《散步》读后感11篇。
工作总结之家小编现在向你推荐《散步》读后感，在读了作者写的作品以后，不禁为作者精湛的笔法所触动。写读后感不需要用太多笔墨赘述原文，而是要表达自己的思考，请马上收藏本页，以方便再次阅读！
《散步》读后感 篇1
当阅读完一本名著后，相信大家都有很多值得分享的东西，这时候，最关键的读后感怎么能落下！那么读后感到底应该怎么写呢？下面是小编为大家收集的《味的散步》读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
身为厨师能够写出如此的文字是让我敬佩的，因为跨界真的很不容易，可能让一位厨师拿起厨刀是很容易的，但是让厨师拿起笔杆是有挑战的。我在阅读的过程中感觉到他对食物、食材、文字的情感，对生活的情感，这些都能够感受到，是稳稳的，暖暖的感觉。
我们都知道日本的匠人精神，对一件事情的执着与用心，在作者身上真的都能够体会的到。而且我很喜欢这样的精神，虽然说这样的精神有的时候会被我们以为是不懂得变通，但这种执念是我们现在缺少的，如果说我们多了一份这样的坚持与坚韧，应该生活的更加幸福。
里面提到了很多日本的食物文化，而且作者也同意，日本的很多食物其实都是舶来品，但这些舶来品却能够成为日本的代表特色菜，这是为何，是日本的包容性，也是日本对文化的接受程度，改良程度，还有就是对一件事的追逐与执着。其他民族的食物进入本民族之后可能会被排斥，或者进行改良，到了一定的阶段可能就直接融合进入本民族，这是非常正常的。
日本很有趣的就是能够将舶来品融入本民族之后又能够精益求精成为本民族的骄傲，这一点真的非常的'佩服，这也是日本独有的特色。
我自己比较喜欢日本的饮食文化第一是感觉比较的健康，我们也都知道日本是全世界比较长寿的国家，而这种长寿和生活习惯肯定是分不开的，那么饮食是生活习惯中很重要的一部分。还有一点就是对食材的最大利用，同样还有的是饮食文化中的礼仪。当然每个民族都是有的，但可能我比较喜欢日本式的礼仪与文化。
食物属于生活中的一部分，从这一小部分也能够看出每个人对待生活的态度。
《散步》读后感 篇2
曾经看到这样一个故事：一天，上帝交给我一个任务，叫我牵一只蜗牛去散步。可是蜗牛爬得实在是太慢了，我不断地催它、唬它、责备它，它却用抱怨的目光看着我，仿佛在说：“我已经尽力了！”看着它蜷缩的身体、惊恐的眼神，我不禁生了怜悯之心，不忍再催它、逼它，干脆跟在它后面，任蜗牛慢慢向前爬。咦，这时候，我忽然闻到了花香，原来这里是花园。接着我听到了鸟叫虫鸣，感受到了温暖的微风，还看见了漫天的星斗。陶醉之余，无意中向前一看，蜗牛已经爬出了很远，以一种胜利者的姿态在迎接我，它带着我，自信地向下一个驿站出发了。
看罢沉思，在我的教学工作中，我又何尝不是那个牵蜗牛的人，常常因为要求学困生进步急于求成而感到筋疲力尽，也会因为恨某个德困生炼不成钢而心灰意冷。再仔细想想这一路走来，其实沿途有风景、有惊喜、有感动。
航是一个白白胖胖、高高壮壮的男孩。他单纯得可笑，会让你觉得是那要种不屑一顾甚至可笑的幼稚。或许因为这种单纯，学习起来，他总是单一的思维，不能把所学的知识揉捏合一、融会贯通，而且学过就忘了。为此，在教学中我特别关注他，在解答具体问题时，会帮助他分析，这些问题里边包含了哪些知识点，以及要用到哪些知识怎样去解答，一点一点地回忆、捋顺、巩固，一段时间下来，他有了一些进步，我有了自信，他也有了信心。我连忙和家长交流，让家长在家里就这样辅导他。开始几个星期，航在学习上有了很大的进步。可是没想到，时间不长，家长就找到我说，他们没有那份耐性了，每次下来都是气呼呼的，结果孩子什么都忘了，什么都不会了，真是要急死人，还是麻烦老师帮忙辅导，说航听老师的。听到这儿，面对家长，真是又气又恨。这不是刚给孩子建立的信心泼凉水吗？如果我也那样，岂不是直接将孩子打回原形。看到航的单纯可爱，我实在不忍心扔掉手中的绳子放弃他。没办法，我只好在班上用结对子的方法，让同学们和我一起去帮助他，帮他一点一点地进步。面对这样的孩子，在生活中我能体会到家长们是爱他们的，可是面对孩子的不足时，为什么就不能耐心地拉着他、陪伴他呢？我想对家长说：如果爱，别放弃！因为爱，请坚持！
“你们班上如果没有他，我们上课就轻松多了。”每每和科任老师谈及班级时，总是因为他而头疼。森，是一位灵思善变、成熟而叛逆的孩子。
他生活在一个离异家庭，父母离婚后，他跟着爸爸和后妈生活。爸爸常年不在家，只好把他托在保育院，后来家里有添了一个弟弟。他的生母怕他吃亏，常常教他一些怎么欺负弟弟的法子，经常惹后妈生气。就这样时间久了，和后妈的关系也很僵，同时也形成了处处和他人作对的叛逆的性格。因此，在和老师同学相处时，也会用一种对立的情绪去处理关系，经常有同学告他的状，就连科任老师也会为他头疼。说实话，一开始我也怕了，我怕学生来告状，更怕听到“森”的名字。放弃吧，他还是一颗小树苗，只会让他这些坏习惯滋生蔓延、有恃无恐，这样既会影响他一生，还会影响班级的纪律；管吧，他生活在那样一个家庭，即使得到的关爱也都是极端的爱。刚开始，我用最简单的方法，把他的座位调到讲桌边，以为这样既不影响其他同学，老师也好盯着他。没想到本来心里就孤僻的他，认为是我有意识地要孤立他，他更加放肆地找同学和老师的茬儿。我发觉自己在处理上确实太过简单，还得让他回到同学们中间。可是应该把他放在哪儿？又有哪些同学愿意呢？于是我找来班上品学兼优，而且在同学中信服力较强的瑞和捷，给他们做工作，让他们帮助他，并和他交朋友，同时，又和森耐心交谈，找他身上的优点鼓励他，给他讲和睦相处、与人为善的必要性和重要性，并和他约法三章，如果表现好，可以自己挑选座位，如果违规了，自己主动到我办公室和我交流自己的做法和想法。就这样，他成了我办公室的常客。
有时，是我找他谈话，更多的是他主动找我讲一讲当天的事情和想法，我及时帮他分析，帮他改正。并且放假后，利用QQ和他聊天，给他发一些有趣的小故事，让他谈谈自己的读后感。后来，虽然他仍然是我办公室的常客，但我们却成了朋友，他敞开心扉给我讲在家里的苦闷、保育院的孤单，让我进一步地了解了他，理解了他。印象最深的是，有一次我下楼把脚崴了，他是第一个过来用稚嫩而又坚强的小胳膊，一路搀扶，送我上车，当他满头大汗地和我说：“老师，你要小心哦！”我看到了一颗热情善良的心。那年教师节，他捧着一束鲜花来到办公室，笑容是那样灿烂、真诚！以前的调皮捣乱，其实真的不怪他！森，本性善良，我们只要紧紧地拉住他，耐心地引导他，他一定会让你感受到不一样的风景，而收获的是同一种感受——因为爱，请坚持！
想起一位伟大的父亲坚信自己的孩子只是一粒花季稍晚的种子，他迟早会绽放的。是的，在我们的教育教学过程中，我同样坚信每一位孩子都是一粒花种，只是花季不一样，或早或晚，他都会光彩夺目地绽放。让我们用耐心、爱心、智慧和包容，牵着他们的手，陪他们一起散布，慢慢地成长吧！
《散步》读后感 篇3
读到这篇文章，一种莫名的感动涌动心头，参杂着淡淡的忧伤，不由想起自己所从事的教育工作。我的工作不就像牵扯着蜗牛去散步吗？那些孩子与蜗牛多么相似！我总是嫌孩子的学习速度太慢，成绩提高不快，于是我就在后面不停地催促。我拉着他，扯着他，责备他，呵斥他，也许他已经尽了力，可我仍然嫌他慢。他们的学习就像蜗牛爬行，特别是那些成绩较差的孩子学习跟蜗牛简直就没两样，我费了九牛二虎之力，他还是只关进那么一点点，于是怒气充满了我的心田。可我却没有想过，也许孩子已经竭尽全力，但他还得忍受着我的责备甚至呵斥继续往前赶。“我们看不到孩子灿烂的笑脸，听不到孩子清脆的笑声，更顾不到孩子无瑕的童心，当孩子流着汗甚至流着泪拼命往前赶不上的时候，我们时常看不到他的汗水，更看不到他眼眶里满是委屈的泪水。好不容易放假了，老师留的假期作业要写，家长还要孩子参加各种培训班、补习班，因为我们总盯着孩子的成绩，唯恐学分落后。其实我们心里都知道，如果抛开成绩，每一个孩子都是可爱的。
我想，如能换一种眼光看待孩子的学习，换一种心态面对孩子的成绩呢？就当孩子是蜗牛，老师就是那个牵扯着他去散步的人，于是我们放慢脚步，闻一闻路边的花香，听一听林间的鸟叫和虫鸣，还有那溪水的欢唱。要知道有些风景也许我们一生只能看到一次，童年属于孩子也只有一次，童年的快乐只属于童年，很多东西童年没有学会，以后还有很多学习的机会，把培养和提升孩子的学习兴趣放在第一位，岂不是一位启迪智慧的最佳引领者吗？多看看孩子灿烂的笑脸，多听听孩子无邪的笑声，然后我们会发现：原来上帝是叫孩子牵扯着我们去散步！
每个学生都是一株幼苗，我们不能渴求所有的幼苗都开出美丽的花朵，但是只有把爱的阳光和雨露撒向每一个学生，才有可能迎来“春色满园”的美景，老师就是要用爱的行动和语言使园子里绽放尽可能多的“花朵”。
《散步》读后感 篇4
反思一下，我们的学生是不是就像文中的小蜗牛，我们又何尝不是常常抱怨这些“小蜗牛”走得慢，而偏离生活中最纯最美的一面。在这个竞争激烈的社会里，不仅我们自己走得快了些，似乎让我们的孩子们也走得快了，现在才感悟到，其实教育孩子就像牵着一只蜗牛在散步。
我们在教学中，对孩子们提出要求本没有错，但是对他们达到要求的过程是不是有些不够耐心呢?自己提出的要求，恨不得马上让每一个学生都做到完美，我也会抱怨学生多么地难教，多么地不守纪律或是习惯有多么不好，可是我却忽略了班级中的每一个孩子的都受着不同的家庭生活环境的影响，有着迥然各异的性格，接受能力，知识水平也存在着差距。我们也有被气疯和失控过火的时候，然而静下心来去观察他们，孩子们的一个眼光、一句问候、一个举动都不知不觉向我展示了生命中最初最美最纯真的一面。其实，这是对教师耐心的考验，如果我们有足够的耐心去跟随蜗牛、跟随孩子们，也许就会发现自然的美，倾听鸟叫、虫鸣，欣赏满天的星斗。我们不妨回过头看一看，看“小蜗牛”们已经前进了多少，而不是去计较他们到底有多慢，对于你来说也许这不算什么，但是对于他们来说，已经是很大的进步了，这时，你就应该很认真地表扬他们。我们会感到身心愉悦，而孩子们也会和我一起见识到这个世界的和谐有序，自然从容。
我们作为老师啊，不要丢失了那份平和的心态，有一部分学生在我们面前就像蜗牛一样，可是，我们在某些大师面前又何尝不是一只蜗牛呢?教学是一门交流的艺术，孔子提出来的”教学相长“原则，意味着孩子在教育过程中并非就是弱者的形象，他们身上也有美好的东西吸引着我们，促进着我们的发展。
的确，教育是慢生活，孩子是纯真的，不管是老师还是家长，不妨放慢脚步，把自己主观的想法放在一边，陪着孩子静静体味生活的滋味，倾听孩子的心声，给孩子留一点时间，留一点空间。
一天我去上二年级的科学课《磁极与方向》，突发奇想就地取材用线栓好一块条形磁铁、一块蹄形磁铁和一块环形磁铁，带着一根棍子就走进教室了。有的孩子吓得赶紧问：“老师，你带棍子来要打我们吗?”我笑了：“孩子们，老师今天带棍子来不是打你们的，是上课用得着的。”有个孩子站起来说：“我知道了，老师带棍子来是要挂磁铁的。”“想知道老师要怎么挂吗?请大家赶紧翻开课本吧!”我让孩子们翻开课本，并跟他们解释：“我们没有课本上那样的演示教具，我们今天还是要验证磁铁有指示南北的作用。”
我搬来两张桌子把棍子放在这两张桌子之间，把三块磁铁拉开足够的距离依次挂上去，孩子们停止了叽叽喳喳，静静地看着。看着他们那明澈的眼眸，我寻找到“孩子王的价值”，感受到教育润物细无声的美妙。跟孩子们相处，老师每天要处理许多琐碎繁杂的事，一天天，一年年，我们陪孩子们渐渐成长，岁月磨炼着老师的耐心，岁月让孩子们渐渐成长。这其中成就的又何止是孩子?更是教师耐心的磨练，爱心的考验，人生的品味——自然从容。
《散步》读后感 篇5
散步这个名字起的很平常，但它内容却是不一样的。
当读完这篇课文后。我也在想如果奶奶还在世，那是一件多么令人高兴的事情啊。我的奶奶是个慈祥善良，心思细密的人。记得小的时候有一段时间特别想吃鸡蛋，每天早上都要吃一个鸡蛋。奶奶每次都给我煮两个鸡蛋，旁边笑眯眯地看着我吃。经常会说：“沛涵，多吃点，多吃一个鸡蛋，就长高一厘米。”那时我每次都听奶奶的话，多吃一个鸡蛋…慢慢的长大了，鸡蛋吃腻了，就再也不吃鸡蛋了，想一想都不舒服。
过了几年，爸爸考到了北京来实习，把我和妈妈也带了过来。没过多久，奶奶也跟来了，我问奶奶：“奶奶怎么来了呀？”“现在我的小妞妞在这儿呀。”她笑眯眯地说。在我的印象里，奶奶总是笑盈盈的。直到…奶奶因为干活太多了，累倒了。医生说病的很严重，要住院。经过我们的百般劝说，她终于抛开了经济问题，答应住院。可没过多久，放学时间她又出现在幼儿园门口，“您怎么来了？是奶奶的病好了吗？”奶奶又是笑盈盈地说：“我的病好了，你爸爸妈妈还要上班，太累了，奶奶总想在放学的时候看到你笑眯眯的，蹦蹦跳跳的出来。”被爸妈发现后，又送回到医院去。走前还不忘对他们说：“早上记得煮粥喝，别因为时间太急了，忘了做老带孩子出去吃，对身体没好处。”……
三年前，奶奶实在经不住病魔的袭击，安详的走了。那一天，全村的人都来给她送行……
如果在梦中，我会梦到奶奶牵着我的手，和爸爸妈妈一起在她曾经生活过的村子里散步。
《散步》读后感 篇6
今年，我读了一篇名叫《散步》的文章，讲述了一家四口在田野里散步的动人故事。
“我的母亲”身体不太好，做远一点就觉得累，所以“我”提议一家人到田野里散步。“母亲”也同意了。初春的田野很美，一切都是新的，可爱的。“我们”一家人正是在这样的田野里悠闲地散步，感受着初春田野浓郁的生命气息。正走着，“儿子”突然叫了起来：“前面是妈妈和儿子，后面也是妈妈和儿子。”“我们”都笑了。后来，意见发生了分歧，“母亲”要走平顺好走的大路，而“儿子”要走觉得好玩的小路。“我”犹豫了，但最终“我”选择了走大路，因为“我”觉得陪同“儿子”的时日还很长。但“母亲”摸了“孙子”的头说，走小路，过不去的地方，“我”背她。于是，“我们”又沿着小路走去，到了难走的地方，“我”背起了“母亲”，“妻子”背起了“儿子”，我们都走得稳稳的，仿佛“我”和“妻子”背上的加起来就是整个世界。
整篇文章读下来，我觉得很有味道，感觉文章就像一杯蜜水，水中那勺蜜就是亲情，如果不是有亲情勺蜜来给文章调味，那么整篇文章就会如同一杯白开水般平淡无味，甚至苦涩。文中的亲情很普通，但是感人；虽然简单，但是强烈。它告诉我们“金钱诚可贵，地位价更高，若为亲情故，两者皆可抛！”同时，文章还告诉我们，一个和谐的家庭，应该既尊老，又爱幼。
亲情像金子，却比金子宝贵；亲情像钻石，却比钻石更夺目。愿世界处处有亲情，处处充满爱！
《散步》读后感 篇7
认真地读了女儿的课文《散步》一文，文章描写了一家三代人在初春田野里的一次散步的情景，通过因为走大路还是小路而发生分歧并得以解决的一件小事情，以朴实真挚的语言写出了人生之路上的人性之美。
文中南方初春的田野，新绿、嫩芽、咕咕地起着水泡的冬水，到处是欣欣向荣的新生命痕迹，世间万物正是在如此的新旧更迭中延续下去，包括人类。我的父母给了我生命，抚养我长大成人，教会我做人的道理；如今，我则养育着我的孩子，哺育她成长，教导她成人。虽然都说学校承担着孩子教育的举足轻重的任务，但是作为父亲我深知自己肩上的责任之重，因我懂得，无论她在学校的学习成绩优秀与否，关于做人，对她影响最大的却一定是她的父母，我们是孩子的榜样，我所给予她的一切必将会在有一天，由她再给予我的孙子，世代相传。那么，要给予她什么，是我现在常常在思索的。
在文中，面对走大路还是小路的分歧，作者决定委屈儿子，顺从母亲走大路，让我体会到了他的孝顺；而母亲最终依从了孙子走小路，又让我看到了奶奶的慈爱。这一切，都让我真切地联想到了自己的人生，记得有次因某事有感而发，我对女儿讲过这样的一番话：“爸爸一开始是抱着你走，再是扶着你走，慢慢地牵着你走，而后是陪着你走。总有一天，爸爸走不动了，就只能站住了看着你走了。”女儿听得哭了，而我在说话间同时想到的还有我的父母和我的爷爷奶奶。孩提时，我在爷爷奶奶的疼爱中要风得风；长大后，父亲给我的言传身教让我早早学习了以“孝”为中国人的立身之本。这也是我的父亲一直身体力行并教导我将此传承给我的孩子们的。
在意喻着人生的那条小路上，全家人相伴一起走着……困难的地段，是正值壮年的“我”承载了孝顺父母与引导儿女的双重责任“慢慢地，稳稳地”走。“我背上的同她背上的加起来，就是整个世界”，是的，亲情，就是我的整个世界。感谢生命，让我拥有我的亲人们，是你们让我的世界如此完整。无论工作有多忙，生活有多难，我都感到温馨，因为这一路上有我的亲人！
《诗经》云：“父兮生我，母兮鞠我。拊我畜我，长我育我。顾我复我，出入腹我。欲报之德，昊天罔极。”对于同时为人子女又为人父母的我来说，我所终此一生都努力学习的是怎样更好地以爱的方式认真地把生命和亲情一代代地延续、传承下去。
这是人生最根本的真谛，也正是我所最想要给予孩子们的。
《散步》读后感 篇8
任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《美学散步》。
在现代中国美学史上，有两位泰山北斗式的人物，朱光潜与宗白华。两人年岁相仿，是同时代人，都是学贯中西、造诣极高的，但朱光潜著述甚多，宗白华却极少写作；朱光潜的文章和思维方式是推理的，宗白华却是抒情的；朱光潜偏于文学，宗白华偏于艺术；朱光潜更是近代的，西方的，科学的；宗白华更是古典的，中国的，艺术的；朱光潜是学者，宗白华是诗人。这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学篇章的特色。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。
他没有构建什么美学体系，只是教我们如何欣赏艺术作品，教我们如何建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。宗白华曾在《蒙娜丽莎》原作前默坐领略了一小时，他常常兴致勃勃地参观国内的各种艺术品展览会，即使高龄仍不辞劳苦。他更是一位欣赏家。集子里这些文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。
因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受，作者用抒情化的语言引领我们进行艺术的欣赏，书名叫《美学散步》，我们且到这个大花园里走走，看作者给我们营造了怎样的亭台楼榭、花树池石。
艺术欣赏就是对美的发现与感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里。画家诗人创造的美，就是他们的心灵创造的意象，独辟的灵境，那么什么是意境呢？作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：
（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；
（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；
（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；
（4）因究研物理，追求智慧，而有学术境界；
（5）因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。
功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。
《散步》读后感 篇9
《散步》是一本描写孝道的散文，通过一家三代四口在田野里散步的故事来描述人伦之情，人伦之美。简短又舒缓，有景有情，一个简短的情节就把一个温馨、和睦、幸福的家庭与家庭关系展露无遗，但更多的是给人启迪与回味。
陪家人在初春时节在外郊游，哪怕是散步，对于我们很多人来说，并非可以经常做到的。尤其是陪老年人，熬过每个冬天都是值得倍加珍惜的日子，初春时节自然应该合家出游，老人是家庭中的核心，一家人在美丽的自然中轻松踏步，即便不谈天说地，就这样的氛围也足以享受其天伦之乐。
父母背自己的小孩是再平常不过的事了，这里面不仅有必然的代步，更多的怕是溺爱，尤其是隔代的爷爷奶奶背孙子孙女。小辈们趴在长辈背上感受的是踏实的依靠与安全感，而长辈们感受的却是发自心的慈爱。仔细一想，人世间很少有长大的孩子背自己的父母或爷爷奶奶的，不仅是很少有这样的条件需要如此而为，即便是偶然有需要往往已经不是幸福时刻了，不是疾病送医，就是无法自理行动了。如果我们能够在正常情况下，哪怕是一次背背父母在身，想必这才是人间最温馨的时刻。
