗，就如进入了一个孩子的世界，对这个世界充满幻想，充满好奇，充满期待，我印象最深的一首诗就是他写的《我是一个任性的孩子》，这首诗充满了童话色彩，但又在其间充斥着淡淡的忧伤，你又会觉得着忧伤如铅一样沉重，重重的砸在每一个读者的心上，因为这忧伤写出了一代人的忧伤，是面对现实的忧伤，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”他留给了我们一句我们永远都不会忘记的诗。
顾城大部分的诗都是清新自然的，从内心里流淌出来的，他的诗自然纯净，就像古代主张“性灵”一样，他的诗如同自然的宠儿，与自然合为一体，其实我觉得顾城就像是一个活在自己世界里的小孩子，认真的构筑着自己的童话城堡，别人进不去，他也出不来。
顾城至今也是不能被许多人所理解，在1993年和他妻子一同死亡后，很多人都说顾城杀害了他的妻子，这让一个如此纯真的诗人顿时变成了一个心理变态的魔鬼，我觉得这对顾城是不公平的，从一个人的诗便可反映一个人的性格，虽然顾城比较沉默，不爱说话，但只有一个心灵纯洁的人才能写出如此纯净的诗。
学习诗歌写作，就应该看顾城的诗，不仅要从中学习他的写作手法，丰富的想象力，还要学习他的内心，回归本真，“性灵”再现，这就是我在读了顾城的诗以后所感受到的，诗是从心灵流淌出来的，本真在，诗就在。
顾城的诗读后感 篇8
五年级读后感题目：《顾城的诗》读后感
黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明。顾城
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明的朦胧诗人。
他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。
我始终记着形容他的那句话题目：当代仅有的唯灵浪漫主义诗人，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢？按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。
因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。
拿顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
顾城的诗读后感 篇9
每次读完顾城的诗，心有被放逐过一般的自由而清亮。
少年时期，籍着黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明蔑视和对抗我眼中的恶俗；浅吟着字迹已模糊，因为思念的缘故表达和纪念我青涩的情怀；激昂地喊出我需要，最狂的风，和最静的海宣誓我青春的冲动与追求那时，顾城就是我心中最伟大的城，让我仰望，令我叹息。
顾城，堪称中国朦胧诗派最重要诗人，他以孩子般的诗思和语体构造了一个诗的天国，他的画作，他的诗句无不让人感叹竟有这样一颗童心去看世界。而他曾经的早年天才，他与谢烨、英儿传奇般的感情纠葛，以及他忧伤而慌张地离去都让我们的心里不时震颤。
一个人，生活可以变得好，也可以变得坏；可以活得久，也可以活得不久；可以做一个艺术家，也可以锯木头，没有多大区别。但是有一点，就是他不能面目全非，他不能变成一个鬼，他不能说鬼话、说谎言，他不能在醒来的时候看见自己觉得不堪入目。一个人应该活得是自己并且干净这就是顾城，一个孩子般纯粹的顾城，一个透着宁静和天真的顾城，一个孤独和感伤的顾城：
一会看我，
一会看云。
我觉得，
你看我时很远，
你看云时很近。
想要认识一个人需要读他的历史，但想要认识一个诗人，或许就只需要读他的诗歌。
他的很多话并不像真正意义上的诗，不太刻意和修饰，没有斟酌过用词和断句，也没有特别固定使用的意象然而，却非常好听，如果你读出来的话。
顾城的诗读后感 篇10
顾城的诗很难懂，毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感：这是诗人的一个梦，顾城试图通过诗将梦重现：我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链)，因为此梦和水有光，所以出现一系列意向：泉水、大海、鱼而有水则有岸则有台阶，大海同;晴空;一样都是青色，鱼与鸟相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来，开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰，是这晴空最强的兵，它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中，我望见飞鸟与鱼相恋，我想起了你然而这阳光确如铁链般沉重，我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌，表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情)，我所有的花都从梦里出来，我所有的梦都从水里出来，面对大海，我低声说了声你的名字。我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表，然而字里行间却充满绝望与孤独我们都在阳光的铁链下行走，你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
顾城的诗读后感 篇11
重翻开这本书，像又回到了那潭水里——向前行走，小腿清爽冰凉，足底黏稠。诗是常读常新的东西，大量的留白给出了足够的思考空间。
我思考近况，做自由职业以来，发现任何事情都需要学习，不仅是学习编导、剪辑、收音，还学习跑步和走路的姿势，学习怎么沟通和表达，学习适应走出人类养鸡场，独自在野外觅食，每一天不再是被推着走，而是自己掌握着方向，虽然我还开着一艘由几块破木板组成的小船，任何一个风浪都能让我丧身大海，但我单手叉腰站在舵前，向前送出髋骨，有时觉得悲凉，有时觉得兴奋，大部分时间感到自由。
思考爱情，我的生命撕开了一个口子，你是一束光照进来，经过时间，光又变得微暗。
想到和平，我撸猫活像性骚扰。
也想到写作习惯，从有了电子产品，我很少写字在纸上，大部分文字随着账号密码一起遗忘掉了，现能想起来的是，有一次站在草原上看着麻雀尸体，回家写道——
什么是哭？
走出了黑暗却不自在
什么是死亡？
今天脱鞋上床
明天却穿不上
我真的需要买个本子了。
最新顾城的诗读后感锦集
每个人的想法和观念都不一样，你觉得是错的事，别人不一定觉得。观看了某些作品后产生属于自己的体会叫心得体会，每一个人在学校的时候都有写心得体会的经历，写心得体会目的是提升我们的思考能力，指导我们的实践，心得体会书要如何规范的书写呢？有请阅读小编为你编辑的最新顾城的诗读后感锦集，我们后续还将不断提供这方面的内容。
顾城的诗读后感 篇1
顾城的诗很难理解。毕竟，不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感：这是诗人的一个梦，顾城试图通过诗将梦重现：我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链)，因为此梦和水有光，所以出现一系列意向：