读后回味中更多的是自责，其实这样的“散步”对于我们都不难安排，再创造一次给自己背背父母的机会也不难，再晚，可怕就没有机会了，那时的自责就是永久的、无法弥补的了。
《散步》读后感 篇10
身为厨师能够写出如此的文字是让我敬佩的，因为跨界真的很不容易，可能让一位厨师拿起厨刀是很容易的，但是让厨师拿起笔杆是有挑战的。我在阅读的过程中感觉到他对食物、食材、文字的情感，对生活的情感，这些都能够感受到，是稳稳的，暖暖的感觉。
我们都知道日本的匠人精神，对一件事情的执着与用心，在作者身上真的都能够体会的到。而且我很喜欢这样的精神，虽然说这样的精神有的时候会被我们以为是不懂得变通，但这种执念是我们现在缺少的，如果说我们多了一份这样的坚持与坚韧，应该生活的更加幸福。
里面提到了很多日本的食物文化，而且作者也同意，日本的很多食物其实都是舶来品，但这些舶来品却能够成为日本的代表特色菜，这是为何，是日本的包容性，也是日本对文化的接受程度，改良程度，还有就是对一件事的追逐与执着。其他民族的食物进入本民族之后可能会被排斥，或者进行改良，到了一定的阶段可能就直接融合进入本民族，这是非常正常的。
日本很有趣的就是能够将舶来品融入本民族之后又能够精益求精成为本民族的骄傲，这一点真的非常的佩服，这也是日本独有的特色。
我自己比较喜欢日本的饮食文化第一是感觉比较的健康，我们也都知道日本是全世界比较长寿的国家，而这种长寿和生活习惯肯定是分不开的，那么饮食是生活习惯中很重要的一部分。还有一点就是对食材的最大利用，同样还有的是饮食文化中的礼仪。当然每个民族都是有的，但可能我比较喜欢日本式的礼仪与文化。
食物属于生活中的一部分，从这一小部分也能够看出每个人对待生活的态度。
《散步》读后感 篇11
明天过后，世间或再一次历尽炎凉沧桑；明天过后，或许埃及金字塔之密以被揭开；明天过后……
当读到文章第二自然段时，我便略略懂得了世间母亲对儿子的信赖。其实有时，一步步走向衰老的她们，也同小孩一样，需要受到最细致的呵护。
“这南方初春的田野，大块小块的新绿随意地铺着，有的浓，有的淡；树上的嫩芽儿也密了；田野的冬水田也咕咕地起着水泡……这一切都使人想到一件东西——生命”。是啊，生命是如此可贵，它可以一下子给予人新的活力，当然也可以一下子夺走人的一生。
“我”爱自己的母亲，而母亲更爱自己的孙子。
当“我”决定依了时日不多的母亲走大道之时，母亲却爱抚地摸了自己孙儿的小脑袋，变了主意。因为她无法看着自己深爱的人为了自己的私欲而失望。正如“我”对母亲一样。我想，母亲一定知道自已时日不多，她是想在这最后的时日里，在她力所能及的事情上，给“我们”带来快乐，带来一份份最温磬、最美好的祝福。
“‘我 ’背着母亲，妻子背着儿子，似乎‘我们 ’背上的加起来，就是整个世界”。的确，对“我”和妻子来说，最为重要的，便是“我们”的母亲和孩子，他们就是我们的世界！
明天过后，或许一直陪伴着我们的人突然离去，或许我们与自已最深爱的人阴阳两别……但不管距离多么遥远，那朴素而真挚的爱，也绝不会断。
明天过后……
GZ85.cOm延伸阅读
蜗牛散步读后感7篇
读了作品后，我有很多不一样的感触。 读后感是对阅读过程中体验和思考的精炼表述，感谢阅读编辑为你整理的蜗牛散步读后感，仅供参考，大家一起来看看吧！
蜗牛散步读后感 篇1
查理和琳达已经结婚多年，在生活中琳达是个不折不扣的“职场女强人”做什么事都风风火火。但查理却是有着考拉一般的“慢*子”。为这琳达没少埋怨查理。可查理的回答也总是这句：慢一点，我们可以欣赏到更多的风景。
一天，琳达病了，送去了医院。医生说是由于过度劳累导致的急*肠胃炎。查理给躺在病床上的琳达讲了一个他曾经做过的一场梦：
上帝安排我去牵着一只蜗牛去散步，我欣然接受。可却十分为难，因为蜗牛的速度实在是慢得“今人发指”。于是我便丢下蜗牛，一个人散步去了。草地上还有着晶莹的露珠。可爱的小鸟哼吟着。这样都是我以前没有注意到的。突然他意识到了：哪是我牵着蜗牛散步，明明是蜗牛牵着我散步。因为蜗牛那慢得“今人发指”的速度才让他欣赏到那在平时忽略掉的风景。
琳达听完之后懂得了为社么自己的丈夫很少生病的原因，因为他懂得生活。自那以后琳达不管做什么事情都不像以前那样火急火燎。反而被查理的“慢*子”给传染的。夫妻俩的慢生活节奏使他们发现了很多以前忽略了的精*。
是的，如今的“都市快生活”节奏让我们的脚步变得匆匆，我们错过了许多沿途的风光。使我们提前走向衰老。当你认为你已经没有光*享受生活了。何不现在起放慢自己的脚步。珍惜剩下的美景呢？
蜗牛散步读后感 篇2
读到这篇文章，一种莫名的感动涌动心头，参杂着淡淡的忧伤，不想起自己所从事的幼教工作。我们的幼教工作不就像“牵着蜗牛去散步”吗？那些孩子与蜗牛多么相似啊！他们学东西是那样的慢。特别是你想尽办法，去教他们时，他们却总是漫不经心，依然我行我素，想干啥就干啥，不听从你的组织，这时我们就会不停的埋怨他们。于是，我拉着他，扯着他，责备他，呵斥他。其实我们错了，这原本就是孩子们的天性，毕竟他们是稚嫩的、无知的。他们的成长就像蜗牛爬行，需要慢慢来、一步一步来，不能太急于求成。她们毕竟才三、四岁呀，不同于大孩子、不懂得那么多的规矩。但他们还得忍受着我的责备甚至呵斥继续往前赶。我们看不到表现差的孩子那灿烂的笑脸，听不到他们清脆的笑声，更顾不到他们无瑕的童心，当幼儿流着泪拼命往前赶，赶不上的时候，我们时常看不到他们的汗水，更看不到他们眼眶里满是委屈的泪水。
《我牵蜗牛去散步》这篇短文虽然篇幅短小，但却蕴含着大道理。读完后我想，如能换一种眼光看待幼儿的表现，换一种心态面对幼儿的错误呢？就当幼儿是蜗牛，老师就是那个牵扯着他去散步的人，于是我们放慢脚步，闻一闻路边的花香，听一听林间的鸟叫和虫鸣，还有那溪水的欢唱。要知道有些风景也许我们一生只能看到一次，孩子的许多错误，仔细想想那就是孩子的天性，把孩子的快乐成长放在第一位，岂不是一位启迪智慧的最佳引领者吗？多看看孩子灿烂的笑脸，多听听孩子无邪的笑声，然后我们会发现：原来上帝是叫孩子牵扯着我们去散步！
每个幼儿都是一株幼苗，我们不能渴求所有的幼苗都开出美丽的花朵，但我们却应该停下脚步，掌握孩子自身的成长规律，不恐慌不急燥，任由孩子的小手牵着我们的大手且慢且行，当幼儿犯错时，要给于充足的时间，让其冷静反思、自觉改错；当幼儿情绪不佳，焦虑或急躁时，要允许他们有自己发泄的方式，然后耐心疏导，使其情感有所依托；当孩子幼儿的时候，要与他们一起分享快乐，并适时地给予鼓励和鞭策。
作为一名幼儿教师，只有把爱的阳光和雨露撒向每一个幼儿，才有可能迎来“春色满园”的美景，我们必须牢记：每一朵花都有盛开的理由，每一颗草都有泛绿的时候。用爱去宽容他们，呵护他们，赋予他们怒放的生命。我相信：野百合也有美丽的春天。
蜗牛散步读后感 篇3
前两天，看到一位朋友发在朋友圈里的一句话：“陪着蜗牛去散步。”我突然想起以前读过的台湾作家张文亮写的一首散文诗《牵一只蜗牛去散步》，想到这段时间急躁的心态，我决定再次拜读这首充满宽容、善良、爱心和支持的散文诗。
诗中这样描述蜗牛：“它已经在尽力的爬了，为何每次总是那么一点点？我催他、吼他，蜗牛用抱歉的眼光看看我，仿佛说，人家已经尽力了嘛。我拉他、扯他，甚至想踢他。蜗牛受了伤，它流着汗，喘着气，往前爬……”
我顿悟：牵着蜗牛去散步，这不正是我现在的工作吗？诗中的蜗牛，就是我现在所教的这些孩子们。我嫌他们学的太慢，嫌他们调皮捣蛋，我催他们、吼他们，甚至有想踢他们。但有什么用呢？这只会让我更恼火，而享受不到一点陪伴他们成长的乐趣。我生气的时候也会让孩子们像蜗牛一样受了伤、流着汗、淌着泪。想到这，这群天真无邪的孩子怎能不让人心疼呢？作为一名教师，我应该尊重孩子的成长规律，允许孩子犯错误，我及时帮他们改正就是了。我要听听孩子们心里的声音，认真观察每个孩子的特征，用最适合他们的方法去教他们，而不是一味的由着自己的性子来。其实，孩子在他们成长的点点滴滴中向我展示了很多的美好和乐趣，只是我的脚步太快，快的忘记了欣赏，我应该给孩子们一点时间，让他们慢慢成长。
牵一只蜗牛去散步，让自己慢下来，让课堂慢下来，认真的陪着我的小蜗牛们慢慢成长，去感悟前所未有的美好，不急功近利，只静待花开。
蜗牛散步读后感 篇4
最近看了《牵着一只蜗牛去散步》一文，感触很深，让我重新审视了我的工作，文章写的是这样一个故事：上帝交给我一任务，让我带着一只蜗牛去散步，可我却嫌他爬的慢，催他，唬他，责备他。放弃他，任他往前爬，忽然，我闻到了花香，听到了鸟叫，体会到了这些以前没有的东西，我恍然大悟，原来，是上帝叫蜗牛带着我去散步。
其实在这篇文章里，最引我注意的是那只蜗牛。那只蜗牛真的很可怜，已经尽力了却还被责备、被训斥。我觉得班里有些孩子像极了那只“小蜗牛”，无论他怎么努力，怎么用功，只要没有达到老师和家长的要求，得到的总是责骂。
随着社会的飞速发展，家长都希望自己的孩子成龙成凤，让孩子学这学那的，给了孩子太多的压力。教师也严格地要求着孩子，把自己主观的想法强加在孩子身上。为了帮他们提高成绩，我们绞尽脑汁，想尽办法，但他们似乎总在和我们作对：字迹潦草，作业拖拉，上课分心，下课没影……于是，我真的生气了，我厉声训斥他们，我剥夺他们休息、玩耍的时间，我打电话向父母告状。自私的我总是站在自己的角度去要求他们，甚至是苛求他们，却从未走进他们的内心，聆听他们的心声。这群“小蜗牛”的心里其实早已受了伤，但在老师的鞭策下，他们只能流着汗，喘着气，往前“爬”……
但是，我们有谁真正的去了解过学生的内心，又有谁真正站在学生的角度上看问题，他们还只是一个什么都不会的孩子，还需要父母和老师的细心教导与呵护。而我不正是文中提到的那位牵蜗牛散步的人吗？作为一名教师，我觉得严格的要求孩子是理所当然的，所以在孩子犯错的时候，事情没有做好的时候，不会的时候，我会去责备他，我会心情急躁、焦虑和不耐烦，恨不得抱着、背着他，替他往前走。在这样的心情驱使下，蒙蔽了自己的双眼，急于求成，看不到孩子眼中的歉意，看不到孩子其实已经很努力了，也看不到沿途美妙的风景，最后，孩子受伤，自己疲惫，弄得“两败俱伤”。
诗的另一小节是：
咦？我闻到花香，原来这边还有个花园，我感到微风，原来夜里的微风这么温柔。慢着！我听到鸟叫，我听到虫鸣。我看到满天的星斗多亮丽！
咦？我以前怎么没有这般细腻的体会？我忽然想起来了，莫非我错了？是上帝叫一只蜗牛牵我去散步。
读着诗句，心灵触动的我眼前立刻浮现出了另一番景象：中午时，“小蜗牛”送我一颗葡萄，一瓣橘子；教师节，“小蜗牛”送我一支笔；还有“小蜗牛”热心帮助老师、同学的画面……这些悦耳的“鸟叫虫鸣”，这些亮丽的“星斗”，竟是这些“小蜗牛”送给我的。在朝夕相处的日子里，我慢慢地发现他们原来是那么的善良，那么的可爱，虽然他们的成绩不好，但他们那颗纯真的心足以感动每个人。
有人说：“幸福就像一只蝴蝶，在被人追求时总是无法捕捉到。如果你安静下来，他可能栖息在你的身上”。现在，我懂得了我应该停下脚步，调整好自己的心态，把自己主观的想法放到一边，静下心来倾听孩子的声音，慢慢掌握住孩子的自然成长规律，不慌不忙，因为，上帝上帝交给我一任务，让我带着一只蜗牛去散步。
蜗牛散步读后感 篇5
今天翻看《湖南教育》杂志，发现了一首台湾诗人张文亮先生写的小诗《牵一只蜗牛去散步》很有感触，文章原文如下：
《牵一只蜗牛去散步》 上帝给我一个任务 叫我牵一只蜗牛去散步。
我不能走太快，蜗牛已经尽力爬，为何每次总是那么一点点？
我催它，我唬它，我责备它，蜗牛用抱歉的眼光看着我，彷佛说：「人家已经尽力了嘛！」 我拉它，我扯它，甚至想踢它，蜗牛受了伤，它流着汗，喘着气，往前爬… 真奇怪，为什么上帝叫我牵一只蜗牛去散步？
「上帝啊！为什么？」 天上一片安静。
「唉！也许上帝抓蜗牛去了！」
好吧！松手了！
反正上帝不管了，我还管什么？ 让蜗牛往前爬，我在后面生闷气。
咦？我闻到花香，原来这边还有个花园，我感到微风，原来夜里的微风这么温柔。慢着！我听到鸟叫，我听到虫鸣。我看到满天的星斗多亮丽！
咦？我以前怎么没有这般细腻的体会？ 我忽然想起来了，莫非我错了？ 是上帝叫一只蜗牛牵我去散步。
这首小诗情趣盎然，字里行间蕴含的哲理却让我深深震撼了：孩子们不就是那一只只需要引领的蜗牛吗？他们尽力往前爬着，却总是得不到我的认可，面对我的高要求他们只能万分委屈地看着我。我顿时醒悟：孩子都是率真的，他们向我展示的是他们生命中最本真的一面，他们那眼神并非传达着敌意，那是委屈，无尽的委屈，是我错了，是我太急于求成了，想到这，我不觉豁然开朗！
联想到前几天我看的另一篇张文质先生写的文章：《教育是慢的艺术》，他在书中提到“慢是一种教育的艺术，教育是一项需要耐心、爱心的事业，慢就是体现耐心和爱心的一种尺子” 当然，他所说的慢不是慢慢爬行，不是无所作为。他提倡的慢是在教育中要细致、有耐心和爱心，甚至可以慢到婆婆妈妈、絮絮叨叨；与慢相对，就是快、急、躁，他反对在教育中动不动就训斥和惩罚，反对在教育中操之过急，反对在教育中追求立竿见影的效果。
反思我和我老婆在对待我们家的小阳阳的某些问题上，我觉得我们是不是有时候太过于急躁了？太想让她马上让她知晓某些现存世界的规则了？我们为什么不能放平我们的心态，耐心等待我们家的“小蜗牛”慢慢成长？其实，有时候我们会发现，当我们不刻意要求我们的小阳阳按照我们的意思来的时候，当我们周末跟她一起玩，一起疯的时候，不正是我们最快乐的时候吗？所以，耐心等待是我们应有的态度，在等待的过程中，我们可以尽情享受花园，感受微风拂面，听到鸟叫，看到满天的星斗，这该是人生多么美好的事情啊！
蜗牛散步读后感 篇6
《牵着一只蜗牛去散步》读书札记交流
在我读了《我牵一只蜗牛去散步》的故事以后，给我感触颇深，在主人牵蜗牛散步的过程中，“蜗牛”们已经不堪重负，我们又何苦再要紧紧相逼。弄的“蜗牛”们痛苦不堪，我们也更是身心俱疲。这让我想到了一句话：“一沙一世界，一花一春天，每一朵鲜花都有开放的理由，每一个生命都有存在的价值”。可以说，在我们的教育形式下，每天都在说的最多的减负减负。可是迫于教学现状的压力，希望孩子们学习成绩每天都有进步，却何等能减负？而我们也忙的像个陀螺，每天都感觉时间不够用。我们的学生就像那满含生命的种子一样埋在地里，他们极力地想寻找光明，他们怯生生吐出芽，伸出叶。可是，我们总是不停地催促：“快点，哎呀，再快点！”没有等待的耐心，没有等待的从容。没有等他们的进步，却又牵着他们走向下一个目标，多少生命在我们的催促中“夭折”了，多少“蜗牛”在我们的催促声中放弃了。
教育本该是培养人，教育人、欣赏人的活动，可是，我们却没有时间和孩子轻松、快乐的交流，我们也没有时间去享受和孩子们在一起的快乐，更没有时间驻足欣赏孩子的每一点进步，倾听孩子们的心声，在我当班主任的时候，也是这样匆匆而过。久而久之，我们变得越来越功利，心情也浮躁了，静不下来，心态也难以平和下来，问问自己？是我们的孩子不可爱了吗？还是我们看待孩子的目光和角度、心态不一样了？其实转念一想：孩子们如果什么都知道，个个是神童，我们老师也许早就下岗了，正因为他们需要学习知识，需要教师的耐心教导，需要依靠我们，才有我们的存在呀！其实，孩子们就是上帝派给我们的小蜗牛，如果换种轻松的心，陪孩子慢慢的成长，工作中即使在忙再累，也会乐在其中的，所以说，教育的路上，请让我们放慢脚步吧，让我们的“蜗牛”们能够稍微轻松点。他们不仅需要知识、更需要阳光、空气、风雨以及美丽的花园。同时，也让我们感谢上帝给我们派来的那些“蜗牛”们，正因为有了他们，我们也才有了“闻花香、听鸟语虫鸣、观夜空星斗”的机会。
换种心态，开心面对和孩子们相处的每一天，这是为师之道，这些孩子们也像是绿色的植物，只有我们用耐心、爱心才能更好的浇灌他们，才能开出美丽的花朵，结果美味的果实。
蜗牛散步读后感 篇7
在这篇中，作者这样写道：“上帝给我一个任务，叫我牵着一只蜗牛去散步。我不能走得太快，蜗牛已经尽力在爬，每次总是挪那么一点点。我催它，我唬它，我责备它。蜗牛用抱歉的眼光看着我，仿佛说：‘人家已经尽了全力嘛。’我拉它，我扯它，我甚至想踢它。蜗牛受了伤，它流着汗，喘着气，继续往前爬。真奇怪，为什么上帝叫我牵着一只蜗牛去散步？上帝啊，为什么？一片安静，无人应答。好吧，松手吧，反正上帝不管了，我还管什么，任蜗牛往前爬。我在后面生闷气。咦？我闻到花香，原来这边有个花园。我感到微风吹来，原来夜里的风这样温柔。慢着，我听到鸟声，我听到虫鸣，我看到满天的星斗多闪亮。咦，以前怎么没有如此体会？我忽然想起来，莫非是我弄错了？原来上帝叫蜗牛牵我去散步„„”
这篇让我想了许多。
蜗牛是谁？是我的孩子。原来，这篇，是作者借这样的一个寓言告诉身为家长的父母们：把脚步放缓，和孩子的节奏同步吧。再忙，也不要疏忽了孩子的存在。再忙，也要抽出时间，和孩子一起数星星，看日出。再忙，也要抽时间陪孩子玩耍。因为成长路上，孩子离不开父母的引导。
这篇，让我的心变得无比柔软。让我温情地想起我的儿子，让我的内心深处涌出深深的内疚与自责。
真的，因为忙碌，我好久没有和儿子一起散步，数星星，聊天，做游戏了。为求生存，我白天在职场打拼，竭尽全力。晚上还要做家务，检查孩子的功，真的很累。所以，每当儿子想跟我聊天时，我都以太忙、太累为由推托过去。
这篇，让我深刻地意识到，人生于世，钱是赚不完的。而孩子的心理需求，想与父母交流思想的强烈愿望，却是不容忽视的。
由于整天忙自己的事情，我忽略了人生最美的风景——和儿子共处的快乐。我亲爱的“蜗牛”，原谅妈妈！
从此以后，下班后的时光，我全部交给了儿子。听孩子在饭桌上讲学校的趣闻，我会心微笑。儿子上发言积极，获得老师的表扬，我鼓掌激励。儿子考了满分，我奖励他一个热烈的拥抱。儿子拿着奖状回家，我会端端正正地将它贴在客厅中央的墙上，欣喜不已„„
从此以后，每天晚上，陪儿子聊天半小时，让儿子心情无比舒畅。海阔天空，无所不谈。儿子的理想，经常变换。今天想当科学家，明天又想当探险家，后天又想当音乐家„„儿子五彩斑斓的梦想，让我看到了他光辉灿烂的未来。
从此以后，爱上了星光下的漫步，嗅到久违的花的芬芳。夏夜，那一声声蝉鸣，让心灵归于宁静。
美学散步读书心得11篇
针对同一件事，同一部作品，每一个人的感受都不一样，心得是自己的理解，也可以是自身受到的感悟和启发。在日常的生活中，大家都写过心得体会吧，每一次心得体会可以一直更新迭代自己的想法。怎么才能在写心得体会时更全面呢？以下是小编为大家整理的“美学散步读书心得11篇 ”,欢迎阅读，希望你能喜欢！
美学散步读书心得【篇1】
《美学散步》是宗白华先生的代表作，也是他生前惟一一部结集出版的美学著作。一般的美学著作总是艰深、晦涩、术语多，但这本书却用诗一般的语言写出了中国美学的精髓。就像书名一样，这本书用散步的感觉美学，文字清新淡雅。
《美学散步》是宗白华先生自己从他解放前后的三十多篇美学论文中精选出来的文集。文集主要分二个部分：其一，主要是总论的谈美的问题和文艺中的空灵与充实;其二，主要是以西方美学思想的营养，体味中国的艺术精神、特别是庄子的散文、魏晋的人格美以及中国诗、书、画、音乐的艺术意境;其三，主要是对外国美学家和艺术家的评论以及诗歌方面的专论。
作者用他的这种一以贯之的看法引导我们去欣赏中国的诗歌、绘画、音乐，尤其是中国的书法。中国人哀乐的情感能在书法里表现出来，像在诗歌、音乐里那样。别的民族写字还没有能达到这种境地的。作者认为，写西方美术史，往往拿西方各时代建筑风格的变化来贯串，中国建筑风格的变迁不大，不能用来区别各时代绘画雕塑风格的变迁。而书法却自殷代以来，风格的变迁很显著，可以代替建筑在西方美术史中的地位，凭借它来窥探各个时代艺术的特征。
一个人看到的景色是否美好，多半和此人得心境由关，也可以说景色的美否是由心来决定的。心也会限制视野，但同时，洗涤、净化过的心灵也会因为心境的提升而看到更美、各广阔的世界。我们从外界的事物上学习加深对世界的理解，对美的感悟，从而在再次面对着世界时能了解地更深，看地更透彻。生命就是美。某一事物是否是美的，那是人的一个主观判别，不是属于事物的属性。美永远是主观世界里特有的产物。因此，我们也不能说美是什么，只能说什么是美的;也可以说，美不在于物的本身，而在于物给人的感受。生命带来了美，有生命的地方就必然存在着美。
读宗先生的《美学散步》，感到扑面而来的生命气息，是生命的节奏和对人生的关怀。就像刘小枫总结的：“作为美学家，宗白华的基本立场是探寻使人生的生活成为艺术品似的创造……在宗白华那里，艺术问题首先是人生问题，艺术是一种人生观，‘艺术式的人生才是有价值、有意义的人生。”
《美学散步》中每篇文章皆是珍奇的宝石，折射着理性与感性的光辉，或论诗与书法，或论音乐与舞蹈，或论建筑与雕塑，乃至代表着整个宇宙之美的事物，“愿每个心灵丰沛的人都能读一读他”。