泉水、大海、鱼——而有水则有岸则有台阶，大海同"晴空"一样都是青色，鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来，开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰，是这晴空最强的兵，它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中，我望见飞鸟与鱼相恋，我想起了你然而这阳光确如铁链般沉重，我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌，表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情)，我所有的花都从梦里出来，我所有的梦都从水里出来，面对大海，我低声说了声你的名字。——我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表，然而字里行间却充满绝望与孤独——我们都在阳光的铁链下行走，你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
《顾城的诗》读后感
黑夜给我黑色的眼睛，但我用它来寻找光明。
——顾城
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，把心中的艺象和色彩转化成诗歌，像童话般明媚，带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话：
当代仅有的唯灵浪漫主义诗人，说的很矫情，却又很妥帖。
顾城在公众印象中总是戴着一顶由裤腿改造而成的帽子。为什么？根据他的解释，这是为了避免他的思想受到世俗的污染。因为他的灵魂告诉我们，他的诗告诉我们，当他的圣洁诞生时，他眼中的世界将永远被薄薄的一层灰尘所覆盖。
带上帽子，让他远离这个世界，也贴近这个世界。
《顾城的诗》读后感
顾城也是一位伟大的诗人，但和许多伟人一样，他倒在地上，带着生命的花瓶。
他诗集的第一首诗，我最喜欢的诗，孩子和妈妈，妈妈和孩子，孩子犯过错误，妈妈从来都不温柔，孩子有困难，妈妈从来没有袖手旁观，这首诗是那么轻快乐观。但是我完全想象不到，他却杀了自己的妻子，自己又自杀身亡。也许他在事业上受挫，也许他没有得到关注，也许他没有摆脱阴影，但为什么他在诗歌中不能乐观呢
郎朗的精神融入生活，这样的文学明星也许不会熄灭，继续放射出明亮的光芒，照亮黑暗的世界。
再想想我们自己，我们也许也没有把自己写东西的情感，真用在生活中，伟大永远是口头禅，文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到，何不从现在开始，打开心扉，吸取自己所产生的精华，不再是纸上谈兵，而是实兵演练，所有人都做个伟大的人。
顾城的诗读后感 篇2
黑夜给我黑色的眼睛，但我用它来寻找光明。——顾城
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，把心中的艺象和色彩转化成诗歌，像童话般明媚，带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话：
“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
顾城在公众印象中总是戴着一顶由裤腿改造而成的帽子。为什么？根据他的解释，这是为了避免他的思想受到世俗的污染。因为他的灵魂告诉我们，他的诗告诉我们，当他的圣洁诞生时，他眼中的世界将永远被薄薄的一层灰尘所覆盖。
带上帽子，让他远离这个世界，也贴近这个世界。
《顾城的诗》读后感
我想一定会有人并不喜欢这本书。
快乐的人，长大的人，无所畏惧的人，每天乘地铁上下班从来没有表情的人，有很多钱的人和想有很多钱的人，生活精彩的人和生活苍白的人，不会发呆和浪费时间的人，说谎和不说谎没有分别的人，坚强的人，幸福的人。
几乎所有人都背得出只有一句的《一代人》，我买到这本书后开始追究要去寻找白昼的顾城，他用裤脚裁成的厨师帽，岛上的日子，爱情或者仅仅只是纠缠，血和死。你看得越多，就越没有头绪。这是个陌生人。他只为自己活着，即使他死了。找到他生前一次诗会的录影资料，只见单薄的南方男子，腔调细软矫揉，草看到一半就关掉窗口，我也不知是怎么了。
如果你想认识一个人，你需要读他的历史，但如果你想认识一个诗人，你只需要读他的诗。
他的很多话并不像真正意义上的诗，不太刻意和修饰，没有斟酌过用词和断句，也没有特别固定使用的意象——然而，却非常好听，如果你读出来的话。
绝大多数时候他用第一人称写作，只用眼睛看你会觉得它们扑进你的目光里寻求庇护和温暖，他说“我是一个任性的孩子”，他说“我唱自己的歌”，他说“我是一个悲哀的孩子”，他说“在你的门前/我堆起一个雪人”。你的心会因他不由自主的宣判而软化，你也不会责怪那个随时可能掉下眼皮默默哭泣的孩子。我试着读出来：
“在纸角上/我还想画下自己/画下一只树熊/他坐在维多利亚深色的丛林里/坐在安安静静的树枝上/**/他没有家/没有一颗留在远处的心/他只有，很多很多/浆果一样的梦/和很大很大的眼睛”。我试着读一些奇怪的句子，但它们就像我自己的声音。
他常常说使人哑然失笑的句子，星星月亮是怎么来的，喜欢发言的鸟雀讨论贮存谷粒的方法，不要告诉庙里的乌鸦那个偷苹果的故事，装着花籽而不是钱币的生日小钱夹，人要用布把星星盖好然后把灯碰亮。我常常在看的时候笑，读出来的时候哭。
夹杂在这些梦话一样的句子里，也有一些突然之间冷静了的话。“下山吧/人生需要重复/重复是路”;“有门，不用开开/是我们的，就很美好”;“村子里有树叶飞舞/我们有一块空地/不去问命运知道的事情”。他喜欢用祈使句，有点累，但充满诚意。
把这样的句子截出来用即时贴粘在随处可见的地方，就能布下温暖，埋下力量。
有时我认为他是个从未长大的孩子。也许他直到死才明白世界的真相。但又有些时候，我觉得他深邃得可怕，嘴角时刻都潜藏轻蔑，举起利斧时都不恐慌。他用孩子的口吻说话，一字一顿，认真用力;他也用复杂和迷离的词句，像昂着头的法师说出的谶语。
他的世界大概就是黑白交叠的，是颠倒的，时老时幼，时真时幻。就像这个版本里选入的顾城手绘的插画，有些根本就是儿童简笔画，另一些却显得诡异奇谲。你很难说，哪一个才是真正的顾城。
但无论如何，我肯定会有人喜欢这本书。
做错事的人会脸红哭泣，收集糖纸和星座卡片的人，在公交车上对孩子们微笑和做鬼脸的人，摔倒不能哭的人，成长中的人。
两种人在一头可能不是同一个人。有时候他们是这样，有时候他们是那样，有时候他们长大了，有时候他们变小了，有时候他们醒了，有时候他们睡着了。就像那个在白天和黑夜之间徘徊的诗人，我们永远分不清他是谁。
《顾城的诗》读后感
朦胧诗在诗人顾城的手上，已达到了炉火纯青的境界。有时如水清澈，有时似云无垠，但当一切寂静无声，反复阅读它，便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。
读到《自信》时，是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着，透进围巾的缝隙，使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试，将会像潮涌般袭来并无声覆盖。
而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实，让我的心情一落千丈。我翻开了《顾城诗选》，知道只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时，还不是特别理解，但当再一次读时，便有了自己的体会。我心里有个小男孩。他不屈服于命运的安排。他用自己的努力成功了，脸上带着微笑自豪地走在前面。另一个像两只豌豆，但他是虚幻的。他皱着眉头，像个哭泣的人，这就是他的命运。