美学散步读书心得【篇2】
意境是艺术家的独创，是从他最深的‘心源’和‘造化’接触时突然的领悟和震动中诞生的，它不是一味客观的描述，像一照相机的摄影。”(79页)这说明了绘画(艺术)与照相机的区别。
摄影所得的照片记录的只是一种机械的真实，将一瞬间的光与影定格下来，在这一意义上说，照片比绘画更能反映现实，它几乎是丝毫不差(差别的只是精度)地记录下真实的场景，将现象还原至本来面目。
绘画若在这一点上与其一较短长，必然技艺不如。
这也许是十九世纪以来写实主义绘画不在占据主流的原因之一。
无论画家的技巧如何高超，对视角、光线、位置的把握如何准确，都不如摄像机的精确-那种不带人为主观色彩的、近于无情的精确。
画家是有感情的人(即使他强调自己是在“客观”地描绘)，而这种主观色彩正是绘画区别于摄影的标志，也是绘画得以在更高的层面上超越摄影的简单真实(机械真实)的资本。
中国传统山水画论认为“似者得其形，遗其气，真者气质俱盛”，崇尚“气韵生动”。
这种“气韵”并不是虚幻而与现实毫无瓜葛的，这种“真”同样要求“对自然现象作大量详尽的观察和对画面构图作细致严谨的安排。”(李泽厚：《美的历程》169页)中国五代画家荆浩惊异于太行山之美，作了数万本草图，“方得其真”。
这种“真”自然不是简单的真实，画家在作画时，每一刻的心绪都不同，每一笔都是不同心绪的反映，绘成整体便是无数不同心绪的集合。
可以说绘画既是空间(平面)上点、线、色彩等的组合，又反映了时间上的心理凝积过程。
在这一意义上说，一幅画包含了无数幅画，是无数个心理活动凝积的产物。
因此画是“流动”的，即“美在流动之中”(9页)。
或认为就算摄影所得的照片不是“流动”的，那么录像总该是“流动”的，它真实记录了事件的前后过程，应该是最真实的“真”。
我认为录像只是有限张(或者无数张)照片的连续展示而已，它在本质上仍然是相片，仍然只是机械的真实。
无论多长的录像，它总是有限的(时间和空间)，注定它不能反应无限的时间和空间。
一幅画或许只描绘了一幅图景，却可以蕴藏着无限的刹那，而相片虽然也可以让人联想，却因为它过于形象，反而或多或少剥夺了欣赏者想象的权利，想象的空间丧失了，艺术性也就随之削减了。
摄影的过程是机器的运作，只能反映“物理的目睹的实质(85页)”，绘画是画家用画具混合了自己的心绪、情感、记忆创作出的给欣赏者以无尽想象空间的艺术品。
这也许已经决定了二者在艺术性上的区分了。
后记：由于时间关系，没能将全书看完，对于宗白华先生的美学思想没有充分领会，很多观点都是在我“断章取义”甚至误解了原意的基础上得出的，算是很大的冒犯。
其中的关于“美”、“艺术”的定义主要参照董绍春老师的理论，然后用来分析宗白华先生的理论，多有不当之处。
在阅读《美学散步》之前，我已经先看了李泽厚的《美的历程》，于是拿二者相关的部分比较，引用部分一般都标出了原文页码。
未注明的都引用自《美学散步》
美学散步读书心得【篇3】
《美学散步》是宗白华先生的代表作，也是他生前惟一一部结集出版的美学著作。作者没有建构什么美学理论体系，而是用他行云流水般的抒情笔触、爱美的心灵引领读者去体味来自生活中无所不在的艺术美，待得我散步归来，我发觉自己的心灵得到了升华与净化。对于体味中国艺术至境，宗白华原则的是从“错彩镂金”走向“芙蓉出水”，以他特有的方式将中国美学的各方特色熔铸出来并标举到了极致。
宗白华先生认为，美学的内容，不一定在于哲学的分析、辑的考察，也可以在于个人的行动所启示的美的体会和体验。他的美学研究不重哲学的分析、逻辑的考察，而重趣谈、风度、艺术和审美的体验；不是从逻辑定义和概念辨析出发，而是从美的体会或体验出发；不是纠缠于本质、对象、特征等美学理论的空泛讨论，而是凭借自己深沉的心胸去充分领略、感受大自然、艺术人中的生命美、境界美。
宗白华美的态度是超俗的，又是入世的。他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感与家园感。宗先生从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命”，也发现了它是“平整的秩序，圆满的和-谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。而他似乎轻而易举地领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。
任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《美学散步》。
在现代中国美学史上，有两位泰山北斗式的人物，朱光潜与宗白华。两人年岁相仿，是同时代人，都是学贯中西、造诣极高的，但朱光潜著述甚多，宗白华却极少写作；朱光潜的文章和思维方式是推理的，宗白华却是抒情的；朱光潜偏于文学，宗白华偏于艺术；朱光潜更是近代的，西方的，科学的；宗白华更是古典的，中国的，艺术的；朱光潜是学者，宗白华是诗人。这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学篇章的特色。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。
他没有构建什么美学体系，只是教我们如何欣赏艺术作品，教我们如何建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。宗白华曾在《蒙娜丽莎》原作前默坐领略了一小时，他常常兴致勃勃地参观国内的各种艺术品展览会，即使高龄仍不辞劳苦。他更是一位欣赏家。集子里这些文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。
因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受，作者用抒情化的语言引领我们进行艺术的欣赏，书名叫《美学散步》，我们且到这个大花园里走走，看作者给我们营造了怎样的亭台楼榭、花树池石。
美学散步读书心得【篇4】
当我把《美学散步》从图书馆给借回来后，发现它的内容根本不是我想象中的那样：全是专业术语而且文诌诌的学术著作，而是文辞优美、洋溢着艺术灵性和诗情的美学奇葩。
阅读这本书确实是一种享受，宗白华先生用他抒情的笔触、透彻的感悟引领读者体味中西艺术的精髓，待我们“散步”归来，就会惊喜地发现自己的心灵和灵魂得到了很好的净化和升华。宗白华先生用自己的心灵和灵魂感受着世间万物，并用行云流水般流畅美妙的文字将其诉诸笔端。在宗先生看来，散步是自由的，但并不因此就绝对是非逻辑的，亚里士多德在“散步”中建立了体系性思想，庄子在“散步”中领悟到了宇宙的玄妙，达·芬奇在散步中捕捉到了美的真谛。在各种美学现象和艺术门类之间，“散步”是梳理美学、艺术学思想、亲近艺术灵动的方法;在中西美学之间，“散步”是凸显中国传统美学个性精神的方式。
在读这本书的过程中，我上网搜索过一些关于宗白华先生的信息，原来宗白华先生与朱光潜、蔡仪、高尔泰、李泽厚并称为中国当代五大美学家，宗白华先生的治学特点是不建体系，而是注重对艺术的直接感悟。就正如刘小枫对宗白华先生的评价那样：“作为美学家，宗白华先生的基本立场是探寻人生的生活成为艺术品似的创造，在宗白华先生那里，艺术问题首先是人生问题，艺术是一种人生观，艺术式的人生才使有价值、有意义的人生。”
宗白华先生的美学思想生成和发展于中国面临军事和学术危机的特殊的历史时期，古老的祖国既面临政治、军事的压力，又面临学术的危机。在排山倒海的“西化”风潮中，他并不随波逐流，坚持以中国传统的美学为根基，以西方思辨的成果为参照，凸显对中国古典美学的梳理和阐发。
他在用他自己的看法引导我们去欣赏中国的诗歌、绘画、音乐。他曾坐在《蒙娜丽莎的微笑》前默默领略了一小时，我不禁为宗先生对艺术对美近乎痴狂的态度而惭愧，在这个灯红酒绿的繁华社会中，已经很少有人可以有着这么平静的心态去欣赏艺术。我不但要吸取宗白华先生的美学知识，也要学习宗白华先生对待艺术的那种态度。
在这本书中，我印象最深的是在《中国美学史中重要问题的初步探索》一文中，提到：“一切艺术的美，以至于人格的美，都趋向玉的美：内部有光彩，但是含蓄的光彩，但是这种光彩是极绚烂又极平淡。”由此可见，对于芙蓉出水的美和错采缕金的美，宗白华先生更加偏向于前者。
如果要我在这两种美中做选择，我也会选择前者，因为芙蓉出水的美真实而且天然。正如中国的水墨画和西方的油画相比，我更喜欢中国的水墨画的淡雅和简单，其实诗词画都类似，有时候太满了反而不妙，要懂得适当的留白才是高手。
宗白华先生在发现美的时候，态度既是超脱的，又是入世的，他为我们读者展示了一个极美的人生和宇宙，这里充满了亲切感和家园感，宇宙之大，无非虚实相生，美无处不在。宗白华先生从一丘一壑中发现了“宇宙是无尽的生命，丰富的动力学”。也发现了它是“平整的秩序，圆满的和谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一叶一天堂”正是这种景致的准确描绘。
没有一种以天地为庐而又悠然自足的博大情怀，没有一种能澄清以观道的空明澄澈。宗白华先生如在拈花微笑间顿悟了一切灵光的高僧，中国美学遇到他真可谓幸运，他学贯中西，中国美学特色被熔炼出并标举，最终被贯入了一种深沉挚厚的生命意识。
一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。
看完这本上海人民出版社再版的《美学散步》，感觉正如编者在重版说明中讲到的：“我们怀念那拄着手杖，徜徉在未名湖畔的身影;我们品味着散步声中留下的道道灵光。愿每个心灵丰沛的人都能读一读她。”
我们要从宗先生成功的学术研究中吸取营养，在积极吸纳西方文化有益成果的同时，立足于中华民族的文化，大力凸显民族文化的个性精神，也只有这样，才能使中国文化因其独特的个性魅力在世界文化之林彰显出夺目的光彩。
美学散步，是一本宗白华先生的美学思想的精要 篇章的集合。
一开始就被这书名吸引，如此诗情画意的名字，但，美学与散步如何揉合?
当我随便翻翻，发现这与别的美学著作很不同：一般的美学著作，总是晦涩艰深，但这本书却用诗一般的语言，写出了中国美学的精髓。就像书名一样，这本书用散步的感觉写美学，文字自由自在，风格无拘无束。
书里的文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受。
这本书确实让我有所收获，作者用抒情化的语言，引领我进行艺术的欣赏，令这个美学门外汉的我，很形象生动了解关于美学的冰山一角。
我便以书中的“中国艺术意境之诞生”这章中关于意境境界的部分，来说说我的看法。
正如这章的引言所说，世界是无穷尽的，生命是无穷尽的，艺术的境界也是无穷尽的。就中国艺术方面——这中国文化史上最中心最有世界贡献的一方面——意境。
那首被誉为意境中经典诗篇，元人马致远的那首《天净沙》小令：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下——断肠人在天涯!”前四句完全写景，着了末一句写情，全篇点化成一片哀愁寂寞，宇宙荒寒，枨触无边的诗境。
在一个艺术表现里情和景交融互渗，因而发掘出最深的情，一层比一层更深的情，同时也透入了最深的景，一层比一层更晶莹的景。景中是情，情从景生。
意境，是“情”与“景”的结晶品。意境，会因人因地因情因景的不同，而出现种种色相，如摩尼珠，幻出多样的美。
在书中提及到，那么意境的境界有什么呢?作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：
(1)为满足生理的物质的需要，而有功利境界;
(2)因人群共存互爱的关系，而有伦理境界;
(3)因人群组合互制的关系，而有政治境界;
(4)因穷研物理，追求智慧，而有学术境界;
(5)因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。
功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。
但介乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映;化实景而为虚境，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。
所以一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。所以说一片自然风景是一个心灵的境界。
所以中国艺术家不满足于纯客观的机械式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚格调。
正是中国意境艺术区别于其他民族，才显出中国艺术精神的最精采、最动人的 篇章。
而在这部书里其他部分，宗白华用他细腻的笔触与心灵，带领读者与中国及西方那些伟大艺术家一同散步，等归来，便发觉自己的心灵亦得到了升华与净化。
《美学散步》里给我印象较深的是以下内容：诗、画的美及两者的关系、书法、音乐和建筑、国外的雕塑，以及艺术意境和从艺术中反映出来的哲学理念。作者的文字流利、内容丰富优美、见解独到。
关于诗和画的分界，作者认为：诗传画外意。诗留给人更深长的想象空间，他列举了达芬奇用了四年时间画出的蒙娜丽莎的眼睛。有时候诗有画龙点睛的作用，就像一些摄影作品的题目一样，能够拔高艺术作品境界。另外，诗还能咏时间，而画只能捕捉瞬间。
很多诗像印象派，比如王昌龄的《初日》：初日净金闺，先照床前暖;斜光入罗幕，稍稍亲丝管;云发不能梳，杨花更吹满。多么美妙的一副香闺画啊。“归来笑拈梅花嗅，春在枝头已十分。”“今日忽从江上望，始知家在图画中。”“太阳的光，洗着她早起的灵魂。天边的月，犹似她昨夜的残梦。”自然无往而不美。何以故?以其处处表现这种不可思议的活力故。照相片无往而美。何以故?以其只摄取了自然的表面，而不能表现自然底面的精神故。要有发现自然中美的眼睛，心中要有诗的意境。“意境是情与景的结晶。”王安石诗：杨柳鸣蜩绿暗，荷花落日红酣，三十六陂春水，白头相见江南。“半江残月欲无影，一岸冷云何处香。”
悠悠心会，妙处难与君说。
中国各门传统艺术(诗文、绘画、戏剧、音乐、书法、建筑)往往相互影响，甚至相互包含(如诗文、绘画中可以找到园林建筑艺术所给予的美感或园林建筑要求的美，而园林建筑艺术又受诗歌绘画的影响，具有诗情画意)。作者将中国传统的美感或美的理想(诗歌、绘画、工艺美术等)归纳为两类：芙蓉出水的`美和错采镂金的美。其中，魏晋六朝是一个转变的关键。陶渊明的诗顾恺之的画王羲之的字都是一种自然可爱的美，汉赋、明清的瓷器、京剧舞台上浓厚的彩色的美是错采镂金的美。作者极推崇魏晋，因为这之前—汉代—在艺术上过于质朴，在思想上定于一尊，统治于儒教;这时代之后—唐代—在艺术上过于成熟，在思想上又入于儒、道、佛三教的支配。晋人的美，是这全时代的最高峰，倾向简约玄澹、超然脱俗。
埃及、希腊的建筑、雕刻是一种团块的造型，中国古代的绘画不重视立体性，而注意流动的线条，把形体化成为飞动的线条，着重于线条的流动，因此使得中国的绘画带有舞蹈的一位。国外的很多画家、雕刻家注重光和影，中国话却是线的韵律，光影都不要了。这一定程度上受到中笔墨的影响。西方画家是由几何、三角构成透视学的空间，，而中国画是诗意的创造性的艺术空间。西洋在埃及、希腊以来传统的画风，是在一幅幻现立体空间的画境中描出圆雕式的物体，特重透视法、解剖学、光影凹凸的晕染。中国画法不重具体物象的刻画，重意境。西画的透视法是画家立在地上平视的对象;中国画的透视法是提神太虚，从世外鸟瞰的空间立场。中国画的空间构造，既不是凭借光影的烘染衬托，也不是移写雕像立体及建筑的几何透视，而是显示一种类似音乐或舞蹈所引起的空间感型。
歌德说：建筑是冰冻住了的音乐。中国的建筑、园林、雕塑中都潜伏着音乐感—即所谓韵。中国园林建筑喜欢用生气勃勃的动物形象，飞动之美，是中国古代建筑艺术的重要特点。相较而言，希腊建筑的雕刻，多半用植物叶子构成花纹图案，中国的植物花纹直到唐代以后才逐渐兴盛起来。中国惯用园林来处理空间美感，如天井、院子。园林中的设计除了“游”中“望”，还可以“借景”。山水是诗人画家书写情思的媒介，艺术境界不是一个单层的平面的自然的再现，而是一个境界层深的创构。中国人爱在山水中设置空亭一所，作为山川灵气动荡吐纳的焦点和精神聚集的处所。静穆的关照和飞跃的生命构成艺术的两元，也是构成“禅”的心灵状态。
美学散步读书心得【篇5】
美从何处寻？美，究竟存在于人的心里，还是客观存在的。对于同样的事物，有的人会惊叹于她的美丽，而有的人却无动于衷。诗人华兹沃斯从说过：“一朵微笑的花对于我可以唤起不能用眼泪表达出的那样的深思。”似乎，不是所有人都会对于一朵小花产生如此深的思想。美，或许是由人的主观感受所产生的。
美，就是美感所感受的具体对象。它是通过美感来摄取的美，而不是美感的主观的心理活动的本身。就像物质的内部结构和规律是抽象思维所摄取的，但自身却不是抽象的思维而是具体的事物。对于美的摄取，是需要通过对美感的培训。美感来源于我们对生活的经验。罗素说：“世界上不是缺乏美，而是缺乏发现美的眼睛。”这就肯定了美是客观存在的，而对美的发现则取决于我们的美感。
距离产生美。这句话，我第一次是在《家有儿女》中的一集听到的，人与人的关系需要保持一定的距离。深以为然。因为每个人都有不被他人所喜爱的地方，也可能是每个人都有不愿被打扰的地方。这里讲的是人际关系的和谐。这种和谐就是美的。回到普遍的情况，美有时候是需要脱离于其中才能感受到。“你在桥上看风景，看风景的人也在楼上看你。”这里的“你”，是不知自己为美的，但当从楼上看风景的人的眼中，你也是这风景中的一部分，也是美的。正如宗白华大师所举的女子郭六芳的诗句：“侬家家在两湖中，十二珠帘夕照红。今日忽从江上望，始知家在画图中。”自己住在现实生活里，没有能够把握它的美的形象。等到自己对自己日常生活有相当的距离，从远处来看，才发现家在画图中，溶在自然的一片美的形象里。所以，当你不断地以更大更远的视角去看，美会更容易被发现，也更震撼。这也是电影艺术里为什么常常会出现一些不断推拉由近及远的镜头。《北京遇上西雅图》中结尾那从帝国大厦渐渐远去的镜头，给我以震撼、美的感受。异曲同工之妙的还有法国普列维尔的《公园里》中：“在冬日朦胧的清晨，清晨在蒙苏里公园，公园在巴黎，巴黎是地球上的一座城，地球是天上的一颗星。”在这渐行渐远的的镜头里赋予爱情永恒的`含义。
我曾在3月某一天的午后，在前往邮局的路上，当炽烈的阳光被层层云朵盖住，只是柔和地照亮了大地，伴随着少许春寒，我第一次发现了广财校园的美。它也许不如许多大学，但在自然的关照下，校园的建筑和和自然还是和谐的。二教前那片稀疏的桃花林，也有蜜蜂的来访。《美从何处寻》
天时，地利，人和，我发现了广财春天的美。
改造我们的感情，使它能够发现美。这是“移我情”。改变着客观世界的现象，使它能够成为美的对象。这是“移世界”。正是那天的阳光，改造了世界，让我发现了美；也正是那天悠闲的心情，让我一改往日的浮躁，能够停下来发现美。
心的陶冶、心的修养和锻炼是替美的发现和体验做准备的。对于美的感受，是需要经验的积累。前面那位说过一朵花都能引起他极深的思考的诗人华兹沃斯，必是经历过人生的许多，才会有此感受。试问一个稚童会对一朵微小的野花产生难以用眼泪描述的深思吗？他也会认为花朵是美丽的，但他却不会对花产生如此深的感情。诗人将自己的情感经历与这一微小的花联系在一起，从花的美丽中延伸到其他带给他同样美丽的感受的经历，从而震撼。
美不但是不以我们意志为转移的客观存在，反过来，它影响着我们，教育着我们，提供生活的境界和意趣。
美学散步读书心得【篇6】
《美学散步》这部书是由宗白华结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学篇章的特色。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。他没有构建什么美学体系，只是教我们如何欣赏艺术作品，教我们如何建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。宗白华曾在集子里这些文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受，作者用抒情化的语言引领我们进行艺术的欣赏。