多么形象的一首诗，简洁但又富有真理。
是啊!人的命运是要靠自己掌握的，正如英国丁尼生所说的：“人就是人，是他命运的主人”。
我们不能盲目相信命运，认为一切都是注定的，更不要相信那些算命的人，看着所谓的手掌和脸。如果他们真的知道怎么算命，为什么不自己算命呢？为什么他们还坐在街上等生意？
这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过：“当命运递给我一个酸的柠檬时，让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。”是的，每个人的命运都不相同，在他们刚出生时，就像是拥有了一幅新的画卷，这画卷也就是他们的人生路程，至于最后是暗淡无光，还是绚丽多彩，就看他们自己是怎样涂写的了。
所谓：“是燕雀，是鸿鹄，就在一念之间”。
贝多芬说：“我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服”我觉得现代社会对每个人都是平等的，无论你是男是女，是贫穷或富有，是白种人，黄钟人或黑种人，都有一个展示自己的平台。美国黑人候选人凭借自己的努力和自信，掌握了自己的命运，打破了美国黑人候选人的纪录，创造了自己的奇迹。
过去，由于严重的种族歧视，黑人受到不公平的对待，地位低下，但现在，事实证明，只要他们愿意努力，敢于掌握自己的命运，就一定能够成功。
我突然想到了我自己，在我的数学成绩频频“创造新的纪录”时，我想到的不是努力去克服它，而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习是我总分降低的主要原因。我开始感激我现在明白了这一点。虽然时间不多了，只剩下一个星期了，但我相信只要我肯努力工作，改变现实，就会有进步。
冬天的阳光是温暖的，柔和的，像是逆境中的一丝希望，启示人们不要放弃，前面就是光明……手中的《顾城诗选》被撒满了阳光，我忍不住再读了一遍，感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
顾城的诗读后感 篇3
《顾城的诗》读后感300字
黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明。
——顾城
很早就买过顾城的诗集，印象里的是人应该是执着于“黑暗的夜给了我黑的眼睛，我却用它寻找光明”的朦胧诗人。他就像一个纯粹的艺术家，将心中那些倏忽而至的意象与色彩转化为飘忽、绚丽的诗句，童话般明媚，还带着些许忧伤。我始终记着形容他的那句话：“当代仅有的唯灵浪漫主义诗人”，说的很矫情，却又很妥帖。
大众印象里的顾城总是戴着一顶用裤腿改造成的帽子，为什么呢？按照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。拿顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
《顾城的诗》读后感300字
顾城，也算是个伟大诗人了，可是他却和很多伟人一样，自己拿着生命的花瓶，摔在了地上。
他的诗集第一篇，我最喜欢，孩子与母亲，母亲和孩子，孩子犯了错，母亲从不手软，孩子有困难，母亲从不袖手旁观，这首诗，那么轻盈、乐观。但是我完全想象不到，他却杀了自己的妻子，自己又自杀身亡。也许他事业受挫，也许是不受关注，更也许是没能摆脱阴影，可是，他为什么不能把他诗中乐观开
朗的精神带到生活中，这样一颗文学明星也许就不会熄灭，继续放射明亮的光芒，照亮黑暗的人间。
再想想我们自己，我们也许也没有把自己写东西的情感，真用在生活中，伟大永远是口头禅，文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到，何不从现在开始，打开心扉，吸取自己所产生的精华，不再是纸上谈兵，而是实兵演练，所有人都做个“伟大的人”。
《顾城的诗》读后感300字
顾城的诗很难懂，毕竟不是每个人都有诗人的心。
肤浅地谈下我的读后感：这是诗人的一个梦，顾城试图通过诗将梦重现：我将铁链理解为阳光(一节节阳光的铁链)，因为此梦和水有光，所以出现一系列意向：泉水、大海、鱼——而有水则有岸则有“台阶”，大海同"晴空"一样都是青色，鱼与‘鸟’相恋象征宿命的绝望。
白马从森林深处踏着闪烁的阳光奔来，开遍鲜花。青色的大海翻滚的海浪便是我的火焰，是这晴空最强的兵，它们可以冲破一切束缚夺向自由。在海中，我望见飞鸟与鱼相恋，我想起了你……然而这阳光确如铁链般沉重，我的自由只在梦中。
这是一曲对心中美好的颂歌与哀歌，表达了诗人对真善美的追求(或许是爱情)，我所有的花都从梦里出来，我所有的梦都从水里出来，面对大海，我低声说了声你的名字。——我所有的花只为你开。表达的爱慕之意溢于言表，然而字里行间却充满绝望与孤独——我们都在阳光的铁链下行走，你我的结局逃不了飞鸟与鱼的宿命。
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顾城的诗读后感 篇4
读顾城的'诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意，因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不同的童话世界，是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影，让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里，所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象，并非诗人刻意为之的技巧，事实上，真正的诗人是拒绝技巧的，诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉，他只是在记录，而不是在创造。换句话说，诗不是他灵感的产品，诗是对面飞来的精灵，她可能来自丛林，可能来自溪水，可能来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀，可能来自神秘的时间深处。
《许多时间，像烟》这一首诗，也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间，以及与时间相关的往事，当我们站在某一个地方蓦然回首的时候，常常能有烟波浩渺之感。秦观的《满庭芳》中有“多少蓬莱往事，回首处，烟霭纷纷。斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村”之句，不知令多少时间里的浪子为之唏嘘不已。西沉的落日，万点的归鸦，无语东流的水，藏在大山里的小村，一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着，仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨，让人想来就有无涯的落寞。
而与这种落寞紧紧地绾结在一起的，就是时间。时间是永恒……
顾城的诗读后感 篇5
美好与失落交织成现实
顾城的诗总是朦胧而梦幻。这种奇异的美让我陶醉和钦佩，其中有一些魅力！
顾城用清新的语调描述了周围人和社会的看法和感受，突出了这一时期的重点和特点。
其中一首《我是一个任性的孩子》让我感受颇深。作者把自己想象成一个孩子，用一种纯稚风格、梦幻情绪，以直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活，利用天真孩童的目光看待身边的事，表达了他对生活的无限感慨。