在他之前，也有很多艺术家也曾发掘过这样的美，但是都无法像他那样灌入一种极其深沉挚厚的人格生命的自觉，这样一位源生于传统文化、洋溢着艺术灵性和诗情、深得中国美学精髓的大师以及他散步时低低的脚步声，在现今也许难以再现了。然而如何在日益紧张的异化世界里，保持住人间的诗意和生命的憧憬，不正是现代人所要关注的一个问题吗？而《美学散步》正好能给我以这方面的启迪。
宗白华美的态度是超然的，又是世俗的。他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感和家园感。他从一丘一壑一花一鸟中发现了宇宙是无尽的生命，也发现了它是平整的世界，圆满的和谐。英国诗人勃莱克的一花一世界，一沙一天国就是这种描述的最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。而他似乎轻而易举地领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。
《美学散步》让我们体悟到中国画的气韵生动，迁得妙想之精髓。前者是说一幅画要涌动着宇宙万物的气的节奏、和谐，给人一种音乐感；而迁得妙想则是通往气韵生动的途径。所谓迁得妙想，就是发挥自己的艺术想象，用本心去体味外物的内在精神，把自己的想象迁入内部，经过一番曲折，才可把握对象的真正特质和精神。
说到建筑和园林，我想前立刻会浮现出气势宏伟磅礴的紫金城、颐和园；含蓄温婉的苏州园林和风细雨下的小桥流水、亭台楼阁。欣赏中国古代的建筑，如果不懂得中华民族的飞动之美和空间艺术，是不会深刻的。飞动之美不仅体现在绘画、雕刻上，还表现于建筑园林之上。只要看看北京几大宫殿中的装饰：飞腾的龙、愤怒的猛兽、展翅的鸟雀、扑翼的凤凰、转来转去的蛇、伸着脖子的白鹭、顾影自怜的仙鹤、互相嬉戏的猴子、还有神仙、玉女飞天的场景和妖魔鬼怪狰狞鬼脸就能充分感受到我们民族人们内心涌动的生命活力，那典型的飞檐，不就是最好的说明吗？宗白华还深刻地分析了中国建筑的空间意识，他说中国人注重可游，可行，可望，可居，而可望是最重要的，因为无论游、行、居都是为望服务的，所以我开始明白了中国的窗、亭、台、楼、阁、廊在园林建筑中的重要角色，它们构成了望的途径。窗子使其内外发生了交流。一扇窗就如一幅画框，窗外的景色构成了框内的图画，并且它总是变动不居的。在窗内任何一个角度看窗外，都会得到不同的景致，这同样也体现在亭台楼阁廊上。中国人喜欢设亭台楼阁，喜欢设窗，是和许久以来的民族审美传统分不开的，独坐窗前、独倚亭边、独行廊中，都会让自己的视觉得到一次很好的旅行和放松，让我们从各个角度在大自然里品味变化万千的韵致和美丽。
《美学散步》让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，宗白华那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美学丛林的深处迈进。合上书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨的冲淡清幽境界。
美学散步读书心得【篇7】
宗白华美的态度是超然的，又是世俗的。他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感和家园感。他从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命”，也发现了它是“平整的世界，圆满的和谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。而他似乎轻而易举地领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。
《美学散步》让我们体悟到中国画的“气韵生动，迁得妙想”之精髓。前者是说一幅画要涌动着宇宙万物的“气”的节奏、和谐，给人一种音乐感;而“迁得妙想”则是通往“气韵生动”的途径。所谓迁得妙想，就是发挥自己的艺术想象，用本心去体味外物的内在精神，把自己的想象迁入内部，经过一番曲折，才可把握对象的真正特质和精神
《美学散步》让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，宗白华那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美学丛林的深处迈进。合上书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个“皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨”的冲淡清幽境界
《美学散步》这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。
代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学 篇章的特色。这个集子里的`文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。他没有构建什么美学体系，只是教我们如何欣赏艺术作品，教我们如何建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。宗白华曾在集子里这些文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受，作者用抒情化的语言引领我们进行艺术的欣赏。
宗白华美的态度是超然的，又是世俗的。他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感和家园感。他从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命”，也发现了它是“平整的世界，圆满的和谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。而他似乎轻而易举地领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。
美学散步读书心得【篇8】
和我妈就书法教学产生的一点思维碰撞，也是第一次向父母打开自己内心这个宏大的读书世界吧，既然记录了就发了。
一、为什么人有表达美的需求？
1.人有表达的欲望，这是一种内心的自我驱使，情感积累到了必须要薄发的程度，又有表达的工具和途径
2.表达对美的感受之后，既实现了马斯洛需求中的精神需求和自我实现需求，又能得到周围人的称赞，作为社会性动物，在群体中有了存在感和满足感。
二、通过我设计的教学四步走策略，是否能够实现学会学习的目的，特别是学会书法学习？
教育部提出“学会学习”的初衷，是想从他人驱动变成自我驱动，青年真正成长为具有自我进步需求，自我学习意识和能力的人，能够不段进取，终身学习。
你的四步走策略从激发兴趣到培养技巧再到大量练习最后可以实现量到质的飞跃，逻辑链条比较严密。
虽然书法学习不能随时随地存在，但这种青少年时代就萌发出的兴趣和爱好以及书法带给他的愉悦和舒适，会伴随他度过漫长的一生，这也是终身学习的一种方式，不是吗？
三、请问可以从你的角度解读一下教育学上的“想象力”吗
不可以，因为我们专业不需要想象力。
美学散步读书心得【篇9】
经老师介绍，我开始阅读宗白华老师的《美学散步》。
《美学散步》这本书，是宗白华老师一生中为数不多的著述之一，里面汇集了他一生最精要的美学篇章。据了解，这也是他生前唯一的一部美学著作。作为我国现代美学的先行者和开拓者，宗白华老师用他细腻的笔锋，联系古今中外，娓娓道来，向我们讲述了一个不一样的境界。
这本书通过分析诗与画的分界，分析中国与希腊艺术中美的体现，在轻松的氛围中，讲述了“美”的含义及体现。这是一本讲述美学的专著，在我看来，这也是一本古今中外经典文学的摘录集，更是一本中外艺术展集，一本哲学专著。记得有一次，我向一位朋友提到《美学散步》，他很快地问：“是不是宗白华的书？我们在上山水美术鉴赏时老师经常讲到它。”是的，在这本书里，宗白华老师向我们介绍了很多中国的山水名画，在这些名画的介绍与讲解中，告诉我们美的所在。
读完整本书，感觉就是在美学与文学中，在中外的艺术中慢慢地散步了一回，品味着散步声中留下的道道灵光。在书中，宗白华老师说，诗和春都是美的化身：一是艺术的美，一是自然的美。他说，文艺站在道德和哲学旁边能并立而无愧。美，并不等同于我们平时所说的美丽，美，是一种抽象。它需要通过艺术的雕琢来体现，却又不仅孕育在艺术的雕琢之中，宗白华老师在书中讲到：“最高的美，应该是本色的美。”他又说：“一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的映射，是无所谓美的。”
美，本来就是蕴含在每个人的心灵里，“心灵美才是真正的美”，这样的话，从小学的时候就一直在讲，可是，当人们的年龄逐渐增长，在世俗中逐渐被污染，人也变得越来越现实，越来越肤浅。很多人，会把他们认为的所谓的“美”外化，他们可以一掷千金，用在美容，用在购买各种化妆品上，却不愿把手上的钱捐献给真正需要他们的人们手上，这是一种怎样的悲哀？也有很多人，把“学雷锋”当成一种作秀，只在领导出现的地方“学雷锋”，这种为了领导而做好事的行为，又是多么可耻？他们只看到外在的美，却忽略了真正的美，忽略了心灵的美，忽略了很多更加重要的东西。
本书中讲到的美，是一种中国传统式的美，是一种含蓄的美，就像中国的水墨画，它会把画的精神，作画者所要表达的含义蕴含在画中；又如诗人，他们不会把自己的想法直白的表达在诗句中，而需要人们自己去揣摩，这样才能使美富含“厚度”，而不会像西方的油画摄影式的画风一样，什么都要追求与实物一模一样，只能让人一眼看穿。
在当今社会中，很多人都缺乏一种含蓄，过于直白地表达自己，这在做人处事中，只会让自己的交往处于劣势，得不到更多的友谊，而且，过于直接的表述，在一定的场合只会让自己变得肤浅。在这里，我并不是说直率不好，直率的人，是可爱的。但是，在一定的场合，也应学会含蓄，才能体现我们本身具有的素质，才能体现我们的“美”。
在书中，美还体现在一种“空白”的美——留白，就像作画时，故意留下一部分空白，反而使整幅画变得清新，韵味更加浓厚一样；就像一篇优秀的新闻稿，首先要可以让读者过目，然后才是过心，最后是过脑一样，美，首先也应该是让人看着顺眼，亦即是应先“过眼”，然后才是过心，最后才是过脑。
在我们的日常生活中，也不正是这样吗？在现在日益繁忙与紧张的现代社会中，每个人整天行色匆匆，忙忙碌碌，扎在自己手上的工作中不可自拔，却忽略了应该给自己的生活留下一点空白，留下一点闲暇，让自己有时间思考一下自己的现在，自己的未来，让自己放慢脚步，欣赏一下路途上的风景。
结果，高强度的工作压力下，只会让自己越压越重，而一时看不开走上了自取灭亡的不归路。像近年来频繁出现的自杀的大学生，博士生等。保持住人间的诗意和生命的憧憬，给自己的生活留下一点点空白，让自己不要丧失对未来的憧憬与对生命的热爱，这是生活之道，也是让自己活的更“美”的方法。
《美学散步》，他的美丽与温柔引发了我种种的思考，让我感受到了生命中，生活中，艺术中，美的存在，让我知道应该如何去寻找美，感受美。书中言：“艺术的境界，既使心灵和宇宙净化，又使心灵和宇宙深化，使人超脱的胸襟里体味到宇宙的深境。”是的，在这温暖的漫步中，我感受到了心灵的平静，感受到了心灵的充实，感受到了在“美”中蕴含着的哲学的洗涤。
美学散步读书心得【篇10】
任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《美学散步》。
在现代中国美学史上，有两位泰山北斗式的人物，朱光潜与宗白华。两人年岁相仿，是同时代人，都是学贯中西、造诣极高的，但朱光潜著述甚多，宗白华却极少写作；朱光潜的文章和思维方式是推理的，宗白华却是抒情的；朱光潜偏于文学，宗白华偏于艺术；朱光潜更是近代的，西方的，科学的；宗白华更是古典的，中国的，艺术的；朱光潜是学者，宗白华是诗人。这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学篇章的特色。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。
他没有构建什么美学体系，只是教我们如何欣赏艺术作品，教我们如何建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。宗白华曾在《蒙娜丽莎》原作前默坐领略了一小时，他常常兴致勃勃地参观国内的各种艺术品展览会，即使高龄仍不辞劳苦。他更是一位欣赏家。集子里这些文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。
因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受，作者用抒情化的语言引领我们进行艺术的欣赏，书名叫《美学散步》，我们且到这个大花园里走走，看作者给我们营造了怎样的亭台楼榭、花树池石。
艺术欣赏就是对美的发现与感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里。画家诗人创造的美，就是他们的心灵创造的意象，独辟的灵境，那么什么是意境呢？作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：
（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；
（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；
（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；
（4）因究研物理，追求智慧，而有学术境界；
（5）因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。
功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。
美学散步读书心得【篇11】
慢慢合上《美学散步》一书，闭上眼，书的余香犹存，而我脑海里浮现的，是一个皎皎明月，仙仙白云，鸿雁高翔，缀叶如雨的冲淡清幽境界。
这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学篇章的特色。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。他没有构建什么美学体系，只是教我们如何欣赏艺术作品，教我们如何建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。宗白华曾在集子里这些文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受，作者用抒情化的语言引领我们进行艺术的欣赏。
在他之前，也有很多艺术家也曾发掘过这样的美，但是都无法像他那样灌入一种极其深沉挚厚的人格生命的自觉，这样一位源生于传统文化、洋溢着艺术灵性和诗情、深得中国美学精髓的大师以及他散步时低低的脚步声，在现今也许难以再现了。然而如何在日益紧张的异化世界里，保持住人间的诗意和生命的憧憬，不正是现代人所要关注的一个问题吗？而《美学散步》正好能给我以这方面的启迪。
宗白华美的态度是超然的，又是世俗的。他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感和家园感。他从一丘一壑一花一鸟中发现了宇宙是无尽的生命，也发现了它是平整的世界，圆满的和谐。英国诗人勃莱克的一花一世界，一沙一天国就是这种描述的最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。而他似乎轻而易举地领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。
中国从六朝以来，艺术理想的境界就是澄怀欢道，在拈花的微笑里色相中微妙至深的禅境。澄观一心而腾踔万象，是意境创造的始基，鸟鸣珠箔，群花百落，是意境表现的圆成。这就是他追求的禅的心灵状态，就是出水芙蓉的至高意境之美。在清幽、自然秀丽中生发，产生生气远出、妙造自然、清真可爱的情感体验，正如温婉的玉，绚烂至极归于平淡。出水芙蓉是宗白华的一种在深度上追求人的生命本真和自然本真的意境创造，为了达到他艺术和人生的至高清纯境界，表现了他对于生命的思考和探索，对人真性的挖掘体悟。
这种对绚烂之后归于平淡的清新淡雅之美的追求，体现了宗白华内心深沉孤寂之感。在现代文明高度高度发达下，人们的传统文化和生命精神日益失落，徘徊于这种矛盾的忧郁和苦痛的边缘，宗百华悲怆地喊出中国文化的美丽精神往哪里去？他反复提醒国人要意识到现代精神的颓废问题，这正是他作为一个孤独的灵魂对生命发出的呐喊与召唤，他把他的这种孤独的探索和冷静的思考引入了美学范畴，个体生命的孤独和落寞，在理想的自由艺术之境中完全可以转化为对生命的歌颂和追求。通过艺术对人性本真的追寻，他的孤独落寞得到了彻底地发泄，只有在这样的境界中，人才能真正找到精神的家园，返回精神的故乡，抚平内心的伤痛，慰藉平日孤寂的灵魂。
《美学散步》让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，宗白华那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美学丛林的深处迈进。
最新鲁迅散文读后感11篇
作文的写作过程是展示作者个性特点和独特思考方式的好机会。通过写作，我们可以更好地理解和运用各种词汇和语言表达方式。为了让作文丰富生动，你可以考虑以下建议，但请注意这些资料只供参考，具体操作请自行判断：
1. 丰富词汇：在写作中使用多样的词汇可以使作文更加丰富。可以适度使用一些形容词、副词和动词的同义词或近义词来描述事物，提升文章的形象感。
2. 描述细节：通过详实的描写细节，可以让读者更加深入地理解你想要表达的意思。可以通过描绘人物的外貌特征、行为举止、感官感受等方式，使作文生动且具体。
3. 感官体验：利用感官描写可以增强作文的生动感。可以描述人物所看到的景物、听到的声音、闻到的气味、触摸到的质地等，使读者仿佛身临其境。
4. 比喻和拟人：使用比喻和拟人手法可以使作文更富有韵味和想象力。可以通过比喻来形容事物的特点，通过拟人化来赋予无生命的物体以生命力，增强作文的生动性。
5. 叙事结构：选择适合的叙事结构可以让作文更加生动有趣。可以运用倒叙、正序、插叙等手法，引领读者从一个点到另一个点，增加悬念和吸引力。
6. 引用典故或故事：适当引用典故或故事可以为作文增添色彩。可以选用与主题相关的典故或故事，引发读者的共鸣，使作文更加丰富多样。
总之，写作是展现个性和思考方式的重要途径。通过运用丰富的词汇、描写细节、感官体验、比喻和拟人、叙事结构以及典故或故事等手法，可以使作文更加生动且具有个性特色。
鲁迅散文读后感 篇1
鲁迅散文读后感1
鲁迅的名字，是家喻户晓的。鲁迅在我的心目中，一直以来都是高不可攀的偶像。朴实的文笔，细腻的情感，使我感到像在一位和蔼慈祥，平易近人的爷爷交谈。
首次捧起鲁迅的《散文集》，从目录，细细品读下去。鲁迅的文笔绵密细腻、真挚感人，犹如小桥流水，沁人心脾。它真实地纪录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动地描绘了清末民初的生活风俗画面。
鲁迅与闰土的童年，可以说是人间比地狱。因为是当时社会的黑暗，政治的腐朽，使得平民老百姓的孩子从小就要受苦受难。而鲁迅正家境不错，所以过上了相对比较幸福的生活，但却不及闰土的生活有乡土乐趣。而今，我们生活的21世纪。再与鲁迅的生活相比，可谓是天上人间啊!但想一想，比起《百草园》的生活，我们的生活真是毫无乐趣可言啊!没有端详过麻雀，不知道什么是叫天子，何首乌似乎听说过……被吓唬到的神话故事总算是听到过几个，但是却再也想不起来。至于雪天中的“拍人印”。更是连想都不敢想。即使有纷飞的大雪，也是不敢“妄想”的。只是现在，倒宁愿忘记那场雪了呢，因为没有乐趣，只有被约束的难受!