诗篇的开头，“——我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。”在地上画满窗子，多么天真啊！但正是这种不成熟的句子，让我感受到顾城对光明的向往，希望改变别人的期待。充满活力！
可之后话锋一转，写道：“画出笨拙的自由，画下一只永远不会流泪的眼睛，画下所有最年轻的没有痛苦的爱情。”我想他此刻一定想起了伤心的往事，我隐隐感觉到作者的感伤、失落。
但是回首过去是没用的，未来充满了无限的契机和美好，顾城显然也知道这一点，正如“我还想画下未来，我没见过她，但知道她很美”。最让我感到深沉的是最后第二节，顾城还是在用孩童的想法，但我丝毫感觉不出欢快，只有对于无法改变生活的无奈，甚至还有“撕碎那一张张心爱的白纸”，放弃希望的消极想法。在这首诗中，作者写下了对未来的向往，但生活中却有一种失望，这让我感到很纠结。
想起顾城本人的经历。有人说，顾城就是一个悲剧。他37岁就自杀了，还有他的妻子。
而这，仅仅因为一场婚变。我想，婚变这件事虽然会让顾城很伤心，但也不至于上吊自杀的地步。
这首诗正是折**诗人的现实人生，一方面是对美好生活的向往，但现实生活却是潦倒不堪，两者的极大差距，让他的心遭受了残酷打击，让他悲观绝望，无法自拔！他独自一人在地球的一个角落。 他伤心而痛苦。 他将诗歌用作情感的宣泄和精神的寄托！
生活本来就是美好与失落交织成的，我们应更多地看到生活的美好，而不要让失落支配自己，做一个对生活，对周围的人，对世界充满希望的人！
顾城的诗读后感 篇6
顾城的诗读后感（一）：
读顾城的诗歌总是让人感到一种挑战想象力的快意，因为他笔下的世界是与我们所在的世界完全不一样的童话世界，是一泓透明的心之湖泊倒映出的天上的虹影，让你在五彩斑斓之间忘记了现实。他的诗里，所有的令人欲解不得又欲罢不能的奇幻活泼的想象，并非诗人刻意为之的技巧，事实上，真正的诗人是拒绝技巧的，诗人所描述的是用眼睛触摸本真的感觉，他只是在记录，而不是在创造。
换句话说，诗歌不是他灵感的产物。诗歌是从反面飞来的精神。她也许来自丛林，也许来自溪流，也许来自蝴蝶轻轻舞动的翅膀，也许来自神秘的时光。
《许多时光，像烟》这一首诗，也会就会唤醒我们的这种奇妙的感觉。时间，以及与时间相关的过去事件，当我们站在某个地方突然回首，我们常常会有一种浩瀚的感觉。秦观的《满庭芳》中有多少蓬莱往事，回首处，烟霭纷纷。
斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村之句，不知令多少时光里的浪子为之唏嘘不已。
西沉的落日，万点的归鸦，无语东流的水，藏在大山里的小村，一切都被朦胧的烟霭中轻轻地裹着，仿佛是一幅以追忆逝水年华为主题的水墨，让人想来就有无涯的落寞。
许多烟从花草中出发，小红眼睛们胜利地亮着这一句就让我们见到一幅诗人独对火堆的剪影。夜色降临，一堆火轻轻地燃起，那些温和的火苗里，袅袅的白烟静静地升腾。在诗人眼中，闪烁的火焰是烟雾的眼睛。
诗人反复地叹惋有些晚了，因为那些美丽的火苗，都要变成美丽的图案，烛光中精致的水瓶，火将要熄灭了，我们也就应都有过这样的体会，在火将熄未熄的时候，那柴草上闪烁的火星有着另外的一种摄人心魄的美感。
这种美不是静止的形象，而是诗人用精致水瓶的比喻生动地描绘出来的。那将而那袅袅地升腾的白色的烟雾，如花一样覆盖下来，随之而来的是第二天的黎明。昨天发生的事已经成为与烟有关的记忆。
昨天是什么？子弹击中铜板的响亮的声音，明亮的火焰，以及与甜蜜有关的狂欢。
这些，在这一天，只留下一些碎片会沉到港口。有点晚了，我们又一次听到了诗人的叹息，因为在时光里，很多的东西都已经成为无法拯救的旧事，那以前如此真实的一切，包括感情与理想，包括成功与失败，都已经变成时光里的尘埃。这天，悬浮在梦想之上的这天，必将是另外的情形。
与昨夜相关的时光，已经像随风漂走的烟的花朵一样消失了，带走的还有诗人无法挽留旧梦的叹息。然而，对于生命来说，光是一条永远流淌的小溪，它已经走过了几千年，将永远流淌下去。在这种情况下，有光的人，有必要为昨晚的逝去而叹息吗？
青葱的岁月，金色的年华。
如烟的往事，清晰的今日。生命中有太多的色彩令我们不忍割舍。正如我们在童年的夏天里，赤脚行走在水里的清凉，或者在狂暴的风雨里骑着自行车疯狂地奔驰和放歌。
正如年轻时候和心爱的姑娘所牵手走过的绿荫，共同拥有的月色，以及无数次的误会与眼泪，还有无言相对的身影。
这都是我们在昨夜燃起的火光，然而其实即使在火苗最美丽最温暖的时候，让人忘记时光的时候，我们也没有奢望过，它能一向伴我们走过如此富有诗意的长夜，我们只是看着空中绽放的烟的花朵，祈祷着，能在黎明后的某一个时候，拥有一个有你的梦。
我们已经成熟了。有时候我觉得成熟真的时一个凄凉的词。当你说你成熟了，这意味着你完全把自己交给了现实。我们能够用各种各样的美丽而又庄重的词语包装它，比如善良、职责、忠诚等，我们一任自我被现实的水磨平自我的棱角，一任自我逐渐地适应各式的面具，自如地扮演各样的主角。
生活里不再有看星星的情绪，我们只是在有的时候，看着镜子里不再年轻的面容，看着渐已萧疏的头发，心里悄悄地掠过一丝的凄凉。因为我们不在乎的风把我们吹到了秋天。面对我们不喜欢的世界，逃避的冲动似乎消失了。
我们以前是那只小蝌蚪，想着终生都能够生活在水中，想着会像一条鱼那样活泼泼地活着，但是时光却让我们变成了青蛙，这个世界不是给蝌蚪准备的，它存在的唯一的命运就是，长大，就是，失去自我，变成另外的一副丑陋的身躯，以完全不一样的方式活下去。直到最后。在稻香里歌唱的时候，还会想起那个梦吗?
也许真的，有点晚了。但当全世界的太阳照耀在我身上时，我仍然清晰地记得那晚的烟雾形状。
顾城的诗读后感（二）：
顾城也是一位伟大的诗人，但和许多伟人一样，他倒在地上，带着生命的花瓶。
他诗集的第一首诗，我最喜欢的诗，孩子和妈妈，妈妈和孩子，孩子犯过错误，妈妈从来都不温柔，孩子有困难，妈妈从来没有袖手旁观，这首诗是那么轻快乐观。但是我完全想象不到，他却杀了自我的妻子，自我又自杀身亡。也许他在事业上受挫，也许他没有得到关注，也许他没有摆脱阴影，但为什么他在诗歌中不能乐观呢
郎朗的精神融入生活，这样的文学明星也许不会熄灭，继续放射出明亮的光芒，照亮黑暗的世界。
再想想我们自我，我们也许也没有把自我写东西的情感，真用在生活中，伟大永远是口头禅，文章中写得惊天地、泣鬼神的感情生活却很难做到，何不从此刻开始，打开心扉，吸取自我所产生的精华，不再是纸上谈兵，而是实兵演练，所有人都做个伟大的人。
顾城的诗读后感（三）：
朦胧诗在诗人顾城的手上，已到达了炉火纯青的境界。有时如水清澈，有时似云无垠，但当一切寂静无声，反复阅读它，便会读出其中最真挚、最富有哲理的东西。
读到《自信》时，是期末考试的前一周。寒风嗖嗖地吹着，透进围巾的缝隙，使我不禁打了个寒颤。这像是在告诉我期末考试，将会像潮涌般袭来并无声覆盖。
而我的数学也将会卷进这场风暴中。这摆在眼前的事实，让我的情绪一落千丈。我翻开了《顾城诗选》，明白只有这些小诗才能让我抛开烦恼。
第一次读到《自信》时，还不是个性理解，但当再一次读时，便有了自我的体会。我心里有个小男孩。他不屈服于命运的安排。他用自己的努力成功了，脸上带着微笑自豪地走在前面。另一个像两只豌豆，但他是虚幻的。他皱着眉头像个哭泣的人，这就是他的命运。
多么形象的一首诗，简洁但又富有真理。
是的，人的命运取决于自制力。正如英国的丁尼生所说，人是人，是命运的主人。
我们不能盲目的相信宿命，认为一切都是天注定的，更不能去相信那些算命先生，看所谓的手相、面相。如果他们真的会算命，为何不去为自我算一卦呢?又为何依然坐在街头等待生意呢?