与我们的生活相比，私塾里的生活，又或许要难过上许多倍。能在百草园烂漫多年，也许是好事，但是突然有一天，一天的大多时只能呆在书院里读书，会觉得多少的失落呢?其实，相对于以前的孩子，我们已经是站在金字塔的较上方了，无论是生活质量，还是思想品质。有朦胧的思想，看着实事的动荡，体味着生活给予我们的甘甜，我们的.生命里也有无数的活力。又相对于那个封建的年代，现在生活是多么的宽松。可是，也不得不说，以当事人孩子们的眼光来看，中国的教育，仍然让人快乐不起来。接受所谓更加“全面”的教育但没有一点兴趣，很累，很累。不再能够体会，究竟什么才是我们的快乐。
《朝花夕拾》是对逝去岁月的回忆，有真挚的情怀，有无奈的感伤。欢快的时候，我感到有沁人心脾的馨香袭来;郁闷不乐的时候，我感到无名的寂寞前来吞噬。这一切，确实是能真切的感受得到的。
鲁迅散文读后感2
伤逝，伤的是又一股反抗力量的逝去，伤的是反抗最后走向了消逝。
子君与涓生是一对在五四时期幸运地自由恋爱了的青年，他们曾勇敢、曾幸福，修成正果后却又离散了。和整场运动一样，两个青年有满腔热血，却不成熟，都未能完全对他们的生活负责，都未为做好去应对各种磨难，只是热烈而单纯地追求未知而神秘的自由，却没料到生活是艰难的，他们没有争取完全自由的能力。这样的反抗，最终只能走向妥协，走向失败。
子君的反抗，自然是受了轰轰烈烈的新文化运动的影响与诱惑，才有勇气追随了争取自由解放的队伍，才敢于说出“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”这样英勇的话。子君是受了诱惑的.，被未知的、也许美好的东西的吸引。她不知道自己究竟要的是什么，正如涓生所说：“她当时的勇敢和无畏是因为爱”。因而婚后，子君与《倪焕之》中的金佩璋一样，自觉地沉沦在繁琐而无趣的日常生活上，满足于个人小天地里的幸福，丧失了人生理想，不再追求精神世界的自由与欢愉。也许到死，子君自己也都还不知道，自己究竟要争取什么。
相比子君，作为领路人的涓生，却让我感到更大的失望。当与子君同时上街散步，只有看见子君高兴而自豪的走着时，才敢也抬头挺胸起来。当丢失了本来就不高薪的工作时，涓生不敢面对自己失业的恐惧，就将自己的这份恐惧转嫁给子君，认为是子君在恐惧。也许程度再深下去，就如《神经病》中的方正英一样，对生活的担忧使自己神经衰弱，却对别人说是自己的妻子发了神经。
涓生是虚伪的，高调追求自由，却在上街时缩在子君后头;涓生是无能的，面对失业的压力，家庭的责任，只是选择躲在通俗图书馆里;涓生是可笑的，不让子君打扰吃饭的他，却计较自己吃饭介于油鸡与趴儿狗之间的地位;涓生是邪恶的，在艰苦黑暗时期，竟认为“新的希望就只在我们的分离;她应该决然舍去”，甚至想到子君的死。
同《玩偶之家》中的诺拉一样，子君与涓生都是因一时冲动而做出反抗现实压迫，都是不成熟的、没有根基的，似玻璃般易碎。终有一天，只拎了件小包就出走的诺拉会回家继续当她的“小鸟儿”、“小松鼠”抑或走向堕落，没有任何资本的子君和涓生，不可避免地也只能是走向离别和失败。反抗，就这样行走在消逝中。
鲁迅散文读后感3
鲁迅在他的《故乡》一文中描述了一个他和闰土美好的童年，令人无限向往，但其结局却显得很悲惨，两个原本友谊很深的孩子，竟变成了一对熟悉的“陌生人”。读了这篇文章后，我才明白了：原来时间可以撕碎两个人的友谊。
历史总是不断地重演着，我和我的好朋友张凡不正好与鲁迅和闰土一样吗?
总以为我们的友谊坚如磐石，深比大洋。现在看来，那只是我们年幼时的幻想罢了。
我和张凡年龄差不多。小时候，我经常和他一起在村子里乱逛，我们会为在一起捅掉了一个马蜂窝而高兴。我们也经常一起爬到桑树上，尽情地享受着桑枣的美味，直到嘴唇、牙齿变为紫色为止，这时我们会望着对方紫色的嘴唇而大笑。我们也常常在一起分享个人的小秘密，比如，他曾经告诉我他“喜欢”的女生的名字，我也告诉了他我“喜欢”的女生的姓名。到现在，我想恐怕仍是只有我们两个人知道这两个女生的名字，我不确定他现在是否还记得这件事。我们也曾发生过小矛盾，但不超过几小时便和好了。在这七年的时光里，我们像亲兄弟一般，他到哪里，我就到哪里。总之，有他的地方便有我。
到了初中后，我和他的关系发生了急剧的改变。也许是我有了自己的目标，只顾着学习，放假时也很少到他家去，一个人在家里看书，做作业，渐渐地疏远了他，也许是我们都长大了、成熟了。我们再也不会两个人在一起，因为那是小孩子才做的.事情，那是浪费时间，我们再也不会将自己的小秘密告诉对方了，我们开始学会了将心灵半敞着来面对对方，我们会觉得将自己的秘密封存在自己心里比较好一些。随着时间的推移，我和他在一起的时间越来越少了，去年寒假，我和他仅见过一次面，当我们在一起聊天时，我们也和闰土一样恭敬起来了，当他说起一些学校的事情的时候，我只是随着笑几声，那种笑仿佛是完成命令式的笑，不到一个小时，我们要说的都说完了，仿佛再也没有什么可聊的了。从那次见面后，我到现在也没有再见过他一面了。童年时的那种欢声笑语的场面已荡然无存。我很想和他恢复到小学时那种亲密的关系，但仿佛就像一切都已经注定好了的一样，我和他走在已设定好的路上，他向东，我向西，我们之间的距离越来越远了。如果命运可以由自己选择的话，我愿和他永远停留在小学那段时光里，我真的不想看到七八年的友谊就这样结束了。
我不敢想象，十年、二十年后，我们的关系会变得怎样……
的确，时间可以撕碎两个人的友谊，这是我读《故乡》后的感悟。
鲁迅散文读后感4
读过鲁迅的《故乡》，先生所描写的故乡也许并不美丽，也就是这并不美丽的故乡，寄托着先生的希望。“我想：希望是本无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路：其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”我的故乡，同样也寄托着我的希望。
伴着长长的车鸣，汽车钻进了一片浓雾。
故乡的晨曦躲在一片远山中，从密密的山路一直飘到了沉睡的荒地上。它唤起了石桥上的尘埃，它驱散了一夜的静谧，它的云雾弥漫在隐约的纱衣下，绽放出了羞涩的微笑。
在这片微笑下，我看不到闪烁的霓虹灯，听不到车水马龙的喧哗。这里是那么清宁、清静与恬静。井台咯吱咯吱地呻吟，牛羊脖子上的铃铛叮当作响，田野沟壑梯梯坎坎纵横交错，如家乡老人饱经风霜的脸。
土豆、红薯和自家腌制的咸萝卜处处飘香。铁环中偶尔溅起的泥土扑在农家小孩灿烂的笑脸上，这一切是那么和谐。既柔弱但又坚硬得容不下丝毫的破坏。
石阶的尽头延伸到树林的深处。这是一条多么幽深的石阶，上面或许沾染了少许青苔，但抹不掉家乡人走过的无数亲切的脚印，无数艰辛的汗水。
涓涓的流水似乎永不干涸。细流冲刷着河底坚硬的河石，但河石仿佛蕴育着大山的雄伟沉默，永远地沉思在细流的撞击中，年复一年。
故乡普通得如同饮食中的小白菜，它既没有桃花满山的艳丽，也没有远飘万里的果香。但它在我的心中却有说不出的神秘，为什么井中的水总是那么甘甜?为什么那位哑巴老奶奶绣的花衣总是那么漂亮?为什么这里的小米饭总是那样香甜?为什么故乡人总是那么淳朴与亲切?
我不明白大山下孕育着怎样坚挺的脊梁，但我明白地底下涌动着无比热情的土壤。我不明白天空下隐藏着多么善良的愿望，但我明白溪流中流淌着永不言败的精神!
无数次地站在那离别的树下，汽车疾驶而过的声音时时萦绕在耳旁，但浓浓的乡音已掩埋了这聒噪的繁华。这种神秘的感觉笼罩着我，说不清也道不明。
鲁迅散文读后感5
读着先生的文章如同感受着先生平日里的言行以及为人处事，先生的博学自是不必多说的，许多杂文散文中的典故和句摘都足以看出先生学识之渊博和涉猎之广泛。“在文艺上，他博通古今中外，可是这些学问并没把他吓住。他写古文古诗写得极好，可并不尊唐或崇汉，把自己放在某派某宗里去，以自尊自限。古体的东西他能作，新的文艺无论在理论上与实验上，他又都站在最前面;他不以对旧物的探索而阻碍对新物的创造。他对什么都有研究的趣味，而永远不被任何东西迷住心。他随时研究，随时判断。他的判断力使他无论对旧学问或新知识都敢说话。他的话，不是学究的掉书袋，而是准确的指示给人们以继续研讨的道路。”老舍先生的这段话恰如其分的概括了鲁迅先生的渊博和精深。先生敏锐的眼光和深刻的思维，作为一个笔者，无疑是独树一帜，风格迥立的。可是鲁迅先生最不同于其他学者和作家之处不仅仅在于他多读几本书，多知道几个独辟蹊径的.典据。而是在于善于把他所知道的典据，极其精确无误的用在自己文章中思想的表述中。可是这些表述又都不脱离表达自己的思想，丝毫不会被古人以及圣人的几段词句做了自己思想的佐证，而是精巧生动的用几处典故作为对比，从而加深读者对笔者所要阐述的思想和论据清晰明朗，鲜活简单。这和我以往看过的一些通篇引经据典的“抄抄写写”是完全不同的。
上述这些都只是说明了先生在文艺上的卓越。
可是,读鲁迅先生的文章，对我感悟最深的却实在是他闪亮的人格魅力。读着先生的文章,感觉就像看到一把智慧的利剑，锋利的解剖出当时国民的奴性和愚性，勇敢无畏的把自己至于众矢之的，不畏官吏的强权，不畏民众的愚昧，不畏所谓“文人”的人声攻击，一路用剑刃的锋芒披荆斩棘,置生命于度外。
先生用他伟大的人格和敏锐的洞察力,篆写下许多警世醒世的杂文来激励和讨伐人性的懦弱和肮脏，先生用一生的时间投入到追求光明和捍卫真理的斗争之中，一刻也不曾退缩和懈怠过，不屈不挠，对自己永不满足，永不自馁。正像老舍先生所评论鲁迅先生一样：“一个人的精力与天才永远不能完全与他的志愿与计划相配合，人生最大的苦痛啊!只有明知这苦痛是越来越深，而杀上前去，以身殉志的，才是英雄。”先生是一个时代、一个世纪的英雄，他勇于直视自己，用自己的人格化做一面镜子，照射出人世间的美丑。是啊，一个只有战胜了自己的人才配真正算是英雄，鲁迅先生做到了。
读着鲁迅先生的文字：善者忧思，恶者羞惭。
细看一看先生的肖像，发现先生的容貌虽然严肃冷峻，可先生的眼神却是盛满了慈祥。这也正是应了先生的座右铭“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的高格人生理念吧。先生冷静尖锐的看着这世界，胸膛里装着的却是一颗悲悯慈爱的博大之心。我想：像鲁迅先生这样的文人英雄也许几百年也出不得一个吧。
鲁迅散文读后感 篇2
“绝望之为虚妄，正与希望相同。”这句话是鲁迅先生在散文诗《希望》中所引用的来自匈牙利诗人裴多菲在1847年7月17日致友人弗里杰什-凯雷尼信中的话。意思是：
“绝望即是虚妄”，这一点正与“希望就是虚妄”相同。理性一点理解，在《希望》中鲁迅先生是想说，他曾经对世事有着非常大的希望，然而经历过了辛亥革命、二次革命、袁世凯称帝、张勋复辟，如今发现那些希望最终成了虚妄。当鲁迅处于绝望的迷茫之中，本以为最终的一切不过都是要以进入“坟”而终结，但却又发现这绝望原来也不过是虚妄这样看来，绝望与希望皆为虚妄，倒不如选择怀抱希望，只是鲁迅先生面对身体和灵魂均已渐渐衰老的自己，选择了把希望寄托在了“身外的青春”——青年人的身上。
“我的心分外的寂寞”
这是鲁迅先生在《希望》开头的句子。寂寞于何处?鲁迅说他的手在颤抖着，灵魂的手也在颤抖着，头发也已经斑白，时光的流逝，青春早已不在，这是他寂寞的之一;其二，作者的心很平安，已经激不起一点愤怒或者希望，包括憎恨。
如果说这是鲁迅多年后、多年前对自己现状的描述，那他也充满了希望、鲜血和战斗精神。然而也正是这些斗志之后，“血腥的歌声”过后，留下的是一片空虚，然而我为了抗拒这空虚的袭来，不得不拿起自欺的“希望之盾，但是如果“希望”只是“自欺”，“希望的盾”压根就不能抗拒“空虚的暗夜”，那不是失望又是什么?
鲁迅用一个反问句告诉读者，他知道青春已经逝去，但是他觉得自己“身外的青春”还在，这里即时指年轻的青年人们。但是，这些青春，鲁迅所看到的青年人的所作所为，和自己想象和希望的相去甚远，所以他说：“虽然是悲凉飘渺的青春罢，然而终究是青春”，这其实是鲁迅先生为青年人感到悲哀和内心深深的痛苦的写照，现在的青年人，已经忘记了希望，忘记了血腥，忘记了斗志......
接下来，鲁迅先生引用诗人裴多菲的诗句，网，又说裴多菲爱国，为国而死，又说“然而可悲的是他的诗至今没有死”，其实鲁迅是想说，现在的青年人，他们拥有青春，给了你希望，让你拥有“身外的希望”，但是，他们却像娼妓一样，在毁灭自己的青春，在毁灭希望，在抛弃你的希望......
鲁迅《希望》文中，两次引用“绝望之为希望，正与希望相同。”,其实是表达了两种不截然不同的思想。第一次引用，他想说的是，希望和绝望都只是虚妄，因为这些青年们的行为，他们的“平安”，即使他们拥有青春，但是看不到任何希望，所以最终和绝望一样，只是虚妄。
“我只得由我来肉搏这空虚中的暗夜了”，我想，这也是鲁迅先生第二次引用裴多菲那句话的原因吧，虽然鲁迅知道自己已经没有青春了，但是他想以自己的笔头，尽自己最后的努力，唤起青年人的斗志和血腥，唤起他们的希望，去搏击黑夜，奋勇向前。鲁迅最后以“绝望之为希望，正与希望相同”结束这篇散文诗，是想告诉读者，既然绝望是虚妄，希望也是虚妄，那么为什么不在虚妄中选择希望呢?这里鲁迅是以否定绝望来肯定希望。
这样，至少我们可以战斗复仇，证明我们的青春。
这其实是鲁迅先生对青年人的希望。
在整篇**中，鲁迅首先表达了绝望，然后又表达了在绝望中寻找希望的思想。在作品中，作者回顾了自己青年时的心境，其时正值辛亥革命前期。同时，他又引用裴多菲的诗句来表达现在的青年人的消沉让人绝望的思想，但这也是作者写作的原因，他希望借此唤起青年人内心深处的斗志和血腥，所以这也可以说是鲁迅的希望，也是整篇散文诗的精华所在。
在我们今天看来，鲁迅先生当年说的青年人的抑郁是什么？难道没有革命斗争的精神和勇气吗？难道没有为国家而死的勇气吗？
还是不承担国家兴衰的责任？如果我们不详细回顾历史，我想我们很难找到答案。
然而，对于今天的青年人，大学生来说，我们的消沉是什么?是迷恋于这个日趋发达和**的花花世界?是在校不做学术，谈情说爱，考试只求通过的安于现状?
是进入大学时按模式组装的知识工具，从不考虑自己的需要，还是找工作、保住工资、保住自己、接受自己的劳动工具？
其实，我们都是，至少现在的青年人中，大部分如此。
这不由得又让我想到鲁迅先生文中引用的诗句：“希望是什么?是娼妓”
是的，我们都想变得更好更强，但是我们做了什么？只是希望。这中希望，充满了**，充满了美好的憧憬，但当我们在梦中，我们渐渐远离了希望。是那些美丽的梦想抛弃了我们，还是我们选择这样做？
答案是后者。很多人会说，长大了反而没想法了，长大了变得稳重了，其实不然，只是，在我们用青春作为赌注的成长过程中一次又一次的选择去放弃希望，去安于现状，所以我们渐渐变得没有梦想和希望了，变得大同了，也就是常说的“稳重”
其实，从某种意义上来说，这是绝望。
而我们要做的，是一次思考和大彻大悟。钱理群先生讲座时曾说：“大彻大悟之后，人们还可能出现两种态度。
一种态度是：既然一切都如此，都看透了，那我就什么事也不做了，就知其不可为而不为之，这就是《过客》里的老人的选择。从某种意义上说，这是鲁迅弟弟周作人的选择。
周作人就说，我是知其不可为而不为之。而鲁迅的选择恰好相反，是知其不可为而为之，明知前面是坟，但是我还要努力地往前走，我要反抗，我要奋斗。”我想，对于我们这一代生存在物质文化及其丰盛的时代的青年人来说，一何种态度去彻悟，去面对未知的挑战，是我们读了《希望》之后该思考的问题。
“绝望之为虚妄，正与希望相同”，我们要做的，只是无论在什么时候，给自己多一个希望。希望不会给我们一切，但绝望一定会让我们失去一切。当我们想以绝望结束一切时，那是以失去一切为代价的；正如我们希望给予我们一切，最后失望一样，那是徒劳的。
与其将自己置于虚妄的绝望之地，不如拥抱希望，虽然希望不免会给我们带来失望因而显得同样虚妄。但希望同时也会给我们带来灿烂的前途，如果我们不放弃我们心中的希望的话。
让我们去肉搏这空虚中的暗夜吧!
鲁迅散文希望读后感2
郁达夫说，如果你想通过阅读了解中国，只有一条捷径，那就是读鲁迅，了解鲁迅，你就会了解中国的一半。我想是这样的，倘若读懂了鲁迅的很多作品，也就基本懂得了他心中若隐若现的希望。
《希望》写于1925年1月1日，鲁迅在《英文译本序》里说：“又因为惊异青年之消沉，作《希望》。”鲁迅一贯钟爱青年，他把民族振兴的希望和光明的未来寄托在青年身上，因此青年的每一点变化都牵系他的思想，影响他的情感。
鲁迅说：“文学，总是环境的产物。”鲁迅在写《希望》时，正是段祺瑞把持中华**政权，北京又处于中国近代史上的又一个黑暗时期。于是鲁迅在无声的呐喊，想以《希望》唤醒被麻痹的青年。
鲁迅的散文诗就是唱希望之歌迎接胜利的曙光。
鲁迅散文希望读后感3
鲁迅是一位伟大的斗士，生活在一个混乱的世界里，但他极其清醒和敏锐。《希望》一文是鲁迅惊异于青年之消沉而作，表达了其寂寞与痛苦的心声及绝望与希望的矛盾心理。
独特的构思，诗意的语言
都说《希望》是鲁迅《野草》中写的最为深切动人的一篇抒情散文诗。它不是像抒情诗人那样浓墨重彩的描写景物，然后寓情于景，借景抒情;也不是通过叙述某个故事、话剧，来抨击旧社会的黑暗，揭示某个道理，而是重点写作者内心的激情。
“我早先岂不知我的青春已经逝去?但以为身外的青春固在：星，月光，僵坠的蝴蝶，暗中的花，猫头鹰的不详之言，杜鹃的啼血，笑的渺茫，爱的翔舞。
”这段文字中作者把自己寄托希望的青年比作“身外的青春”，通过抽象的描写暗喻那些青年像月光、星星般闪亮，如猫头鹰、杜鹃般勇敢。这是作者美好的幻想与希望。
绝望与希望的跌宕
文中作者无法抑制自己的衰老，纵然内心寂寞痛苦，但仍想“用这希望的盾，抗拒那空虚中的暗夜的袭来”，他弃医从文，用自己的言论唤醒国民，为祖国的复兴和民族的解放战斗。但自己的青春已经逝去，又寄希望于青年们，“然而现在何以如此寂寞?难道连身外的青春也都逝去，世上的青年也多衰老了么?
”青年们却意志消沉，“那就只好由我来肉搏这空虚的暗夜了”。作者的绝望和希望在情感的天空中，高低起伏，扣人心弦。其实在那个时候，鲁迅目睹了旧时代革命轰轰烈烈地开始，最终都以惨烈的失败告终，看到一次次希望灰飞烟灭，以致陷入了绝望，那种一悲一喜、一喜一悲的感情起伏何尝不是种煎熬呢?
这篇细致地描绘了作者从积极奋进到消极厌世再到重新奋起的心理变化过程，在对人生困境的彻悟之中引领着青年们摆脱消沉情绪。
绝望之为虚妄，正与希望相同
绝望和希望不是真的，绝望往往蕴含着希望，希望在绝望中与世隔绝。上帝为我们关上门，为我们开窗户。这告诉我们在绝望中寻找希望。真正的强者不是永不跌倒，而是跌倒后迅速站起来。
当现实的残酷如冰冷的水般无情地拍打着你伤痕累累的心，当生活的困难如无数条铁链般桎梏着你的双脚，寸步难行，你是否会感到深深的绝望呢?千万不要气馁，要知道希望就隐逸在绝望中，拨开云雾见月明，也许希望就在朦胧处对你招手呢!
我们不考虑将来会发生什么，但我们知道坚持不一定会成功，放弃永远不会成功。去吧，我们一定要去梦想的一面，在绝望中寻找希望。
鲁迅散文读后感 篇3
在很多场合，总有朋友之间互相询问初恋的细节，而我们总是理所当然地以为第一次正式地交男女朋友才称作初恋，直到我读到了它，周作人的《初恋》。 《初恋》的故事情节很简单，内容没有什么特别精彩的地方，但当我看到最后一句：“但同时却又似乎很是安静，仿佛心里有一块大石头已经放下了”，便一下子被吊起了兴趣，他竟能这么冷酷？
据我个人所知，《初恋》并不是周作人最富盛名的篇章，但它却有着令人过目难忘的魅力。明明应该伤心，可为什么像石头一样砸下来呢？我连忙读了几遍，生怕漏掉了一些关键的句子。
文章仍旧是那篇文章，好似懂了点，可要想到那一点上却又什么都想不出。
开头的“那时”将我们带回到了作者十三四岁尘封的年纪。讲了宋姨太太，讲了石家媳妇儿，讲了姚家老妇，最后终于讲到了女主人公，三姑娘。三姑娘并不是畏畏缩缩的小女孩儿，她不管两家的冰冷关系，会抱着一只大猫看“我”练字。
这让我不由自主地想起了少年闰土，也许她也只是趁了童真无知的年纪才这么潇洒，若不是害了霍乱，还不知成什么样子了。
就是这样一个三姑娘，“我”爱上了她。不曾讲过一句话，甚至连样子都没有仔细看过，在我们现在看来还真有些荒唐可笑。就是这样一个不知什么模样的三姑娘，却“为她的光辉所掩”，使得“我”感到亲切，又无所谓她的模样，一个劲的只知道爱慕着她。
虽然“我”知道自己是“丑小鸭”，但还是会在她面前表现出振作与欣喜。回想我们小时候，便深觉感同身受，那种懵懵懂懂，不求目的，就是简单地开心并乐意见到的欣喜。细腻的心理描写，没有粉饰，却把少年之间单纯委婉的爱慕表现的淋漓尽致，而后的“英雄救美”的心声，更是锦上添花，多了含蓄的真挚，让人动容。
最后一部分，“我”和三姑娘分开半年后，得知她死于霍乱，心里不快，却又如大石落地般觉得妥帖。当初“我”为了三姑娘竭尽所能地使自己表现完美，在听了宋姨太太的恶语后又立下了救她脱离苦难的夙愿。这反差不禁让人打个寒战。
可细细想想，对于一个十三四岁的孩子，面对这样似有似无的爱慕情愫，他又能怎样呢，或是他又该怎样呢？也许是因为她不用再面对宋姨太太诅咒的那种情景，也许这情愫太淡还不至于悲伤，也许是心里惦记着的恋情终于有了了结。毕竟，我们不知道他当时到底是怎么想的。也许连他自己都把这段记忆封起来了。
这样一切便豁然开朗。静静的喜欢，淡淡的爱慕，没有所求，没有欲望，没有天地合，乃敢与君绝的气魄，也没有曾经沧海难为水的惨淡，这种淡淡的纯真的“爱”，只能在那样的年纪才能拥有。我想，十三四岁的年纪说“爱”是还太小，但这就是“初恋”，也的确是初恋。
自己的园地读后感
周作人的书，曾经是畅销书，他的一些文章，书面向学生。但是我们这些70年代出生的人除了鲁迅什么都不知道。而鲁迅入选的文章，都是什么呢？
控诉，嘲骂，所谓匕首投枪者，没少背诵，记得《纪念刘和珍君》还是全文背诵如流，尤以末段“真的猛士”云云为最痛快。后来，当我知道如何思考时，我不认为是这样。所以我找到梁实秋的文章，觉得很好。老师同学问起看谁的文章，照实回答了，便很诧异，说“他不是丧家的资本家的乏走狗”么，怎么还看他的文章。
又曾买来萨特的书，便被问他也是哲学家么，大概在他们看来，除去马恩列斯，还有人敢称哲学家，是一件很不可思议的事。我们读的诗，是《青纱帐甘蔗林》《周总理你在哪里》《有的人》，所学的戏剧是《白毛女》选段，骈体文是《与朱元思书》，我之被看作异类，也是难怪吧。但是我深愿后出生的孩子，得读到一些真的文章，接触切实的人生知识，在学校规定的课业之外，也能得到合理充足的滋养，周作人的书，应该是最合适不过的了。
我在八十年代，遇到萨特，弗洛姆，尼采，得读《拯救与逍遥》，后来不停的找书来看，影响终生，这是应该感谢的。我深愿现在的青年，也得到这种际遇……
鲁迅散文读后感 篇4
最近，我读了一篇鲁迅先生写的文章，名叫《从百草园到三味书屋》。
这篇文章是一篇描写作者自己童年生活的散文，主要描写了两个地方发生的事情：百草园我的乐园;三味书屋我的学堂。
这样的一个园，若许多小伙伴儿一起玩耍、追打、嬉戏、捉迷藏，一定是十分有趣的，但若是自己一个人，也并不会觉得寂寞。因为百草园的乐子能找出许多呢!像斑蝥、何首乌、覆盆子，都能带给我无限乐趣，就连冬天都有游戏：捕鸟儿在竹筛将鸟儿罩住后的那份喜悦，想必是令作者着迷的。
我不知道也许是也许是也许是的句型起到了承上启下的作用：我要去三味书屋念书了，不能常到百草园了。这句话写出了少年鲁迅对百草园的惋惜之情。
虽说这学堂很严厉，但先生还是十分慈祥的：有一条戒尺，但不常用，有惩跪的规矩，但也不常用。我们上午读书，正午习字，晚上对课。听起来有些无聊，但并非如此。师生一起念书，孩子们就在一起偷偷做戏、描绣像。作者把一幅活灵活现的生活场景的图画展现在了我们眼前，真让我们体会到了他对童年的向往。
这篇文章的文笔十分优美，描写的都是真实的事情，给人以亲切感。而我也在文章的有些地方看见了我的影子。尤其是百草园，我的总体印象就是一个乐字：动物、植物、泥墙根、捕鸟儿、描绣像，无数没有乐字。
这可真是一篇好文章啊!
鲁迅散文读后感 篇5
这本书收辑了鲁迅先生《朝花夕拾》、《野草》等一生全部散文59篇，另附鲁迅先生一生的全部诗作。
读整片我读了整整一天，也许我阅读的速度着实太慢了，也许鲁迅先生写的东西总让我陷入思想的旋涡，但总算获益匪浅。而最有印象的散文有《立论》《阿长与山海经》《从百草园到三味书屋》，诗歌则是《自嘲》《自题小像》。
《从百草园到三味书屋》和《阿长与山海经》是我小时候看过的散文，那时总认为鲁迅先生的蛇，三脚的鸟，生着翅膀的人，没有头而以两乳当作眼睛的怪物还有美女蛇的故事，行如人体的何首乌吃后长生不老的传所写的无过于我们现在所看的神话童话书故事，什么人面的兽，九头现在却不那么认为了！鲁迅先生写了那么多有趣的事，也许并不是因为要给我们知道他的童年过得有多精彩，而是为了回忆和缅怀已逝去的人和事。这是一种生命的进化，思想的升华。长妈妈和百草园，《山海经》和三味书屋都陪伴了鲁迅先生的整个童年，都是构成她美好回忆的轴心载体。因此他才会情不自禁的述说了那么多。而《立论》这篇散文却让我认为它所说的是那时中国流行的惯病-----虚荣泛滥，是非不分。而这恰恰体现了鲁迅先生的个性独特----爱憎分明，明辨是非。对于那两首诗歌《自嘲》和《自题小像》呢？虽没学过，但却让我喜爱。特别是《自嘲》里的那句横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。却是千古名句。《自题小像》中的那句寄寒予星荃不察，我以我血荐轩辕。也更是体现了鲁迅先生的爱国情怀。这让我想到平时的自己，自当羞愧。所以我决定今后增加阅读爱国立志的书籍，好萌发我的爱国情怀与奋发之志。
混乱的思绪终于用活跃的文字表达出来，虽不一定是最完整的心灵写照，但却是让我心境平浮的东西，在此，我对鲁迅先生---这位中国文坛的金斗士，致以崇高的敬礼！
鲁迅散文读后感 篇6
鲁迅散文读后感800字1
寒假的一天,我看了我国伟大的文学家、思想家、革命家——鲁迅写的散文诗集《野草》。
我一看这本书就入了迷,爱不释手,一口气就将它读完了,其中有一篇我印象最深的《雪》,这篇文章与众不同,写得十分优美,表达的思想感情很强烈。我想大家一是迫不及待了吧,下面我就给大家讲讲吧!
《雪》这篇文章我觉得很有特色,与我们写得有很大的不同。我们写雪的着重点一般都是它的形状、颜色、飘落的样子等等,而鲁迅写得这篇《雪》的着重点却是孩子们怎样塑雪罗汉。依我个人认为这是《雪》这篇文章的闪光之处。第二天还有几个孩子来访问他,对了他拍手、点头、嘻笑。但他终于独立坐着了。晴天又来消释他的皮肤,寒夜又使他结一层冰,化作不透明的水晶模样,连续的晴天又使他成为不知道算什么,而嘴上的胭脂也褪色了。这一段话里蕴藏着一个道理:看似强大的事物却经不住一点点、小小的考验,就已经完全拜变了样,认输了,低头了。在我们身边也存在着这样的事情,我们要去克服它,消灭它,不使它成为你生活的累赘。
《雪》这一篇用了许多的修辞手法,将文章写得更加生动形象,让人读了以后,眼前仿佛就出现了这个情景,如:但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中,有许多蜜蜂们忙碌地飞着,也听得他们嗡嗡地闹着。这一句话用了拟人的修辞手法将蜜蜂飞来飞去,写作了忙碌。蜜蜂一边飞一边发出嗡嗡的声音,这是很正常的事,而作者却把它们写成是在吵闹,这更加突出作者之文采。只要你一闭眼,眼前就会出现书中所写的这一幕。
雪在我的脑海里是很美的,但在作者笔下的《雪》中觉得更加美丽,我想:鲁迅能写出这样美的雪景他肯定是注入了自己不少的感情在里面,不然是不可能将雪写得如此美丽,我从中发现写作文最重要是要用真情实感去写。我从这本书中获益匪浅。
鲁迅散文读后感800字2
按照我的武侠情结来给人定位。鲁迅，是一个刀客，他的刀法在普通人看来粗拙无比，似乎没有基本的套路，更加不会再前造造势，但真正高手看过去，却感觉刀刀神奇，刀法凌厉并且都指中要害。这样的一个独孤刀客将各种腐朽的体制抨击得一无是处，更是一针见血得指出了国民的劣根性。鲁迅的伟大，在于他的思想与他代表的正义。
鲁迅的经历，更像是一个武侠故事，随着少年时代梦想的幻灭，他开始选择《彷徨》，他抄起了古碑，他看到了《朝花夕拾》，他思索，苦闷，他受启，他振作。如同高尔基的始终里面说的，只有两种生活方式：腐朽或燃烧。他对中国以及人民的弄清，让我们庆幸他选择了燃烧。
鲁迅原来是学医的，他写的文章并不好，只是时代把他推向了那个位置。时代造就人才，原本毛泽东文章写得好，却对带兵打仗一点都不同，也是因为时代的压迫，把他推向了那个位置。真正的英雄，是对国民抱有强烈责任感的人，是具有强烈爱国心的人。在《呐喊》自序里他曾说回忆令人无法忘却，“是精神的丝缕还牵着已逝的寂寞时光”，看不出来，那个铁骨铮铮的中国的脊梁是那么深情，还怀着这样散淡的忧郁;看不出来，那高瞻远瞩的政治远见和韧性的战斗精神，无可辩驳的逻辑力量和深沉朴实的革命激情。有的，只是人性化的鲁迅。读他的散文，有一点点的社戏情结。
鲁迅作品里面的感动，是十分特别的，一个独行刀客的感动，是非常质朴和生动的。文章中的情感如同一个一个人在最后回忆自己的一生。蓝背、鹧鸪等一系列的鸟;闰土月下的身影，是多少人的午夜梦回?!让人觉得残忍的不是变化是回忆，不是吗?再美再好也是回不来的，再丑再恶也是挥不去的，这不就是人生?而鲁迅的.散文没有过多的感伤，只是回望那守不住的，尽管如此，还是感动到心里很深很深的地方去了。
记得挪威的森林中，在文中提到的渡边君的朋友说过，关于读书，只读经典作品，就是说作者必须得死了起码有三十年。因为这样不朽的作品经过了历史的选择，最后存留下来了。他的深度和纯度非同一般。
鲁迅的作品就是这样的，如同一瓶好酒，经过时间的酝酿和世人的赏鉴，如今，香气更浓。
鲁迅散文读后感800字3
五四新文化运动留给国人的是反帝反封建，而他就是新文化运动的伟大旗手、奠基人。他用白话小说对人吃人的封建制度进行猛烈的揭露和评击，他是中国现代伟大的文学家、翻译家。他，就是鲁迅。
从鲁迅的杂文中可以看出鲁迅一生中思想最成熟的岁月，也可以说倾注了他大部分生命与心血在此创作中。翻开《鲁迅杂文选》，认识到爱国的伟大文学家最受争议的一面。
初读鲁迅的杂文，读到的也许是对它的不理解，但渐渐的发现杂文取材广阔、形式自由、短小精悍、语言精炼，达到了内容和形式的有机结合和完美统一，形成的是鲁迅独特的风格。
鲁迅的杂文被称之为“讽刺的艺术”。鲁迅杂文的讽刺艺术之一是夸张。从中看出，他将日常生活中“不合理，可笑，可鄙，甚至于可恶”，但又是“常见的，平时谁都不足为奇的”人或事，“用了精炼的，或者简直有些夸张的笔墨”艺术地写出某一群人的真实来，有意识地夸张被讽刺对象的某一方面，使起特点格外突出，达到讽刺目的。
鲁迅杂文的讽刺艺术之二是反语。从表面上看是对于人或事物的肯定和赞美，而实际上是否定以及讽刺，这种手法往往用来表达憎恨和愤怒的感情，具有强烈效果，让人读起来，不禁为之一笑，就如鲁迅自己所说的那样：“我因为自己好作短文，好用反语，每遇辩论，辄不管三七二十一，便迎头一击。”
讽刺艺术之三则是比喻。鲁迅的杂文中可以看出有政治的特点，但并不是完全系统地进行论证，而是经常以比喻手法，形象生动含蓄地表达自己内心的情感、态度。这些比喻使得文章读起来具有强烈感染力和讽刺意味，有种恰到好处，画龙点睛的作用。
鲁迅杂文的讽刺艺术之四是“以子之矛攻子之盾”。即用对方的话来攻击对方，找出对方相矛盾的说法和行为来讽刺对方。
乍看杂文，分成了许多小标题。第一篇的《热风》是第一本杂文集;第二篇《华盖集》作者将迫害和围攻比喻成交华盖运，在调忾中体现了辛辣的讽刺，表现出对敌人的藐视和嘲弄;《坟》则是1种比喻了;第四篇《而已集》表达他对敌人的极大愤慨和决心用手中的笔同他们斗争的决心;而《三闲集》可看出鲁迅先生明确批判立场和针锋相对的批判作风;《二心集》则表明了自己对统治者怀有“二心”，与他们势不两立而坚定地站在无产阶级立场上的决心和勇气;《伪自由书》以时事短评为主，〔)这是运用反语;《南腔北调集》以作为对那些无聊文人攻击的回答;辑入《花边文学》里的杂感，全部是以在报刊上发表过的短评，是鲁迅对于社会批评的进1步开拓;《且介亭杂文》表达了先生半殖民地半封建的黑暗社会的愤慨和帝国主义丑陋行径的不满;最后一篇《集外集》可看出是作者对其作品的态度。
每个人的思想是不同的，而鲁迅通过杂文这把锋利的“剑”来反映他的思想和实现他的革命目的。他的杂文，正如他自己所说的“是匕首，是投枪，是能和读者同杀出一条生存血路的东西”。
杂文给的启示数不胜数，读完鲁迅先生的杂文似乎看透了中国那一时期的历史、文化、思想……最后只能感慨称一句：杂文一点儿也不杂，而是完美的思想统一!
鲁迅散文读后感800字4
读《鲁迅杂文精选》，我没有潜心研究鲁迅写杂文的艺术手法，而是被鲁迅一字一句中透出的浓烈郁勃、无拘无束、实话实说的豪放性情所感染了。有什么写什么，是他写作的最大特点——真。这是唤醒旧中国正昏昏沉睡的文学志士的良药，是把掩盖真相的敌人与糊涂的旧中国消灭的武器。即使是在看古铜镜子时，他还能发现当时封建保守的旧思想，揭示旧中国的落后是由于不能虚心学习外国文化。
他是一个激情派的作家，同时他又是十分严肃严谨的，他的思想是深邃无比的。在《玩偶之家》这个话剧给人的震撼背后，他却出乎意料地写出了《娜拉走后怎样》明确地指出一颗觉醒的心并无力改变女人玩偶一样的地位，只有要求经济权才是关键;雷峰塔倒掉后，他辛辣地讽刺中国人奴才式的破坏与“盗寇式的破坏”(再论雷峰塔的倒掉);又继续颇满无奈地嘲笑了一种“合群、爱国的自大”(随感录三十八)。鲁迅永远把公众看来是平常事的另外陈腐、病态、丑恶、龌龊的一面无情地展示出来。他用深邃的思想当指南针，永远地走在大家的前面，指引着人们走向正确的方向。
他写道：“‘狂飙文豪’高长虹攻击我时，说道劣迹多端······是深得捣鬼正脉的。”(捣鬼心传)鲁迅从来对他人得讽刺都是不羞不恼、不以为然、安然面对。竟然在文章中加入了这些他人对自己的讽刺，流畅自然、真真切切，其中稍加一点小戏谑，这也成了鲁迅杂文的一大风格。鲁迅写杂文不精雕细琢，而如行云流水一般真切自然，“嬉笑怒骂，皆成文章”。让我们在品他的文章之外，也感受到他“乐则大笑，悲则大叫，愤则大骂”的闪光灵魂。
在无尽的黑暗中，总会有一丝光明，而光明终将吞噬黑暗，走向幸福的未来。鲁迅便是新中国作为光明的火苗慢慢燃烧壮大的起点。鲁迅的精神可能已经成为“中国魂”了。虽不曾、却可能还有像鲁迅这样的人把中国人民带进更远更高的文明之中!
鲁迅散文读后感800字5
当我们感慨于中国经过千百次的战乱，或是他国的侵略，在子民奋力抗战中赢得胜利，成为泱泱大国的喜悦之余，却始终无法摆脱一些遏制我们的陋习。
正如开篇“我们现在怎样做父亲”，可所谓正中我的下怀，确实道出了千百年的人民的心声。正如现在网上也有人提议，生子前必须领到证书，就是一本如何成为父母的技能证书。自从人类史上第一个猩猩仰望星空开始，只负责生却不教养的时代应该远去，更何况如今的这个社会。有时我想，三纲五常究竟是好还是坏，后来我笑了，根据马克思理论说到，事物需要辩证统一的角度去看待。父父子子，君君臣臣固然稳定了古时候的朝政和人民，却也禁锢了新一代的思想。鲁迅先生说“觉醒的人，此后应将这天性的爱，更加扩张，更加醇化;用无我的爱，自己牺牲于后起新人。开宗第一，便是理解;第二，便是指导;第三，便是解放。”
《杂文》我估计有大半篇幅设计到教育，重点呼吁中国人将子女，学生，青年作为能成为参天大树的小树，强调需要“培养”，而不是一味的打压。对于思想的解放，对于民国精神的讴歌，对于那时的剥削，对于勇士的敬佩.......我想当时学生时代对于鲁迅文章的“深恶痛绝”，到如今恐怕是顶礼膜拜了，一支笔在鲁迅手下就像一把尖刀深深的刺在敌人的心脏，而喷涌而出的鲜血，惊醒了一批人，也模糊了一批人的眼睛，更有甚者却甘愿挡在敌人的身前，及其讽刺。
让我耳目一新的是鲁迅先生用了几个动词，很有形的描述了当时踩着同胞尸骨往上爬的人。“爬”“推”“撞”“冲”，讥讽了当时的人，不顾一切的牟取自身利益。总言之，不同时代演变了不同的人，却带有相同的气息，一轮又一轮，放佛生命不止，轮回不断似的，及其相似。也有一部分的人拿着他人的事迹洋洋洒洒的一吐为快，演变如今“舆论”恐怕是最为贴切的一个词。
“倘使对于黑暗的主力，不置一词，不发一矢，而但向“弱者”唠叨不已，则纵使他如何义形于色，我也不能不说——我真也忍不住了——他其实乃是杀人者的帮凶而已。”
当我看到这句话“但做文人做到这地步，不是很有些近乎x子了么?”让我实在想抚掌大笑“快哉!”。社会学是一门深奥又多变的学问，若文人们只以附和或者喷之，毫不了解内情而“言之凿凿”，不觉得打脸么。所谓的道德绑架也屡见不鲜，有时仔细想来每个人身上都会发生这所谓的“道德”，而我们是如何解决的呢?
可能我的思维跳转的有点快，在表述中也颠三倒四的，总之，我们莫要被厚重的中国历史蒙住了眼，取其精华去其糟粕是真理，若是以陋习或者思维死亡又或者是断送了幼苗的康庄大道，就像鱼刺卡住了喉咙，是要灌醋呢还是赛一大嘴菜囫囵吞枣下去，还是用镊子取出来?
鲁迅散文读后感 篇7
鲁迅的名字，是家喻户晓的。鲁迅在我的心目中，一直以来都是高不可攀的偶像。朴实的文笔，细腻的情感，使我感到像在一位和蔼慈爱，平易近人的爷爷交谈.
首次捧起鲁迅的《披发文集》，从目录，细细品读下去。鲁迅的文笔绵密细腻、真挚感人，如同小桥流水，沁人肺腑。它真实地纪录了鲁迅从幼年到青年时期的糊口道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动地描绘了清末民初的糊口风俗画面。
鲁迅与闰土的童年，可以说是人间比地狱。由于是当时社会的黑暗，政治的腐朽，使得布衣老庶民的孩子从小就要受苦受难。而鲁迅正家景不错，所以过上了相对比较幸福的糊口，但却不及闰土的糊口有乡土乐趣。而今，我们糊口的21世纪。再与鲁迅的糊口比拟，可谓是天上人间啊!但想一想，比起《百草园》的糊口，我们的糊口真是毫无乐趣可言啊!没有端详过麻雀，不知道什么是叫皇帝，何首乌好像听说过……被恐吓到的神话故事总算是听到过几个，但是却再也想不起来。至于雪天中的“拍人印”。更是连想都不敢想。即使有纷飞的大雪，也是不敢“妄想”的。只是现在，倒宁愿健忘那场雪了呢，由于没有乐趣，只有被约束的难熬难过!