这难道不值得我们去反省、去思考吗?
雨果说过：当命运递给我一个酸的柠檬时，让我们设法把它制造成甜的柠檬汁。是的，每个人的命运都不相同，在他们刚出生时，就像是拥有了一幅新的画卷，这画卷也就是他们的人生路程，至于最后是暗淡无光，还是绚丽多彩，就看他们自我是怎样涂写的了。
所谓：是燕雀，是鸿鹄，就在一念之间。
贝多芬说：我要扼住命运的咽喉，它休想使我屈服我觉得现代社会对每个人都是平等的，无论你是男是女，是贫穷或富有，是白种人，黄钟人或黑种人，都有一个展示自我的平台。美国黑人**候选人奥巴马，凭着自我的努力和自信，掌握了自我的命运，打破了美国黑人当**候选人的纪录，创造了自我的奇迹。
过去的社会由于严重的种族歧视，黑人受到了不公平的待遇，地位卑贱，但此刻，事实证明，只要愿意付出努力，敢于掌握自我的命运，就能成功。
我突然想到了我自我，在我的数学成绩频频创造新的纪录时，我想到的不是努力去克服它，而是想用我的强科去弥补我不高的数学成绩。这种听天由命的学习是我总分降低的主要原因。我开始庆幸我此刻明白了这一点，虽然时光不多了，还剩下一周，但我相信只要我肯去努力，肯去改变现实，就必须会有进步。
冬天的阳光是温暖的，柔和的，像是逆境中的一丝期望，启示人们不要放下，前面就是光明手中的《顾城诗选》被撒满了阳光，我忍不住再读了一遍，感谢它在我迷惘时给予我一条通往成功的路。
顾城的诗读后感（四）：
初次接触顾城的诗是因为他的那首《一代人》，当中的句子给我的印象十分深刻。黑夜给了我黑色的眼睛，
我却用它寻找光明。
打那以后我便明白有这样一位朦胧诗人。浏览过顾城先生的许多**时，我略感惊讶，他总是戴着一顶用裤脚改成的帽子。依照他的解释，是为了避免尘世污染了他的思想。
因为他的灵魂告诉我们，他的诗歌告诉我们，他眼中的世界总会蒙上一层层薄薄的灰尘，而他的高洁却是与生俱来的。一顶帽子，让他远离了世界，也亲近了世界。
正是这样一位如荷花一般诗人，让我感到他就像一位纯粹的艺术家，有着自我非比寻常的灵魂。《顾城诗集》中当我阅读《顾城诗集》之时，我依旧十分钟爱《一代人》，并非因为我听到的最多，也并非因为它最有名，短短的两句诗将黑暗与光明对立统一在了一齐，十分潇洒地跨越了这之中棘手的樊篱，黑不是色彩，没有了光的反射便是黑，带有一种令人窒息的压抑感，而用黑色的眼睛去寻找光明，正是一种叛逆，一种反抗，是一代人渴求吸收一切光明的象征。从中我也看到了顾城澄澈的内心，这是他的自我阐释，经历了十年浩劫他用诗歌道出了一代青年人坚定的内心。
我相信，能够写出如此诗句的诗人定会拥有一颗无比向往光明的心。我愈发认为，他的高洁，与生俱来，由内而外。
而当我读到《我是一个任性的孩子》的时候，便想到形容他的那句话：当代仅有的唯灵浪漫主义诗人，虽然很矫情，却又很妥帖。
诗中这句幻想妈妈宠坏的孩子/我任性描述了他的一生，正是任由自我的想法，固执地编制自我的梦，这是顾城的执着，也是顾城的魅力。在纷繁、肮脏的**世界里，诗人情愿闭上眼，世界就与我无关了。他甘愿守住的是自我心中的世界，他要集合起星星、紫云英和蝈蝈的队伍，向着没有污染的远方出发。
这让我想到年少的自我，也固执地这样想过。此刻也会偶尔想一想，但大多数，也只是偶尔。没有办法，生活在现实中的我们，至少此刻还没有办法去守住自我编织的小世界。
我能够从他诗中感受到他丰富而温柔的内心。很多时候，他的诗让我感到他就像是一个孤单而又笨拙的小孩，正是这样一颗心让他写出了不一样于别人的诗句。不论是《野草》中略带寂寞的无名小花，又或是《远和近》中因为感情而苍凉的心思，还是《结束》中悲壮的被上帝藏进浓雾的砍残的月亮，都看得到他如同晶石般在不断低吟，呐喊的心。
就算扣上手中书本，也扣不上和诗句一同律动着的我的心。
有关顾城资料的感想
4-3刘梦章
我以前写过篇名为《麻雀》的作文，老师在评语中写到颇有些顾城的味道，那是我第一次好奇顾城是谁。之后读到了《一代人》、《远和近》才算真的与顾城的诗有了接触。但大多都是朦胧诗。
透过查阅资料，我发现顾城并不单单创作朦胧诗。所以在那里我更想说说朦胧诗外的顾城与顾城本身。
在《走了一万一千里路》这本书中，我看到了一个存在于我记忆之外的顾城。
这是一本用来纪念的书。每首诗旁都影印着顾城手抄的诗稿，上方还会有些他随性画下的图案，许多诗后都附上了顾城姐姐的注解，或是校正词句，亦或是描述弟弟写作时的情绪、背景，这些都很好地勾勒出了记忆的味道。
这本新的诗集带给我的是另一个顾城，一个写着古体诗和寓言叙事诗的顾城。他的不少古体诗会让人惊讶，才高凌天庭，狂歌万世行。自嫌天地小，却到山海空。
词若清泉酒，命如黄花消。尘世葬千回，诗魂总轻飘。。字里行间透着一股子同李白一般的飘逸与洒脱。
仔细看来，发现写作时光大多在他少年时，开始超多写朦胧诗后，古体诗变得少了，也依然断断续续地写着，味道却和他晚期的现代诗一样，有一种澄清的悟性。
千家诗读后感模板
阅读如冬日的暖阳，给予人们心灵的安慰，在欣赏了作者的作品后我们有了自己的感悟和思考。写读后感有什么要求呢？下面是栏目小编为大家整理的“千家诗读后感”。
千家诗读后感 篇1
郭雨宁
最近我读了一本书，名叫千家诗。千家诗是由大宋带解绑的，重庆参加思域七言律诗和清代王湘所选五言先家私，合并而成。
《千家诗》较为广泛地反映了唐宋时代的社会现实，所以在民间流传非常广泛，影响也非常深远。千家诗为四卷本，共有诗人122家，226首诗。其中唐代65家，宋代53家，明代2家，无名氏2家。都是律诗和绝句。
《千家诗》是由宋代谢枋得《重订千家诗》（皆七言律诗）和清代王相所选《五言千家诗》合并而成。[1]它是我国旧时带有启蒙性质的诗歌选本。因为它所选的诗歌大多是唐宋时期的名家名篇，易学好懂，题材多样：山水田园、赠友送别、思乡怀人、吊古伤今、咏物题画、侍宴。
康熙四十五年，曹寅（曹雪芹祖父）刊行的《楝（liàn）亭十二种》中收有《分门篹类唐宋时贤千家诗选》，署作“后村先生编集”。“后村先生”即南宋刘克庄，字潜夫，自称后村居士。不过也有人认为诗集为坊间选家假名而作。后坊间又出现了两种千家诗，即署作宋谢枋得选、清王相注的《重订千家诗》（皆七言律诗）和王相选注的《新镌（juān）五言千家诗》。后书坊将两者合刊，即通行版本的《千家诗》了。