与我们的糊口比拟，私塾里的糊口，又或许要难过上许多倍。能在百草园烂漫多年，也许是好事，但是忽然有一天，一天的大多时只能呆在书院里读书，会觉得多少的失踪呢?实在，相对于以前的孩子，我们已经是站在金字塔的较上方了，无论是糊口质量，仍是思惟品质。有朦胧的思惟，看着实事的动荡，体味着糊口给予我们的甘甜，我们的.生命里也有无数的活力。又相对于那个封建的年代，现在糊口是多么的宽松。可是，也不得不说，以当事人孩子们的眼光来看，中国的教育，仍旧让人快乐不起来。接受所谓更加“全面”的教育但没有一点爱好，很累，很累。不再能够体会，毕竟什么才是我们的快乐。
《朝花夕拾》是对逝去岁月的回忆，有真挚的情怀，有无奈的感伤。欢快的时候，我感到有沁人肺腑的馨香袭来;郁闷不乐的时候，我感到无名的寂寞前来吞噬。这一切，确实是能真切的感触感染得到的。
鲁迅散文读后感 篇8
在这个漫长而快乐的暑假里，我读了感动的让人痛哭流涕的让《生命充满爱》，悲伤而又要懂得珍惜的《闪着泪光的决定》这本书让我明白爱是世界上最美好的东西，在成长过程中学会爱和珍惜，同时努力的去付出爱，这样才能使我们成长的脚步更踏实。而让我最难以忘怀的是鲁迅先生的小说、杂文、散文。
鲁迅的名字是家喻户晓的，他原名周树人，是我国现代伟大的无产阶级文学家、思想家、革命家。他的文章犀利深刻而又灵活诙谐，被誉为直指各种反动势力心脏的“匕首和投枪。”他被誉为“中国现代小说之父。”他的文笔绵密细腻、真挚感人，犹如小桥流水，沁人心脾。它真实的记录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动的描绘了清末明初的生活风俗画面。
小说《狂人日记》是《呐喊》中的一篇代表之作。这篇小说是以狂人的十三则日记的片段连缀而成。小说里的狂人是一个患有：迫害狂“症的人，患者对外界的事物格外敏感，并且不由自主的产生错觉与幻觉，感到自己时时处于被迫害的境况下，于是不断产生疑虑与恐惧，心神不宁。鲁迅小说里的狂人正是这样的。他时时刻刻全神贯注于“吃人，”觉得别人要吃他，于是便惶惶然，不可终日。让我明白如果读书，有知识，就不会被封建思想俘虏，纵容丑陋的欲望，不会使人生充满不和谐。
杂文《世故三昧》里的《爬和撞》，是篇有趣的文章。它议了爬，又议了比爬更高一级的撞。就像英语中的比较级。它告诉我们：在生活中，用一种方法去做某件事失败了，但不要灰心丧气，可以再试着用别的办法去做，两次不行再来一次，直到成功为止！到那时，再回过头去看看你走过的路是否值得？我想那时，你一定会笑着说：“功夫不负有心人！”
散文《野草》感人至深。文章大意是一棵无人注意的小草，它却以顽强的生命力，掀翻了压在身上巨大的石块，顽强的钻出地面。表现了不畏困难，任人践踏、乐观向上的可贵精神，代表着强盛的生命力，是不可抗拒的，借此来启发和鼓舞人们的斗志。雪莱的一句话：诗人是这个社会没有被承认的立法者。鲁迅的那些诙谐幽默的语言，虽然揭露的社会是黑暗，但从中也可以看出他内心酸苦与无奈。
所以，和谐人生，读书起步。
鲁迅的文章好比一面镜子，既照亮了历史，也照亮了人们的心灵。它让人多了一份历史的厚重和沉甸甸的责任感。鲁迅曾给自己作过最准确的评价：“横眉冷多千夫指，俯首甘为孺子牛。”我们如今要做的就是多读鲁迅，多读他的文章，多读中国。
鲁迅散文读后感 篇9
鲁迅散文读书心得800字1
我喜欢读鲁迅的作品，于是在与学生交换图书的活动中，我得到了一本《鲁迅文集》。先生务实的风格、质朴的语言给我留下了深刻的印象，读后感触颇多。同时，又让我产生了一种深深的忧愁：当个语文老师真难。
读先生的作品时，我不自觉地在字里行间发现一些我们现在不常见的字与词，比如：简捷、支支梧梧、橛着嘴、发见等等，我不能说先生写了错别字，因为先生是一个伟大的作家。但我想：现在，我这样的纠正学生的错别字，不仅让学生感到写作的压迫，而且也许若干年之后，我们的子孙又要来给我们找错了。唉!当个语文老师可真难!
读到《从三味书屋到百草园》时，我读到了这样的一段话：我家的后面有一个很大的园，相传叫作百草园。现在是早已并屋子一起卖给朱文公的子孙了，连那最末次的相见也已经隔了七八年，其中似乎确凿只有一些野草;但那时却是我的乐园。
不必说碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹;也不必说鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子(云雀)忽然从草间直窜向云霄里去了。单是周围的短短的泥墙根一带，就有无限趣味。油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾。何首乌藤和木莲藤缠络着，木莲有莲房一般的果实，何首乌有拥肿的根。有人说，何首乌根是有象人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起来，牵连不断地拔起来，也曾因此弄坏了泥墙，却从来没有见过有一块根象人样。如果不怕刺，还可以摘到覆盆子，象小珊瑚珠攒成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得远。
鲁迅散文读书心得800字2
伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。
《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂;在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有?救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂?那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子!科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能;多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料;满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺!
《阿Q正传》是《呐减》中代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”(鲁迅《俄文译本阿Q正传序》)，即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大;对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。
没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧!都来反抗吧!
鲁迅散文读书心得800字3
他的作品数不胜数，有《彷徨》、《呐喊》、《朝花夕拾》……他的文章抑扬顿挫，他的文章留连忘返，他的文章针针见血。最令我感兴趣的，非《朝花夕拾》莫属。
《朝花夕拾》是鲁迅一九二七年七月十一日，写完于广州。这本书中的作品都是回忆性文章，但它们不是对往事的单调记录，而是用娴熟的文学手法写成的优美的散文珍品。作者撷取那些难以忘怀的生活片段加以生动地描述，选择富有个性的情节和细节描画人物的性格，使作品充满浓厚的生活气息，人物形象鲜明生动，给人以深刻的印象。本书共有十篇文章，这十篇文章的语言都是清新、朴实，亲切感人。
本书原名叫《旧事重提》，但鲁迅觉得不太优美，于是将它改为《朝花夕拾》。这个题目带露折花，色香好了很多。这本书都是鲁迅回忆童年美好时光而写下。其中最吸引我的还是《从百草园到三味书屋》了。
这篇文章是鲁迅回忆自己在童年时，在百草园的美好时光。这篇文章多次用了景色描写，如：“不必说碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑葚;也不必说鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子(云雀)忽然从草间直窜向云霄里去了。”这一句话就用了景色描写，生动形象地写出了百草园的景色优美与神奇，表现出作者对百草园的回忆。这篇文章还加入了《美女蛇》的故事，给百草园增添了一份神奇的面纱。幼时的鲁迅受此影响，天天等待着美女蛇的出现，等待着老和尚给他一个神奇的盒子，但是终究没有出现。这实在是太天真了。
这本书还有其他一系列的童年回忆，如《狗·猫·鼠》、《阿长与山海经》、《五猖会》等等，都能体现出鲁迅幼时的天真可爱，和他对幼时美好时光的怀念之情。
这本书中，鲁迅写过一句话：“这十篇就是从记忆中抄出来的，与实际内容或有些不同，然而我现在只记得是这样。”它的出现，让我眼前一亮，心想：我也从记忆中“抄”出一篇文章来吧!于是我便绞尽脑汁，想把过去的记忆全部掏出来，看看有没有童年趣事，但没有。他的技艺真高!
鲁迅散文读书心得800字4
《朝花夕拾》是鲁迅所写的唯一一部回忆散文集，原名《旧事重提》。这些文章都是“从记忆中抄出来”的“回忆文”。本书为鲁迅一九二六年所作回忆散文的结集，共十篇。前五篇写于北京，后五篇写于厦门。
《朝花夕拾》，正同于它另类的名字一样，这本脍炙人口的巨作，是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的。老了，累了，回味起童年时的点点滴滴，心中还是会有当初的味道，想必还别有一番滋味吧。从书卷里散透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅的文章真有什么魔力吧，他用一个孩子处世不深的目光探射了我的心，引起了我的共鸣。
虽然在书塾读书很烦闷，但是我觉得鲁迅的小时候还是很快乐的，看到这，总是能回想起小时候的趣事，在现在看来，总觉得小时候无忧无虑，我多麽想再回到小时候，在体验一下那小时候的事情，虽说现在回想起小时候的，感到无聊，没趣。但在小时候，是多麽值得回忆的事啊。
还记得那一次，我去乡下玩，和小伙伴下水捉鱼和虾，虽说是个小溪，但还是令我恐惧，但是为了面子，还是下去了。很快我就适应了在水里和小伙伴一起玩耍拿个小篓子捉鱼捉虾，我不会捉，看着小伙伴捉，看着看着我的手痒痒了，于是我也开始捉了，虽说不大会但是好歹我还捉上来了一两条。我便沾沾自喜。我在水里摸索一会，摸到一个长长的，滑滑的，我一想：不好我赶紧把捉的东西往岸上一甩，一看——啊啊啊!蛇啊!这是小伙伴围了上来，打家讨论来讨论去，把它……嘿嘿!小伙伴拿着几个小棍，把它挑来挑去，不让它走。蛇不大我们便把它的头压住，然后生起一堆火，然后把它的尾巴放在火里……那次的经历让我记忆犹深。
老师也曾说过：只有情感才能把文章变成有血有肉的。他的一切话语虽然平淡朴实，炽热的情感却展露无疑。他希望与大自然真正拥抱在一起，憧憬在山水间流连，向往与小虫子们打成一片的日子。读着读着，仿若年迈的老人顿时变成了一个活力四射小孩子，身上散发着阳光般的气息。
我们的童年渐行渐远，留下的是一个美丽的回忆。《朝花夕拾》，去领略一下鲁迅的童年，慢慢体会其中的幸福童年味儿吧。琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现，不一样的年代，一样的快乐，童年，惹人怀念啊……
鲁迅散文读书心得800字5
《朝花夕拾》是鲁迅的一部经典作品。我在假期里读了这本书，他给我的感触很大。初读《朝花夕拾》不觉得这像一本名著，反而像是你跟你的好友聊家常一般，鲁迅的作品可以说是独一无二的。他的作品既不遮遮掩掩，又不追求华丽的语句。却更能吸引读者，仿佛在给你讲故事一样。
一个以笔代枪，同恶势力不屈抗争的伟大斗士，此刻成了一个远游归来的慈爱温和的长者，在自己魂牵梦萦的故乡和心灵的家园中轻轻拂去岁月的积尘，而后，气定神闲地娓娓道出一个个生动清晰的故事，一个个鲜活形象的人物——长妈妈、衍四太太、五猖会上的无常、百草园中的美女蛇……
在这个摇曳多彩的记忆里，我最爱留恋徜徉的便是《从百草园到三味书屋》中那个充满了生趣的小小百草园。幼时的鲁迅，不时到园里的泥墙根去捉蟋蟀，读书笔记.常常拔起何首乌接连不断的根，为贪嘴而去摘带刺却酸的覆盆子。童心总是充满无穷的好奇和探究的渴望，小小的百草园给了他无尽的欢乐，幼嫩的心灵也因此变得新鲜透亮。
读《朝花夕拾》，我也真正领悟到，正是大自然和淳朴的乡民给了幼年鲁迅美和爱的启蒙，使他拥有了一颗丰富细腻而向往美好的心灵，并丝毫没有因为岁月的流逝而变得粗糙麻木。以致二十多年后当他回忆起故乡的旧事与童年的乐园，哪怕是对其中的一草一木，依然充满了深深的眷恋。
鲁迅先生留存于世的诸多作品，《呐喊》《野草》《故事新编》等，今天读来依然令人难以释怀。在如今物欲横流的尘世中，人们夜以继日地为名利而奔波劳累，为情感而困惑烦恼，又有多少人早已忘记了花草的芬芳，鸟儿的啁啾，忘却了人始终是来自自然而又归于自然的“赤条条来去无牵挂”的规律呢?
在喧嚣嘈杂的都市中，在容易迷失自我的生活里，送你一本《朝花夕拾》，愿你的心情变得平静而释然。正如书名“朝花夕拾”，这本书就是在长大以后，把自己小时候的琐屑一点点拼凑起来。每个人都能够做到的事，因为有了爱，鲁迅做的最好。
鲁迅散文读后感 篇10
我记得在读鲁迅这篇"颓败线的颤动"的时候，读到最后，竟被哽住而不能读下去。
这篇短小的散文，是野草集里面我最喜欢的一篇，通过一个梦，两个梦境，寥寥几句的对话，寥寥几句心理活动的描写，就把一个感人至深悲苦无助隐忍的伟大母亲形象鲜活地展现在了读者面前，让读者发自内心地要去痛恨人世间的忘恩负义，给予读者的是回味无穷的暇想。
在这两个梦境中，这个母亲有过两次“颤动”，这两次不同的颤动，浓缩了这个母亲几十年的人生，她所有的生活，她所有的情感。
第一次颤动，是在多年前，她为了要养活两岁的女儿，被迫去身赚钱，“在光明中，在破榻上，在初不相识的披毛的强悍的肉块底下，有瘦弱渺小的身躯，为饥饿，苦痛，惊异，羞辱，欢欣而颤动。”
她对饿着的两岁女儿说，“我们今天有吃的了。等一会有卖烧饼的来，妈就买给你。”她欣慰地更加紧捏着掌中的小银片，声音低微、悲凉地发抖，默默地抬眼看着破旧屋顶以上的天空。
第二次颤动，是在多年后，她已是一个垂老的女人，她的两岁的女儿，已长大成*人，结了婚，还有了自己的孩子，还是在那个小屋内，可是，他们都怨 恨鄙夷地看着她。因为他们认为是她让他们没脸见人，还以为是养大了女儿，其实是害苦了她，让她委屈一世，还要带累了他们的孩子。
她听到这一切，她一怔，接着便平静，她开开板门，迈步在深夜中走出，遗弃了背后一切的冷骂和毒笑。在深夜中，在无边的荒野，在没有虫鸟飞过的 高天，她想着她这几十年的人生，眷念与决绝，爱抚与复仇，养育与歼除，祝福与咒诅。她于是举两手尽量向天，口唇间漏出人|与|兽的，非人间所有，所以无词的言 语。当她说出无词的言语时，她那伟大如石像，然而已经荒废的，颓败的身躯全面都颤动了。这颤动点点如鱼鳞，仿佛暴风雨中的荒海的波涛。
这个女人，这个母亲，一辈子的人生，就浓缩在这颤动中，无比地凄凉绝决，从而更让人心中那股痛恨薄情寡义的焰火越烧越烈。
鲁迅散文读后感 篇11
鲁迅散文的读后感《秋夜》读后感
《秋夜》收录于鲁迅先生的《野草》中，全文十分简短，却饱含了十分丰富的思想感情，使读者感性颇多。
《秋夜》是一篇具有象征意义的，全文从头到尾没有出现一个人物，鲁迅先生巧妙地用秋夜下的枣树，野花，天空，月亮，小飞虫等涵蓄而又强烈地表达出对虚伪，欺善怕恶的人的讽刺以及对无畏的革命者和默默无闻的人的称颂。
在鲁迅先生的笔下，网，夜的天空，月亮和星星是极具讽刺意味的，他们高高在上便自认为高人一等，“仿佛要离开人间而去，使人们仰面不再看见。”，“闪闪地着几十个星星的眼，冷眼。”，“他的口角上现出微笑，似乎自以为大有深意，而将霜洒在我的园里的野草上。
”这些句子都带有鲁迅先生对他们尖锐的讽刺。而在另一方面鲁迅又揭示了他们内心的懦弱，胆小，当枣树用最长最直的几枝，直刺奇怪而高的天空时，天空“不安了，仿佛想离去人间，避开枣树，只将月亮剩下。”而月亮“窘得发白”，“暗暗地躲到东边去了。
”不仅仅是怯懦，他们还自私，天空想将月亮留下，孰不知月亮早以躲到东边去了。
至于枣树、无名野花和小飞虫，它们象征着正义和勇敢。那些无名的野花野草代表着一直在等待光明降临的人们。尽管他们仍然受到封建社会的压迫，但他们心中的信仰之火从未熄灭，那就是光明一定会到来的信仰。
虽然他们在“冷的夜色中，瑟缩地做梦，梦见春的到来，梦见秋的到来。”然而他们一直坚信“秋虽然来，冬虽然来，而接着还是春，蝴蝶乱飞，蜜蜂都唱起春词来了。”他们是乐观的，也是坚定的，虽然现实中仍充斥着黑暗的阴霾，但他们一直微笑着、等待着。
而这一天也终会到来。枣树象征着封建社会压迫下的反抗者，“他简直落尽叶子，单剩干子。”然而苦难并不能使他彷徨，反而使他更加顽强，他在上下求索中寻出一条崭新的道路，他不为自己单剩干子而一蹶不正，反而“欠伸地很舒服”。
“它用自己最直最长的几枝，默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空，使天空闪闪地鬼眼;直刺天空中圆满的月亮，使月亮窘得发白。”他是黑暗势力下的反抗者，怀着满腔的悲愤，直指黑暗。虽然有夜游的恶鸟飞过，但阻止不了先行者的脚步。
那一只只小飞虫，在玻璃上丁丁地响，试图冲进来。他们代表革命者。他们不怕恶势力，带头。没有什么能阻止他们前进。
“我打了一个呵欠，点起一支烟，喷出烟来，对着灯默默地祭奠这些苍翠精致的英雄们。”表现出“我”对革命者的尊敬与认可。
鲁迅先生对“枣树”、“无名的野花草”、“小飞虫”充满了钦佩与尊敬。他在半夜吃吃地笑，我想他也许是在嘲笑封建势力的虚伪与自以为是，也许是在为光明即将到来而欢喜，也许-----不管是为什么，我们都可以看出鲁迅先生对光明的渴望，而他自己也正是一名战士，在黑暗中求索，也在黑暗中战斗，是为光明而战。
鲁迅散文的读后感《藤野先生》读后感
鲁迅先生是中国伟大的作家和思想家。他以笔为枪，大胆暴露封建食人伦理，强烈批判封建文化和道德，奠定了新中国文**动的基石。我读过他的许多作品，其中留给我印象最深的是中学里学过的《藤野先生》。鲁迅写这的当时，中国在邻邦日本的心中的确是一个弱国，可是，当我看到《藤野先生》中的那一段话，便没有来由地心痛起来——“中国是弱国，所以中国人自然是低能儿……”让我想起在郁达夫先生的《沉沦》中，那个在心中默默呼唤着“祖国啊，你怎么不快点强大起来，你的儿女在这里受苦那!
”的留日少年。这种国人，希望祖国强大而不去努力，只是无助地祈祷，让人不仅怜悯他。但是那些看着自己的同胞在影片里被杀头，而且还与日本人一同欢呼的国人，那种骨子里的麻木不仁，不仅可怜，而且，可恨!
在这篇里我感受到的是鲁迅对藤野先生的感动、感激与怀念，即便当《藤野先生》的形象深入人心，却少有人记得他的名字——藤野严九郎。我感受到的是鲁迅“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”的报国之情。《藤野先生》，记叙的是一段感人的师生情，一颗动人的爱国心。
《藤野先生》回忆鲁迅在仙台留学时期的生活，记叙了鲁迅与藤野先生的相识、相处，离别的过程和对他的怀念。鲁迅初到东京时，看到上野公园樱花树下满是中国人羞耻的清朝留学生身影，晚上听到留学生学跳舞的声音。这让鲁迅很反感，就这样，他去了仙台，在那里遇到了藤野先生。
藤野先生的衣着模糊，他为鲁迅添改讲义，他就正解剖图，他关心解剖实习，他了解中国女人裹脚。在这些片断中，我看到了藤野先生，他对学生要求严格，对鲁迅非常关心，没有民族偏见，对科学严谨而现实。这样一位有着高贵人格的老师，也难怪鲁迅说：
“在我所认为我师的之中，它是最使我感激，给我鼓励的一个。”
《藤野先生》也同样记录了鲁迅的心路历程，学医救国到弃医从文的转变，表达了鲁迅深深的爱国主义情感。在鲁迅留学日本之时，是“风雨如磐暗故园”之时，也是鲁迅个人处于“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的时期。他曾说：
“我的梦很美满，预备卒业回来，救治像我父亲似的被误的病人的疾苦”，战争时候便去当军医，一面又促进了国人对于维新的信仰。“但从匿名信事件、看电影事件，中国人的麻木不仁中，鲁迅才深刻地认识到，学医可以拯救人的身体，却不能拯救人的灵魂。鲁迅说：
“从那一回以后，我便觉得学医并非一件紧要事，凡是愚弱的国民，即使体格如何强健，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客。”“我们的第一要著，是在改变他们的精神，而善于改变精神的是，我那时以为当然要推文艺，于是提倡文艺运动了。”
《藤野先生》中的藤野一直鼓舞着鲁迅从事反帝反封建的斗争，”每当夜间疲倦，正想偷懒时，仰面在灯光下瞥见他黑瘦的面貌，似乎正要说出抑扬顿挫的话来，便使我忽又良心发现，而且增加了勇气了，于是点上一枝烟，再继续写些为’正人君子’之流所深恶痛疾的文字。”藤野先生影响了鲁迅的一生，一个重要原因就是藤野对鲁迅倾注了无私的爱。他平等公正、一丝不苟的为一个清国留学生改作业，连一根画错位置的血管也要当面替学生改过来;他关心学生的个体差异，听说中国人敬鬼，担心鲁迅不肯上解剖课;他尊重学生，尽管替鲁迅弃医从文感到惋惜，但理解鲁迅这位弱国子民的强国梦，临别还赠与题写了”惜别”二字的相片。
对一个受到歧视和污辱的清朝学生来说，这是多么的激励和鼓励啊。
藤野先生严谨的教学作风，对鲁迅真诚的关怀，还有，对于中国，对于“人”的热爱。作品的字里行间，无不洋溢着鲁迅对这位恩师的赞扬与牵挂。藤野先生对鲁迅的耐心辅导，是希望将日本精湛的医学技术传入中国，为中国的人们**身体上的疾病，在此，藤野先生将医术还原到了它本来面目——为着所有人的健康而学医，而不是以自己个人的利益为目标，着实可敬!
在的末尾，鲁迅先生写他至今，仍然被藤野先生的影子鞭策着不断地“写为‘正人君子’所厌恶的文字”，又一次表达了作者对藤野先生的怀念和敬佩。爱护学生，了解学生，藤野具有很强的人格魅力，从而影响学生的生活。
因此，作为一名教师，高尚的人格魅力有助于构建和谐的师生关系，促进师生在教学中的互动，为学生的终身发展奠定精神基础。在学校人际关系中，居首位的是师生关系。美国罗杰斯的”人际关系”理论、前苏联的”合作教育学”，都把师生关系提到办学水平的高度来认识。
良好的师生关系必须由师生的深厚情感来维系。教师对学生的关心和爱护，学生对教师的敬仰和爱护，是师生情感的源泉，也是师生关系和谐的基础。蔡云芝先生与学生的关系就十分和谐，他爱学生，教学生唱歌跳舞，和学生打成一片，关心爱护弱势学生，为受到不公平待遇的学生”打抱不平”，难怪学生做梦都想到他，几十年以后仍然惦念着他。
对学生来说，教师通常有一种自然的影响。如果这种影响是基于教师身份所赋予的权力，那么这种影响是不稳定的。而如果这种影响力是靠教师的人格魅力赢得的，那就相当持久而且强大了，这种影响甚至强大到足以影响学生的一生，教师高尚的德行和追求，深入学生心田，为学生奠定坚实的精神基础。鲁迅总时受到藤野先生的激励。几十年过去了，他仍然不敢懈怠。他为民族的觉醒和解放进行了顽强的斗争。
在鲁迅的精神家园里，有藤野播下的种子。
《藤野先生》也启发着我们当代教师：提高自身修养，增强人格魅力，努力提高教学质量，给学生以影响一生的精神食粮。
鲁迅散文的读后感《无常》读后感
鲁迅在《朝花夕拾》中曾多次写到“无常”这种鬼怪。在《无常》中他比较详尽地记述了在庙会中见到的“无常”。
可见，在庙会上，人们更喜欢白无常而不是黑无常，鲁迅在语言上更喜欢白无常。认为他“不但活泼而诙谐”。而且单单浑身雪白这一点就能在各色鬼怪中十分扎眼，很有“鹤立鸡群”之感。
所以，我们可以知道在当时的庙会中白无常是个很出风头的角色。
整篇都洋溢着作者对活无常的敬佩及赞美之情，先写小时候对他的害怕，和现在对他的敬佩作对比，也拿阎罗王的昏庸和死无常的可怕与之作对比，突出活无常的善心。作者也是想告诉我们，连鬼都有如此善心，人又应该怎样呢?
无常》描述儿时在乡间迎神会和戏剧舞台上所见的“无常”形象，说明“无常”这个“鬼而人，理而情”，爽直而公正的形象受到民众的喜爱，是因为人间没有公正，恶人得不到恶报，而“公正的裁判是在阴间”。
鲁迅在《朝花夕拾》中曾多次写到“无常”这种鬼怪。在《无常》中他比较详尽地记述了在庙会中见到的“无常”。
可见，在庙会上，人们更喜欢白无常而不是黑无常，鲁迅在语言上更喜欢白无常。认为他“不但活泼而诙谐”。而且单单浑身雪白这一点就能在各色鬼怪中十分扎眼，很有“鹤立鸡群”之感。
所以，我们可以知道在当时的庙会中白无常是个很出风头的角色。
整篇都洋溢着作者对活无常的敬佩及赞美之情，先写小时候对他的害怕，和现在对他的敬佩作对比，也拿阎罗王的昏庸和死无常的可怕与之作对比，突出活无常的善心。
作者也是想告诉我们，连鬼都有如此善
无常》描述儿时在乡间迎神会和戏剧舞台上所见的“无常”形象，说明“无常”这个“鬼而人，理而情”，爽直而公正的形象受到民众的喜爱，是因为人间没有公正，恶人得不到恶报，而“公正的裁判是在阴间”。鲁迅在《朝花夕拾》中曾多次写到“无常”这种鬼怪。在《无常》中他比较详尽地记述了在庙会中见到的“无常”。
可见，在庙会上，人们更喜欢白无常而不是黑无常，鲁迅在语言上更喜欢白无常。认为他“不但活泼而诙谐”。而且单单浑身雪白这一点就能在各色鬼怪中十分扎眼，很有“鹤立鸡群”之感。
所以，我们可以知道在当时的庙会中白无常是个很出风头的角色。整篇都洋溢着作者对活无常的敬佩及赞美之情，先写小时候对他的害怕，和现在对他的敬佩作对比，也拿阎罗王的昏庸和死无常的可怕与之作对比，突出活无常的善心。作者也是想告诉我们，连鬼都有如此善心，人又应该怎样呢?
最新牵一只蜗牛去散步读后感
一念成佛，一念成魔，每个人都有不一样的想法，心得体会可以把自己当做书中的「主角」来写。在学校的时候我们都写过心得体会，写心得体会可以提高我们对思维的训练。关于好的心得体会要怎么样去写呢？以下是小编收集整理的“最新牵一只蜗牛去散步读后感”，欢迎阅读，希望你能喜欢！
牵一只蜗牛去散步读后感【篇1】
上帝让我牵一只蜗牛去散步，可我觉得蜗牛走的实在太慢了，不由得抱怨起上帝为什么给我一个这么让人郁闷的任务，于是干脆走到蜗牛后面自顾自的生闷气，可是当我绕到蜗牛后边，脚步慢下来之后，却偶然发现从不注意的鸟语花香。这是《牵一只蜗牛去散步》的主要内容。
反思一下，我们的学生是不是就像文中的小蜗牛，我们又何尝不是常常抱怨这些“小蜗牛”走得慢，而偏离生活中最纯最美的一面。在这个竞争激烈的社会里，我们不仅走的更快，而且我们的孩子似乎也走的更快。现在我们意识到，事实上，教育孩子就像和蜗牛一起走。
我们在教学中，对孩子们提出要求本没有错，但是对他们达到要求的过程是不是有些不够耐心呢？自己提出的要求，恨不得马上让每一个学生都做到完美，我也会抱怨学生多么地难教，多么地不守纪律或是***多么不好，可是我却忽略了班级中的每一个孩子的都受着不同的家庭生活环境的影响，有着迥然各异的性格，接受能力，知识水平也存在着差距。初为人师的我当然也有被气疯和失控过火的时候，然而当我静下心来去观察他们，孩子们的一个眼光、一句问候、一个举动都不知不觉的向我展示了生命中最初最美最纯真的一面。
其实，这是对老师耐心的考验。如果我们有足够的耐心跟随蜗牛和孩子，我们可能会发现大自然的美丽，倾听鸟、昆虫和星星的声音。我们不妨回过头看一看，看“小蜗牛”们已经前进了多少，而不是去计较他们到底有多慢，对于你来说也许这不算什么，但是对于他们来说，已经是很大的进步了，这时，你就应该很认真地表扬他们。我们会感到身心愉悦，孩子们会和我一起看到世界的和谐与秩序，自然而平静。
幸福就像一只蝴蝶，被追逐时捉不到。如果你安静下来，他可能栖息在你的身上。不仅是老师，作为家长，可不可以同样慢下来，把放在孩子身上的全部关注点分一些给你的爱人，你的父母，你的亲朋好友，不要把孩子逼得那么紧，他会累，也别把自己逼得那么紧，难道你就不累么？
说到这里，我不得不的提到我的外甥，他从三年级开始就报了三个补习班，到现在竟然增加到四个，语数外一门不落，还外加声乐课，可我外甥明明在班上无论哪一科都是名列前茅的。外甥从小就跟我特别亲，周末我也总是去接送他上五花八门的补习班，有的时候我总是心疼的问：“累么，儿子？
”外甥是个特别懂事的孩子，每次都跟我说还行。可我分明从他的脸上看到了疲惫，所以周末对他来说根本没有什么吸引力。所到底，我只是舅妈，没有办法也没有权利对他的学***，我能做的也只是给孩子买点好吃的，但凡遇到不用上补***假期，就带孩子出去玩会儿。
再稍微劝劝姐姐姐夫，初中少报俩补***，孩子已经够累了。
我们的老师，不要失去那种平和的态度。有些学生在我们面前像蜗牛。但为什么我们在一些大师面前不是蜗牛呢？教学是一门交流的艺术，孔子提出来的”教学相长“原则，意味着孩子在教育过程中并非就是弱者的形象，他们身上也有美好的东西吸引着我们，促进着我们的发展。
的确，教育是慢生活，孩子是纯真的， 不管是老师还是家长，不妨放慢脚步， 把自己主观的想法放在一边， 陪着孩子静静体味生活的滋味， 倾听孩子的心声， 给孩子留一点时间，留一点空间 。 这其中成就的，又何止是孩子？多点耐心，多点爱心，考验生活品味——自然平静。
牵一只蜗牛去散步读后感【篇2】
《牵一只蜗牛去散步》的作者是台湾作家张文亮，美国加州大学戴维斯分校水土空气资源系博士，台湾大学生物环境系统工程学系教授。该书曾获台湾校园书房2003年度最佳图书。这本书有30篇文章，基本都与小动物有关，其中，《牵一只蜗牛去散步》更是受到广泛赞誉，给读者带来无限的深思和启迪。
这篇文章讲的是一个故事：上帝给了我一个任务，让我带一只蜗牛去散步，但我想他爬的很慢，催他，吓唬他，责怪他。放弃他，让他向前爬，突然，我闻到了花香，听到了鸟儿的叫声，意识到这些以前没有的东西，我突然意识到是上帝让蜗牛带我去散步。
我一遍又一遍地读这篇文章，并重新检查了我的工作。事实上，在这篇文章中，最吸引我注意的是那只蜗牛。那只蜗牛真可怜。他已尽了最大努力，但遭到责骂和斥责。孩子就是那只“小蜗牛”，无论他怎么努力，怎么用功，只要没有达到老师和家长的要求，得到的总是责骂。
家长都希望自己的孩子成龙成凤，让孩子学这学那的，给了孩子太多的压力。教师也严格的要求着孩子，把自己主观的想法强加在孩子身上，然而我们却很少去了解过孩子的内心，站在孩子的角度上看问题了。而我不正是文中提到的那位牵蜗牛散步的人吗？
作为一名教师，我觉得严格的要求孩子是理所当然的，所以在孩子犯错的时候，事情没有做好的时候，不会的时候，我会去责备他，我会心情急躁、焦虑和不耐烦，恨不得抱着、背着她，替他往前走，在这样的心情驱使下，蒙蔽了自己的双眼，看不到孩子眼中的歉意，看不到孩子其实已经很努力了，也看不到沿途美妙的风景，最后，孩子受伤，自己疲惫，弄得“两败俱伤”。其实只要我们能静下心来，善于分享孩子在成长过程中的所有快乐，分担孩子的担心，忧虑，不安和烦恼，和孩子做好朋友，走进孩子童话般的心灵世界，和他们一起笑，一起哭，倾听他们的心灵之音，让他们感受心与心碰撞产生的温暖，感受到我们的支持、鼓励和帮助带来进步的快乐。 有人说：
“让孩子感受教育的幸福，感受人的幸福，这种幸福是双向的，当孩子感到幸福的时候，你将感到幸福，当孩子感到幸福的时候，你的幸福将是几十个孩子的幸福的总和。”是的，这正是教育的双向幸福，也是教育的双向快乐。
牵一只蜗牛去散步读后感【篇3】
《牵一只蜗牛去散步》读后感
在这篇中，作者这样写道：“上帝给我一个任务，叫我牵着一只蜗牛去散步。我不能走得太快，蜗牛已经尽力在爬，每次总是挪那么一点点。我催它，我唬它，我责备它。蜗牛用抱歉的眼光看着我，仿佛说：‘人家已经尽了全力嘛。’我拉它，我扯它，我甚至想踢它。蜗牛受了伤，它流着汗，喘着气，继续往前爬。真奇怪，为什么上帝叫我牵着一只蜗牛去散步？上帝啊，为什么？一片安静，无人应答。好吧，松手吧，反正上帝不管了，我还管什么，任蜗牛往前爬。我在后面生闷气。咦？我闻到花香，原来这边有个花园。我感到微风吹来，原来夜里的风这样温柔。慢着，我听到鸟声，我听到虫鸣，我看到满天的星斗多闪亮。咦，以前怎么没有如此体会？我忽然想起来，莫非是我弄错了？原来上帝叫蜗牛牵我去散步??”
这篇让我想了许多。
蜗牛是谁？是我的孩子。原来，这篇，是作者借这样的一个寓言告诉身为家长的父母们：把脚步放缓，和孩子的节奏同步吧。再忙，也不要疏忽了孩子的存在。再忙，也要抽出时间，和孩子一起数星星，看日出。再忙，也要抽时间陪孩子玩耍。因为成长路上，孩子离不开父母的引导。
这篇，让我的心变得无比柔软。让我温情地想起我的儿子，让我的内心深处涌出深深的内疚与自责。
真的，因为忙碌，我好久没有和儿子一起散步，数星星，聊天，做游戏了。为求生存，我白天在职场打拼，竭尽全力。晚上还要做家务，检查孩子的功，真的很累。所以，每当儿子想跟我聊天时，我都以太忙、太累为由推托过去。
这篇，让我深刻地意识到，人生于世，钱是赚不完的。而孩子的心理需求，想与父母交流思想的强烈愿望，却是不容忽视的。
由于整天忙自己的事情，我忽略了人生最美的风景——和儿子共处的快乐。我亲爱的“蜗牛”，原谅妈妈！
从此以后，下班后的时光，我全部交给了儿子。听孩子在饭桌上讲学校的趣闻，我会心微笑。儿子上发言积极，获得老师的表扬，我鼓掌激励。儿子考了满分，我奖励他一个热烈的拥抱。儿子拿着奖状回家，我会端端正正地将它贴在客厅中央的墙上，欣喜不已??
从此以后，每天晚上，陪儿子聊天半小时，让儿子心情无比舒畅。海阔天空，无所不谈。儿子的理想，经常变换。今天想当科学家，明天又想当探险家，后天又想当音乐家??儿子五彩斑斓的梦想，让我看到了他光辉灿烂的未来。
从此以后，爱上了星光下的漫步，嗅到久违的花的芬芳。夏夜，那一声声蝉鸣，让心灵归于宁静。
牵一只蜗牛去散步读后感【篇4】
反思一下，我们的学生是不是就像文中的小蜗牛，我们又何尝不是常常抱怨这些“小蜗牛”走得慢，而偏离生活中最纯最美的一面。在这个竞争激烈的社会里，我们不仅自己走得更快，而且我们的孩子似乎也走得更快。现在我们意识到，事实上，教育孩子就像和蜗牛一起走。
我们在教学中，对孩子们提出要求本没有错，但是对他们达到要求的过程是不是有些不够耐心呢？自己提出的要求，恨不得马上让每一个学生都做到完美，我也会抱怨学生多么地难教，多么地不守纪律或是***多么不好，可是我却忽略了班级中的每一个孩子的都受着不同的家庭生活环境的影响，有着迥然各异的性格，接受能力，知识水平也存在着差距。我们也有被气疯和失控过火的时候，然而静下心来去观察他们，孩子们的一个眼光、一句问候、一个举动都不知不觉向我展示了生命中最初最美最纯真的一面。
其实，这是对老师耐心的考验。如果我们有足够的耐心跟随蜗牛和孩子，我们可能会发现大自然的美丽，倾听鸟、昆虫和星星的声音。我们不妨回过头看一看，看“小蜗牛”们已经前进了多少，而不是去计较他们到底有多慢，对于你来说也许这不算什么，但是对于他们来说，已经是很大的进步了，这时，你就应该很认真地表扬他们。我们会感到身心愉悦，孩子们会和我一起看到世界的和谐与秩序，自然而平静。
我们作为老师啊，不要丢失了那份平和的心态，有一部分学生在我们面前就像蜗牛一样，可是，我们在某些大师面前又何尝不是一只蜗牛呢？教学是一门交流的艺术，孔子提出来的”教学相长“原则，意味着孩子在教育过程中并非就是弱者的形象，他们身上也有美好的东西吸引着我们，促进着我们的发展。
的确，教育是慢生活，孩子是纯真的，不管是老师还是家长，不妨放慢脚步，把自己主观的想法放在一边，陪着孩子静静体味生活的滋味，倾听孩子的心声，给孩子留一点时间，留一点空间。
一天我去上二年级的科学课《磁极与方向》，突发奇想就地取材用线栓好一块条形磁铁、一块蹄形磁铁和一块环形磁铁，带着一根棍子就走进教室了。有的孩子吓得赶紧问：“老师，你带棍子来要打我们吗？
”我笑了：“孩子们，老师今天带棍子来不是打你们的，是上课用得着的。”有个孩子站起来说：
“我知道了，老师带棍子来是要挂磁铁的。”“想知道老师要怎么挂吗？请大家赶紧翻开课本吧！
”我让孩子们翻开课本，并跟他们解释：“我们没有课本上那样的演示教具，我们今天还是要验证磁铁有指示南北的作用。”
我搬来两张桌子把棍子放在这两张桌子之间，把三块磁铁拉开足够的距离依次挂上去，孩子们停止了叽叽喳喳，静静地看着。看着他们那明澈的眼眸，我寻找到“孩子王的价值”，感受到教育润物细无声的美妙。为了和孩子们相处，老师每天要处理许多琐碎复杂的事情。日复一日，年复一年，我们陪着孩子们慢慢长大。岁月磨炼了老师的耐心，岁月使孩子们逐渐长大。
这其中成就的又何止是孩子？也是老师的耐心，对爱的考验，对生活的品味——自然的平静。（李丽芳）
牵一只蜗牛去散步读后感【篇5】
《牵一只蜗牛去散步》是台湾作家张文亮写的一首散文诗。这首充满哲理性和温暖力量的诗，我读过不止一次，每次读，都会不由自主的想起自己的所作所为，每次都为自己的行为感到羞愧万分。
作为一个4岁孩子的母亲，我无疑给你树立了一个消极的榜样。每天最重要的两件事就是督促孩子早上起床上幼儿园，晚上督促孩子早睡，保证第二天能赶上幼儿园的校车。每天从早上六点半开始，催起床、催穿衣、催刷牙洗脸，走在等校车的路上，总是不耐烦的催孩子走快点；下午放学接到孩子，又开始催着赶紧吃晚饭，快点写作业、催着早点洗漱、睡觉。
每次催促，孩子都是极不情愿，有时稍有抵触，自己就会失去耐心，由哄骗到说教再到严厉训斥，各种威逼利诱都不凑效时，也会朝小屁股上狠狠来一巴掌，结果更糟，孩子“哇”的哭了，我听着心里更烦，失去理智时便会用手去捂孩子的嘴，开始拿警察、坏人甚至妖怪来恐吓……
每当回想自己的种种错误行径，总是既后悔又无可奈何！我深知这样做对孩子的成长没有一点好处，自己的内心也很自责，但是作为一个有着繁重工作的人，在没人帮忙带孩子的情况下，又能如何？每天都想着早早把孩子送上校车，自己赶紧投入一天繁忙的工作，晚上又急着催孩子入睡，自己好安安静静的写教案、批作业、批改作文、周记等或干其他的工作任务。
教育专家说的很好：“教育孩子就像牵着一只蜗牛在散步。和孩子一起走过他孩提时代和青春岁月，虽然也有被气疯和失去耐心的时候，然而，孩子却在不知不觉中向我们展示了生命中最初最美好的一面。
孩子的眼光是率真的，孩子的视角是独特的，家长又何妨放慢脚步，把自己主观的想法放在一边，陪着孩子静静体味生活的滋味，倾听孩子内心声音在俗世的回响，给自己留一点时间，从没完没了的生活里探出头，这其中成就的，何止是孩子。”
但是“说着容易做着难”，我如何有充足的时间来放慢自己的脚步去耐心的等待孩子这只小蜗牛呢？