千家诗读后感 篇2
张景舜
苏轼说：“粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。”徜徉书海，可以陶冶性情，净化心灵，给人美的享受
《千家诗》这本书所选作品多为唐代诗人著名的绝句和律诗。篇幅短小，音律和谐，读起来琅琅上口，诗中意趣更是令人心情激荡。当读到唐代诗人李适之的《罢相作》时，我既敬佩又愤怒诗句：“避贤初罢相，乐贤且衔杯。为问门前客，今朝几个来。”让我想到诗人心怀天下、爱国爱民的情怀。他身居高位，为了国家，甘愿让贤，让人敬佩；也让我想到那些追逐功名利禄的俗士，他们眼中只有利益，只有荣华富贵，巴结奉承，一旦别人退位，他们便避而远之，实在可鄙，令人愤怒。当读到宋代诗人卢梅坡的《雪梅》时，我觉得诗人是个有趣的人，爱生活的人。诗句“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”诗人以拟人的手法写出了雪和梅的争奇斗艳，又各显其美。不禁让我想到他在《雪梅》其二中的诗句“有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人。日暮诗成天又雪，与梅并作十分春。”诗人写出了雪和梅的相互映衬，相互成全，令人深思。
原来，诗歌离我们那么远，却又离我们那么近，诗歌见证了千年的中国，无论是艰苦，是辉煌，是淡泊，是热闹，永远是那样安静。
千家诗读后感 篇3
千家诗读后感
书中介绍了不少诗人失去亲人而思念故乡的诗：像郑会写的《题邸间壁》、李白写的《客中行》、刘禹锡写的《再游玄都观》、朱淑真写的《落花》有不少的诗是写诗人喜悦的：像王驾写的《社日》、僧志南写的《绝句》、谢枋得写的《庆全庵桃园》、王驾写的《春晴》
有不少的诗是写景的：像程颢写的《春日偶戏》、朱熹写的《春日》、苏轼写的《春宵》、杨巨源写的《城东早春》也有不少的诗写的抒情的：像谢枋得写的《花影》、刘克庄写的《穿梭》、韩愈写的《晚春》、王令写的《送春》还有不少的诗是写伤心的：像杨万里写的《伤春》、朱淑真写的《即景》、王维写的《送元二使安西》、杜牧写的《七夕》
我爱读《千家诗》，它的知识是无比的丰富，它的韵味是无比的浓厚，它的力量是无比的强大，使全世界的人民一起朗读起来
千家诗读后感 篇4
千家诗，古典魂
夏日的午后，阳光暖软，从窗缝和门缝后悄悄溜进来，在地上、墙上留下影迹，一排排，整整齐齐，像琴键一样。我左手托着下巴，另一只手轻轻翻动《千家诗》的书页
还记得那个酒入愁肠，七分化为月光，余下三分化为剑气的李白吗？“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”是他在赞美杨贵妃的倾世姿容。“一为迁客去长沙，西望长安不见家”是他流放夜郎时依旧孤傲清高的性情。“但使主人能醉客，不知何处是他乡”是他背井离乡，想大醉一场，忘却对故乡的思念，豪情万丈。“浮云游子意，落日故人情”是他送别朋友时的依依惜别之情。邻家传来一首《长安忆》，清丽伤感的音调让我恍若梦回大唐，好像看见李白衣袖飘飞间留下一片康桥彩云。李白的诗词或华丽，或浪漫，或豪放，都令我回味无穷。
让我最欣赏的是孙逖的《宿云门寺阁》。“香阁东山下，烟花象外幽。悬灯千嶂夕，卷幔五湖秋。画壁余鸿雁，纱窗宿斗牛。更疑天路近，梦与白云游。”云门山下,缕缕佛香缭绕着寺阁，繁花如烟似梦，飘渺梦幻，那里幽静美丽得如同世外桃源。红日渐渐西沉，晚霞把天空渲染得流光溢彩。寺阁悬起灯盏，四周的山峰高大险峻，像一道道屏障。寺阁的布幔又被卷起，与五湖的秋色相对。壁画褪去了往昔华丽鲜亮的颜色，只剩下了南飞的鸿雁。不光是诗人，我也怀疑天路是否已近在眼前，与白云同游天界。这样的美景，怎能不让人陶醉？
犹记当时年少，窗外传来朗朗读诗声，未脱去童稚的调儿拨动了我的心弦。那来自遥远时空的淡淡情思，如同一位手执书卷的美人，惊鸿一瞥，天地顿时失去了应有的颜色。
渐渐长大，不再满足于摇头晃脑地读诗、背诗，便拿着毛笔学学那些儒雅的诗人，抄诗、品诗，有时也会幼稚地写写根本就不成调的小诗。每当笔尖轻轻掠过纸上，墨汁流淌，形成字迹，心里就会产生一种极大的满足感，仿佛一笔一生莲，笔笔莲花开。
有时看着一首首诗词，心里也会做做梦。远离俗世的喧嚣纷扰、灯红酒绿，在青山隐隐、绿水悠悠的地方驾一叶扁舟，独自一人遨游天下，寻一寻谪仙人李白，讨一壶陈年佳酿，绣口是否也能如他一般吐就盛世云烟与繁荣；见一见陶渊明，体验一下“晨兴理荒秽，带月荷锄归”的隐居生活
不得不承认，诗词就像一杯香茗，氤氲着久久不散的醇香；不得不感慨，人生路漫漫，若能诗词常驻，诗情永驻，也算幸事！
阳光轻笑，从指尖，从书页上跳跃。诗词传唱千家，古典魂韵流传千古。我愿在这慵懒的午后，捧一卷清雅的《千家诗》，偷享清欢乐浮生，“风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵”。
千家诗读后感 篇5
任雪
桌上的它，分外显眼，那是我情有独钟的《千家诗》。就在这本书里，我第一次觉得，诗歌是那样的美好。
我轻翻书页，步入了那个诗歌的年代。
矮矮的平房，成荫的柳树，树下乘凉的，会是陶渊明吗？一袭白衣，一壶老酒，那月下独酌的，是李太白的身影吗？早朝之上，慷慨激昂主张变法的，是王安石吗？被贬后，独坐小舟，借酒消愁的，会是苏东坡吗？竹林里，独自抚琴的，是王维吗？
“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，远远地瞧见，木门前徘徊的，一定是崔户那落寞的背影；“云淡风轻近午天，傍花随柳过前川”，春日午后游走于花丛中的，不必说，定是程颢在欣赏风光；“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”在钱塘湖边品味春光，白香山，也是在那样一个初春的日子，写下了这样的诗句吧；“天街月色凉如水，坐看牵牛织女星”，千年前的唐宫，会有人知道那个宫女的心酸吗；“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花”，赵诗秀就在那仲夏的夜晚，静静地等待友人的到来；“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”，唐朝的春节，也是像如今一般热闹非凡吧；“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”清明了，大街上，也是冷冷清清。
“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”，每当你准备浪费粮食的时候，就想想这句吧！农民种田，是多么不易；“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，这就是那辛勤的劳动人民，自己默默地工作，换来我们的幸福；“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”，这不就是我们敬爱的老师们吗，孜孜不倦地教导着莘莘学子。
原来，诗歌，离我们那么远，却又那么近，诗歌见证了数千年的中国，无论是苦难，是辉煌，是沧桑，是淡泊，是热闹，诗歌的魅力，永远是那样的安静。
生一炉薪火，泡一杯绿茶，读一首诗歌，日子，就这么静了下来。
千家诗读后感 篇6
何沁彬
我久久地凝视着《千家诗》这本书感受他那诗的优美正在幻想自己与古代的大诗人对话，讨论着各种问题，无拘无束。
《千家诗》这本书主要写的是古代诗人的各种事让我们展示了诗人的各种想法如龚自珍的《己亥杂诗》写出了他反对当时的那种官人都在享乐完全不顾自己以及人民的安危要求皇上把那些昏庸无能的人都换掉这充分的表明了当时社会的昏庸民不聊生，官人只会享乐，根本不管人民。王安石的一首《元日》写出了在很早以前就有春节这一个节日充分表明了这是一个传统的节日。在一阵阵的爆竹声中，人们脱去了旧的衣服，穿上了新的衣服，表明新的一年已经来到，把去年的一切烦恼都忘记，来迎接新的一年当春节的第一缕阳光照在千万户家的家门时人们都把保佑平安或祈祷风调雨顺的对联贴在自家的家门上以保佑来年风调雨顺，以及平安。苏轼的《饮湖上初晴后雨》写出了西湖的美丽，是许多人向往的地方，有句话叫做上有天堂，下有苏杭苏轼还把西湖比作曾经的绝世美女西施来，表示它的美丽，无论是什么时候都是美的恰到好处不多也不少别表现出了西湖的美。朱熹的《观书有感》体现了他对人们生活的见解，意思是说我们要不断的努力，不断的学习，不要因为一件事的挫败而就停止不前即使遇到多大的困难，也要继续向前，因为穿过了这一片黑暗，前面就是一片光明。总之，这本书里的各个诗人都有自己的特点同时也发表了他对当时社会的意见以及见解希望以此来提醒人民或君王。
放下《千家诗》这本书我感觉与古代的大诗人停止了对话。我的脑海里还留下刚才与哪些大文豪的诗人对话的场面。
千家诗读后感 篇7
郭舒毅
前几天，我看完了《千家诗》这本书。
这本书里写了描写各种节日的古诗，其中有清明、中秋、元日等等，写了描写四季的古诗，其中有春日、客中初夏、立秋等等，也写了描写风景的古诗等等。有不少的诗是写景的：像程颢写的《春日偶戏》、朱熹写的《春日》、苏轼写的《春宵》、杨巨源写的《城东早春》……也有不少的诗写的抒情的：像谢枋得写的《花影》、刘克庄写的《穿梭》、韩愈写的《晚春》、王令写的《送春》……还有不少的诗是写伤心的：像杨万里写的《伤春》、朱淑真写的《即景》、王维写的《送元二使安西》、杜牧写的《七夕》……
书中介绍了不少诗人失去亲人而思念故乡的诗：像郑会写的《题邸间壁》、李白写的《客中行》、刘禹锡写的《再游玄都观》、朱淑真写的《落花》……有不少的诗是写诗人喜悦的：像王驾写的《社日》、僧志南写的《绝句》、谢枋得写的《庆全庵桃园》、王驾写的《春晴》……
我爱读《千家诗》，它的知识是无比的丰富，它的韵味是无比的浓厚，它的力量是无比的强大，使全世界的人民一起朗读起来。我爱读《千家诗》！
千家诗读后感 篇8
赖钰杰
《千家诗》是由宋代谢枋得《重订千家诗》（皆七言律诗）和清代王相所选《五言千家诗》合并而成。它是我国旧时带有启蒙性质的诗歌选本。千家诗是一本中国传世经典国学，拥有浓厚的中国文化底蕴，每一位热爱读书的同学都应当对其进行品读、领悟、感悟、求索……做一个有文化底蕴，有学识素养的中国人，而《千家诗》就可以教会我们这些道理。
打开书，映入眼帘的是李白这首静夜思，第一句床前明月光，疑是地上霜，写的是床前洒满了皎洁的月光，朦胧中，好像是地上铺了一层皑皑的浓霜。此刻我们联想到，大地上面一片银白色，如玻璃般透明，明亮耀眼的月光，照在了床头边，隐隐约约朦胧的看上去，如同寒冷的白霜，仔细想一想，那画面真是美伦无比啊！
王昌龄的送郭司仓，“映门淮水绿，留骑主人心。明月随良掾，春潮夜夜深。”这是一首送别诗，开头点明了送别的地点与时间，碧波荡漾的淮河水稻因着沿岸的门户，作者用那样淮河水一样深长的情意挽留着友人。时间渐渐过去，友人终于在如水的月光中跨马离去。最后一句话语开头互相照应，把分别时的不舍心情巧妙地表达了出来，描绘了一幅月夜送友，情深意长的感人画面，给人带来一种伤心难过的感觉。
原来，诗歌，离我们那么远，却又那么近，诗歌见证了数千年的中国，无论是苦难，是辉煌，是沧桑，是淡泊，是热闹，诗歌的魅力，永远是那样的安静。
生一炉薪火，泡一杯绿茶，读一首诗歌，日子，就这么静了下来。
千家诗这本经典国学，给我们带来很多感受，讲述了许多古时候诗人的情感。诗词就像一杯香茗，氤氲着久久不散的醇香；不得不感慨，人生路漫漫，若能诗词常驻，诗情永驻，也算幸事！让我们一起去了解更多古诗吧！
千家诗读后感 篇9
郑艺晨
当我每份的页纸，就有一首古诗印在了我的眼前，我就在那个时候，慢慢的体会着古诗带给了我的许多历史文化，这也让我学习到了许许多多的古诗。
最让我欣赏的就是韩愈的《初春小雨》，最后两句结尾“最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”抒发对早春喜爱，而诗中描绘柱草色，若隐若现的妙趣。
下一首更让我欣赏的就是王安石的《元日》，这首诗写的是我国最为隆重的传统节日，象征着旧年的结束，新年的开始。有很多的习俗，家中放爆竹，换桃符，饮屠苏，把春节的习俗，人们除旧布新的喜悦，喜欢热闹的气氛，对未来的憧憬，融入诗中。诗中的桃符是可以驱邪，因为桃木是本就可以去驱邪的。
《千家诗》这本书，上面记录了很多很多朝代诗人的诗。就比如说《春日》《春宵》《春夜》《春日偶成》《清明》，上面有很多的历史文化，诗句的背后还有翻译，还有作者资料，这本书是十分的好。
就比如说有很多词牌名的：《长相思》《水调歌头》《渔歌子》《清平乐》《忆江南》……许许多多的词牌名，还有五言绝句，七言绝句，很多的知识都在里面。诗人在饮酒时联想到的诗句立马记录了下来，在一起登高望月时，在一起爬山远足，这些在诗句里面都有。
这本书真的是很奇妙，里面记载了许许多多诗人们的经历，同时也让我感受到了他们一生十分的曲折，我甚至还从这本书里面读出了东坡肉的来历。这本书激发了我对古诗的兴趣，让我对语文越来越有好感。
千家诗读后感 篇10
黄俊鑫
放在书桌上的它，显得格外耀眼，那就是我情有独钟的——千家诗。就在这一会儿，我感觉那里面的诗歌是那么美好。
我轻轻地翻开书页，准备进入诗歌的时代。
里面有各种诗歌，如：七言绝句、七言律诗、五言绝句、五言律诗……各种各样没学过的诗都在里面藏着，正准备跟我们玩捉迷藏呢。
矮矮的平房，成荫的柳树，树下的一位诗人，会是陶渊明吗？一袭白衣，一壶老酒，那月下独酌的，是李白的身影吗？早朝之上，慷慨激昂主张变法的，是王安石吗？被贬后，独坐小舟，借酒消愁的，会是苏东坡吗？竹林里，独自抚琴的，是王维吗？
我就在那诗歌里面的世界里走着走着，突然想起诗歌里的世界，跟现实里的世界也是一样重要的。
“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”每当只要你想浪费食物的时候，想想这句诗句！农民种田是多么的不容易。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这就是我们中国的劳动人民，自己默默的工作，换来我们的幸福；“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”，这不就是我们匆忙我敬爱的老师吗，孜孜不倦的教导莘莘学子。
原来诗歌离我们是那样的远，又是那样的近，诗歌见证了所有中华民族的道理，无论是苦难、是辉煌、是沧桑、是薄淡、是热闹，都随时随刻都在我们身边。
以上是网小编精心帮大家整理的千家诗读后感精选30篇，供您参考阅读，希望可以帮助到有需要的朋友。
千家诗读后感 篇11
千家诗读后感
在中国古代，《千家诗》是传统蒙学教材列“三百千千”(即《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《千家诗》)中的必读课本，因为其诗“率皆显明易解之作，以此启迪童蒙甚便”(清人黎恂语)，所以，“世俗儿童就学，即授《千家诗》”(《题辞》)。其流的历史是久远的，流播的范围也是很广的。不过，虽说《千家诗》几乎妇孺皆知，但关于其编选者是谁，却颇多争议。或说是刘克庄，或说是谢枋得，或说是核枋得和王相，提法不一。
《千家诗》所收作品，都是五、七言绝句和五、七言律诗，且绝大多数是唐宋诗人的名篇，这些诗作题材丰富，篇幅短小，语言优美，韵律和-谐，深深地影响了一代又一代人，成为不朽的经典名篇。通过阅读这些诗歌，不仅可以启发少年儿童的灵感，而且还可以陶冶他们的情操，启迪他们的人生智慧，更重要的是可以开阔视野、增长知识，对提高文学修养具有积极的意义
2.
境界说是中国人生哲学的一大特色。所谓的人生境界就是哲学家眼中理想人格之极致的一种精神状态，精神天地。
罗兰说过：“我国人生哲学综合了儒、道、释三家，所得出的结论是：以出世的精神，做入世的事情。”这句话可谓概括。儒，主张道德宇宙;道，重于艺术天地;佛，强调宗教境界。但由于处于中国文化这一土壤之中，却殊途同归，都是从突然的状态超越到应然的状态，而这种应然状态即人生境界的极致就是追求人的自觉圆满和与宇宙的圆融和-谐。
程颢青少年时代就学于周敦颐，周敦颐让他寻找“孔颜乐处”，即追求一种摆脱世俗名利，一生求“道”的境界。他所追求的“道”就是儒家的“道”，认为“孟子没而圣学不传，以兴起斯文为己任”(《二程粹语》)。程颐在追述其兄事迹时说：“先生(指程颢)为学，自十五六时，闻汝南周茂叔(周敦颐)论道，遂厌科兴老祖宗业，慨然有求道之志，未知其要，泛滥于诸家，出入老、释者几十年，返求六经而后得之。”(《河南程氏文集》卷十一《明道先生行状》)这说明程颢的思想发展和其他理学家一样，受到佛、道学说的一定影响，再加到儒学。 此诗之中我们很容易看到作者展露出来的融合了儒释道精神状态的人生境界
闲暇无事之时，可以专注于自身，直观自身，只注重自身道德的圆满和精神的满足，即超越了世俗的约束，得到了自身的认同和自由，所以处事从容自得，这是儒家由认同自身所具有的真善美高度统一的自由人格而实现伟大寓于平凡，理想寓于现实的人生追求。达到这种境界，有很高的理想但并不需要作很大多的事情，可以睡到日上三杆，悠然自得。
人的动作可能停止了，但是思想不会。无论你在做什么事情，思想一直在运动。周围的事物不断出现，你处于中心，用心体味，便可以融于自然，物我皆忘。儒家强调通过自身的休养而达到天人合一，而道家则强调通过剥离万物，达到自身的自由。一个人自身与自然的融合，一个是自然与自身的融合，虽方式不同但却一同追求个人与宇宙的圆融和-谐。
邹老先生有天人感应之说，认为自然变化可以反应到人的变化，社会的变化之中。所谓春德主生，秋德主刑。《庄子-齐物论》说：天地与我并生，万物与我为一。中国的哲学重天，但却不崇拜天，认为人只要通过自己的努力就可以感知天德，天人合一。
禅宗主张不立文字，自识本心;强调自性即佛，平常即道。人通过体察内心便可以感知宇宙。道是超脱于万物虚像中的终极存在，而思想的变化则可以体察事态风云的变化。这也是中国人生观中强烈个人思想觉悟的重要性。居陋室而知天下，处帷幕之中决胜于千里之外，强调智慧的力量。孔子的“君子不器”可谓是这种追求的完美概括。
理学毕竟是儒家的一种发展和分支。程颐作为新儒学思想的代表人物，儒家的思想可谓是根深蒂固。尾联可谓是儒家人生观的再次展示。富贵不淫，贫贱不移，从孟子开始已经成为了儒家的人生追求。而随着中国文化的发展和融合，也成为了中国整体文化的人生追求。
